看完杀破狼3,今年我心目中的国产第一动作电影要换了,之前是战狼。 战狼输在太红,而且吴京在电影中自带超级英雄光环,被很多网友称之为意淫,我并不介意吴京的主角光环,但杀破狼中古天乐没有,所以杀破狼更合逻辑。 这是我今年第二部想走进电影院二刷的电影,不为别的,就想全心全意的看古天乐的脸。
古天乐是真的帅啊,随便拍了几个画面,感觉每一张都呼之欲出的帅。
颜值甩时下那些油腻的鲜肉三条长安街。 而且男二吴樾也不遑多让,只不过给人的印象太过忠厚,只有几张抓拍帅的炸裂,抱歉我没拍到,从网上down了一张。
影帝林家栋戏份不多,台词温文尔雅。略带白发的造型有一股绅士的蔫坏。 不谈颜值,杀破狼3最棒的地方有两处,一是古天乐的演技,二是贯穿整个影片的动作戏。 古天乐这几年演了太多烂片,我都忘了他还有演技,上一部对他的演技还有点印象大概要追溯到宝贝计划。 不过这一部古天乐的演技真的是炸裂,为了不剧透只说两个场景。 第一个是得知有小贼偷拍他女儿的裙底,古天乐的情绪从失望(没找到女儿的消息),到平静,假装若无其事推开审讯室的门,再到爆炸,一个杯子拍在小贼头上。情绪的铺垫递进做的都非常好,一点都不突兀,不像现在很多鲜肉表达愤怒只会用吼。 第二个场景是吴樾告诉他海边发现了一具尸体,你们可以注意一下古天乐从进入案发现场到掀开遮盖尸体的油布这个过程中古天乐的每一个动作以及面部表情,肢体语言。不安,惶恐,紧张,没有一句台词,但所有的情绪都表现的淋漓尽致。 教科书式的表演让我都忘记了古天乐的颜,不折不扣的老戏骨,几乎可以媲美王千源在解救吾先生里面的表现。 其他人的表现中规中矩,吴樾的动作戏很过硬,演技却并没有太多惊喜,而林家栋因为戏份太少没有太多发挥。 作为我心目中的今年国产第一动作电影,杀破狼的动作戏真的是拳拳到肉。而且最后一场工厂乱战相当血腥,不太适合孩子看。 作为一个电影爱好者,整部戏中的两场招牌打斗都酣畅淋漓,我说不出动作设计哪里好,但托尼贾在天台楼梯单手撑地,单脚踹人那个动作的确惊艳,太帅了,很久没有看过这么漂亮的动作。不过托尼贾盒饭领的太早,有点遗憾。 再说最后一个镜头,半残的古天乐锁喉反一,然后用刀去割喉,被反一死死撑着,刀架在脖子上就是压不下去,古天乐低头就下嘴咬,干净利落,这个动作也很漂亮,很自然,很人性。看着太他妈解气了。 电影最弱的就是感情戏,虽然电影是被古天乐父女情深穿起来的,不过情节闪回太多,铺垫太少,缺少共鸣。这大概就是电影最弱的一环了。 说点电影之外的,杀破狼是一个成熟的IP,但宣发做的还是太少,而且现在战狼尚未下架,杀破狼的票房不知道能不能接过战狼的票房大旗,毕竟这一周不发力,下一周好莱坞就要登陆了。 希望杀破狼大卖吧。强烈推荐。
最近影院“群狼”出没,先是《战狼》屡破票房纪录,再是《贪狼》上映,终于将《战狼》保持的单日票房冠军夺走。
今天我们就来聊一聊《贪狼》这匹“狼”。
《贪狼》是《杀破狼》系列的第三部,说是系列电影,其实三部电影并没有直接的关联,但是又有着千丝万缕的联系。
首先,每一部都能捧红几个功夫明星。
第一部让甄子丹从功夫明星迈上了功夫巨星的道路。
吴京作为第一部里面的反派,惊艳香港影坛,让当初一个人在香港打拼的他有了知名度,甚至第二部成了主演。
到现在还有功夫电影迷对第一部中两个人无套路格斗津津乐道。
到了第二部,吴京做起了主演,却让观众记住了帅坏帅坏的张晋。
这一部《贪狼》,在上一部饰演反派的古天乐成了主演,动作部分最出彩的变成了吴樾。
在这个港片渐衰的时代,《寒战2》口碑扑街,《窃听风云2》被指“不务正业”,主要内容跟窃听越来越远,《叶问》系列也是一集不如一集。
能看到一个系列电影拍出三集,而且保质保量,实属不易。
“杀破狼”名字源于《易经》,是紫微斗数的一种命格。
三个字分别代表三颗星——七杀、破军、贪狼。
拥有杀破狼命格的人皆有英雄气质,但一生漂泊,命运无常。同时杀破狼与天煞孤星为两大绝命。
没关系,我也没听懂。
但是纵观三部电影,不管是主角还是反派,每个人都充满“戾气”。
不论是甄子丹,还是吴京亦或是古天乐,都像是被命运捉弄而不得,虽是英雄却大起大落,一生波折。
正印了上面那句话“皆有英雄气质,但一生漂泊,命运无常”。
这都是命
另外巧合的是,第一部的反派吴京在第二部成为了被栽赃陷害的主角;
第二部反派古天乐大玩器官移植生意,在这一部反倒成了器官移植的受害者,自己的女儿惨遭非命。
做个大胆的推测,下一部的主演可能是这一部的反派——林家栋。
这算不算是巧合?
