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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 啪完你，你再啪下一个
2 ) 不写剧本就拍电影就是这样的结果
这部片子其实有很多好的地方，它有很多元素:
1.因为通过性传播所以影射了梅毒艾滋病等疾病。
2.因为怪物是一步步走来夺走生命，所以我更倾向于这个病影射的是艾滋病，即缓慢的摧毁你的免疫系统。
3.但以前度过一篇文章讲的是我国关于性病的传说就是把它传染给别人自己就能痊愈。同样也有艾滋病人故意滥交报复社会的。
4.贴吧/知乎知名问题，“给你一亿，让一直碰到你就会秒杀你的蜗牛永远追杀你”。比起这个问题。影片中的怪物比起超级蜗牛有几个好处，它不会瞬移，不会刷新位置，体积很大容易被看见，被碰到也不会被秒杀，可以通过和别人性交来转移仇恨。当然坏处就是也没有一亿元给你。
5.这种穷追不舍的感觉让我觉得有种勺子杀人狂的感觉，尽管这片子连勺子杀人狂都一个屁都比不上。
这片子的缺点就是基本从影片怪物第一次在废弃大楼露面开始就完全失控了。基本是想到哪拍到哪。一开始没人看得到它，结果后面这玩意又有了实体。一开始即便中枪也没事，结果后面掉进泳池一枪爆头就甩掉它了。怎么解决这个诅咒让它别追了？不知道，但是它走的很慢只要和它兜圈子就行了。所以你把这片子拍100分钟的意义何在？整个片子就是我们陪着女主兜圈子，从城里兜到郊外，从郊外兜回屋子，从屋子跑去海滩，最后又跑到游泳池，整部片子99%的内容就这么过去了，然后你告诉我这么一个玩意只要一把左轮手枪就能一劳永逸？WTF?
3 ) 班花有难，须阴阳交欢方可解身上煞气，你看着办——《it follows》，它在身后
导演: 大卫·罗伯特·米切尔
编剧: 大卫·罗伯特·米切尔
主演: 凯尔·吉克瑞斯特 / 麦卡·梦露 / Daniel Zovatto / Jake Weary
类型: 恐怖
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2014-05-17(戛纳电影节) / 2015-03-13(美国)
片长: 100分钟
又名: 神秘追随 / 形影不离 / 靈病(台)
IMDb链接: tt3235888
http://pan点baidu点com/s/1kTmq2nP
如果碰到标题中所说的情况，你会怎么办？我猜你会义不容辞、毛遂自荐。
如果你真的这样，那你的下场会很惨。
或许你会搬出那句傻到家的古话——牡丹花下死，做鬼也风流，说这是值得的。
那我劝你做好以下准备：你会被一个神经病跟随，上学的时候，睡觉的时候，出去玩的时候，它都会跟着你。
它会在不经意间出现在你家，可以是房顶，可以是卫生间，可以是厨房。
出于礼貌，它来找你的时候会敲门，但不挑时间，可能是白天，多数是晚上，而且是半夜三更，你睡意正浓的时候。你一打开门，它就扑进来弄死你。你不打开门，它拿大石头砸开门窗爬进来弄死你。
更糟糕的是，只有你能看到它，旁边的人都看不到。
所以还是洁身自爱比较好。班花来找你，只能是抄作业，其他不要多想。
但在性开放的资本主义美国，骚年们容易受到蛊惑。
片子里的少女们，个个都像沾满露珠的饱满的花朵，慵懒地躺在沙发上、床上、沙滩上，和涉世未深的男友在车后座做爱。
太不检点了。
可能这也是导演所要表达的意思吧——做人要检点。
但导演是个坏蛋。在不检点之后继续和别人不检点，这怪病就会传递给下一个人。
这不是《午夜凶铃》的剧情吗？导演你是抄袭逼！
导演笑而不语，别忙，我留了一手！
只要最后一个交欢者不找下一个，它就会顺藤摸瓜一个一个杀回去，直到杀到源头那个人！
——知道真相的我下巴掉下来：那就这么干啊，让它杀回去啊！这样就人畜无害了啊！但不是谁都像我这么大爱无私，片中的骚男骚女们都很急切地寻找下一个人，哪怕初恋、邻居都下得去手——哦不，长得开腿！
这都什么嘛，这个片的剧情完全就是bullshit。
好就好在，除了剧情渣，这个片啥都好，否则我不会推荐。
充满了浓浓的上世纪80年代的风味。
安静的小镇，充满生机的大自然，同样充满生机的无聊少年少女，大人们不见踪影，大家可以开着老爷车四处晃荡，去海边，去公园里，什么都不做，就躺在那儿晒太阳，有一搭没一搭的聊天。晚上就躺在沙发上喝着啤酒，看6、70年代的老电影。这种日子不要太开心。
本片的音乐也很棒。这种小成本的片子一般都是电子音乐，靡靡之音，很迷幻的感觉，大卫林奇用得很棒，这个片子也用得不错。
