小时代3：刺金时代

本来想改个标题，叫做：小时代，一代不如一代。或者叫：郭敬明，请手下留情，饶了电影吧。再或者叫：这是一部给脑残粉看的脑残剧。但想一想，这部电影自己也去看了，而且是点映场，于是就罢了。
开始心疼起花的钱来了，为什么豆瓣不能有负分或者零分，这样还可以稍微弥补我心中的遗憾？

电影故事零乱，制作粗糙，人物表演虚假，整个一部垃圾片，毫无亮点可言！
画面很多重影，除了主要人物外，背景经常模糊，连这点也不处理好，脑残！
人物表演差劲，例如，可能是经常忘记台词的缘故吧，中间略有停顿，所以剪辑的时候把停顿的部分剪掉了，随之而来的，人物小小地跳跃了一下。脑残！
后期合成差劲，比如杨幂与崇光分坐在板凳两头深情独白的时候，明显就是在不同时段分别拍摄两个演员，然后再进行合成，摄像机焦距都不一样，画面上显示出来，就像潘长江与姚明在聊天。脑残！
这些还是次要的，主要的，故事情节罗嗦，逻辑混乱一片，简直就是不知所云。本以为可以看到一场精彩的商战片，没想到等了一个多小时，等来的却是一堆狗屎。
几个主要转折点，如公司老板更换、顾里偷宫洺文件、顾里被顾源替代，相互之间毫无关联，却硬生生放在一部电影里成为主要线索。脑残！
罗马被抢包的情节乱七八糟，除了添笑料，一文不值，脑残！
南湘穿着高跟鞋都能追上罗马抢匪，到后面却跑不过几个向她讨债的，脑残！
公司换法人，却没有董事会的批准，顾里作为股东之一，起码也应该是董事会的成员吧，竟能事事瞒她，脑残！
以为更改了法人，然后让法人去死，就能逃过经济责任了，脑残！
顾里去偷文件，发现了那么多不寻常的事，还敢继续偷下去，脑残！
顾里偷文件，目的究竟是什么？难道仅仅是顾准向她报告说公司出现大窟窿的原因吗？那她作为财务总监，为什么不正大光明地向宫洺提出查看报表？脑残！
顾源的母亲把顾里换掉，没有董事会的批准，以及顾里自己的书面陈词，就像解雇一个普通员工一样说句话就行，竟然没有一个人反对，脑残！
崇光作为癌症患者，竟然可以T台走秀，可以干各种大事，那么他的癌症究竟是前期还是晚期？如果是前期的话，治愈的机率相当大，那他为什么甘心就死？如果是晚期，那他为什么还能活那么久，还有力气说话和谈恋爱？对癌症的描述几乎毫无科学依据，脑残！
顾里被换掉后，竟然只责怪杨幂没有告诉她，而不是责怪宫洺，以及去试图挽救，脑残！
戏末半个小时的争吵，争吵水平甚至还不如大街上的泼妇骂街，脑残又脑残！
顾源整部戏里，除了想尽办法讨好顾里外，基本上没做过任何事，富二代相毕露，这样的人还能顺利当上财务总监，脑残！
顾里被换后发生的各种争吵，几乎就像是世界杯小组赛，每两个人之间都发生过那么一两次，往往在大街上遇到，然后就吵起来了，脑残！
所有争吵的原因，都是对方有事瞒着她，而不是对方对她做错了什么，然后哭得就像韩剧里的可怜人，脑残！

总而言之，这就是一部脑残剧，有关故事的脑残情况，这里总结的也许还不够，希望大家在后面补充补充。多谢！
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对了，补充一点，说它是毫无亮点，其实是冤枉了它，其中看得最舒服的一段就是杨幂坐在窗前独白，然后摄像机360度绕她旋转几遍的一段长镜头。估计整部影片的特效有三分之一都花在这里了。

　　花俩钱儿钱看一场污染眼球摧残心灵降低智商的垃圾电影不算什么，二三十块钱不会让你败家破产，叔去动物园喂鳄鱼还得花个五六十，但你是否知道无数个脑残粉和审丑者的二三十块加起来，这个巨大的数字对那些垃圾导演和编剧是一种多么大的鼓励吗？以后他会屙出更多垃圾来抢占市场和档期，挤压优秀电影的生存空间，让你以后只能领着郭大爷去玩小屎袋。有的朋友说了，票是送的或者是别人请的，反正没花钱不看白不看。那我问你，大便全国免费，你吃吗？套用房事龙＂没有买卖就没有杀害＂的广告语，不当傻逼就没有垃圾。


ps:这段评论在评论小屎袋2的时候被删了，我觉得评论3依然合适，删者死全家

前一阵子流行的一个段子，说是去电影院看小时代被熟人撞见有种嫖娼被抓的感觉。对此深表赞同。像小时代这样细腻忧伤的电影，实在不适合在电影院这种嘈杂的环境下观赏。最佳的观影方式应该是半夜里锁上房间门关上灯躲在被窝里插上耳机准备好纸巾一个人静静观赏默默牛内……

