攀登者

看了点映场，感想很多。

电影背后的真实历史，同样精彩。

一个又一个真实的普通人，完成了人类登山史最伟大的壮举，维护了民族和国家的尊严。历史如果不经常提起，就会逐渐被人遗忘，如果不是《攀登者》，想必很多人并不清楚1960年以及1975年两次登顶珠峰之于当时中国的意义。

1955年，周恩来总理批复组织了中国第一支登山队。队员都是从工人、运动员、军人、农民、科学家，甚至学生中选拔出来的，一共有214人，平均年龄24岁

他们进行了为期几年的残酷训练，在冰天雪地中磨砺，最终在1960年3月，这214个年轻鲜活生命，带着责任和使命来到珠峰脚下5000米的山谷间建起大本营，抬头便能看到雪白的珠穆朗玛峰。

和历史上一样，《攀登者》里，将登山队人员划分为气象小组、医护组、后勤组、突击登顶组。强大的团队合作是登珠峰的基础，在和死亡无限接近的高原地带，每个人都是团队的核心。

此后的两个月，中国登山队分几次进行适应性行军，在时而风雪连绵，时而天空瓦蓝的多变天气里，他们攀登的海拔慢慢变高，跨过北坳冰壁、穿过冰塔林、通过大风口，一步一步的从5000米到6400米，又从6400米到8000米。

对于人类生理来说，海拔八千米以上的地方人类几乎难以存活。这是个死亡地带，风速达189千米/时，已经是飓风级别；温度达到-73℃，而氧气含量仅有海平面的三分之一。

《攀登者》真实还原了登山队通过以上危险地段时遭遇的种种险情，在呼吸已经如此困难的时候，还要经历落石、雪崩和狂风暴雪的考验。

在适合登顶的短暂窗口期，无论是1960年还是1975年，都是用命来抢时间。

1960年那次登顶，214人最后仅剩下王富洲、屈银华、贡布3人用残存的体力通过最后一道难关“第二台阶”，在黑夜的寒风中缓慢前行，最终在1960年5月25日4点20分，三人登上了世界之巅！

遗憾的是，因为缺少记录设备，这次登顶没有获得任何承认。《攀登者》里，1960年再过15年后才是重头戏。

新老交替的两代“攀登者”，终于一起让故事变得圆满。这个故事里有奉献与牺牲，但是没有后悔和遗憾。

在那之后直到现在，社会发生了翻天覆地的变化，通过当年攀登者留下的“中国梯”登上珠峰的人也越来越多。

为何千百年来无数人向往那个空气稀薄的高原，前仆后继，向死而生？

对于大多数人普通人来说，《攀登者》给了我们答案：“也许我们一辈子爬不上珠峰，但心中要有一座山，这座山不一定那么高，但一定要有这么一个目标。”

只要山在那里，终会有人登上去；只要目标在，终会无限趋近它。

攀登者不相信风霜雨雪，只相信“因为山在那里”。

有幸观看了电影《攀登者》的北京点映，观影之前做了一些功课，了解了电影的历史背景和人物原型。 我终于明白，电影海报上的“为国登顶，寸土不让”究竟意味着什么。 攀登珠峰为了什么？ 为了捍卫祖国的主权独立和领土完整，为了捍卫祖国的尊严。 如果你觉得，这两句话写在这里显得有些空洞，不妨回忆一下我们国家从鸦片战争以后一路走来的历程。 当国家积贫积弱，只能任人宰割、任人奴役，那一条条不平等条约，那一个个外国租界… 当是时，我们的国，我们的家，却人为刀俎，我为鱼肉… 如果你明白这种滋味，就能明白1960年我国登山队员冒死攀登珠峰的意义。 晚清之际，我们的国家任人凌辱，我们的国民任人奴役，我们的国土任人践踏，这究竟是为什么？难道仅仅因为西方的船坚炮利？仅仅因为西方率先进行了工业革命？ 我想，不仅如此，还因为晚清之际，直到民国，我们的国家，我们的民族，从上到下都丢了魂。 那么如今呢？半封建半殖民地社会的背影已经远去了，但似乎还在人们的潜意识里留下了挥之不去的烙印。 “外国的月亮就是圆”这种崇洋媚外，奴颜卑膝的思想，还不能完全从国民心理中抹去。 所以，《攀登者》这部作品讲的是什么？看完电影我觉得，它应该是一部希望为中华民族唤起中国心，中国魂的作品。 这心，这魂，自古就在。 在齐太史简，在晋董狐笔。在秦张良椎，在汉苏武节。为严将军头，为嵇侍中血。 为张睢阳齿，为颜常山舌。 那么，在这部电影中，便是—— 在徐缨子笔，在李国梁刃。 为方五洲肩，为曲松林足。 而我对电影中的“中国魂”，感触最深的有三点。 第一点是，血脉相连，息息相通。 或许由于真挚得堪称“掏心窝”的表演，从没有一部电影如《攀登者》一般，让我如此真切地感受到人和人是连在一起的。 正如主题曲中所唱的“不必有我，登上绝顶”，当第一次登顶时，方五洲用自己的肩膀搭成人梯，当十五年后，他因为受伤只能困守大本营中仰望着不属于自己的珠峰，他的眼神中或许有一丝壮志难酬的落寞与不甘，但更多的是心愿得遂的欣慰与成全。 曲松林亦然，他望方五洲、李国梁成功比望自己成功还切。 而电影中出现的藏族同胞们，也让人感觉这么亲。 同一个使命，同一个珠峰，让他们的心，他们的命，早就连在一起，水乳交融了。