女主角不蠢。这个太难得了。很多恐怖片最恐怖的往往是哭闹不讲理又老是摔倒的女主角，她们明知山有虎偏向虎山行，但自己不会打虎导致队友死的很惨。这个片的女主角有比较强的主观能动性，看得出她还是希望不要给周围人带来麻烦，自己想办法来解决问题的，比如她一开始不是跟初吻对象做而是跟邻居小哥做，一来是她觉得邻居小哥天不怕地不怕的，可能会没事，二来，她心里比较疼爱初吻对象，这从他们在房间里碰手那一段可以看出来。这样的女主角在恐怖片里属于凤毛麟角，难能可贵，赞一个。
另外，本片老师和女主角的小妹妹有好几个读诗的画面，让人感觉生活的美好。
本片的画面表现力也非常好，没有装腔作势作出大片的样子，而是扎扎实实，做好细节。国内那些拿着几千万投资把恐怖片拍成一坨屎的导演可以来看看这个片子，它只用了200万美金。
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4 ) 感想
有一种东西，它一直追赶着你。在它身上你看到你爱的人，你认识的人，你不认识的人。它一步步向你走近，不紧不慢，不思考，也没感觉，绝不放弃，直到死亡。 本片的隐喻貌似浅显。性传播疾病（STD），如同从库布里克的237号房间里走出来的行尸，如影随形，受害者在精神和肉体的双重折磨中，最终惨死。片子引用着《白痴》里的句子说，精神的折磨比肉体的折磨更为痛苦。行尸是这种精神折磨的具象化体现，现实世界不存在行尸，但却并非不存在这种痛苦。 折磨来自于隔离和孤独。罹患 STD，有时候就像女主角婕伊（Jay）一样，毫无防备，只是命运的不期而至。但没有健康正常人能分担这种疾病带来的恐惧。婕伊在卧室里崩溃，哪怕朋友在身边，但却无法让他们体会这种眼前没有出口是出口的无助，更无法理解死亡近在眼前的绝望。另一种折磨来自于羞耻。人们条件反射地将 STD 病患和放纵的私生活联系在一起，STD 给他们打上了某种标签，以致他们身陷于无处不在的指责。即使只是一时不慎，或是像婕伊一样甚至毫不知情，但他们便自此永远暴露在整个社会的检视之下，永远“衣冠不整”，“举止不端”。 行尸以任意的相貌出现，或陌生，或熟悉，甚至是亲人朋友的样貌。STD 的折磨也是这样，它可能来源于周围的所有人。人在弱势时总是防备的，不仅是有恶意的人，甚至是并无恶意的人，也会成为病患眼中潜在的敌人。但对不少人来说，STD 是一种谈资，人人都熟练地闻之色变，迫不及待地做裁判，戴上非黑即白的面具，去表演。甚至是熟知的朋友，都有可能对侧目而视，甚至是家人，也成为敌人。还有什么比被家人抛弃更痛苦的事呢？ 说了这么多，但 STD 显然只是这个故事的直观隐喻。如果故事只是在讲 STD，电影里的另外一些东西就失去了解释，一些桥段会显得赘余，甚至莫名其妙。《它在身后》是一个谜语。恐怖片适合布置谜语，并且最后谜语揭晓又反过来让片子产生毛骨悚然的效果。类似的片子还比如说《恐怖游轮》。这种恐怖的产生机制是回归到人性本身：未知的恐怖，和未知自始至终都潜伏在身边的恐怖。本片细腻地布置着一个谜语，并且还在呈现上做到了表里两相，一击两鸣。 看过《霍比特人》的话，应该对咕噜的这个谜语有印象吧： 它会吞食一切，虫鱼鸟兽花草树木，咬破生铁，蚀穿金钢；将岩石化成飞灰，杀死国王，屠灭城镇，沧海化桑田，高山成平原。 现在如果重新看一下本文的第一段话，并且稍微改写一下： 有一种东西，它一直在追赶。在你爱的人，你认识的人，不认识的人，任何人身上都看到它。它的步调缓慢而均匀，不会思考，不会感觉，也从不停歇，直到死亡。 这两个谜语其实讲的是同一个东西。这就是时间，或者更具体的讲，是成长，是衰老，是最后的终结。
虽然并没有直接引用，但本片的核心概念，和《麦克白》的这段话不谋而合：
Tomorrow, and tomorrow, and tomorrow,/ Creeps in this petty pace from day to day/ To the last syllable of recorded time, /And all our yesterdays have lighted fools/ The way to dusty death. Out, out, brief candle!/ Life’s but a walking shadow, a poor player/ That struts and frets his hour upon the stage/ And then is heard no more. It is a tale/ Told by an idiot, full of sound and fury,/ Signifying nothing.