等了一个多月终于等到了网上的资源，迫不及待的搞下来与女朋友分享。我非常体贴的对她表示要是实在看不下去咱就关掉它换个别的电影，这片子我留着自己一个人找个时间看了。没过多久她说已经看不下去了。我说都已经坚持到这里了，如果不把它看完，你前面五分钟的努力岂不是都白费了？！没办法，我一部电影只要开始看了就根本停不下来，就算它是小时代。

何况它是小时代！我都已经追看两部了，这个系列就是为了我这样敏感忧郁的男子而拍的。我确实是小时代的忠实观众，只要网上资源一出，我都会在第一时间把它搞下来撸掉。这一个月里我每天去电影资源网站上狂刷F5期待着下一次页面更新有小时代3出现在其中，那种心态大概就跟催字幕的伸手党美剧观众差不多。

当年看完小时代2就想写篇影评的，不过后来因为拖延症终于搁置了。那会儿产生写点什么的冲动是因为有点想为这电影鸣不平。大部分人对小时代嗤之以鼻其实是源于对郭敬明的反感。如果把主创人员列表里所有出现过的“郭敬明”三个字都打上码，很多人对这电影的评价很可能马上就一百八十度转弯了。在我叫得上名字来的公众人物中，郭敬明算是最令我反感的之一，这种反感从我很年轻的时候无意间看到那条关于他抄袭的新闻时就开始了。当时觉得一个作家可以笨可以平庸，但是决不能抄袭，因为写作应该是书写心中所想，抄别人的还当什么作家。现在还是觉得不能抄袭，但却觉得相比之下笨和平庸是一种更大的罪过，因为蠢人往往会浪费更多资源，特别是对于拍电影的人来说。去年比小时代1早几天上映的富[哔]山居图，那是一部心血诚聚的大烂片。据说投资相当大，导演其实是卯足了劲在把电影往烂的方向拍，其呈现出来的一切东西都与观众的期待背道而驰。小时代1上映之后遭到了铺天盖地的恶评，甚至有人说它比富[哔]山居图还烂，这实在是对一部电影的最恶毒的攻击了。正是这种有失公允的言论最早激发了我为小时代辩护的欲望。

如果这电影保持现在的成色不变，但是去掉郭敬明这个标签，很多人可能对它就没那么抵触了。很多针对这个电影系列的攻击有点对人不对事。攻击者们觉得怎么能容忍郭敬明这样品行卑劣的人跑到电影圈来圈钱。其实郭敬明能走到今天光靠品行卑劣是绝对办不到的。说句难听的，给像当年的我一样不齿郭敬明的行为而又有志于文学者一个机会去像郭敬明一样以微小的代价去抄袭一部小说，我们可能也取得不了郭敬明今天的成就（至少是商业上的成就）。这里我不是想说“你行你上啊”，我想说的是，郭敬明的品行卑劣其实是卑劣到一个恰到好处的程度。他既不是迟钝的理想主义者，又不至于坏到丧心病狂的地步，他的卑劣刚刚好与他的才能相匹配。就算是再反感郭敬明和小时代的人，也得承认至少他电影里的一些搞笑台词是原创的或者是看起来像原创的。由此可见他还是有几分小聪明的。这种小聪明搭配上他能顶得住道德压力去放胆抄袭的过硬心理素质，使他在商业上的成功显得理所当然。资本的原始积累总是肮脏的，放在郭敬明的身上，至少他除了肮脏以外也有个人努力和才能的成分。在评价小时代电影的时候，还是应该放下对郭敬明这个人的成见，专注于电影本身。