不算,为什么?
看看这三部的导演。
第一部导演叶伟信,动作指导甄子丹,基本上为这一系列电影打上了基调;
第二部导演郑宝瑞,“戾气”有增无减;
这一部导演叶伟信,监制郑宝瑞;
风格统一,基调统一,玩个小把戏,把上一部的反派拉倒这一部来受罪,绝对不是巧合,而是导演有意为之。
说白了,他们想让你觉得,这么安排,都是因为命。
《杀破狼》的动作都是标杆式的。
第一部甄子丹将自由搏击运用到电影中,拳拳到肉,无套路的“套路”让人直呼过瘾。
第二部加上了泰拳巨星托尼贾和全程西装领带的张晋,动作套路不仅仅局限于中国功夫,泰拳一招一式新颖又刺激。
古天乐虽不是专业武行出身,后半段“游戏闯关”式的打斗场面也完成的出乎意料。
托尼贾, 克里斯·柯林斯和吴樾承担了大部分动作段落。
托尼贾身为“东道主”,动作近乎“极限运动”,依旧是熟悉的味道,依旧是熟悉的配方,泰拳的观赏性被托尼贾在有限的时间内充分展示了。
吴樾作为“武英级”运动员,真功夫自然是最大的看点。
不知道什么是“武英级”没关系,你只要知道李连杰、赵文卓和张晋也是这个级别的运动员就可以了。
同时以全国表演专业第一名考入中戏;以表演专业第一名的成绩成为国家话剧院的专业演员。
可谓是能文能武。
动作明星有了,不代表动作片就能好看,还要看动作指导,他的名字也是响当当的——洪金宝。
作为世界上“最灵活”的胖子,成龙大哥都要尊称他为“师哥”。
洪金宝最擅长的是把传统武术和现实相结合,同时针对每一个人动作的特点,利用人物身边的道具,设计最合理的动作。
方寸间展现力量,辗转腾挪间凸显灵巧,就地取材进行格斗,看得人血脉喷张——非常洪金宝!
能看出来编剧野心很大,单一的动作电影确实已经不能够满足现在观众的审美了。
更加层次丰富的故事也更能展现人物的内心。
所以古天乐奉献了一次影帝级的表演。
从刚开始的沉稳警觉,仍然保有理智;到后来开始利用妓女提供的线索,找到同谋的泰国警察,在审讯不成后,“丧心病狂”的抄起铁锤,蒙上眼睛,对着警察头旁边的墙猛砸,终于获得了自己女儿的线索。
自此,他身上的“戾气”也已经完全展现,真正变成了“贪狼”。
另外一个重要文戏线索就是——孩子
古天乐失去自己的孩子,可是他之前也用人流的方式夺走了自己女儿的孩子;
吴樾则是在自己怀孕老婆和警察的职责里进退两难;
托尼贾从楼上坠下,也是为了救孩子;
最终古天乐听到市长胸中自己女儿心脏的心跳,选择不杀市长,也是因为那是他孩子生命的另一种延续。
只可惜,有这么多细节,文戏部分任然让人觉得缺少铺垫,毕竟动作要占不少篇幅,不是所有细节都能被观众很好的捕捉并理解。
不过还是要对导演和编剧点个赞,这么用心的想把故事讲好的电影越来越难得看到了。
作者 | 谢谢你们的鱼
系列电影的创作是一个在全世界范围内都值得被讨论的问题,在好莱坞,复仇者联盟以及正义联盟的电影产业宇宙为片方创造了相当大的收益,老牌大片《星球大战》系列也是屡创票房佳绩,但是我们也看到了大量的系列电影走到了第二部或者第三部的时候就江郎才尽,接连票房跳水,这也是在从侧面告诉我们一个品牌的维护和延续是一件多么不容易的事情。
而在中国,这几年的IP热潮也是带动了一系列续集电影的创作,当然,也并不是所有电影都适合做续集,于是,也就是在中国,系列电影的创作呈现出了非常多的形式。
这些年,我们看到了情节紧接前作的《寒战2》,前传性质的《神都龙王》、《绣春刀2》,当然,这些电影的口碑相对还不错,我们更多看到的还是强行续集的《爱情麻辣烫之情定终身》、《叶问3》,用同样演员挂羊头卖狗肉的《北京遇见西雅图2》以及《窃听风云3》等等。