（朱生豪译：明天，明天，再一个明天，一天接着一天地蹑步前进，直到最后一秒钟的时间；我们所有的昨天，不过替傻子们照亮了到死亡的土壤中去的路。熄灭了吧，熄灭了吧，短促的烛光！人生不过是一个行走的影子，一个在舞台上指手划脚的拙劣的伶人，登场片刻，就在无声无臭中悄然退下；它是一个愚人所讲的故事，充满着喧哗和骚动，却找不到一点意义。）
衰老是一个恐怖的东西，它最直观的恐怖来自于它使身体产生的缓慢的变化。行尸在片中不少时候是老态龙钟的，并且非常直接地裸露躯体。这就像是面对着一面镜子，镜子里的自己皮肤失去弹性，发皱耸拉，骨架弯曲，身形压缩，整个人就像是受到了更大的引力，被某种古老的力量召唤着尘归尘、土归土。在镜子中看到自己的衰老，谁能说这不会让人产生一种恐慌呢？人类也许是在进化的过程里保留了这样一种对衰老的恐惧，使得衰老被视作族群中的一块病变，并本能地让人产生生存的恐慌，进而让人产生本能的排异。 女主角在片中逐渐走向成熟，和片中的少男少女一样，都刚经历过青春期身体的变化，并且感受到与这种身体变化随之而来的性压抑。性成熟使得生命形态变得完整，但也同时意味着停止成长和开始衰老。就像许多种昆虫会在他们完成交配之后便死去，对于生命来说，性成熟的意义，除了生，还有死。片子里那个都市传说式的传递诅咒的方式，就提示了这个意义。具体说本片的设定：性使得加害者生存下来，但又将生存的恐惧传递给了受害者，而受害者也不得不按照这个规则成为下一个加害者，将这个恐惧继续传递下来，否则生命的终结将不可避免。 如果我们考虑一下这个以性为连接的线到底能回溯到哪一个人，片子并没有给出答案。但如果说影片里的那个恐怖代表的是成长、是衰老、是死亡的话，人类，甚至是所有生物又何尝不是在某种动物性的原始之焦虑中一直生存至今的呢？行尸是个古老的存在，它存在于大自然的历史中。在这个意义上，所有的生命都向死而生。生命将生存这种原始焦虑编码进了基因，并且由基因将这种焦虑表达成了性冲动，使得生命通过繁衍将生存延续了下去。世上不存在长生不老药， 没有人能逃掉死亡的追赶。 影片的几场重要的文戏，几乎都在通过怀缅过去来表现时间这个主题。女主角和她的伙伴们回忆着在一个屋檐下一起长大的童年，回忆着初吻，回忆着意外发现成人杂志的滑稽和刺激。通过这几个温情的桥段，导演一边舒缓着观众紧绷的神经，一边也通过青春的共鸣建构着观众和几个角色的关系。更重要的是，在回忆过去的时候，女主角似乎逃离了死亡的步步接近。回忆似乎将时间停在了那些美好的瞬间，即使过不久故事都无一例外地以急转直下的方式将女主角从幻想中惊醒。 故事里有一个角色，直接地表达了他拒绝成长的愿望，同时在一开始就对故事的主题做了提示。还记得女主角婕伊和故事的罪魁祸首休（Hugh）去看电影时玩的那个游戏吗？这个游戏的规则很简单，一方先决定好一个周围的人，此人需要让他最为渴望与之交换身份，另外一方则从周围的人群中要猜出对方的选择。婕伊第一次猜休选择的是一个浪漫的热恋少年。第二次婕伊猜休选择的是一个慈爱的父亲。当休点明他想对换角色的是一个小男孩时，婕伊以为休是想重新来过。这段戏，再加上电影中対全家福照片的空镜头，还有角色间的只言片语，似乎能拼凑出一个婕伊和父亲的故事。在这个故事里，婕伊失去了父亲，而这在她童年的内心深处留下了一个空洞，那里藏着一个童年的自己，一个认为被抛弃的自己。她当然不会明白为什么会被抛弃，童年的她只会认为是自己的错，并且让自己去相信父亲是命运对她的惩罚。 “小时候你常做白日梦想着长大，然后和人约会，你的脑海中存在这样的一个画面，画面中有一个帅气的男生，你们手牵着手，车行在一条熠熠生辉的街道，但你们其实漫无目的，只是在幻想某种自由吧”。婕伊幻想成长会让她获得自由，爱情能让她获得自由，休实际上在告诉她成长并不会带来自由，7、8岁的时候，无忧无虑，这才是最大的自由。 在性成熟中，人逐渐获得了自己生命的完成，也就意味着人同时开始老去。在这个同时人都需要去找到生命的意义，爱的意义。从这个角度重新考虑故事的情节，女主角去和邻家帅哥做，去滥交，她并没有获得任何的宽慰。于是她无助，她焦虑，最终选择逃去秋千，逃到朋友的湖边旧屋，去她初吻的泳池，逃避到这些过去的时光里，这样能让时间停止，能让她逃避现实。但时间并不会放弃追逐。 我们如果再回到身份交换游戏，婕伊的选择倾向其实呈现出了一个递进的关系，并且塑造出了婕伊这个角色。我们基本上从这里就能了解到，婕伊迫切地需要成长的缘故。她缺爱，她不懂爱，她也无法原谅父亲。性被她视作获得爱，获得另一个家庭，从而获得自由的方式，但你不懂爱的话，性到底成了什么呢？所以她从第一次和休云雨就错了。其实这是一个非常现实的故事，现实中像婕伊这种在不幸的童年中成长的人，成年对他们来说是一种逃离。他们终于可以不再去面对自己家庭的痛苦，他们以为自己终于能和另外一个合适的人开始一个崭新的人生。但他们常陷入的是一种爱的无能。性被他们视作一种成长的手段，但他们的错误在于，性并不意味着爱。他们苦苦寻觅过后，甚至性对他们而言已经麻木，已经成为一种歇斯底里时，他们发现过去的阴影仍然追随着他们，时间已经匆匆过去，而他们却无法解脱。片中出现的《普鲁弗洛克的情歌》也在讲寻找爱的故事，和婕伊的这一层意义十分吻合。诗歌里最让人心碎的句子，是从一开始的「总还有时间 」，于是不断问自己「是不是值得」，在最后却不得不面对「我变老了」。 将故事的这层意义剥开，这个影片看似一部简单的青春恐怖片，但实际上却不是那么简单。行尸是时间，是那个想将女主角吞噬的过去。特别是当她需要去爱别人的时候，需要她去寻找自己的幸福的时候，父亲便成为了那个挥之不去的镇痛。从这里出发，最后决战的行尸以父亲形象出现也就可以理解了。 最后决战，婕伊被象征着过去的父亲拽在水里，最后婕伊终于挣脱了父亲，从水中脱逃。最后婕伊和真爱保罗（Paul）的人事，倾盆大雨是一种救赎。婕伊总算是摆脱了过去的阴影，开始去直面成长，开始不为执着于填补缺失的父爱而爱，而是为了爱而爱。但是一个比较悲观的地方是，时间的追逐依然没有停歇，每个人都有一个过去时的提醒，告诉着我们一旦我们开始面对死亡，死亡就永远在我们的视线之内，你不能不带着对衰老的恐惧活下去。所以当保罗问她“你感到有不同吗”，婕伊的回答是“没有不同”。这是一种残酷的真相，但又是一个令人多少有点宽慰的真相。对于人生而言，现代人得了现代病。每一个人都在一个固定的生活中不断被他人所推开，这当然是人与人交际的一种形态上的成熟，但某种情感上的附着点却常常在物质主义之中迷失了所在。从这个意义上说，每一个现代人在面临爱的意义上，在面临自己人生的意义上，都是孤独的，都有自己的一个行尸在镜子那边提醒着自己，你的每一天到底「值不值得」，也总有人在梦醒过后惊觉「我变老了」。 影片最后，婕伊和保罗手牵着手走在一条漂亮的街上，婕伊和保罗穿着白色的衣服和黑色的外套，仿佛是参加了一场婚礼又参加了一场葬礼，漫无目的，似乎并没有什么自由。 本片讲的是一群少男少女的故事，但却用青春来讲述成长，用成长来注解衰老。影片还有意无意地展示了时代的变迁和社会的兴废。选址在底特律这个昔日工业中心皲染出某种颓败感，应该也是出于这个考虑。