我对艺术很不敏感，看电影的好坏标准就是电影的商业元素搭配是否得宜，或者直白点说，电影拍的像不像是好莱坞流水线作品。我觉得流水线作品没什么不好的，它们有种工业美感，结构工整，观众在看的时候处于一种踏实和放松的状态。小时代2以我的标准来看，绝对是在及格线上的，节奏很好莱坞，中间穿插着小幽默和养眼的画面与角色，情节上还有点小反转。说郭敬明是个好的作家可能有不少人会有异议，但说他是个成功的商人我想谁都没意见。正因为他是个商人，他拍的电影才会在商业性上做到极致，许多国内导演一心想模仿好莱坞电影却总不得其法，而郭敬明却可以轻易做到，因为他是商人，他不能接受自己赔钱，所以他要严格遵循商业片的套路，于是他的作品跟好莱坞的电影流水线一样，散发着铜臭，而这正好服务了我这种品味庸俗的观众。对于尊重商业规律的人，我都是充满敬意的。正是他们使资源得到更有效地配置。郭敬明本人以作家的标准衡量未必合格，但他在取得成功之后开办的公司却给更多年轻作家提供了舞台。也许若干年后郭敬明会成为那种被写进教科书里的不得了的人物，当然我希望教科书里收录的是他的事迹而不是他的作品。

小时代就是部放到大银幕上的偶像剧，感觉跟我年轻时看的《流星花园》《绯闻女孩》其实差不多是一类东西，区别只在于后者不用掏电影票钱（不过我当年还是为《流星花园》的盗版光盘支付了30块的高昂费用；题外话，后来被我爸发现抽屉里的那套光盘的时候觉得很尴尬，现在回想一下，当时的感觉应该就是本文开头提到的那种“嫖娼被抓的感觉”）。而互联网以及迅[哔]等方便的工具则帮我这种买不起电影票的穷逼观众消除了这种区别。于是我追看小时代跟追《绯闻少女》时的心态挺接近的。而顾里这个角色也让我觉得有点像是Blair。如果现实中的郭敬明先生是真正的女孩子想必也是这种可爱的毒舌妹子吧。

当时看完小时代2，我心想，也许有一天我对郭敬明才能的佩服会超过对他手段的不屑，那时我应该就会进电影院看他的电影了。看完小时代3后，我想那一天短时间之内应该是不会到来了。这三颗星我其实是补给小时代2的，第三部不值得这么高的评分。小时代2的优点到了小时代3全都不见了。影片的矛盾都是莫名其妙的产生，莫名其妙的解决，也许把画面都去掉改用字幕和旁白，故事还能显得更曲折婉转些。另外这一部当中郭敬明表现出来的审美观也让我无法接受。《分手大师》虽烂，可至少把杨幂老师拍的素净可人；本片中杨幂老师在罗马的最后一个镜头真是惨不忍睹，恶俗的妆容显得又老又丑，导演还非常恶毒的给她慢镜头特写，这得是多大仇。小时代1上映时有篇文章极力赞扬郭敬明导演镜头调度的功力，还有什么屌炸天的两个长镜头之类的。这些专业的东西我都不懂，但是看了本片，我感觉郭导的镜头语言很有给泷泽萝拉老师拍A[哔]的那位摄影师的风格，把本片当中各位女主角的鼻孔展现的淋漓尽致。前两部里让我觉得还挺可爱的周崇光这个角色，这一部里变成陆烧之后的造型也是人不人鬼不鬼，中间有段他不知道是给杂志拍照还是拍MV，裸着上身往自己身上撒金沙，看着让我不由联想到保加利亚妖王。这个角色最大的嘈点还是在他的名字，怎么居然还会有人起名用烧饼的烧呢？（他身上嘈点太多，还有手上长茧那里，杨幂问他话他不敢回答，我忍不住想代他说“我是搓屌搓的”）。这电影最大的败笔就是宫洺了。虽然演小时代也不需要多少演技，可是放个演出经验最丰富的凤小岳在那镇着也挺不错的，现在换成了中文说不利索的锦荣，直接连台词都不敢给他设计了。新人加入导致角色严重冗余，以至于每个人都成了鸡肋。那个新来的Neil，本来因为是个万能基佬的角色所以挺讨喜的，可是你就不能做个安静的美男子吗，中文说不好就把嘴闭上专心搅基去，她们一帮子女人撕逼，你凑什么热闹，也跟着哭鼻子抹眼泪，装的跟个真事儿似的。

