纸牌屋第六季

美国影视文化近十年来出现了明显的变化。在9/11之后，绝望主题的作品明显增多，007，Ethan Hunt等英雄角色都被逼到以前观众无法想象的绝望境地。在金融危机之后，美国电视剧正式进入了黄金时期，美国电影明显萧条，大多数好莱坞一线电影明星都开始主演电视剧。我觉得这个趋势对观众来说是一个很好的消息。为什么这么说呢？

因为美剧多偏重于生活，更注重于生活态度，而不是一段故事的了结。而电影往往是超现实的在一二个个小时内一定要有一个了结的故事，是给观众打的一剂强心针。在潜意识里，观众对电影就有一种期待，似乎一个什么新奇的想法就能给我们带来什么生活上的某种改变。但这是不切实际的。我们活得长了才知道，生活其实是千里始于足下的马拉松，而不是打了鸡血的冲刺。其实我们的生活很少有真正的了结，而是不断地发展:好事会变成坏事，坏事会变成好事，所以任何事情的结果已经没有实际意义，过程和对待过程的态度才是最重要的。所以我们的生活更像是电视剧而不是电影。

我们很多人一生都在寻找一句格言或灵感能把我们的人生过好。但是不管我们看多少书，背多少格言，我们人生总也过不好。记得乔布斯在他生前的一次访谈中也提到了这个类似的问题: 好多公司都以为只要有了一些好想法就能够成功，但是事实并不是如此--好想法和真正的实施之间有一个巨大的鸿沟，真正重要的是如何实施一个想法，而不是坐等灵感降临在我们身上。乔布斯没有发明鼠标，也没有发明触摸屏，但是他有认识到这些技术的价值和把这些技术开发成令人激动的产品的能力。那么我们怎样才能获得这样的能力和生活态度呢？

只有当我们能和一个出类拔萃的人朝夕相处，才有可能提高自己。这个人不用和我们讲什么，只要能在他的身边，让我们观察他是如何为人处世的，我们便能耳濡目染，学到很多东西。这就是为什么那些既无知话又多的家长的孩子很难有所作为，因为他们只知道说教，而自己却不能身体力行。只有那些舍得陪孩子并做出榜样的父母才能真正起到教育孩子的作用。

而《纸牌屋》是美剧历史上第一次时不时让主角直视摄像机，和观众直接对话的作品。它的这种独一无二的代入感就给我们提供了一个和剧中人物朝夕相处的机会，在这个机会中，我们可以得到获得许多成长。

纸牌屋的开篇曲是我听过的最美最耐听的主旋律了（没有之一）。一般这些看过无数遍的电视剧开头我们都会快进跳过，但是纸牌屋的开场我百看不厌，百听不厌，它就像是Underwood生命的脉搏，深沉而有力。《纸牌屋》主题曲不是明显的正能量旋律，但是在听完之后，却能让人觉得力量无穷。就像是这部美剧，虽然倡导的不是真善美，但是看完之后却给了我们生活下去的勇气。今天我们就要聊一下为什么《纸牌屋》才是真正有治愈疗效的作品。

我觉得想要治疗自己心中的痛苦分为三个阶段。

第一阶段，就是看喜剧，不去思考生活。就像是别人一直提醒你“要开心一点，要乐观一点”之类的。这其实作用不大，大多数时候适得其反。因为“关心快乐就是通向抑郁的快车道”。越想快乐就越会强化“我不快乐”的潜意识。这就是为什么我很讨厌莫扎特的音乐，这些曲子旋律虽然表面很欢快，但是却没法教你怎么快乐起来。

第二阶段，就是看悲剧，深度思考世界和生活。和别人一起哭，一起抱怨。这在短期内非常有治愈作用，而且非常容易让人上瘾。在《搏击俱乐部》中，主人公一开始就到不同的互助组中去缓解自己的痛苦。这就是我一直以来沉迷于巴赫的原因，因为他的音乐直通灵魂，让我觉得能与上帝相通。但是长此以往，会让我们养成逃避现实的习惯，强化“不快乐很正常，甚至说明我很与众不同”的潜意识。越逃避，生活就感觉越沉重，最后让人在痛苦里不能自拔。但是生活还要继续，困难还要面对。

