大地艺术家

《大地艺术家》是国内首部以艺术家为嘉宾的综艺节目，角度比较新颖，这也是它吸引我观看的原因。 十二位艺术家在节目中用艺术的方式与大地对话，在有限的时间内进行设计，传播低碳环保的理念，这对他们来说是不同寻常的艺术体验。 艺术家们远离喧嚣的城市，去往河南省淅川县九重镇找寻灵感，这里是南水北调中线的水龙头，连接起众多城市。他们在这里感悟风土人情，观察地貌特色，创作艺术作品。他们与村民细心沟通，用自己精心挑选的艺术品与村民们的日常生活物件进行交换，让村民的生活也充满了艺术气息。 在看到屏幕前荒芜的土地时，我很难把它们与艺术联系起来，但不得不承认在作品完成后，我确实能感受到自然的魅力，仅仅是最简单的东西，也能化腐朽为神奇。比如作品传递，59面砖墙由青变红，由低变高，每一面矩形墙上都有一个圆形镂空，一方一圆，一阳一阴，一刚一柔。作品地之源，材料就取自当地竹子。作品涅槃，就是在银杏树周围摆放上当地的废木料，这些废木料经过一段时间会慢慢腐蚀，供给银杏树营养，它们以另外的方式获得了重生，作品共生给我印象最深刻，这个视觉上是信号塔，最高点六米多，最低点一米多，十分形象，在乡村生活的人们虽然与移动通讯、互联网接触不算太多，但是这个建筑却象征着乡村的朴素与现代生活的衔接，这应该也是这档节目想传递的吧。 相信大多数普通人的心里是不能真正理解艺术的存在的，这种东西在很多人眼中就是“假大空”，而这档节目从艺术家的视角展现艺术家们在创作作品时的灵感来源、构思、以及创作的实施过程，拉近了普通人与艺术的联系，用其中一个嘉宾的话说，“应该让人们不是站在美术馆里欣赏陶岔村的自然风光，而是让他们亲自走到陶岔村里来，感受这个村子的淳朴和热情。”艺术不应该只存在于歌剧院、话剧院、美术馆，而应该存在于老百姓最简朴的生活中。 这档节目中最令我感动的是人与人之间的情谊，在城市生活久了，很难用真心和人交往，同样也换不来真心，这样虚假的来往，让我有时候感到很疲惫。但是在这档节目中，我看到艺术家们在竞争的情况下仍能一起加油鼓劲，他们晚上在湖面上乘船钓鱼，互聊心事。村民们对这些陌生的艺术家也表现出自己所有的热情，尤其是孩子们。这些感情是最触动我心的地方。 节目到现在也只更新了四期，希望它能够延续这几期的闪光点，不要变了初心。

大地艺术家开播之后，引起艺术圈广泛热议。艺术家们对综艺类的节目都不陌生，但艺术类的综艺节目《大地艺术家》则毫无疑问是开创先河的。但这种开创性同时给我们提出几个问题：艺术是否可以综艺化？如何在综艺节目中去展现艺术？在综艺节目的背景下，艺术是否可以超越节目的限制，达到思想和实践的有效性？

看完前两集，我想这三个问题都有了答案。艺术不应该拒斥大众化，对于公众的审美，艺术家应该负有相应的责任，而《大地艺术家》则担负起这样的责任，并且它的有效性同时在两个维度中产生。艺术家在和村民的沟通中，逐渐让村民认知到艺术家这个群体的存在。在节目中，商店老板娘果断的拒绝了艺术家想通过作品交换商品的目的，因为艺术品在某种程度上不是刚需的商品，画作不可能直接兑换粮食和蔬菜，诗人海子也曾经希望用诗作换一顿酒喝，饭店老板对他的回复是，我可以免费送你酒，但我不需要你的诗。艺术和诗歌在许多底层人民心中，并不能换取一餐半食，它也不应该具备客观等价物的水准。但也并不意味着艺术不能在底层发生作用，底层的打工群体中也出现了优秀的诗人和艺术家，他们了解艺术了解自我可以表达自我的最真实途径就是艺术。

虽然《大地艺术家》在目前出现的两集中，并未收到村民的认同，但艺术家的坚持和艺术技艺的高超，可以预见的将改变村民对这个群体的不理解。而在另一个维度《大地艺术家》也直接作用于观看节目的观众，他们中的大多数人也并不一定了解艺术，了解艺术家这个群体，节目可以刷新他们的认知，让艺术用娱乐的方式走向更广阔的中国各阶层群体。