专门面向年轻观众的粉丝电影以后会越来越多，而且在电影市场上的地位会越来越重要。其中有像《饥饿游戏》这样第一部拍的很烂，而出品方也知道自己有侥幸的成分，于是后续作品不敢懈怠水准大幅提升的；也有像小时代这样导演把观众的宽容当成是傻（当然不可否认相当一部分是真傻），腆着脸越往后拍越瞎对付的。不管是哪一种，像我一样上了年纪的观众都应该做好心理准备。有不少观众在网上悲天悯人的感叹中国电影市场要被粉丝电影给搅乱了。其实任何电影都是指向特定群体的，早在小时代、饥饿游戏、暮光之城以前就是这样了。真正搅乱电影市场的不是烂片，而是爱瞎凑热闹的观众。到了我们这把年纪，应该多少都有一点看电影的经验了。一部电影适不适合自己，值不值得去电影院看应该是很好判断的事。有的观众一面骂小时代这些电影坑爹，一面还像苍蝇见到大便一样义无反顾的扑向电影院。本来市场上可能只有25%的人是小时代的观影群体，电影院也会以此为依据来进行排片；结果那些为了在年轻观众面前逞口舌之快的大龄观众也挤进去，一时间可能有40%的人都在看小时代，电影院当然会因此而不断增加小时代们的排片。本来小时代们可以和同一档期的其他电影各行其道相安无事的，但就是因为这些非粉丝的观众想在第一时间赢得喷小时代的话语权，于是小时代们的排片迅速膨胀，其他电影的生存空间就被压榨了。每个观众都遵从自己的内心，去电影院选一部自己真正爱看的电影，为它投上一票，如果在排片表上见不到它那么宁可等也不要把自己的电影票随便扔给一部自己明明不喜欢的电影，这样久而久之市场自然会根据电影的质量给它们相应的回报。

明明知道是不合自己胃口的烂片，还非要抢着去电影院看，看完以后还要摆出一副受害者的样子，这是不是贱骨头？

偶尔做梦，梦见回到了高中的课堂上，身边都是那些笑容满面明皓齿白的少年同学。
课间打闹，一群人互相追逐，撞倒了某女同学课桌上长城一样阵列的书，她大吼一声冲向我的座位，手一挥我课桌上的书全掉了一地，我作无辜状向身边的朋友说：“我受到了惊吓。”朋友们笑成一片，然后那个女同学一边拧我几下一边帮我把掉地上的书又尽数捡起来。窗外的阳光灿烂一片，感觉大家的背后都有闪闪的光亮。

以前感叹自己说老了，是卖萌。现在感叹老了，是因为真奔三离青春远去了。

跟身边同龄的以及比我大的朋友，争论过很多次，原因就是我很喜欢《小时代》的系列电影。1、2每次我都是约一圈朋友，买票请他们一起看电影。你知道的，一个成年雄性，花钱买票约另外几个成年雄性一起，进电影院看这部电影，的确有些异样的滋味。妙在我一向无所顾忌，只是请他们看电影完了还要被吐槽这电影多烂多恶心，我可真是异样的想发脾气。但也理解，我觉得这电影就是拍给小说的读者看的。

很多人难以理解我会喜欢这套小说，以我的阅读口味，连《平凡的世界》都因为被马尔克斯衬托成心灵鸡汤，朋友认为我应该很瞧不起《小时代》的。反了，我很喜欢。我的阅读口味，是读完书会不知不觉评价其深浅好坏，我本讨厌有人来给书打分评价。我们得承认，像钱穆、胡适、梁启超、钱钟书、周作人等我们有很多大师的作品来读汲取营养，但同时，郭敬明总有那么多爆笑十足的比喻来让你捧腹，那种乐趣，就跟听郭德纲的小品一样，扳着脚丫子一边抠脚一边傻乐，实在太好笑了。我坚定的认为，能让读者感到快乐的，一定不是垃圾，给人快乐，并不是那么容易做到的。

我受到了惊吓。
真的很饱满。

太多经典的对话，是我们高中时代的口头禅。让我跟那会儿陪伴在身边的同学、友人嬉笑怒骂的欢快。我高中的一个学妹很喜欢《最小说》，那会儿我极顽劣，上课不听课，光在看小说，书荒的时候只要有字的就能看一节课，所以经常去找她拿书，也就开始看最小说了。我很欣赏小四的，不光是他行文的才华，以及他的经商之道。那会儿的小四，还是会因为被人开车载了一截就会很开心感动的阶段。最小说跟读者之间，那种平等的交流，杂志专门留几个板块给读者，这种模式是现在很多主流杂志难以企及的，最小说培养起来的忠实读者能支持这本杂志做很多尝试，比如文章竞赛、出游记录玩册等，扯远了。

第一次在最小说上读到小时代的时候，立马就被吸引住了。实在爆笑，我还记得我跟新的太慢，所以前几章我翻来覆去的看了太多次了，实在幽默。那会儿我们都没手机，所以被封闭管理着极度需要快乐的时间里，我从小四的书里，得到了很多开心。我那时候已经喜欢乔斯坦的《苏菲的世界》、歌德了，我不是想把他们比较之，我只觉得每一种类型的文学，都有各种解读的读者，那些讽刺这本书肤浅的人，大多没什么深度。因为有深度的人会有包容之心，胡适先生说容忍比自由更重要，你连他人花35块钱去电影院看一部电影你都忍不了，你还有什么资格去批判肤浅呢。商业社会、商业模式下的商业电影，去用意识形态去评价一部电影，极度狭隘。