所以第三阶段，就是看主人公如何在一个黑暗的世界里克服困难的，在了解了世界的本质以后，真正地面对直视这个世界，试图获得真正的自由。从这个角度来说，可能贝多芬的音乐是最有治愈功能的，因为他能教会你如何去挑战命运。（看看贝多芬的眼神是不是很像Underwood）但是大部分这样的好莱坞电影作品中，主人公都是在电影四分之一时获得了某些超能力，比如《谎言的发明》，《钢铁侠》等，让其世界发生了反转，这样的意淫在长期内对我们也是有害的。这会强化我们“我不成功是因为没有好的想法。哪天上天恩赐我一个灵感，我也能成为乔布斯”的潜意识。只有《纸牌屋》是历史上第一部真正诚恳地把世界的真实面目告诉了我们，并让主人公顽强地在这个世界中摸爬滚打的美剧。

长期以来，大众文化一直都在向我们撒谎，特别是向年轻人撒谎，告诉我们世界是美丽的，只要辛勤劳动就会有好结果，好人有好报，坏人会遭报应，爱情是解决一切问题的方法等等。这是为什么呢？到底是大众文化想愚弄群众还是群众对自我愚弄有一种渴望? 这其实是一个鸡生蛋蛋生鸡的恶性循环。但是《纸牌屋》能够有勇气，有智慧，有见地的打破这种恶性循环是历史性的突破:可以毫不夸张地说，如果我小时候看的是纸牌屋，而不是那些典型的好莱坞英雄主义电影，我的人生就会完全不同的轨迹。

纸牌屋最大的贡献就是不仅教会我们直视现实，而且还让我们接受了世界上钱权交易等各种黑暗现象产生的必然性甚至一种莫名的美，更为Underwood这种直视黑暗，在黑暗中挣扎，不放弃的决心所感动。他能面对任何黑暗，包括妻子的出轨，谋杀他人的后果，自己的肝移植，肝排异的可能，他都能直视面对不逃避。他既不是一个好人，也不是一个坏人，但是他是一个伟人，因为他能够直视世界的真实面目，顽强的活下去，不管有多大困难。他曾经也是一个天真的人: 他以为自己帮助过总统竞选，总统答应过他做国务卿，他就能实现愿望。这种想法太单纯了: 他应该能看到他被背叛的可能性。你已经帮了总统的忙，总统就已经不需要你了，为什么还要实现他的诺言呢？

这个世界的真相就是如果有机会，就一定会有人去抓住它，不管这种行为有多么不道德。往往是政客说绝对不能做的事，就恰恰是他们会做的事情。这就是人性，这就是真相。但是如果我们拒绝承认这种丑陋，我们其实不是善良，而是天真和幼稚。世界本来就是灰暗的。如果我们还为此伤心，只能说明我们不愿意接受现实。如果我们没有防备，被坏人伤害了，这里部分就有我们自己的错。

而且他还在用他的故事告诉我们，生活始终是一种挣扎，不管你多有钱，不管你爬得有多高。而且爬得越高，越有钱，生活就可能越艰难。

Underwood自己没有孩子，他也不想要孩子。underwood有句话说的很好，美国人民都是他的孩子，美国人民都很迷茫，自己都不知道要什么，只有他才知道人民需要什么。我们一直都在渴望真相，但是其实我们根本就不想知道真相。其实父母的唯一重要责任就是告诉自己孩子世界的本源，但是我们大多数父母都是如此地无知，要么自己不知道世界的真实面目，要么根本就没有这个意识，要么也不知道怎么告诉自己的儿女，要么其实根本就不爱自己的子女，只会以爱的名义去奴役自己的子女，让自己的儿女在这个残酷的世界上任人宰割。

所以Underwood是才是我们最好的父亲:因为如果我们每个人都像underwood一样能看清这个世界的本源面目，真的爱自己的孩子，真的对自己真诚，没有人会把自己的孩子带到这个世界上，除非你想让你的孩子像耶稣一样来人间牺牲自己拯救人类。

It was the best of times, it was the worst of times, it was the age of wisdom, it was the age of foolishness, it was the epoch of belief, it was the epoch of incredulity, it was the season of Light, it was the season of Darkness, it was the spring of hope, it was the winter of despair, we had everything before us, we had nothing before us, we were all going direct to Heaven, we were all going direct the other way--in short, the period was so. far like the present period, that some of its noisiest authorities insisted on its being received, for good or for evil, in the superlative degree of comparison only.