不过区别于以上所有的系列电影,《杀破狼》系列就是一个相当独特的存在,从2005年的第一部,2015年的《杀破狼2》到现在的《杀破狼·贪狼》,三部电影之间既没有故事的连续性,也没有贯穿的角色,更没有相同的故事风格,但是这三部电影放在一起却因为共同的主题形成了一个整体,也成为了中国电影史上最重要,也是最出色的动作片系列。
即使在全世界范围内,都很少有主打视觉奇观的商业动作片可以兼具出色的动作场面和极其严肃的主题表达,《杀破狼》系列就很好的做到了这一点,每一部都在一个非常简单通俗的故事中传达了宿命的主题,不断地拓宽着动作类型片的深度和广度,而今天,我也想和大家好好安利一下系列的第三部《杀破狼·贪狼》。
或许是《杀破狼2》在商业上过于成功的原因吧,这一次《杀破狼·贪狼》取景地依然在泰国,影像风格和故事的整体气质也和前作颇为相似,但是,千万不要以为这是一次对于前作换汤不换药的复制,因为相比而言,《杀破狼·贪狼》在主题上的诠释以及对于人性的挖掘更为深入与深刻。
《杀破狼2》是一部在简单的卧底故事中利用不同人物视角以及叙事结构做出故事层次感的电影,每一个环节都在深化主题的力度,与之不同的是,《杀破狼·贪狼》的叙事相对传统,三条故事线平行展开,故事的讲述平铺直叙,用不断深入的黑暗情节为结尾情绪上的爆发做蓄力。
《杀破狼·贪狼》在故事的框架上不由地让人想起连姆尼森的经典动作片《飓风营救》,同样是女儿在异国他乡失踪,同样是一个具有侦破技能的格斗高手前往异地过关斩将,同样涉及到非法地下组织的犯罪,不过,区别于《飓风营救》简单集中的故事和快意恩仇的动作场面,《杀破狼·贪狼》借着一个女性失踪的案件展现的是一个人性和宿命的修罗场,更为惨烈,也更加绝望。
简而言之,《杀破狼·贪狼》讲述的就是一个香港警察因为女儿的失踪只身前往泰国,在一名当地的华裔警察帮助下追查女儿下落的故事,而随着调查的深入,黑市器官商人、黑警、妓女、政客等等角色的出现使得这个失踪案变得非比寻常,但其实,影片也是一个关于父爱的故事。
《杀破狼·贪狼》的第一主角就是古天乐饰演的香港警察,不同于《飓风营救》连姆·尼森角色,这个父亲是个对于女儿有所亏欠的人,影片开头的情节没有急着为观众带来什么视觉冲击,而是先展现了一对父女十几年下来的情感变化,而随着之后情节的深入以及某些闪回的部分,我们可以发现古天乐饰演的父亲因为自己的一意孤行造成了女儿的远走他乡,而他在寻找女儿的过程中也在经历一个自我救赎的过程,一个和女儿慢慢和解的过程,同时,这个角色和吴樾饰演的泰国警官在亲子关系上产生了互文的效果。
值得一提的是,古天乐这一次的表演绝对配得上任何奖项的影帝,《毒战》之后就没有见过古仔如此走心,如此具有爆发力的演出。
这可能是三次提名金像奖的古仔离影帝最近的一次
吴樾饰演的泰国警官是一个正义感爆棚的热血警探,同时又是一个警界的人生赢家,他是警察局长的女婿,和自己的妻子非常恩爱,即将迎来自己的小宝宝,而且在警局,他还有一个挚友,也就是托尼·贾客串的那个警官。原本美好的人生因为古天乐的到来被打破,他一心追寻真相却逐渐让自己变成了深陷其中,最后更是面临着家庭和正义的两难抉择。
林家栋饰演的市长秘书算得上是影片中的第三个主要角色,他隐忍,温文尔雅,却是一个为了达到目的可以不择手段的人,他为了延续市长的生命,甘愿以非法渠道获得一名少女的健康心脏,一切的始作俑者就是他,但是在他看来,这样的牺牲却是合情合理的。当然,比较可惜的是,这个人物的戏份没有《杀破狼2》中的张晋这么出挑。