至于那些评价这书跟电影晒富、物质、价值观不正的人，我无力吐槽。
晚晴名臣曾国藩，前倾朝野，近代最后一位大儒，一身戎马，战国卓越，可是晚年因为天津教案被一群人批的体无完肤；还有李鸿章，因为时局跟眼光的短视，没处理好朝鲜问题引起甲午中日战争随后想利用俄国来逼日本还辽东，外交失误，让近代国际局势变成烂摊子，我常常想他要是早死十年，换做其他人来背负这些时代之下无法抗争的责任，世人又会如何评价呢。常听有人把他跟秦桧比作一类人，跟这样的人，你能解释什么呢？

一本小说、一部商业电影，就能改变青少年的价值观。
我不知道是多没文化的人才会如此认定。
我一直觉得小四算是很励志的正能量，在这个时代白手起家做到他那个地步，无论是努力还是才华，绝不是一般人可比拟的。就因为顾里喜欢买衣服，你就能无视念大学读了双学位并努力给财经杂志写文章。中国人就是被儒家毒害的太深，太多人自己穷，又不愿努力，所以希望大家都穷他心里好受一些，要是看见他人努力赚钱了过上更好的生活了，就心生不爽，骂他人物质，我真的不知道到底是谁应该深思。

物质的生活，本就是快乐幸福生活的基础，每个人都理所应当的追求。小四不在电影里拍，这个时代就不物质了吗？搞笑。他们讽刺的、挖苦的，无非是最低级的去挖苦观众花35块钱看一部电影，我想的开，35块钱，我想怎么花就怎么花，你管得着吗。

有人笑小时代电影的男主角都很娘炮，我不知道这些人为什么要这样，永远只会从这些低级的眼光去粗俗的表达，真的就不能包容这个世界有很多种存在方式吗。你不喜欢，你可以不看啊。用你的行动去证明你的高雅，但是你应该要理解我等俗人们，也许想看呢。每个人都有自己的表达权利，但那是让你可以表达这部电影的漏洞，你可以提出这部电影的缺点，而不是允许你动辄满嘴脏话的去侮辱其他人。想来也可悲，这一类人永远只敢在网上肆无忌惮。

一直觉得小四值得我学习，那种心胸的包容，四娘、矮子，这些梗娱乐的太多人，可他几乎从未表达过不满，而是顺应大家，允许大家调侃。
学习。

这电影，是拍给小说的读者看的。虽然小说3出版的时候，我已经到了不看这类小说的阶段了，但是我表妹特别喜欢。
她告诉我，她的班主任趁着她没在教室的时候，搜书，把课桌里搜出来的小时代当着她面撕了。她很委屈，她成绩很好，上课又不看，课余时间看看放松下为什么不行，她爸妈也支持老师，她特委屈。
我买了一套小时代的精装版送给她，我告诉她，只要努力，这一切都可以改变的。

我高中那么顽劣，大学只念了一个专科学校，可毕业后我从实习到现在工作2年，在公司工龄三年，轮岗了好几个岗位，慢慢独立起来。每年保持100本书的阅读量，每天坚持补英语，我喜欢小时代，可我并不是喜欢大家说的物质的生活，而是喜欢那种风趣幽默的故事。我也并没变成价值观扭曲的人，我作为一个教育的失败品，也能自己矫正自己。

修改一次7月24：
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让人感伤的事实莫过于：你顾自讲了段故事，单纯讲讲自己的一些感受。被他人看见，看见的人少有人去想你的故事，或许看了一个标题或者挑挑拣拣读了几句，就开始骂你。而且骂的很有道理，这点最打击人了。留言我删了一些骂我父母的，其余的读了觉得说的挺对。尤其是我说马尔克斯那一句，我读来都觉得太装逼了——可我就是这样一个人，略自恋、略装逼，按理这并不值得一讲，可这一点恰恰是最真实的我。我刚读木心先生的时候，也感慨，他多少自信的话语要是发在微博上，得显得多装逼呀。我觉得这种类似的装逼跟牛逼之间的一格线是否在意他人评价。为了避免他人骂一句装逼，就刻意不装逼，不喜欢。因为我真心的认为平凡的世界汲取了马尔克斯很多营养，我并不否定它，可我觉得它是一本心灵鸡汤，我认为而已，每个人都有资格认为不伤害他人的认为。讨论这些，其实跟电影无关，其实我这篇都不好意思叫影评的东西，只是一点表达，作为高中喜欢过小说的我，在小说拍成电影的时候，看着一些搞笑的地方依然很逗，我觉得挺好的。