所以是你，还是我，又有什么分别呢？ 第二点是，前仆后继，生生不息。 当方五洲临危受命接过老队长的棒，当他将那根接力棒交到李国梁的手中…这一代又一代的精神传承，让我想起《愚公移山》中的句子： 虽我之死，有子存焉；子又生孙，孙又生子；子又有子，子又有孙；子子孙孙无穷匮也，而山不加增，何苦而不平？ 正如某位影评人所言：中国梯，其中的精神是传承。 第三点是，不抛弃，不放弃，让事情是它本来应该的那个样子。 这句话的意思是——义。 而“义”的意思是，不问值不值，只问该不该，无论何时，都只做该做的事情。 于是当李国梁在大风口犹豫了一下，无奈但又决然地继续迈开脚步；当他在悬崖上割断命悬一线的绳索，然后用仅存的力气将摄影机抛向同伴：“我要你们继续。” 当方五洲逆风而行，向着雪崩的方向，用血肉之躯守护升起国旗的觇标。 当方五洲用沉静的声音缓缓说道：“我会选择死，保住摄影机。” 我深深体会到，什么是事情本来应该的那个样子。 这就是我心中眼中，《攀登者》的中国魂。 下面写写我喜欢的人物。 个人最喜欢的人物是曲松林，之所以喜欢他，因为剧作家为这个人物设置了复杂的规定情境，更容易塑造出血肉丰满的人性。他在每一个情境的变换之下，每一个人性的转折，都非常动人。 电影开场，一次雪崩带走了老队长的生命，方五洲临危受命接任队长，他带领着曲松林、杰布登顶珠峰，曲松林是摄影师，本应在峰顶留下影像，却因意外，方五洲为了保住曲松林的性命，替他扔掉了摄影机。 “如果让你选择，你是愿意拼死保住摄影机里的那些数据呢？还是愿意丢掉摄影机，自己活命呢？” 自从下珠峰之后，他的人生就活成了这样一个执念。 生命与荣誉，小我与大我的两难抉择，曲松林和方五洲对饮的这场戏，处处充满尖锐的拷问和凌厉的机锋。 “没能留下数据，都是因为我。” 放弃宝贵数据换来的生命，在曲松林而言，只是一具行尸走肉而已。 他想用生命给祖国一个答案，可是这个答案，却永远给不出去了。 老队长的遗像前，他毅然拂袖而去，打落一个空啤酒瓶。 那一刻，仿佛他的性命，也如同这啤酒瓶一样玉碎了。 那是他用他已经许给祖国但没能许出去的性命，逼着方五洲誓师。 在电影前半段的这种种情境里，演员张译的表演总是斩钉截铁。他的声线句句朝下，杀伐决断，掷地有声。 很喜欢登山队训练营，曲松林化身魔鬼教练的戏份。 当他说出：“有人能做到。”带着欣慰的笑容看向方五洲，那一眼，就好像他自己活在了方五洲的身上，活在了方五洲顶天立地的膝盖上，活在了方五洲背负千斤的肩膀上，活在了方五洲屏住呼吸的胸腔里… 而之后，他把他的命许给了方五洲的继任者——李国梁。 “我不是针对你，我是珍惜你。” 张译本人解释：曲松林化身魔鬼教练是因为珍惜李国梁的生命，希望他登上珠峰，活着回来。 而我从曲松林身上看见的分明不是这样，我只看见他将他的心，他的眼，他的腿，都托在了李国梁的身上。 从今以后，你就是我的眼，我的腿，我的心。我的未竟之志，希望活在你的身上… 也许正因如此，他在李国梁身上一手导演了他一直想要完成却没能完成的“玉碎”剧本。 拖回李国梁尸体的时候，他步伐沉重，如同一下子老了十岁。 “我错了…” 唉，这真是，一生一死两难忘…万古只有雪茫茫。 写完喜欢的人物，最后再写写个人心目中，这部作品的遗憾吧。

最严重的问题，就是爱情线相对多余，分散了作品的核心主题。

爱情固然是艺术永恒的主题，但这部作品最核心的主题仍然是爱国。所以爱情如果不能与爱国融合在一起的话，就会打散了一部作品的“神魂”。

好的作品应当是“形散而神不散”，个人理解，“神不散”的意思就是，主题只能有一个。

正如某位影评人所说的，一部作品只能有一个核心矛盾。

章子怡的表演很好，但徐缨这个人物是一个爱情至上的小女人，不是说她不爱国，而是说她的最高任务和贯穿动作是爱情。

那么李国梁和黑牡丹、杨光和赵医生的爱情戏，其实也冲淡了作品那种“众志成城”“万众一心”的感觉。

甚而杨光这个人物的动机设置，也与影片的主旋律颇不协调。

也正因为主题被打散了，所以使得每个人物的心、力无法拧成一股绳儿。

其次，剧作家、导演、剪辑师对情节结构、节奏的把握还有一些不足。

如果说，爱情线的设置是这个剧本的先天不足。那么，登山戏的节奏，则是作品的重大遗憾。

本来就是一部登山题材的作品，但登山的惊险场面运用太多，后面高潮上不去，容易审美疲劳。

所以，中间那次登山拉练，是不是可以考虑取消？

剧本的起承转合，开端，发展，高潮，结局，是不是可以再好好斟酌一下？

如若不然，就显得情节有些平，不说流水账吧，也有平铺直叙的感觉。

最后一点，可能是我个人的高标准要求了。

那就是不妨思考一下，影片的艺术性如何提高？

目前作品对登山的表现，还是偏于写实。

这就容易使那些攀登场面变得只是攀登了。

而攀登背后蕴含的精神，却并没有从镜头语言中体现出来。

导演本身是动作片出身的，而演员吴京也以惊心动魄的动作见长。

突出动作，这并没有错，但如何使得动作背后蕴藏的精神和内涵，以一种近乎象征的方式表现出来，这便考验导演的功力了。

写到这里，我不由想起陈凯歌拍摄《黄土地》时对演员说的话：“你肩上担的那不是黄河水，那是五千年的中华文化。”