影片的摄影、音乐和剪辑都体现出明显的希区柯克范式。在视觉上又让人不能不联想到《闪灵》，特别是最后泳池被血染成红色，一如《闪灵》中电梯门打开时的血涌所带来的感官冲击力。影片有很多地方也通过道具的混杂（贝壳阅读器，黑白电视机，不同时代的车）和配乐模糊时代感，让人因为环境的不合理而产生心理上的不适。 其实本片在很多地方都有相当大的解读空间，除了 STD，这个行尸也可能代表着性侵犯心理创伤症等等，并且能够不同程度地自圆其说。影片一开始的那段戏也有个令人在意的地方，这个一开始就领便当的女性角色（注意她不是女主角婕伊），从家门口出来兜了一大圈，回到了自己家，仔细看她家的门牌号，是1492，恰好是哥伦布发现美洲的时间。然后休在玩交换身份游戏时，说他羡慕小男孩可以随心所欲，无所顾忌，甚至不用关心自己有没有尿过裤子。女主角一行人在家里看的电影是关于外星人入侵地球。脑洞一开，这片子是不是也可能和《闪灵》一样，在讲美国是如何逃不掉屠杀印第安人的黑历史呢？这些就都留待看官们一一发掘了。 总而言之，影片很有思考乐趣，并且女主角的演技可圈可点，配乐也令人耳目一新，作为一部低成本独立恐怖片，不仅优秀，实属难得。
5 ) 解构性恐怖
它在身后是近年来我看过的把性和恐怖结合的比较好的一部作品，我还蛮喜欢的。
1.怪物对人的链式追捕通过性行为传递。性本身的原罪，欺骗，伪装，同床异梦，心怀隔阂都被放大了。性的目的性和盲目性双重存在，与性命挂钩，侥幸和报复心理让性更加虚假，同时又可怖地真实。
2.怪物根据被追捕的人不同每次出现的形态不同这个设定让创作空间扩宽了很多。我认为怪物每次选择的形态都是被追捕的人心中最阴暗恐惧的性幻想/性意象投射，女主角看到的怪物形态有裸体中年女人，衣着不整正在排尿的年轻女人，年轻男孩。另一个男性角色则看到的是他裸体的母亲。怪物杀死被追捕者的人的过程也具有相当强烈的性暗示。电影在对表象的追捕过程刻画的同时也隐喻了以性为桥梁的人际关系。
最后，虽然电影里年轻演员的演技一般，有时候甚至不流畅，但这竟然奇妙地给电影带来了一种不成熟的枯涩感，很妙。
6 ) 《It Follows》小梳
2. 走在电线上的动物，水池里的枯叶残沙蚂蚁，一种危险暗示。
3. 室内浅绿偏蓝与花的布置，朋友间的小嬉戏，缓和得自然。
4. 相比其他的室内场所，车成了更安全的选择，女主和其男友不时都会说"Let's go back to the car."。因为随时可以发动，随时逃。
5. 偷看的小孩，主角玩的游戏，都在提醒观众，留心观察你见到的周遭的人和物。影片不时给一些周围环境镜头，街边玩耍的人、校园环境、从树里望天等等，你看到了什么。偶尔有向你走来的人噢。
6. 夜里欢后，打开车门，涂着红指甲的手把玩着路边一株草，说着享受的话，说着“而今长大该去哪”，然后被男友从后捂晕，手搭下，草晃了晃。
7. 远处，女主练习射击的目标渐隐，她和她的朋友们渐现。
8. 对陀思妥耶夫斯基《白痴》的引用到位，对声音的把控有力，配乐简直excited。
9. 女主看久了有点像马尔福，这色调感觉马上伏地魔率着食死徒大军压进。
10. 水池是女主与她爸之间的牵挂，最后虽做了了结，但她与初吻男友又在一起，就又有了新的羁绊。完事后，他问女主，觉得有什么不同吗，女主回道没有，又问他感觉呢，他也no。是真的并没有什么卵用。“Let's go back to the car.”也无济于事，因为它在心里。Though hand in hand, it follows still.