我在美国的时候，没事我就去教堂骗吃骗喝，听过很多牧师的演讲。现在回想起来，几乎没有一个牧师宣的教，布的道不是魔鬼的“上帝”。他们不断地用天堂，永生和爱来勾引无知的群众，用地狱，恐惧来吓唬单纯的羔羊。我之所以在美国每天都浑身不舒服，很可能就是因为美国是一个魔鬼出没的地方。在密歇根，很多人很友好，和你打招呼，也很礼貌，但是我却感受不到人与人之间的温暖，感受不到人文关怀。如果你仔细想来，这些所谓的礼貌都是虚伪的，只是当地文化如此而已。那些美国美女无缘无故为什么要朝我们这些留学生笑呢？她们对我们亚洲男性根本没有丝毫兴趣，我猜测她们看到我们潜意识里就觉得不太舒服，但是为了让自己感觉舒服一些，所以展开了妩媚的笑容。

我们每个人做的所有的事情归根到底都是为了自己做的。我们生的每个气归根到底都是生自己的气。我们每次害怕恐惧归根到底都是害怕自己。世界上人与人之间的尊重几乎都不是真的。在真正的压力之下，所有人都是想要自己生存，根本不会在乎别人。（《贝尔科实验》2017）只有自己尊重自己才是真正靠的住的，是真正真诚的。 “虚伪”是最大的罪，“伪装”是魔鬼最大的能力。当时我以为在美国抑郁的原因是生活太和谐了，冲突太少了，但究其根本原因其实就是周边的虚伪太多了。

以上帝之名让我们叛离上帝，以自由之名让我们放弃自由。这是一个魔鬼欺骗手段越来越高明的时代。这就更需要我们多用脑，去识别事物的本质，不被表面所迷惑。如果用心的话，是最容易被误导被迷惑的。

在《纸牌屋》里，很多人对Underwood在教堂里对耶稣像吐了口水表示非常震惊，以为是电视剧制片为了哗众取宠才搞出的情节。但是我想说的是，其实恰恰就是因为Underwood对耶稣像吐了口水，他才是我们当中最爱神的那个。为什么这么说呢？因为耶稣像和耶稣有本质上的不同，就像政府和国家有本质上的区别一样。但是我们无知的群众经常就混淆这两个概念。George Bernard Shaw 说过，“一个爱国者应该随时准备抵抗自己的政府保护自己的国家。”政府和国家是完全两个概念，政府往往以国家的名义在毒害我们的祖国母亲。就像耶稣像和上帝也是完全两个概念，魔鬼总是在用上帝的名义来唆使我们背叛上帝。其实我们的教会，教会里的耶稣像，全都是魔鬼的作为，而真正的上帝在我们的心中。Underwood却是一个随时准备抵抗魔鬼保护上帝的人。所以他说，“我只向自己祈祷，为自己祈祷。”这才是一个真正的爱上帝的人。

就像他在第一季第一集第一个场戏里把一只被车严重撞伤的狗掐死一样。大多数人也会认为这是电视剧在哗众取宠，因为大家都知道让观众喜欢一个主角的最好办法就是让他“Save a cat.”但是这里主人公却“Kill a dog.”Underwood说他讨厌没用的东西，而现在这只狗已经奄奄一息，受的罪完全是没用的，所以他毫不犹豫就把这只狗掐死了。他的这种行为恰恰说明他是我们当中最爱这只狗的人，因为他最关心这只狗的感受。我们当中很多人会打着爱的名义，不管自己的狗（包括亲人）受多少罪，也要让他们活下来。这恰恰是最大的自私，把狗当做是自己的财产，而不顾狗的感受。