技术本身是电影的外在形式，那么如何做到“以形会意，意因形生”？如何进一步做到“以神驭形”乃至“惟存一神，脱略形迹”？

这便是剧作家、导演值得思索之处。

作为观众而言，比起惊心动魄的动作戏，我更加希望看到，攀登者的每一个脚步，是如何走出信仰，走出神魂的。

是想通过登山场面，看到中国人民，中华民族，是如何站起来的。

而不仅仅是感官上的惊险、刺激乃至悬念。

补充一点遗憾，正如本文评论中的所言的，影片未能突出登顶珠峰的历史意义。

整部作品的两次登峰行动，都没有与时代背景紧密结合起来，因此其中蕴含的国家、民族感情，也不容易呈现。

其实这部作品如果处理不好，容易拍成一部纯登山题材的动作片，目前的呈现不能说尽如人意，如果能将当时的历史背景、国际关系，好好写一写，不是以方五洲个人为视角，而是以国家为视角，去写写我们国家的处境。则爱国主题更加凸现，而国家和个人之间，也能够联系得更加紧密了。

爱国爱国，立场自然是国，不站在国的立场上，爱国感情自然难以呈现。（这一点《走向共和》就很好）

总体来说，演员五星，剧作、导演三星。出发心和情怀五星。

草草成文，言不尽意，容后补充。

如果一项伟大的事业需要你付出牺牲，你会同意吗？如果要牺牲的是你的朋友、家人乃至于爱人呢？你还会斩钉截铁，毫不犹豫吗？

在《攀登者》里，我直面了这种牺牲。

更多时候，牺牲是迫不得已的，我可以为牺牲缅怀、纪念，但在情感上，我无法歌颂牺牲本身。就像我们可以纪念因为苦难而逝去的人，却不能赞美苦难本身。

1960年的第一次登顶，攀登者方五洲为了救摄像师曲松林，丢掉了摄影设备，也失去了向国际社会宣示中国人登上珠峰的证据。然后攀登者一行三人，随着登山队的解散，也走向了不同的命运。

方五洲成了锅炉工，杰布回家放羊，曲松林回到训练营，抬头就看到当年登顶的山峰。十五年在电影里很短，在现实中却很长，我无法想象他们的那种煎熬。尤其在那个被不断怀疑的时代。攀登者们在1960年的成绩不被国际登山界承认，也是那时的中国在国际上状态的缩影，但即便如此，也总有值得相信的人，用他们的牺牲，为我们换回公信力。

事实上，李仁港忠实地再现了当时登山队员们如同殉道者一般的情感，但并非一成不变。

一开始，曲松林更愿意用自己的牺牲来换取伟大事业的胜利。所以，被救上来的他，多年以来对方五洲耿耿于怀，为什么当年选择救他，而不是救能够保留证据的摄影机。

在这段剧情，张译完整而贴切地演绎出了曲松林的心态变化。从一开始为了实现理想的冲动，到后来因为“人命关天”的转变，真实得戳心。

我无法去判断这是否契合那时候人们的精神状态，但我认为，这种诠释是对的。在那些实现“伟大光荣正确”之前，我们先要有生而为人的基本准则。如果说这种对人本身的重视就是小格局，那么我真的很畏惧，那种个人被埋没于时代洪流之中的叙事方式。

方五洲当年的行为，则解释了关于牺牲最重要的一点，如果一定要做出牺牲，可以自我牺牲，但不能牺牲别人。

一旦开了这个口子，就相当于放出了封印在瓶中的魔鬼。在做出这种选择之后，任何有良知的人都会受到内心的折磨。我们曾经有过这种时候，王小波说过，青年为了救一根电线杆而被卷入洪流中。在那些“让别人牺牲”的人鼓动下，很多人做出了本不应该的选择。

当为之牺牲的事物越来越荒谬，牺牲这件事本身也变得荒谬。

《攀登者》在这一点上，做到了冷静而克制，当一个人在选择牺牲自己之前，我们能够看到他层层递进的情绪，能够看到他所有行为的意义。

换言之，李仁港没有用牺牲作为噱头，来刻意地煽情、催泪，而是真正让我们去思考牺牲背后是什么。

所以，电影在这一方面的考量，反而成就了更好的观影效果，至少让观众的眼泪是实实在在的，而不是再是没有事实支撑的空洞感触。

感谢那些喷子，让我再一次梳理细节，发现它更烂的细节。

希望不要太大失望就不会太多，提前半个月买票，为了我胡，期待了很久，特地赶回来看这场电影。结果糊了我的脑子的剧情，看的尴尬癌都犯了，这么多年头一次提前离场，看到终于登顶了，心想我去终于结束了，可以走了。

给一星不能太多浪费了这么多演技颜值在线的演员，本来是部很励志很具有时代意义以及爱国主义情怀的电影还特地在国庆70年上映，结果偏偏尬的恋爱剧情拖沓多余，让我看的直接想2倍速快进，男的都在登顶黑糊了，女的还可以白白净净跟个傻白甜一样是什么鬼？不是在同一个藏区？？？还有李国梁和黑牡丹极度尴尬的暧昧和吻，让我不忍直视！！！完全是黑化女性角色只会脑残拖后腿，天天没事尽想着怎么搞暧昧。开篇太多徐樱和五洲的爱情萌芽故事，而且以徐樱口吻来叙述开头那40分钟剧情看你俩在谈（暧）恋（昧）爱（期），就让我不耐烦了，what?我来看了部爱情文艺片？花点时间说说被不承认如何坚持励志的不放弃努力不好嘛？偏偏去谈情说爱，合适吗？特别最后一次登顶二级阶梯上去的时候，通的那通电话，看得我整个人都不好了，打着打着电话她竟然喷血了，我都差点一口老血喷出来，爬上去的没死，下面一通电话反而死了，那五洲为了救你受伤，李国梁主动请缨带队上去结果死了是什么鬼？

关键时刻小情小爱，我就想拖出编剧来问问你咋想的呢？我一点爱国主义情怀没感受到，是我的问题嘛？本该激情澎湃热血沸腾的剧情，我以为开局的高潮原来就是全剧的高潮了，我也不知道我看了个什么？我是真的超期待，毕竟卖力的宣传了这么久。这么恶劣的环境拍摄演员们都牟足了劲。这么松散的剧情，贯穿的主线励志登峰这件事也变得敷衍。三段cp都尬到不行，我胡那个更是多余的感觉。劲添乱的没上去腿也瘸了。