7 ) 无处不在
It follows , 这部电影是大卫·罗伯特·米切尔的第二部长片，也是一部极其有野心且用心的作品。作为惊悚片，如果观众要求的是复杂的故事框架和情节设计的话，这部作品恐怕是要让大部分抱着这种期待的人落空。但，问题是，要求一部惊悚片在100分钟内讲一个烧脑的恶心故事，这个需求貌似每年都有几部烧亿级的好莱坞史诗大片可以满足广大人民群众的要求。而如果你的要求仅仅是，一个惊悚片能做到100分钟寸尺间都带着饱满的惊炸情绪，这部作品是能在开头前五分钟就将你带入这种氛围内，但前提也许是你有机会在电影院里看这部电影，而不是坐在家里的沙发里或者是趴在电脑面前。因为这两者都会大大把这部片的冶艳气质打折。
故事非常简单，简单到，大概温子仁可以拿他的几部电锯惊魂的DVD合集去砸这部电影。当然，作为21世纪前十年最杰出的恐怖惊悚类型片的导演是有资本去这么做。故事讲的是一个19岁美国妹子Jay和刚来镇里不久的青年约会，在第一次约会里青年的奇怪反应，Jay并没有引以为意。第二次约会，Jay初尝禁果，旋即便被这位古怪青年绑架到一个旧建筑工地里。青年神经兮兮地跟她说着一些奇葩的事情，跟Jay说从此之后会有一些人向你走来，它们会变成各种模样，但是一定要记住，不要让它们触碰到你。镜头里，一个裸身女人一步步向他们走来，青年激动地推着Jay上车，逃离了那个地方。他开车送她到家，把她放在她家门前的马路上，丢下一句“千万不要让它们接触你”的话，便开车跑了。之后的故事就是往少女逃难记和众闺蜜与邻居男青年救援少女的老套路上靠。
而一个本来剧本就显得有些烂尾的故事，更甚是以二愣子青少年为主题，居然被大卫·罗伯特·米切尔拍成“一朵妖冶的雏菊”，可见这位年轻导演的野心所在。（70-80年代风靡的虐杀青少年的恐怖片到了21世纪俨然沦落（明显是题材拍烂到）为DVD手持瞎拍拍地N种鬼影实录的变形记）
希区柯克这个老胖子，作为恐怖惊悚类型片的教主，1940年的蝴蝶梦里，那美妙的精准地背景乐铺排 —— 每个人物出场，都有相应的音乐踩点，情节和人物情绪拓展也借助了这种精于计算观众心理的背景音乐作了延伸和铺排。 到了60年代胖子最出名的惊魂记上，虽然剧本本身的问题是被后人诟病不已，但是那场著名的浴室凶杀戏，里面精准的音乐铺垫，确实能让观者持续惊艳几十年。恐怖惊悚电影大概是电影工业里，除了音乐歌舞片外，和音乐结合最紧密的类型片。史诗片和科幻片可能常常遭遇到被吐槽配乐过度的问题，但是恐怖惊悚电影，或者任何涉足悬疑，或者简言之想“吊观众胃口”的电影，往往皆是被背景乐紧紧包裹起来的精致的“秀逗糖”，让人酸爽。
说回到电影配乐，It follows 这部电影做到了非常的饱满的程度，配乐的基调类似80年代的电子乐，有种倾泻而下的“自我”主观感，但是内核又是一种冷调，配合起电影大部分镜头都是“客观视角”。而这种实验性的做法让人很难不联想到去年那朵妖艳的Under the skins, 同样是用实验音乐，将一个简单的科幻故事演绎到沁人心脾的“冷”。这两位导演皆是懂得不同音乐类型背后所蕴含着的“能量”，而这种能量借由影院的音效设备和大屏幕的视觉效果，让音符从空气共振之间杀向观众的肌肤与心肺。