开始，我对骂我吃饭的人有不屑。想通了之后觉得自己不应该，很多人成长的环境生活的境遇不同，看待事物的角度自然不一样。如果没看过小说，被宣传骗进电影院的观众，自然恨死这电影了。因为他不可能体会到唐宛如一句“我受到了惊吓”有多搞笑。我最讨厌价值观标榜电影了，可是我自己看猛龙过江的时候我也忍不住要往价值观上扯了。所以我理解那些骂我的人。

它的确不是一部全民的好电影，但它确实是看过小说的人愿意花几十块钱进电影院去看看的电影。至于打几分，我觉得有时候人们太在意自己的力量了。我打五星，因为唐宛如。我理解骂我脑残的人，因为这个行为本身就是脑残行为。好朋友开玩笑，把这篇删了得了，我觉得没必要。很多人说的都对，骂几句就骂几句吧。

我们这样一个时代，依然宽容比自由更重要，我们期望获得自由，就要包容，我们首先要包容别人。希望大家都开开心心。我在微博认识了很多朋友，偶尔他们到武汉出差或者过来玩，一起吃饭，我们最开心的就是我们在微博上面怎么重口味，见面我们依然重口味。我更肯定，很多出口成脏的人，私下，他肯定不敢，平时憋着也难受，找地方发泄，其实也不容易。我这样一个陌生之人，你能专门发一封豆油骂那么不堪的话，你跟亲人朋友相处你也这么说话吗。

   这电影院简直是最大把妹场所你造吗？一群十七八岁青春无敌还傻乎乎的姑娘中间衬衫凉拖沙滩裤我简直姚立郭群韩入四穴。
   排队，收手机，我想着要是片子太无聊我连手机都没得玩岂不是要死？之后发现完全多虑了，我全程关注点都是周围的白大腿白胸脯，谁管那群什么什么的在那撕逼撕啊？
   大概十几分钟不知怎么就出来几个裸男模特——保加利亚妖王后宫那种——全是发油光的腹肌胸肌二头肌（我有点饿），右边的姑娘一吸气一挺胸D杯一晃我直接出戏，满脑子都是待会怎么要电话号码。
   我正脑补要电话的情节，突然陈学冬就死了，然后上演教科书般的哭戏示范，大概有表达:"卧槽我男朋友是个傻逼就这么死了"的哭戏，有"卧槽你们都是傻逼快来安慰我不来都是傻逼"的哭戏，有"卧槽我就是个傻逼还是个大傻逼"的哭戏，杨幂小姐少说话多哭我还是挺高兴的，从“我们的阴经被盗了”系列开始我就觉得杨幂是开口跪派代表人。幂幂带领整个影院陷入城门将破的气氛，哭得嗷嗷的女孩子们连妆都花了，要我怎么记得？
   还得说人生充满惊喜，我刚想再给我两分钟让我把记忆结成冰就又发现福利——群魔乱舞之间居然有个七分素颜天然系美少女，就在D-CUP右边，嗯，要电话，必须要电话。
   接下来的大型情感类综合节目可以单拍一部电影，名字就叫撕逼时代，绝对和摩登时代同水平的大作，全方面为您演绎撕逼三百法，小撕逼大撕逼对撕逼三角撕逼回转撕逼冰天雪地不穿内裤三千六百度盘旋撕逼，也不知几位主角撕得疼不疼，反正我是睡着了。
   睡醒正好赶上结束，睡了一觉完全没有影响我对这种意识流佳作的欣赏，只是一群姑娘在我周围嘤嘤嘤的，我都可耻的硬了，有一种住在东莞破招待所的感觉。
   最后再总结下，以前我一直不理解郭导的良苦用心，这次我总算是领悟了，你说你能去哪找到这么个合法场所把一群爱打扮爱漂亮十七八岁还蠢蠢的姑娘聚到一起？简直是人间天堂天上人间海天盛筵好吗？ 我决定正式上映时再去贡献票房，打扮成柯震东那个面瘫样子绝对可以解决单身问题。
   对了，郑重提醒要小心受众的百合问题，D-CUP和素颜女牵手依偎走出去的时候我腿一软跪下了。