不要去看了，全剧高潮智商在线也就开篇10分钟那剧情，剩下都凑合，偶尔来点打鸡血，分分钟想离场。难怪排片这么多上座率确低于同档期另外两部电影，是有原因的，编剧导演的锅，演员就不要背了。而且后期不走心，连口型都对不上，当观众眼瞎嘛？硬伤bug就不用说了，8000多米不喘气，搭梯子分分钟搞定，怎么想的走点心行不？谁给你们勇气拿出这样片子忽悠观众来的。不是说要求过高了，而是你拍片用了如此强大阵容，宣传起点打的就是爱国励志情怀勇攀高峰，不然我看的啥？电影名如果说是《珠峰绝恋》那我肯定不去看了！！！

——————分————割——————线————

这部电影正式上映已经是第五天，争议非常大。口碑和票房有目共睹，已经提前退出国庆档的三家之争，可以说没有黑的必要了，那些个说买水军来黑电影的你们可以闭嘴了，这就是拍砸了的电影。不管我之前有多喜欢演员，有多期待这个题材，我都不能昧着良心说这是部诚意之作，它的问题显而易见。

1，硬伤。口型对不上，其实一开始没注意到这点，我都在顺着演的看剧情发展和台词，为什么掐台词，因为有个习惯，一部好电影好剧本一定会有经典台词打动你，我想记下来。结果是我看了大概一个小时，没有什么深度广度的台词让我印象深刻。剧情乱的可以，特别是尬恋爱的我就没耐心了，李国梁和黑牡丹那段，到了吹口琴那里，我就注意到了这个问题，之后发现不仅这段，徐樱很多时候也是口型对不上，想跟朋友吐槽，才发现她已经在玩消消乐，旁边的人都在玩手机。回来后翻看很多同反应问题的评论才知道，这部剧后期配音剪辑改动了很多剧本台词，就投机取巧的以为这样能糊弄过去，没想到搬起石头砸自己的脚。

2，主题。偏离主题是最最致命的。要知道这是部主旋律爱国主义题材的励志片，就像电影名一样《攀登者》，你最起码要让我时时刻刻记住这部电影的主旋律不出戏吧。一开始60年三个人登顶那段我很感动，因为看过之前演讲这是当年真实事件基本还原了。 做了个铺垫我以为全剧就这么励志的开场了，结果画风一转，到了徐樱的口吻开始来叙述她和他的暧昧爱情故事……what？我有看到演员有很努力的在演，但是我不是来看文艺爱情片的啊，如果这是部电视剧，这样篇幅写爱情，没问题你有大把时间去说这是以小爱衬托大爱，但问题这只有短短一个多小时《攀登者》，不是叫《珠峰绝恋》的电影。

连我觉得最应该重点写的60年那次登顶因为没有影像资料结果不被世界范围内国家以及登山爱好者承认的感受都是以徐樱口吻来叙述，特别是连自己教的学生都开始质疑的时候电影就安排徐樱一句话再也没有去过学校上课……我佛了，另外两个更是，一句话都不吭，曲松林把这账就记在了五洲那儿觉得当时不应该救他应该救相机，然后事事对着干，最后还害死了李国梁才猛然醒悟，这是什么脑回路剧情？？？

要知道这个点的重要性，当时登顶除了征服最高峰个人成就之外，承载着国家在战后积贫积弱被全世界看不起群嘲的情况下涉及到国家主权和领土完整的问题，这个点难道不应该重点被突出嘛？

当时南珠峰已经有人登顶成功其中就有尼泊尔人，国际上不承认这是中国领土，群嘲并认为没有中国人能到达这个地方。中苏本来联合登顶但50代关系破裂后苏联撤走了大量的技术人员其中包括专业登山人员，在当时条件下，登顶几乎成了不可能，而且我看的其他评论也有说，当时条件下的专业登山设备是要国外的，没有其他国家提供，要在香港兑成外汇后购入，这个点难道也不该说？

实际上电影演的是什么？五洲带着徐樱去废弃工厂上演了一段人猿泰山似的攀爬，上去一大段表白前奏，硬是没说出口表白……还有被下放到工厂做锅炉工被人砸玻璃群嘲，徐樱冲出来比五洲还激动的骂街鸣不平。然后转身去了苏联学习15年……想表现啥？！

国家都大篇幅报道了三人登顶予以肯定了，国际上不肯定就算了别人口没法封，自己国家的人不承认倒是被重点突出来了，是想说自己国家的人凝聚力向心力都不够嘛？

3，原型。都说电影是根据真实事件改编，我觉得被黑的最惨的就是黑牡丹这个角色原型——潘多。 //b23.tv/av66024786/p1 具体可以参考以上纪录片，

//baike.baidu.com/item/%E6%BD%98%E5%A4%9A/5742945?fr=aladdin

以上百度百科简介

这个人物原型是藏族女登山员潘多，1975年第一个从北坡登上珠穆朗玛峰顶的女性。她在36岁刚生完三胎6个月奔赴参与登山组织训练，从运输队转到登山突击队，她在之前登山得了雪盲症并且脚指头截肢了，而且她丈夫是她的引路人更是并肩前行有些共同目标的队友。然而电影里拍成了什么？乱闯别人房间翻设备，训练时无脑提前掐秒表以为是在帮心爱的人，特别是掉下去帮李国梁胡乱一通人工呼吸尬的呀不忍直视，就这样最后竟然登顶了？请问她怎么训练的就能登顶了？她一开始不是后勤的嘛？