影片中的这三个角色用三种视角为观众呈现出了一幅隐藏在城市之下的地狱画卷,正义之心的无处安放,人命如畜生一般被践踏,所有的真相最后都会变成永不见天日的秘密。
就像电影开头演职员表部分包装的那样,那就是一个在流血的城市,一个看不到希望的修罗场,但也正是看不到希望,使得那些苦苦找寻着亮光的人的命运更加让人唏嘘。不同于《杀破狼2》结尾的光明和温柔,《杀破狼·贪狼》相对绝望和黑暗,仿佛一切的悲剧从一开始就注定了一样。
说回来,《杀破狼·贪狼》依然还是一部动作片,洪金宝领衔的动作设计照旧贡献了不少华彩的打斗段落。
个人比较喜欢的是吴樾在民居中的1V3,古天乐在猪肉车间的拼刀1V3,这一部中的动作设计没有《杀破狼2》中李忠志设计的那般花哨,十八般武艺轮番上阵,而是更加写实,尤其是古天乐的快狠准更是看得人肉疼,如果你喜欢听关节断裂的声音,那么本片真的可以完全满足你的需求。
剧透啥的我也不想多说了,只是想提醒大家,影片中有一场戏古天乐、吴樾和林家栋的角色在彼此不知情的情况下出现在了一起,这一幕不由地让人想起了《树大招风》结尾风满楼的贼王“聚首”,看的时候也是忽然一身鸡皮疙瘩。
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· THE END · 这是“不散”的 第 447 期 文章,厉害了。
人生当中很多事情,说不清怎么就一语成谶。 你以为不详只是预言,结果真的酿成灾祸。 你以为再见只是下次再见,结果却是永别。 你每日行走于日光之下,以为黑暗不会到来。可是夜已悄悄降临。 对有些人你强大如狼似虎,对有些人你却如困命运风暴之中。 每个人的能力有限,生命有限,时间有限,可人人都如醉生梦死,并不自知。
所以佛教里说,贪与爱为同体异名。三界者:贪嗔痴是。
电影里对于这个贪字诠释的淋漓尽致。 年少的女孩贪恋爱和自由,虽然她并不知什么是爱,什么是自由。 年长的父亲贪恋爱和威严,对女儿的爱,在女儿面前的权威,在人世间经验的判断,容不得沟通和妥协。 位高权重者贪恋权势,而身边的人也不惜为了留住这权势铤而走险。 雇佣兵大概是这个世界上最让人无法同情的职业,贪婪于利益,可以置生命与人性于不顾,它与战争、死亡和金钱绑在一起,尤其是电影里面如果要出现一个很厉害的反派的话,那么首选都是雇佣兵。 总之,人一贪婪,就从人性退化为了兽性,什么自私、暴力、血腥种种恶之花蔓延开来。
life is limited,just accept. 这是告别的意喻。 但这意喻对于一些人来说,大概是置若罔闻。 而它也确确实实得告诉我们,人之一生,需要克制,克制自己想要更多,得到更多的欲望。
我不太相信因果论,对于杀破狼这一系列所想表达的因果宿命论难以赞同。同样的因未必能造成同样的果。而量子力学的发现也正是了万事万物之间的联系不是因果,而是概率。 搅散女儿不成熟的婚姻决策的父亲绝不是意图将女儿逼入绝境,他只是依照自己的经验期望女儿幸福。可是他碰上了小概率,当贩卖人体器官的黑警察经过,他的女儿恰巧一个人在那里。
不止是打斗,古天乐这次的内心戏演得也是淋漓尽致,尤其是海边认尸时候的每一个微表情,每一个脸部肌肉的紧张与放松,每一个反应都是教科书似的表演。
最后几点观后感: 不要带14岁以下的儿童观看本影片。 旅游不要一个人! 未成年的少年少女们多一点自知自爱。 做父母的多一点耐心和沟通。 做父母官的,一不要尸位素餐,二不要作恶。 这个世界一定可以好一些。
人生,谁没有几件让自己觉得后悔的事情。 只不过有些人的后悔是一时,有些人却是一世。 愿这社会阳光的概率远大于黑暗。
泰国旅游局郑重声明:来泰国旅游是安全的,目前也没有需要换心的市长。