再如Underwood在第三季第一集第一个场戏里在他的父亲坟前撒尿。这让我爸看了也很是不爽，让他难以置信世上怎么会有这样的儿子。但是我却说，他是我们当中最爱他父亲的人。他的父亲是个酒鬼，给他和母亲带来了无尽的痛苦。他死了以后没有人管他，最后墓碑的钱还是Underwood从他学校的奖学金里出的。虽然他在坟前撒了尿，确实说明他恨他父亲，但是这也说明他在乎他父亲。不像别人，包括他母亲，来都不会来。爱得有多深，才会恨得有多深。真正不孝的是那些根本就不在乎的人。这也说明Underwood是对他父亲最真诚的人。我前不久还参加过一次隆重的葬礼，看到了太多的坟前的装腔作势，那些根本就不是爱，不是真诚，而是魔鬼在舞蹈。

这又让我想起最近David Fincher的新作《心灵猎人》（Mindhunters）。那里面有一个把自己母亲的头割下来的罪犯。听说了他的罪行的FBI警察都不敢去见他，但是当真正见面的时候，却发现他温文尔雅，根本没法想象眼前的人会作出这样令人毛骨悚然的事情。和他聊了以后才知道，他的母亲每天都对他恶语相加，根本不尊重他的感受，日复一日，年复一年，搞得他生不如死。如果你有这样的母亲，你会不想杀了她么？至少我们每个人潜意识里都会有这样的想法。当他的正常的意识和他的罪恶的潜意识相冲突的时候，他便成了一个精神不正常的杀人犯。但是为什么现在在我们眼前的人如此正常呢？他说当他杀母亲的时候，是他第一次真诚地对待了自己，实现了他潜意识的愿望。所以对他来说，杀害母亲是他意识和潜意识的第一次和谐，一旦和谐以后，他的精神病自然也就治好了，他在监狱里其实也就已经正常了。不仅正常，而且他对自己的理解，对所有罪犯的犯罪心理比专门研究犯罪心理的警察都要专业。

那么我们怎样才能逃脱魔鬼的手掌呢？我认为我们的人生境界可以分为三个阶段

1. 希望得到爱

2. 无条件地爱别人

3. 爱自己

第一阶段。我们每个人都希望得到爱。于是我们都不择手段地获得金钱，名誉，地位，永生，上帝的爱等等。这些其实都是魔鬼的圈套。当我们忘乎所以地去追求这些东西的时候，我们就背叛了自己的灵魂，抛弃了真正的上帝。

第二阶段。我们发现被爱并不能带来真正的快乐，反而会让我们觉得空虚，无所事事。更让我们觉得充实的是主动地爱别人。但是我们会发现这种爱却束缚了我们的自由。而且其实爱别人和想要得到爱也没有本质上的区别。好比在《挽歌》（Elegy 2008）中，一名教授本来是想找年轻的女学生做情人的，但是后来他发现自己在占有欲里不能自拔，就像是一个不愿意放弃自己玩具的孩子。很多人因为空虚，开始爱这个神，那个神，但是却被教义所捆绑，成为了自己潜意识的牺牲品。

第三阶段，就是发现其实被别人爱和爱别人都是不靠谱的。我们发现我们连自己没搞清楚自己是什么样的人，连自己都没有真正爱自己，还一直都爱这爱那的瞎折腾。只有当我们能真正做到爱护自己的灵魂，才能接近上帝和真理，远离邪恶与魔鬼。我们有时候会有拯救别人，拯救世界的雄心。但是其实我们真正需要拯救的，首先是我们自己。其实我们早晚会发现，拯救自己其实就是拯救了全世界。

很多人把Underwood夫妇和麦克白夫妇类比，在我看来这两对是有区别的。全剧贯穿麦克白夫妇角色弧线的，除了对权力的渴望，还有他们俩的挣扎。对，麦克白夫妇也是有良心的。这些内心的折磨有时候非常外显：沾血的匕首，班柯的鬼魂，不断洗手，梦游 etc. etc. 可以说，这种鬼魅缠身般的良心折磨几乎构成了一大半主线；

而Underwood呢，毕竟是电视剧，篇幅长，需要不断抛给这一对夫妇一个又一个难题，一茬又一茬敌人，让他俩始终处于战斗状态，良心折磨只能是点缀，just a bitter moral dessert。既然这一对儿现代美国夫妇的大敌不再是软弱的道德折磨（想想Underwood唾弃耶稣的场景），也不再是抽象的命运，那么怎样才能让他们达到悲剧最高点？