4，个人英雄。这部电影有几个打鸡血的镜头，第一五洲3分钟内完成整套训练，不得不说吴京武戏很棒，真的很能扛实打实的拼出来的，这个点我也觉得没问题，但是这个鸡血打完后，曲松林都说了他对李国梁会要求更多是因为他觉得李和当年自己一样承担着扛起相机纪录登顶的重要作用，那我顺着这个点是不是应该看到些最起码李国梁为了这个目标努力点训练的镜头，然而我看到了什么，他和黑牡丹的眼神感情戏，我当时的想法就是导演怎么想的，应该激情澎湃的时候来谈谈感情恋恋爱？就像是刚燃烧起来的火苗啪一盆冷水浇下来凉了。

还有五洲为爱扛起小雪山，飞跃小断层，那是海拔六七千米的地方，不是平地可以跳跃的小水沟，穿这么厚重的登山服那就要有点常识性的剧情吧？还有就是在五洲为爱扛起小雪山的时候注意到了，徐樱的妆容，当时我就跟我朋友吐槽，你看下章子怡眉毛眼睛嘴巴妆容有多精致，白里透红的皮肤多好。有点常识都知道在藏区高原上太阳直射环境下不要说长期，就算待个几天也会肤黑高原红吧，章子怡带领的一队气象观测组我只有一个词形容她们——洋气。

不得不说国际章演技可以，但是对待角色严谨的态度真的没有以前好了，她之前《我的父亲母亲》不是不能放下身段演这类似妆容的角色，但是到这怎么就这么不严谨了呢？

还有最后一段她们俩占用军用电台在即将登顶的二级阶梯上谈情说爱开始表白，不顾同气象组同时劝阻，展开一段脑回路清奇的对白（表白）想要拔高主题攀登没想到观众口碑一致差评，唉……

5，讲讲我胡。对，我是因为我胡买的票，从《琅琊榜》之后没有很出彩的角色了，我被策宣暴风式洗脑的安利来看我胡的表演。我看到半个小时我胡十几个镜头里寥寥数语的台词，最后第二次登顶被迫全组下线还是在经历风暴这么惊心动魄的一晚，没被大风刮下来的登山队，因为我胡下来了。

在此之前我一直以为剧情会顺着我胡因为有家族遗传可能得马凡综合征，然后有一段为了梦想和挑战自我的励志故事情节，可是我看到了什么？添乱的把烧水壶打翻又英雄主义式的把睡袋割开让给队友因为觉得愧疚把她烫伤？

尽管我很敬佩原型人物——夏伯渝前辈。真人真事太励志了，可是被电影拍出来我怎么一点感受不到他励志。夏老当年是为了帮助同队伍有丢了睡袋的藏族小姑娘，认为自己体力好没问题，把睡袋让给了别人。可是导演非要安排这个打翻水壶这个情节，是不相信人能无私奉献勇于牺牲自我的精神嘛？

//baike.baidu.com/item/%E5%A4%8F%E4%BC%AF%E6%B8%9D/8166977?fr=aladdin

以上百度百科夏伯渝先生简介，真的里面随便一个人拎出来就看个人简介都能让我感动半天，电影拍成了啥？

6，保护摄像机问题。感谢这位大哥不厌其烦的去给低分评价影评里面贴评怼，不然我差点忘了这个bug。

他原话：评一星二星的大都没说到捍卫祖国背景下的“保护摄影机”这个整部影片的核心情感，张译对吴京那么多年的恨，受张译影响做选择的井柏然的牺牲，都跟能证明当时登顶珠峰对于捍卫祖国的主权独立和领土完整的重要意义。 说明他们根本就没完整的把这部电影从头看到结束，了解个表面就准备了黑稿去领赏了。

我呢，最讨厌无脑上来就怼的，这个有点脑子，但是无脑认为我写个影评黑可以领赏的，你怎么不说五星吹的都可以领片方赏钱呢？一看就根本没看我写了什么没针对回复，不敢正面硬扛这些问题。那么我就针对你说这问题来说说这个bug。第一次登顶，队长先死了，临死前任命五洲为队长继续攀登。三人登顶，曲松林差点挂了，这一段英雄式救援也算惊险刺激了。作为队长他选择了救人，相机给丢了。对，没错，丢了……然后因为这个登顶没有留下影像资料，不被承认曲松林把全责算在了五洲头上，包括对再次登顶和自己一样背负着同样担子的李国梁要求严苛，甚至间接害死了李，突然间醒悟过来自己错了，最后在五洲准备最后一次登顶，态度360°大转，不许上，太冒险，太危险……what？所以张译这个角色和主角是从头扛到尾，要我说就是赤裸裸的反派了吧，我说进，你说退，我说退，你说进，偏偏对着干。五洲还是他的救命恩人，就像他们那晚上三人交流一样，五洲问了他换做是我处于那个情况你会怎么选择？他还是固执己见。他这个角色应该不是经历过一两次登山，也不是见过一两次牺牲吧，他会不明白相机和人谁更重要在可选择情况下，况且救回相机是谁都会用的嘛？能保证之后就能成功登顶？？？这个问题他想了15年都没想通是有多固执，结果李国梁牺牲了，他能在海拔六七千米的甚至不确定的地方快速找到并带回尸体迅速醒悟，导演的逻辑是什么？

然后说到李国梁的死，也是大bug，在二级阶梯即将登顶，天时地利人和的条件下，就因为拍个照，天降横祸迎面砸下来个氧气瓶，他下去了，掉下去了，最后到了悬崖，另外3队友努力拉不上来，然后李国梁挣扎把相机扔给了他队友让他们继续登顶，自己割绳子掉下去死了。导演其实不安排他另一个队友也掉下去这个点，我都不会想起来吐槽，你是怎么想的，3个人拉不上1个人，结果2个人能拉上来1个人？那这次他们选择了保护摄像机，他们又是怎么没有继续登顶？怎么下来的，都没交代清楚，那李国梁牺牲意义何在？就为了让曲松林幡然醒悟，给最后五洲登顶做铺垫？这脑回路剧情怎么想的？硬加戏拼凑的嘛？