古天乐这次演得真是不错。虽然依然存在感情戏陈旧单薄(或者直接说很烂吧),缺少更集中的高潮群战戏,反派势力收尾仓促等等问题,但动作场面的编排非常好,兵器的凌厉凶狠依然有延续。好歹最近有了一部走进影院后没难看到想自残的电影~推荐~
3.5 完全不能和上一部比,还我张晋还我托尼贾(这么快就扑耍谁啊)。动作戏变得常规化,没有前一部的监狱长镜和结尾对决打戏的精彩,所谓宿命感的故事也满眼套路。古天乐好几场戏都在用一种 “内心OS:金像奖男主提名落袋” 的力气演,层次鲜明但稍过火,回想起来算这部平庸作品里的最闪光处。
要是古天乐和吴樾的角色互换一下就好了
三星半,这一回吴樾成了动作戏主力,有些邋遢的造型倒让他有点帅。托尼贾的打戏仍然很花哨。这个系列始终坚持带痛感与好看的动作戏,很直男的片子。不过,古天乐的父女戏却稍微有点煽到我,估计还是自己的原因。唯一遗憾是,相比前两部,缺少一个非常强力的反派能打帝,比如第一部的吴京和第二部的张晋
从古天乐被勾住腿,这个系列的灵魂就回来了
向来喜欢这系列,打斗总是残暴,黑幕总是窒息,主角会被宿命玩得无力而决绝,这一部依旧。关键是,古仔太赞了,可谓近年最好的一次,希望以此加冕影帝,哭的那场,隔着银幕都感到心痛。吴樾也越来越喜欢,近来只服这种正义的狠劲。《寻秦记》后雪儿再次与古仔同框,天。遗憾是,还可以多打点,打狠点。
虽然演员都蛮喜欢,但是剧情真的没什么意思,一味的打戏让人更觉无聊
我的问题是我是去看林家栋的。。。。。。我现在有一种鲜肉粉们刷屏和别人安利电影后发现偶像的全部戏份都在预告片里的淡淡的尴尬。
从创作的角度讲,《贪狼》是一个可以放开手脚大干一场的机会,并没有什么类型的限制,故事和人设都选择了都可以选择最黑暗的方向,本来可以做出更好的东西,完成度算是差强人意。大反派不够强,打戏没有亮眼的地方,不过对于最后黑暗的反类型设定,动作戏和人物动机的合理性,这些又是我喜欢的地方。
市长有颗少女心,扎心了。林家栋太帅,古天乐太煽,吴樾太Man…三部曲,2>3>1
扎实的故事,对古仔这条线的处理很丰满,绝望中还有移情,天地不仁的脆弱反衬。吴樾表现太好了,有情有义的感觉很到位。洪金宝的动作设计很为古仔藏拙,近身关节技,断手断脚,狠辣阴毒,没有套招,弱化设计感,和吴、托尼的风格鲜明区分。碎片闪回剪辑对观众情绪的挑拨也有作用,导演下了心思。推荐。
在此之前我对吴樾印象最深的是欢天喜地七仙女那个傻傻的鱼日,但这次完全颠覆了我对他的认知。打戏太过瘾,瞬间就觉得好帅,在动作演员这条路上应该能有一番成就,看好他!
古天乐都老到去抢Liam Neeson的饭碗了。
三星半,几乎是《飓风营救》的变形,却没有美式个人英雄主义,仍然落脚于港式男儿情义。我们还能看到每个人物的伤痛和罪孽,结尾更是一黑到底。不用与前两部对比,它的动作场面和走位都属上乘,吴樾这次有很大进步。
三星半。托尼·贾看到古天乐,一个心惊,“卧槽,这不是上一集里的反派吗?”
古天乐最后几场戏看得我半身发麻。所以说啊,生个女儿就是对男人品行和命运最大的考验(报应)。
古天乐之所以救女儿救的如此曲折,应该怪自己没有在淘宝上买一本背面印着“犯我中华者,虽远也能把你从世界上任何一个国家接回来”的护照。
古仔影帝指日可待!
惯常的好莱坞讲法是到女孩那有个转机,英雄还有希望,甚至掀起最后高潮。但这部片的高潮就在女孩被发现时戛然而止,后面都没有存在的必要,因为观众和主角一起陷入绝望。不知是不是港片近年来所处境地,悲观至此令人背脊发凉。想一想它的素材原型,一定是个真实的故事。