如果硬要和去年的Under the skins 做横向比较，可能也仅仅是输在故事的构架上。就正如电影手册的评价，它在最后向“简单”低头。（指的是故事的简单化）。而镜头设计方面，去年的Under the skins众多场景用纪实的拍摄手法，将“真实的反应”放进一部科幻片里，让人有种亦幻亦真的脱离感，这种概念本身就已经是科幻最佳的演绎。It follows,在镜头设计方面，也是做的非常的美妙。开头的长镜头，环状的摆渡镜头，镜头运动速度又恰好可以让整部电影情绪刚刚好触到酝酿的点，但又不过于侵略性，没有强加感。而这种镜头在电影里出现过好几次，比如Jay和Greg去学校查那个男生的资料，也是用那么一个长镜头，交代了环境，以及远处慢慢走来的“危险”，两个主要人物正在进行的故事情节片段。而电影中，另外一组从右到左的镜头摆渡也是非常好玩，即Jay出车祸，在医院里最后决定和Greg发生关系。随着镜头，可以看到医院的各个种族，年老年少，生老病死，与最后青年人的荷尔蒙，各种隐喻就这么简单地扔了出来。
故事设定里的不停向主角走来的人形怪物，这种设定好的距离，即远和近之间的距离，也聪明地用部分镜头虚焦，点到为止地交代一些可能随即而来的危险和故事的暗示。比如Jay和Hugh的第一次约会，近景是Jay和Hugh在餐馆里，在远处，镜头虚焦的部分，一个人影的东西在移动，暗示了之后的故事。
这部电影最有趣的地方并不是通过性交把危险传到下个人的身上，当然这明显在暗示艾滋病，和青少年的性滥交的选择上。而是，故事设定里父亲角色的缺失。为什么故事里，Jay反复提到的是“不要跟妈妈说她的事情。没有任何提到她的父亲？”最后一群小伙伴去他们的”初吻圣地”，某个游泳池里进行最后的救援。临开车走的时候，Jay看到他家屋顶上站着一个裸体中年男人。最后走向她的那个在泳池外围要杀死她的男人，和电影尾声里扫过Jay家的场景，他们家的全家福合照，父亲的样子像极了在泳池欲杀她的鬼魂，后者被喜欢她的男闺蜜杀死在泳池里。男闺蜜也成功追到了Jay,两人在暴风雨天里发生关系。这之间的几个交错的关系，细细一想，倒是极有趣与恐怖。
总之，这部电影是足以在今后几年被记住的作品。可能它还说不上是伟大的惊悚电影作品，但是它值得被放到各种榜单上去赞扬，仅仅因为它的用心和反叛，这是这个年代所缺乏的精神。该片导演电影把一个老套的故事，拍出了不同的新意和创意，甚至在某种程度上开拓了新的惊悚片视觉体验。
8 ) 对不起我没意识到这是个恐怖片
拍摄手法很好，可是影片叙述能力太差了(？？)突然觉得国产恐怖片良心多了，虽然智障但起码故事是讲完的。这部我get不到任何感受，前面悬疑气氛满满，可后来感觉这是打着悬疑旗子的色情片(雾)。一部下来都不知道在干什么，为什么后来婕又和保罗做了，婕的朋友到底来干嘛的，没派上一点用处啊，除了那俩男的啪了一下死了一个之外……
这神马啊，所以就是一个防艾滋的宣传教育片？
4.5. 今年第一部近乎五星的电影。在这种不停被类型片“震惊”到麻木的年代，却能遇到这么美且诗意的惊悚电影。这部电影是近几年来唯一一部对得起惊悚两字的作品。背景乐上也终于有位导演如此用心地遵循希胖子原理，叙事推进，情绪延伸被电子乐铺地渗入心脾。镜头设计上亦致敬希胖子和80年代的焦虑。
就是进入电影院的时候很激动，觉得是一部清新装逼的恐怖片。睡了一觉起来之后看到的剧情开始坑爹。。。最后总结就是是一部走歪的清新恐怖片。可以考虑出第二部之带鬼游长城，第三部之带鬼游王府井，第四部之带鬼坐地铁。我就不信能有鬼走的地儿。