//baike.baidu.com/item/%E5%B1%88%E9%93%B6%E5%8D%8E/4184236?fr=aladdin

曲松林原型屈银华前辈参考资料

总得来说我不否认这些为这部电影辛苦付出的人，是很多人的心血。就像其他up主说的，如果演技满分100分我会给这部戏演员200分，但是同样我会给这部剧的导演剧本剪辑给到负200分。没有同情分一说，它拍出来给观众看就要接受市场接受观众的检测。好的作品会让观众有很多反思和警醒，相反就是因为不尽人意才会让电影制作人和投资者更加深刻反省，观众已经没这么好糊弄了。当初找李仁港就应该全方位考虑清楚，不是守时省钱就行能拍，周期短制作糙以为大牌加持就能忽悠观众，真的是可惜了好演员，浪费了好题材。但是我感谢它让我这么认真的思考一部电影，然后真正的从各种史料去了解那一段真实的历史而不是被电影糊弄过的剧情。这影响了我对历史题材作品的更高要求，终于明白为什么有些人会对事实和史实类题材作品再创作如此要求严苛，因为不尊重瞎编才是最大的伤害和对观众的不负责。

那个年代很特殊，国家刚成立，西藏刚解放，正是百废待兴的时候可是确赶上大跃进人民公社化，三年自然灾害，加上十年文革，国际外交上的压力，雪上加霜的环境，可以说异常艰难，这个时候特别需要的就是国家凝聚力和向心力团结一致的时候，从攀登珠穆朗玛峰这个角度以小见大可以很好的让我们感受到那个年代激情澎湃的爱国主义情怀和永不放弃攀登顶峰的决心，让我们感受到前辈们的努力换来的我们今天俯瞰世界的角度。因为我们没经历才更需要优秀作品来引导，可是导演并没有让我看到这个点，才会让我感到如此的失望，全程更像是五洲的个人英雄表演秀，动作戏好可以加分，但是一味的只强调这个还强加爱情只会让人觉得导演这部戏格局太小。

还有在下面怼我给1分不道德，你说作品可以，上升到人会显得你自己很low，毕竟不是我一个人说电影不好，而且我认识你嘛，谁给你这么大脸评价我人品。我花了钱买了票看了部让我觉得不值膈应的电影还不能说了，不说是会让更多人一样膈应。你要是觉得好请自行梳理好这部电影的优点，安利更多人去电影院观看，这是最有利的支持，不是一个劲骂街似的乱吠，跟得了狂犬病一样见人就咬。有本事自行写一篇好好洗洗自己脑子看能不能憋出一篇原创安利，不要当伸手党。

最后我想说阿来的剧本不是电影这样拍的，有舍小家为大家的内容就是徐樱和五洲是结婚了，并且五洲收到了通知再次登山的时候，徐樱不让去但是并没有告诉他自己已经怀孕了，最后还是在儿子一岁多的时候自己也跟着上了珠峰成了气象组一员，懂吗？这才是舍小家为大家好内容，不让去是人之常情，但是不告诉，最后跟着去是最大的支持是大爱。。。

//b23.tv/av69334247/p1

视频转自bilibili@轩邈Elias

以阵容看，《攀登者》毫无疑问是2019年内地国庆档期最为强大的存在，霸气外露、气宇轩昂、满载期待。

这是吴京继“战狼2”与“流浪地球”后，首次以领衔主演的身份亮相大银幕。女一号请来了章子怡，外加张译、胡歌、井柏然这些人气与演技并存的中生代，连配角都是柏林影帝王景春。

除了星光熠熠的演员，制作团队也堪称华丽，编剧请来著名作家阿来，监制有徐克压阵。再加上登顶珠峰这样戏剧性与史诗性兼具的题材，能自然地躲开传统主旋律叙事的桎梏，充分借助商业类型片优势，从以小见大的角度书写宏大命题。

唯一的短板或隐忧，只在导演一项——“飞碟帽爱好者”李仁港。

实事求是讲，这十几年，李仁港就没真正拍过好电影，所有作品都在及格线以下，不忍卒睹。

最后，李仁港也果然不负众望，毫无意外地继续保持稳定发挥。把一部天生王者的新主旋律电影，拍成了节奏拖沓、叙事单调、逻辑分裂，甚至连最基本的情绪主题都没整明白的半吊子电影。

不知道这部电影在最后制作阶段发生了什么，只是如此重大的题材如此璀璨的阵容如此高昂的投资，在如此重要的档期如此高调的上映，居然在成片中还会出现大量配音与嘴型不同步的问题？是有关方面亲切关怀，具体指导意见太多？还是有人半路抢走剪辑权，给电影咔咔一顿猛改？

背后的种种观众无法知道，只能对着上映的成片一声叹息。

客观讲，《攀登者》在美术、摄影、声音、配乐等硬指标上表现还算可以，加上演员们演技在线，构成了电影的基本盘，它虽然让人觉得不满，倒不至于打上“烂片”标签。

电影给人最大的不适感，在于情绪的分裂、叙事的苍白、情感的轻浮，以及高预期落空后的强烈的失望感。不够好，对于《攀登者》这样体量和层次的电影，本身就跟“糟透了”是一个意思。

再三反思，板子应该打在剧本身上。从主题选择到人物设计再到剧情结构，甚至逻辑，都问题多多。

《攀登者》毫无疑问是主旋律，弘扬什么，讴歌什么，早已定好，是无须创作班子去劳神取舍的。

但李仁港如同大多数香港的商业片导演一样，很难找到共情点。他没法去表达那种发于微处暗合于时代的细节和情愫，就只能用空洞的口号搭配恢宏的配乐去自证庄严。于是电影一次又一次生硬地把表态挂在嘴边，却不能嵌套进角色们的行动逻辑中。

两段突兀的爱情则进一步模糊了主题。看似丰富的情感表达没有分出主次，以至于电影中主角的动力一直在国家荣誉、冒险热情和爱情之间摇摆。

最要命的是电影的高潮戏居然将情绪出口放到了“爱情”之上，吴京与章子怡最后的电波表白完全冲淡了登顶的升华，此前一再堆积的宏大命题瞬间成了无本之木，那一口气最后只能淤积在观众的心里，难以释出。