英国原版纸牌屋给出的答案是，为了维护老公的政治遗产，夫人在他的暗杀里掺了一手；而美版，个人猜测，只有让这一对夫妇走向决裂，斗得两败俱伤，才符合这部剧的调性。第五季末尾已经有了这种趋势。

然而事出意外，在没有Frank Underwood的情况下该怎样收尾，我们只能拭目以待了。

第六季结束了，感觉心里很闷。

抛开演员，只谈剧本，梳理主线：

第一季，第二季：

主线：下木的不折手段的政治复仇

大众口碑：被认为是当时的神剧，豆瓣评分极高。

原因：（可能不全面）

1人们可以接受下木在受到政治背叛的情况下所开展的一系列沉稳，冷静的回击。就好比武侠小说中的复仇剧情一样。

2常人无法做到这么缜密的回击，所以人们喜欢看。就好比人们喜欢看孙悟空大闹天宫，具体孙悟空为什么去闹天宫已经不重要了，重要的是人们想看到一个强者在规则之中纵横捭阖，游刃有余。喜欢看到复杂的游戏胜利所带来的高兴。因为大家知道，孙悟空无论如何不会有实质性的危险。

3对于白宫政治的好奇

4剧中人物都是符合最初人设的

第三季，第四季，第五季

主线：克莱尔要获得最高领导权，下木不放权

副线：下木为了保住自己的位置，而做出的回击

第六季

主线：克莱尔向观众传达自己跟着下木这些年有多亏，有多苦。并且自己下木上身，表示自己也可以像下木一样牛逼，现在总算摆脱他的影响了。

为此磨了四季。

大众口碑：评分有所下滑，直至第六季

原因：（可能不全面）

对于克莱尔认知，价值观有些站不住脚。

不想把他们当做真正的夫妻，就说伙伴关系。且抛去剧中所宣扬的性别歧视，假使他们两个都是同一性别的人。作为伙伴关系

下木和克莱尔的互惠互利关系是怎样的？

几个大的利益互惠：（可能不全面）

一：克莱尔对下木所提供的好处：

1克莱尔在最开始资助下木竞选议员。

二：下木对克莱尔所提供的好处：

第一季，雷米之所以投资克莱尔的净水公司，是因为想攀上党鞭下木换好处。

第二季，克莱尔之所以能够与总统夫妇搭上话，引领法案，是因为下木是副总统。

第三季，克莱尔之所以能够当上联合国大使，是因为下木总统在国会休会的时候任命的。

第四季，克莱尔之所以能够在下木昏迷时，架空副总统唐纳德，行使最高权力。是因为下木给与她的第一夫人这个身份。

第五季，克莱尔能够在没有任何实际政治经验的基础上，一步登天，坐上副总统。是因为下木故意搞了一个党代会，且玩弄选票。

第六季，克莱尔能够当上总统，是因为下木在第五季里的辞职。（这个行为虽然有私心，但至作为伙伴，至少克莱尔不吃亏）

克莱尔确实是一个很有能力的人，个人也喜欢这个角色。

但想问一句：一个人的成功，是自己拥有的平台更重要，还是能力更重要？

个人认为是平台更重要，古往今来，有多少能人志士，找不到表达自己抱负的平台，而郁郁不得志。辛弃疾，苏轼等不都是这样么，这么一数实在太多了。

有能力，只不过是必须的基础，但真还不见得就一定能够匹配到相应的平台。

就好像克莱尔所有的能力体现，都是建立在下木给她提供平台的这个大前提之下，才能够把能力充分的体现出来，如果没有下木这个大平台。她根本就不可能用不到5年的时间，从一个只有30个员工的私企老板，一步登天当上了总统。

还记得在第一季中，其实就有一个场景，克莱尔要下木找国务卿帮忙把她在苏丹的货捞出来。下木照办了，找了国务卿。可国务卿能力有限，办不到。克莱尔就要下木找他当时的政敌雷米帮忙。结果下木发火了，很明白的表达了自己的意思，“如果雷米帮了你，他就会来要挟自己。如果自己受到了要挟，也就不会有净水公司的未来。”