在《大地艺术家》中，艺术并不是通过画画或者雕塑的方式展开，他选择的途径是更具公共性的大地艺术，这种艺术形式从60年代的美国诞生，主张返回自然抛弃工业文明。《大地艺术家》节目也是通过艺术家们回归乡村，回归土地的方式去再现艺术。每个艺术家都选择使用不同的方案在乡村中创建公共艺术作品，他们与工人协作，在不断的沟通和调整中，完成各自的作品。

虽然和艺术史上知名的艺术家克里斯托或者R史密斯的作品相比，《大地艺术家》的作品因为参与艺术家们在作品呈现的同时也要兼顾电视拍摄的独特性，而不能使作品的表达达到极致，但他们还是敢于实践，最终完成的作品也非常完整的将公共性和艺术性结合在了一起。

正如前文说的在综艺节目的背景下，艺术是否可以超越节目的限制，达到思想和实践的有效性？就我的观察，《大地艺术家》是触及到问题的。乡村建设运动，从20世纪二三十年代的开始，曾经“无疑地形成了今日社会运动的主潮”，因为这场运动可以自下而上的寻找改革农村，改革中国的方案，因此触发了人们救治乡村和中国危机的企盼。梁漱溟甚至发出这样的呼告：“四面八方的来到一块，这证明今日乡村运动好像是天安排下的。”乡村建设团体在最多的时期甚至超过一千。从这一时期开始，经由延安和之后的上山下乡运动，到当代，乡村建设因为从现实出发的本真需要和极强的实践性，仍然吸引中国知识分子在此领域寻求国家命运改造。

改变农村便是拯救国家的认知，是知识界投身乡村建设运动的强大动力。因此各时期学者更多的将农业的村庄、土地、人作为主要问题看待，并在其中寄托知识分子的政治性诉求。在梁漱溟看来，民国以来的“政治改革之所以不成功，完全在新政治习惯的缺乏；换言之，要想政治改革成功，新政治制度建立，那就非靠多数人具有新政治习惯不可”。而新政治习惯的培养，“天然须从乡村小范围去作”。乡村建设运动的出现，是乡村和知识分子两者必然的结合，并最终导致领域广阔、面貌多样、时间持久、影响深远的乡村建设运动出现。而《大地艺术家》正式着眼于农村审美建设运动，将最纯粹最新颖的艺术形式带入乡村，在艺术公共性的前提下，使艺术和农村发生实质性的内在联系，并在潜移默化中改造中国乡村的艺术审美需求，这也是《大地艺术家》所提供给我们的乡村问题的当代解释。可能再也没有另外的形式会比《大地艺术家》做得更彻底了，所以我们都非常期待这季《大地艺术家》在之后的呈现，以及它在未来更加的深入问题的实质，更加的介入自然，介入艺术，介入中国。

这是目前国内唯一的全素人艺术类综艺节目，作为12位艺术家的一位有幸参与了拍摄，从制定方案到拍摄历时将近半年的时间，作为第一次面对镜头、第一次做大地艺术的的我们可以说是全新的体验，但其中的辛苦也是一言难尽（此处省略一万字）总之挺不容易的，因为大家都是第一次尝试，都在摸索，怎么能让艺术与综艺，艺术与乡村发生关系，希望大家看过节目后能够多多发表意见，批评指正，有哪些疑问我也可以一一给大家解答和分享拍摄期间有趣的故事！

有看了安徽卫视的第一季第一集。作为国内艺术类综艺真人秀节目的空白。个人觉得，肯定还不能说是一个垂范，但是一种可能的探索吧。目前，对该片的地理环境还是觉得不错的，一大片水很美，对第一集里的“南极仙翁”那只鹅印象深刻。对于艺术家的在节目里的表现，等着看之后的更新，再来表述。艺术家一直在大众视野里，有点不食人间烟火的感觉，种种原因下的认知局限。这次，至少可以在公开的电视节目里，看到活的艺术家，活的，哈哈哈哈。

让艺术回归于自然，创造性构建独立于山水之间的景观艺术，特定环境中利用现有资源，在不破坏原有生态环境前提下，去构建自然与人文完美的艺术作品，本身就是一种修行，12位艺术家的原生态生活，在艺术和自然之间如何完美的统一，值得我们去追寻，这可能是当代艺术一种回归，更是一次真正意义上艺术的体验，值得期待！