当然，人的情感也可以是宏大而普世的，如果电影一直以两个人的爱情作为叙事主线，这么处理也无可厚非。

问题是电影一开始摆出的姿态并不是“人本”，而是国家荣誉民族复兴这样的政治思维，是“我们中国的山，一定要是中国人先爬上去”“命可以不要，但摄影机要保住”这样的政治自觉，这也符合历史语境。

爱情在电影里原本只是一条副线，你不能四分之三篇幅都是在政治使命的趋势下冲刺逆境，最后却冷不丁地把主题偷换成“珠峰绝恋”，这不成了精神分裂么？无怪乎电影中连领导都要吐槽，都什么时候了，还有心思说这些（大意如此）？

这种站位不高格局狭隘的创作思路，是很多香港商业电影导演的通病，他们出生并成长于高度发达的商业社会，从未经历或接触过集体主义的洗礼，也对大陆的政治社会文化缺乏正确清晰的认识。从骨子里无法理解这样的情感，也不能自发地围绕这样的情感抒发情绪，最后只能强拧着往自己熟悉的叙事逻辑转变。

而以吴京与章子怡的身份和地位，又需要一场两个人都要充足表现的高潮对手戏，你不让他们谈爱情还能谈什么？气象预报么。

最后还真的吐出血来，如今连最俗气的国产爱情电视剧都不屑用这种套路了。感觉吐的不是鲜血，而是“狗血”。这一口血，不仅喷走了感动，也把电影的整体风格喷得四分五裂。

角色的设计上，吴京是高大全的绝对主角，他的存在基本上是定海神针，可以飞身救险，也可以硬扛冰山，所有困难在他面前都能迎刃而解，也难怪其他当红演员要火速地黯淡，各领各盒饭。

可是千不该万不该，电影要用浮夸的吊威亚的方式去表现吴京的身手，让这部写实题材的电影，出现太多让观众出戏的匪夷所思的动作场面。我理解电影是想物尽其用，要充分用好“吴京”这个元素，动作场面不是不可用，但必须服从于整体风格。邦德不会凌空三脚，伯恩不会回旋踢，叶问也不能跟你玩MMA。如果电影中男一号的身手可以战胜地球引力，又何必在那对着一座不能动的冰山唉声叹气？

《攀登者》显然适合更符合物理规律更写实的那一类设计，而不是这种古装武侠片式的旋转跳跃辗转腾挪，李仁港显然没有从自己的创作惯性里走出来。万幸的是，他没有给登山队员们一人发一顶飞碟帽。

张译的人物也是问题多多，基本等同于半个反派，堪称恶劣天气之外登顶的最大阻碍。前期就是一味的左倾冒进，后来又变成了右倾保守。他的思维逻辑我觉得可以理解，但电影的问题在于没有让这种执拧和转变变得合理可信，反而让这个人物显得粗暴、生硬、理性缺失，最后就算人物成立，也让人喜欢不起来。

好在演员们的演技还在，不然整部电影真的就全垮了。章子怡和吴京如此不来电，还是勉强凑出了一条感情线。问题是这样的情感本不应在电影里占据如此多的篇幅，何况电影里的爱情不止一段，而是有两段，真是太闲了。

节奏也是问题多多，开篇就仓促凌乱。剧情设计上也是神展开，有意识地淡化历史背景，平叛、领土纷争、中苏决裂被模糊处理，都可以理解。但吊诡的是一开篇，三名登山英雄就成功登顶！即便历史如此，这种开篇即达成的处理也严重影响了电影后续展开，让最后的登顶所带来的冲击力量全失。之前条件那么恶劣都爬了上去，之后这么大阵仗这么多保障还搞得如此狼狈，有什么值得欢呼雀跃、热泪盈眶的？

即便想铺垫这层信息，完全有更灵活更巧妙的手法，不一定非要如此高亢、激进、事无巨细。最后是力也用尽了，九死一生，却因为进入太早而并不感人，还严重影响了后续情绪的积累。

这样的瑕疵在电影里比比皆是。正片中，登山队向顶峰发起了数次冲击，其中套路循环也大致相似，天气预报-指挥错误-服从指挥-遇见困难-冲击失败，大概如此。篇幅上也没有太多差别，分不出轻重主次。

所以等登山队最后克服困难，真的爬上顶峰时，观众已经严重审美疲劳了。即便电影放大了天气的不利状况，又画蛇添足地加了一大段爱情戏，依然没有让这份情绪真正燃烧起来。这其中固然有复述既成现实所带来的上帝视角，更重要的是，我的兴致已经在一次次重复中被消磨殆尽。

角色们缺乏足够成长性，登山的过程不是递进的，而是一次次重复挫折，最后以莫可名状的运气或是精神实现突破，以至登顶的喜悦并没有那么大。这不能称之为逻辑问题，但对于整部电影情绪的冲击却是灾难性的。

这样的结局注定了《攀登者》只能以不过不失，将就可看的面貌呈现，从一部霸气十足的电影，变成了温吞保守，如履薄冰之作。它很难激起任何社会性的议论，也难以给人太多回味，哪怕有些许小感动，都会在电影结束的刹那瞬间消失殆尽。

这样四平八稳的姿态，一如电影所挑的导演人选，不犯大错，小心翼翼，也毫无突破进取之心。唯独可惜了这样壮盛的阵容，以及观众们所抱有的高预期。让观众失望，结果可能比让观众受惊更严重。