结果克莱尔觉得自己的事业排在了下木之后，而不甘心，背后捣鬼，让法案没有通过。

可熟不知，至少是当时，雷米之所以找克莱尔，谈生意，不就是应为下木这个大前提么？在这里，这个电视剧混淆了前提（平台），和能力之间的区别。

如果说第三季开始，主线就单纯的是，克莱尔想要第一领导权。不加掩饰的斗，也就罢了，观众可能还会接受。

可编剧却偏要加上下木如何对克莱尔精神摧残，克莱尔的反击就像下木之前的“复仇”一样，具有正当性。并把它上纲上线。搞得好像很美国政治正确一样。

可是作为伙伴，可是下木并没有亏欠克莱尔什么啊？相反还给她提供了这么多的平台方便，可她还要觉得自己吃了天大的亏。。。

也就是说：（可能不全面）

观众可以接受下木这种武侠小说中的复仇剧情。

却不能接受克莱尔强行美国政治正确的不折手段。

这季我相信有看过前面五季的人来说,精彩程度下降的特别厉害,少了男主精彩片段真的差好多,虽然剧情有所创新也贴合女权当道的理念,结局特别唐突,尤其让道格这么有头脑的人死去方式显得特别无脑,不过这季比较好的一点是揭露美国大资本与民主党政坛大佬的关系,以及大资本的力量和手段,只能说美国人什么都敢拍,我都有点怀疑是共和党的粉丝故意来黑民主党的,不过个人在大资本的面前真的很脆弱,为了利益真的是不择手段,所谓三权分利其实已经不适合美国的现状啦,都是可以被收买和操作,尤其是互联网如何影响民众的操作舆论的感觉真的与美国当前情况真的很像,真的如某哲说的当权者只想让民众接受他们想让你接受的信息,像极了乌合之众和1984的一些道理.终于把纸牌屋六季全追完啦

只想说脏话％/+@＃&＊（还是说点）

我就直说了，克莱尔就是个婊子，从第一季到最后一季，编剧不知道是爱她还是恨她，这么写她，如果说弗兰克是个真小人她就是这伪君子，狂妄自大没有自知之明，每天拿五做六装腔作势，又当又立，虚伪，冷血，我愿将一切贬义词都用在她身上。不否认她有一定能力，我也不认为靠自己老公或者勾引男人上位有什么问题，但她招人烦的在于她好像并不清楚自己怎么一步步上来的，她这一季一直强调想摆脱的弗兰克是她到死都无法摆脱的，再怎么自我催眠也无法否认，虽然都是剧但这一季明显是科幻剧，或者说回归了美式个人英雄主义，看她怎么靠一人之力力扫千军，没有一个心腹，没有团队（有也是弗兰克的政治遗产）就靠她那沙宣发型糊住的脑瓜子，然后既往一个位置都得拼个你死我活的内个她一下全给换了，这还够科幻吗？编剧为了女权这么强行给她加buff是不是被田园女权绑架了啊。这么说吧，她永远无法证明自己的能力，因为她已经选择了弗兰克，已经没有如果了，她可以当总统，可以赢得一切，但！就是不能证明她自以为的本就牛逼。没有弗兰克她啥也不是，道哥也是个废物，枉我压你大力出奇迹，我看你也是真有病，一顿操作猛如虎，最后到底图点啥？？？从没这么厌恶过一个角色，ipad已经被我当成克莱尔吐了一屏幕口水了，我就是厌女症了，刚看完现在正犯病，说的颠三倒四不知所云，但不吐不快，ctmd我诅咒编剧！！！！！

越来越离谱了哈，不知道是我看不懂，还是剧情混乱，最后一季一开始就让我很懵逼，怎么弗兰西斯总统突然就死了呢，最后一集看完也没搞明白，他是怎么死的，完全就是一团雾，让人不知所云，克莱尔肚子里怀的孩子到底是谁的，也是一个迷，那个作家的死也非常蹊跷，总之就是各种离谱，离了个大谱，看完最后一句评论美国政坛才觉得还有更离谱的，哈哈哈哈笑死