首发于财新
http://culture.caixin.com/2014-07-10/100702254.html


【恋物癖与谎言】

《小时代3》开篇呼应的是第一部的开篇，渲染了顾里、林萧、南湘、唐宛如组成的时代姐妹花的深厚感情。但是，一个镜头切换，主角立即换成了上海。俯瞰的视角，迅捷的剪辑、蒙太奇，将上海最繁华的外滩、陆家嘴、南京东路步行街一并囊括在内，进行了密集展示。影院里出现了阵阵惊叹声：“上海怎么这么美！”

然后，时代姐妹花搬家。“富二代”顾里在上海市中心租了一套高档奢华的私人公馆。四人天天在私人公馆里插科打诨，闲来无事就喝喝香槟，以及“cheers”。接着，她们集体去罗马出差。不一会儿，邻座的小姑娘感叹道：“她们的生活太幸福了简直。”好吧，剧透到此为止。

是的，这真是幸福的生活。看看其他刚从大学毕业的年轻人，租住在上海郊区，每天花个把小时挤地铁、挤公交上班；再看看时代姐妹花，住的是私人公馆，喝的是香槟，一出差就是去罗马吃香喝辣，玩上好几天。我们无意考究其“真实性”，如果这些桥段是电影整体不可或缺的一部分，自然也无可置喙。可问题在于，这些情节，无论华丽的上海夜景航拍，还是罗马奢靡生活的长篇MV，都与主题没半毛钱关系。事实上，它们的存在，还严重干扰了电影的节奏。那么，为什么还要这么拍？

这正是电影《小时代》系列的一个突出特点——恋物癖。恋物癖是商品拜物教的核心表现，它是通过文字或影视手段对物的目光“抚摸”，来满足心理上的匮乏感。恋物癖与物保持着一种精神调情关系，物的使用价值让位于展示价值。个体实现的是对物的符号化占有与消费，以达到快感。可以说，满足恋物癖，是资本生产者用来笼络消费者的手段与方式。通过物的展示，他们让消费者身份置换，身临其境、感同身受，让他们心甘情愿付款买单。

郭敬明正是抓住了许多人的恋物癖，组织了一次又一次声势浩大的奢侈品展览会，一次又一次炫示了上流社会挥金如土的日常生活。电影里有数不过来的奢侈品牌：菲拉格慕、杜嘉班纳、路易威登、GUCCI、CHANEL、BV、爱马仕、Fendi、Marc Jacobs、迪奥、CELINE、施华洛世奇、Louis Vuitton、Burberry……迄今为止，中国大概还没有哪部电影如此密集地展销奢侈品。在小说原著里，郭敬明还会几笔带过上海的“另一种生活”：石库门早晨倒马桶的老人，挤地铁赶着上班的年轻白领，低价服装店的高音喇叭等；但电影几乎不出上海内环一带，就像顾里说的，去趟浦东她都会过敏，“浦东永远就是一股水泥味儿”。郭敬明知道，恋物癖只关联“这一种生活”，所以将他所知道的各种行情与信息组装成一个万花筒兜售，成功地满足了不少人的恋物癖。他们用目光抚摸了美妙的名牌，美妙的生活，美妙的男性胴体，充满羡慕、无限敬仰，陶醉在恋物癖满足的瞬息快感中。

然而，万花筒里的声色斑斓，却可能只是编造出来的谎言。万花筒里，中国女孩是这样生活的——穿GUCCI礼服，戴施华洛世奇水晶，拿Louis Vuitton包包，住的是私人公馆，出行有豪车，在外滩最豪华的写字楼上班，身着高档晚礼服出入各种高档聚会，被各路“高富帅”追求……这些女孩不仅包括顾里这种占尽天时地利的“富二代”，即便你简单平凡如林萧，家境贫困混乱如南湘，形象普通如唐宛如，你也可以过上这样的生活。这是个赤裸裸的谎言！它抽去了当代中国生活的灰色背景，“蚁族”在大城市左右奔突的真实情境，以及个体生活的真实性。但是，在郭敬明的话语里，中国女孩就应该这样生活。他成功地将自己的叙事编入“主流话语”，并构成了涉世未深的年轻一代的生活想象。


【谎言的支撑】

问题在于，这个谎言是如何支撑起来的？为什么观众明明知道“不可能”，却愿意选择相信？事实上，支撑谎言运行的，是个体（即所谓“小资产阶级”）对资本态度的双面性。他们对消费的渴望以及对资本生产逻辑的不满，构成了一枚硬币的两面。