就好像手里抓着四个二一对王，拆得七零八碎打出去，未必会输，但就是让人觉得可惜。

二次更新：看到这么多人评论挺受宠若惊的。

可以理性讨论，掐架骂人我都拉黑删评了。

再多BB一句，你可以不同意我的观点，但不接受任何方面的人身攻击，以及对打分的质疑。

每个人的评判标准不一样，给出的分数高低属于自己的自由，别来指手画脚。

以上。

===========

感谢网络评论和基友成功让我降低对这部电影的期待。

否则我不会还能心平气和地给这部电影打个6分。

冲着京哥和娘娘去的，没注意导演，也不了解导演。

开头挺澎湃的，我来之前知道感情戏尬，我一直以为是男配女配那对。

……我是真的万万没想到是男女主。

我看到在试攀登另一座峰的时候，男配女配那尴尬的卡位觉得有点不舒服，但尚在忍受范围之内。

再之前憋气少十秒那个环节，觉得也还凑合，这毕竟要给教官一个针对的理由 。

男配女配说完了，说男女主了。

前半段部分我在内心疯狂吐槽怎么京哥这次又是钢铁直男本色出演，为什么这样的人还有那么漂亮的妹子喜欢，因为他是吴京吗。

但也还行吧，毕竟我又不是看他们两个谈恋爱的。

就连京哥救了娘娘那一幕，我还在想啧怎么又是这么巧合的英雄救美，导演编剧好恶趣味哦（指指点点）。

然后京哥受伤，队长换人，两位教官存在意见分歧（你们怎么不打一架），然后小队长牺牲，另一个教官道歉后悔——我脑壳隐隐开始疼了。

牺牲和不牺牲属于个人选择，没什么好评价的，但是教官因此从一个极端到了另一个极端，由极度的渴望到后来极度的保守，这个转变和剧本设置只给我一个感觉：编剧在幕后冷笑，看吧，你终究会被打脸的。

接着是观测到一个新的窗口期，我压下了心中“其实再等一年也没什么吧”的想法，看着男女主突然结缘，苦大仇深地想：为什么京哥能有女朋友。

又遇到突发状况了——京哥一马当先——为了抢设备京哥遇险——女主开始哭——京哥醒来，某个戴黑色墨镜的领导说的好啊，凭什么公器私用，关键时刻还在谈恋爱。

你以为这里已经够公器私用了吗？

不!

我对女主因为没得信号硬撑着往前移没什么意见，但这个立意真的立得太低了，完完全全落在了对男主生命的担心上，就不能别的什么，比如自己提出的空窗期所以无法看到攀登队员牺牲的责任感，什么对国家的情怀，再加上对恋人的担忧——恕我眼拙，我只看到了最后一点。

还有气象局女主的部下简直是倒了大霉，她一个人不顾危险往前冲没事，你要对部下负责啊，加上一句什么部下都愿意和女主往前冲也行啊。

而且女主GG，那一句想说的话是我一直想娶你，尴尬的我没眼看，钢铁直男还是属京哥直男啊，没恋爱先求婚，这种操作别人做得到吗？[夜神月似呐喊]

最后电影的高潮居然是女主死了那里，我真的嗦不出话。

这部片子说真的不差，虽然bgm一堆槽点吵的要死，攀登出事解决的方法也大同小异（京哥开大啦——），攀登的镜头还是挺震撼的，为了救人摄影机没了这个点也很棒，训练营里的训练很有意思。

但基调坏了，没法救。

感情线不是不能写啊，女主拼上性命那里完全没必要那么兴师动众，就稳一点，强撑着没让钢铁直男京发现异常，然后登上鼎峰再得知女主死了。

或者“此身既已许国，何以许卿”。

都说了是爱国作品，整部片子最大的爱情线应该是全员→祖国，多的都是喧宾夺主。

欸，想想还是意难平。这么好的题材和演员，太可惜了。

可能对这片子的期待太高，说实在的有点失望，配音跟口型看的着实难受，演技不可否认的，确实有，感觉这部戏就张译最入戏，但是节奏太乱，最搞笑的就是，训练部分居然这么少，导演把爱情拍的比登山还重要，爱情戏份太过突出，说好的攀登，一集下来一大堆爱情戏份，完全对不起片名，正如评论里说的，应该改名叫《珠峰绝恋》。

我从未见有人能将吴京和章子怡浪费到这个程度。

这部本是这个档期内我最期待，因此也最先跑去看的片子。

演员都是好演员，这句并不是为了举免战牌怕粉丝批评才说的。我甚至能说演员的敬业和演技拯救了这部片子的大半部分，他们的眼神，动作，举止，细微处表演都很不错。才能让我在如哽在喉的情况下仍然安安稳稳看完了片子。

直接说我非常的，极度受不了《攀登者》里的感情戏。甚至到厌恶的程度。

并不是说不该歌诵爱情，并不是说爱情不动人，任何感情到极致都能成为触动之弦。 而是在这部片子里，爱情的成为放错了重点，搞错了地方，天秤倾斜歪了的裂缝。

因为这部片子的背景，是有实实在在的事件的，是有原型的。 本身应该是可以讲的点太多，太厚重才对。

可以讲当时在国际上是如何举步维艰，可以多讲第一次登顶有多不易。可以讲再次登顶做了多少的准备。可以多写队员的训练，描绘他们是如何的成长。讲支持的人默默做了多少工作，讲当时民众的期待，讲他们成功后的意义。或者要让观众了解登顶有多不易，也该多在片中穿插普及关于登顶珠峰的常识……

这些并不是没有写，而是戏份都太少太散了！

这部片子素材太多，可以讲的点太多。正是因为有无数人共同的努力，才能在当时的背景下，取得那样的成绩。

历史宏流滚滚而下，随便捡拾都是佳篇，哪一步血肉留下的脚印不动人？

结果你取舍到最后，居然拿篇幅来讲爱情？？？？还占大比重？？？

我不想说——但只能说：可能真的是因为导演无法感同身受，无法共情。才会做出如此的抉择。

这部片子不是没有可看之处，演员们的敬业真的将三十分的剧情节奏拯救到了六十分，片尾的史料更是难得。

只是啊。只是。

分明是脚踏厉洌冰川，史留血墨重彩，再回首，却来画风月。

如此可惜！

给我看家国天下，给我看气壮山河，给我看仗着一点心头热血破峰峻险壑。 你本该是这样的片子。