有个细节没交待清楚，是戴套也没用吗？
现在的恐怖片，能保证做的恐怖就很不容易了，还能玩出新花样的，必须加分。只是这个片子末尾给的开放式结局，没给喜欢看纯粹恐怖的观众一个清晰交代，恐怖来由也没有解释特别清楚，有种“这就完了”的意犹未尽感。设定棒，配乐棒，镜头感棒，今年目前最佳恐怖片。
有一种电影就是影评人叫好，普通观众也叫好的电影，这种电影是公认的佳作。另一种是影评人叫好，而普通观众看得一头雾水的电影，这部就是第二种。白期待了那么久，真是期望越大，失望越大
看得心底间歇性发凉，it的概念设定太酷了，简直是七十年代两大类型片Slasher和Paranoia电影合体；还有个看过今年最棒的长镜，360度无死角的摇镜成为特殊设定的语法
反传统惊悚片，恐惧在光天化日下慢条斯理的走来。通过镜头推移营造出极度渗人的感觉，配乐简直把怦怦心跳踩在了脚下。看完这片后还能好好做爱吗？
胡他妈的拍
直接进入我的年度十佳，太喜欢了！DRM继续探索青少年对性与成长的迷茫与恐惧，满是隐喻的恐怖故事荒诞且极富创造力，对80年代前后青春虐杀片的致敬太赞，荒芜的郊区，无聊的青少年，缓慢走来的恐惧... 一听到那卡朋特式的主题配乐就全身鸡皮疙瘩彻底醉了。
把恐怖片玩出点新花样，不是在吓唬人的感官上做文章，而是选择了复古和情绪上的营造，在同类型恐怖片传统套路的基础上玩创新，打破观众的心理预期，而且敢把那种神神鬼鬼的东西留到最后，“它在跟随”的游戏开始蔓延似乎即将失控，拿到八十年代的话，这种性爱后遗症肯定会让人联想到某种疾病。★★★
感觉这是一部艾滋病预防宣传片。。。你只能传播它，而且只能通过性传播，它最终会弄死你。。。这不就是艾滋病嘛。。
啃生肉完毕…大型性安全教育知识大片
整体上有些失望，盛名之下其实难副。情境设定其实是很卡朋特的（配乐也是），但在镜头调度上却完全没实现那种卡朋特式的惊悚紧张感（沙滩上那次袭击勉强有点这方面的意思）。沉闷不是叙事的问题，而是镜头调度的问题，那种如影随形、时刻要回头身后的调度太少，大大降低了影片的紧张感。
完全get不到点，作为恐怖片，导演确实太有艺术片的野心了。。。节奏慢到爆。不过，音乐和视觉确实不错。那些残破的街区，绝望、压抑的色调营造得很不错。
在标准的美国青春恐怖片之上却发展出了如此宽广的解读空间，实在是非凡的创造力，性的概念化，父母角色的缺失，底特律的消亡，成长恐惧的角色转变等等。游泳池一段的镜头剪辑精彩至极，几处环绕镜头显锋芒毕露。复古电音配乐一出，就只有沉浸之中的份儿了。
设定还是很厉害的，弱智逻辑+小聪明隐喻=性传播，情节太离谱。成人角色的缺失及洁依所见之“鬼的形象”都是相框中亲人的“化身”，与开场第一个死掉的姑娘对父母的愧疚不谋而合，可以挑的再明一些。360度摇镜很有德.帕尔玛范儿。
呵呵 逻辑有点奇葩，我就想知道一开始那个休是怎么知道必须传给下一个人的。。还什么std，传给别人自己底下就不会再烂了吗，有这等好事？
观众最大的乐趣就是在背景找跟踪鬼吧……
复古的电子乐与灵性的镜头成为影片的魅力源泉，氛围是这部影片首要的看点。青少年与性，以及由性引发的恐怖故事。其实恐怖程度并不高，最多算个惊悚片，而其中可能带来的解读，倒是为影片带出诗意，或是未成年的迷惘。