觉得有必要给大家科普一下，“大地艺术”几个要点：

1.大地艺术一般需选择天然材料，生于自然，并于自然中消解，是大地艺术重要哲学。（而不是钢筋混泥土+砖头+工业材料）

2.大地艺术显然不支持污染，也不能给当地自然环境造成破坏和压力（挖土机开进去大兴土木，用焊枪的大地艺术世界少有）

3.大地艺术家需要有一定修养和质朴性，很多真正的大地艺术大师都亲自制作自己的作品。（做个作品这么多工人就不予置评了）

4.大地艺术并不是规模越大越好，巧妙的把人的智慧和自然和谐结合。为此种艺术精妙之处

5.大地艺术的创造初衷，是一些艺术家为了让其作品逃离商业和博物馆霸权而创造的艺术形式。而不是杀进农村大兴土木的形式。

立意为上。

总结，此节目应该为误导民众道歉，对学术毫无尊重之心，很经典地反应了今天为做而做的浮躁一面。拍艺术类节目本来是很好很好的，综艺类俗气的叙述方式可以忍，但是连艺术类别和名字都搞错，堂而皇之为“大地艺术家”让人啼笑皆非。普通人可以不了解，但是做这个节目前毫无调查，一无所知就是你们的不对了。希望节目组回头是岸，哪怕把名字改成装置艺术，也不要再闹笑话了。

生活在综艺节目的黄金时代，我已经对大牌云集的综艺节目失去了新鲜和兴趣，也是偶然的情况下在腾讯翻到这部综艺，看到是素人全程参与才抱着看热闹的心态开始追，从第一期开始追一直追到现在，第一组素人艺术家的作品都已经完成。追过的四期里，每一期都有给我带来惊喜。

节目组集合了四位素人艺术家，在河南一个安静不被打扰的小山村里面寻找灵感，和普通百姓一起生活劳作，在为活下去拼搏的同时也要发现当地的特色，四位都有一个采风任务，通过采风任务得来的灵感为村子里建里期四个不同的大地艺术作品。分别是郭家启通过南水北调这个项目，发现这里是这项工程的源头，通过南水北调的线路和当地青砖红瓦的砖石表达出一个传递的感觉。以南水北调的线路为图建了五十几堵青砖红瓦的墙，中间还潜入了透视的花盆。完成这件作品后，当地的砖价直线提升砖头供应量明显不足，这件艺术品虽然寓意和表达是好的，未免也太浪费了些。

另外一位印象比较深刻的作品就是栗夏宁的巨大矩形铁框作品，地之源，他介绍道是在村子里散步的时候看到随处可见的芝麻杆，想用大家生活中的元素构建一个有形状的作品，相比其他几位的作品，这件作品有点太抽象难懂了，除了一个庞大的立方体建筑，我没能看懂其中的寓意。

可能作为一档面向普通百姓的节目艺术还是要通俗一点，我很喜欢的一个就是刘建的作品，涅槃。他的灵感来自一棵蓬勃生长的银杏树和采风过程中捡到的浮木，把这两个相近但是又毫无关联的东西重叠在一起，浮木腐烂后又会给银杏树带来养分，表达出一种涅槃重生的感觉。这种奇妙的组合表达出来的寓意和创作过程中利用腐朽的浮木，深得我心。

节目组也很有心了，分四期详细记录了四位艺术家，从寻找灵感，到设计构图，再到一点点的去施工搭建这件艺术品。我作为一个普通百姓，第一次见识到一件艺术品是如何从孕育到出生展现在大家面前的，也是跟着这个过程才能够读懂每件艺术品想要表达的内容。

从前我们都觉得我们离艺术很远，其实是你把它拒之门外了。节目里有一句话，艺术本就源于生活。创作出来的艺术品是生活更抽象的一种表达方式，路边的一面墙一棵树，湖中的一块烂木头，路边被人遗弃的芝麻杆，原本在我们眼中都是一些没有什么用处的废物，但是在这群艺术家的手里就开了花说了话。

这是一档题材新颖的艺术类真人秀，追到现在，第一个小组给当地留下了五件各有深意的作品，期待下周第二组艺术家们的表现，也希望这类硬核普及类节目多多益善。

相对于邀请有着著名身份的艺术家或者明星级别演员的真人秀，这档节目算是更本色吧，虽说是一群非著名艺术家，这些年轻艺术家好可爱鸭，他们带来的探索性艺术，也让大众更了解原来艺术可以不是在画廊、美术馆的，可以在发生在身边和周围的，可以是在广袤天地间的。谢谢你们，让我拓展了视野和对艺术的思考。