与小说原著一样，郭敬明在电影中也隐藏着一个反抗的逻辑。他借人物之口反复传达这种观点——时代之大，对个体情感与精神形成了碾压。这非常能引起观众共鸣，尤其是城市里的“小资产阶级”。支撑城市运转的，是资本的生产与消费；每个人既是生产者，也是消费者。纵然人人都愿意沉醉在充满物质感的城市生活里，也坦然接受资本生产关系为他们提供的一切便利，但作为生产与分配的一个环节，他们也承受着各种不公平、不自由，甚至压迫和剥削。因此，他们都具有某种反叛意识。电影照搬了小说中几段流传甚广的独白，而最具代表性的无疑是这一段：

我们活在浩瀚的宇宙里，漫天漂浮的宇宙尘埃和星河光尘，我们是比这些还要渺小的存在，你并不知道生活在什么时候突然改变方向，就陷入墨水一般浓稠的黑暗里去。你被失望拖进深渊，你被疾病拉进坟墓，你被挫折践踏得体无完肤，你被嘲笑、被讽刺、被讨厌、被怨恨、被放弃。但是我们却总在内心里保留着希望，保留着不甘心放弃的跳动的心。我们依然在大大的绝望里小小地努力着。这种不想放弃的心情，它们变成无边黑暗里的小小星辰。我们都是小小的星辰。

这毕竟是上海，资本高度发达的顶尖国际大都市。它一方面允诺了时代姐妹花们声色犬马的物质生活，但资本生产的逻辑也深入现实生活的方方面面：一切以“价值”，即金钱为衡量标尺，情感可以被欺骗、被取代、被买卖。因此，顾里因被叶传萍羞辱与顾源闹分手，南湘为了金钱背叛顾里，宫洺让亲弟弟周崇光“被死亡”……一切人与事背后，都逃不开“资本”的魔掌。在《小时代3》里，郭敬明又导演了一次“乐极生悲”的戏码，仿佛《小时代2》顾里生日宴会的再现。由此，所有矛盾冲突集中爆发。那确实是“我们活在浩瀚的宇宙里”，人人都被庞大的资本运行体系所操控，再深厚的情感也显得单薄脆弱。

然而，郭敬明硬是让人物关系在崩盘边缘又折了回来，起死回生，更加圆满。他一而再再而三凸显的是友情的主题。越是面临考验，越是经过误会，时代姐妹花的感情更加牢固。就像她们唱的“友谊天长地久”，以及口头禅“时代姐妹花，永远不分家”。郭敬明企图通过这样一个友情神话，来对抗资本的碾压，展示他的批判力量，并凸显他的电影并不只是什么消费性电影，而是有所追求，是要献给永远不朽的友谊与青春的田园牧歌。

在“友情天长地久”“友情抵抗资本”这样的高大上口号里，郭敬明成功地支撑了谎言，并成功地为恋物癖找到了依托和借口。他所展示的种种奢靡华丽的生活，不过是时代姐妹花深厚友谊的一种表现。我哪里是在炫耀罗马游的高端大气上档次；我明明是想说时代姐妹花玩得多开心，感情多深厚，有福同享，有难同当。观众不知不觉也落入这样的逻辑，心安理得地实现了双重的满足：恋物癖，对物的渴望；美好情谊的坚守，对资本的批判。


【弥合的实现与合格主体的塑造】

不得不承认，郭敬明太具商业头脑了。至少在电影里，他成功地实现了资本与抒情的完美结合，实现了个体（又是所谓的“小资产阶级”）消费与反抗双面性的无间隙弥合。时代姐妹花的友情，既满足了抵抗的幻觉，同时也是麻醉剂，让观众全然忘记他们的第一张面孔：在奢侈品与大都市灯红酒绿里的目光抚摸与流连。恋物癖有了冠冕堂皇的理由，也显得如此理直气壮。

郭敬明的影片不可能被禁。虽然，《小时代》的前两部曾引起官媒的广泛关注和严厉批评，但该系列所体现的价值观，事实上与主流意识形态不谋而合。它们的诉求都是合格主体的塑造与生产，为既定的社会秩序服务。恋物癖带来的幻觉与快感，无时不刻不在召唤着个体的消费自觉与消费冲动。他们心甘情愿地加入生产大军，并得到这样的允诺：只要循规蹈矩，就能获得体面甜腻的生活，男的穿得起菲拉格慕，女的买得起爱马仕。而抵抗的神话，又足以消弭他们在生产过程中因不公平、不自由等产生的种种不满与怨怼情绪，从而更加用心地投入到生产中去。让一个城市保持稳定的基础，是生产与消费过程的基本平衡。对此，郭敬明“功不可没”。至少，他的《小时代》系列，成功地弥合了二者之间存在的断裂，为一个即便不合理的社会的“发展”，提供了合格主体以及源源不断的动力。■