1 ) 搏击迷城
里面有老戏骨经典表现又有年轻演员的突破,可以说是非常好看了,特别是陈伟霆演的小丑,他对着镜子那场,演的特别逼真,演出了两个不同性格的人,另一面的人物性格分裂的那场真的是让人惊悚,演技对于年轻演员说真的是相当不错了,细腻而富有特色,深入贯彻,栩栩如生,把影中的角色演活了!真的值得推荐给大家,就是好看
2 ) 集性感和演技于赵柯
在众多引进大片的疯狂竞逐中,刚刚上映的国产3D动作片《搏击迷城》虽然没有太过耀眼的票房,还是凭借强劲的视听和新颖的题材,赢得了一片掌声。从内蒙古、东京到香港,既有碧草晴天的世外风光,也有国际都市的时尚布景,加之陈伟霆、赵柯及多位偶像明星的搏命演出,搏击、散打、摔角、相扑组成的凌厉光影,映照出人物在命运和名利面前的扭曲、变异,以及成长和感悟。
这几年,接连出了好几部经典级别的综合格斗题材电影,例如获得威尼斯金狮认可的《摔角王》,讲述一位过气摔角手重返角场,表现亲情的失落与回归;获得多项奥斯卡提名的《勇士》,同样也是重返赛场的故事,表现对生活和亲情的重新建立;中国观众更熟悉的一定是《激战》,描写一对落难师徒怎样逆流而上,挑战命运赢回人生,非常励志。从这些影片不难看出,无论摔角,还是MMA,都是通过擂台上惊险刺激的战斗,以直观、简单的规则重新定义人生的成败,生命不可或缺的勇气、荣誉与情感。
《搏击迷城》也是如此,虽然是标准的商业片配置,动作类型片手法,却不是纯粹的吸引眼球,而是要通过一代年轻草原儿女在国外的打拼与迷失,唤醒对故土的热爱与回归。陈伟霆饰演的双面小丑,在名利世界中迷失了本我,本性被割裂,赵柯饰演的娜仁,坚守阳光本色,凭着不畏艰险的挑战,成为他的精神引导者。所以说,别看影片极尽偶像色彩和华丽风格,充斥着血腥与暴力的搏击场面,内在还是积极正面的主题,能够给奋斗在现代都市的观众带来对人生的一点点审视与思考。
作为戏中核心的两大角色,陈伟霆是在人性漩涡中苦苦挣扎的双面人,赵柯则是一往无前的搏击宝贝,两人青梅竹马的关系设定,也让影片的故事可以浓缩为“漂洋过海来救你”的美人救英雄,一场爱与搏击的双重唤醒,在剧情方面还是非常新颖,不落俗套。
看完影片,相信观众们对赵柯的表演和打戏都会印象深刻,戏中,娜仁是一直生长在大草原上的摔跤手,奔赴日本参加表演赛,兼顾寻找离散多年的童年玩伴,不料在比赛中,因为突然改变的规则,必须在泥浆中恶战,一边在残酷的搏击中忍受屈辱,一边在陌生的环境里寻人。赵柯集性感和演技于一体,把草原姑娘特有的坚强与善良,执着信念,人对本真和良知的坚守,让人又爱又疼又敬,而她和陈伟霆之间一波三折的虐恋,也刻画出了应有的层次,感人至深。
除了表演的水准,赵柯也展现出了优秀的动作天赋,少年时代国家一级体操运动员的底子,让她拥有高挑柔韧的身材,包括蓝色泥浆大战在内的数场理头动作戏,都是活色生香,艳光四射,腿技、锁技、抱摔技,一招一式颇有功力,同时也美感十足,可以看得出,赵柯为角色肯定是付出了很多汗水。
在国内80后的一代花旦中,赵柯一直是以时尚、真爽、阳光的形象深入人心,曾主演很多精品剧,资深一点的剧迷,应该还会记得2011年左右,《新三国》中的小乔、《一路格桑花》中的安静,《无懈可击》中的吕笑笑,多部作品接连热播,赵柯凭出色的表演和兼具时尚感和新和力的形象,人气加速飞升,尊定一线女星地位。近两年,包括年代剧《暗花》中命运坎坷的庄晓蝶,《房战》中强势泼辣的媳妇尤小惠,古装探案剧《卜案》中侠女风范的拂云郡主,也都先后闪亮荧屏。
在大银幕上,赵柯作品不多,也常有出色发挥,无论小清新的《宅男总动员》、《恋爱三万英尺》,还是厚重一些的《关云长》《摩登年代》,到这部《搏击迷城》,她总能够成为片中让人看着最舒服的那个角色。演艺之路,大红大紫未必是好事,能赢得信赖就是好演员,赵柯稳稳的一部一部演下来,脚踏实地,节节提高,愈发的引人期待。
3 ) 如富春山的电影美学
文/梦里诗书
不是每一部电影能都糜烂到堪为零分神作的境地,当烂片企及到一个常人难以碰触的高度,便诞生了一种甚让人无以安坐的电影美学,《天机·富春山居图》自是此中教科书级的作品,《搏击迷城》则让人在度见证了这美学的魅力,能拍出如此作品的导演何尝不是一个世人无法理解的“鬼才”。
电影有以如《富春》般的“真材实料”,横跨内蒙,香港,日本三地取景,演员既有日韩欧美等国际人士,亦有内地与香港新近演员和老戏骨的亲情加盟,在阵容上虽难比肩于《富春》般的华丽,却也基本是俊男靓女,足以养得眼福,但导演显然根本无法掌控这部电影,一幕又一幕假到无以言对的镜头把控,甚连草根微电影都不如的僵硬感,令能支撑这部作品演技环节的全然就仅靠一帮老戏骨的自我表演功底,当然对于一部神作来说无需演技是最为基本的先决条件。
神剪辑!神逻辑!神剧情!在三地肆意的自由切换,使该片伊始架构上便凌乱不堪,全片没有一处能处于常人正常的逻辑观念,在电影里来自香港的导演将香港的蛋挞和磨刀匠化身成为了神一般的存在,如灵丹妙药的蛋挞吃一个不仅能治愈心灵还能治疗人格分裂,为了磨一把刀要专程从日本到香港,看似藏龙卧虎的磨刀人最终也没看出有何般龙虎之处,被矫揉于此间的情感传递更是如此匮乏,那贯穿于全片所谓的搏击,乍看是抄着《搏击俱乐部》的概念,实则除了看到一群来自各地的靓妹在日本擂台上穿着COSPLAY动画服、陪着一个精神分裂者闹剧般的打成一团有以哭笑不得的观感外,再难有何般感触。
《搏击迷城》结局处精神分裂被自我治好的男主回归到了大草原,其在那最后摔跤大会上修成神功的画面,导演终也不曾忘记为此片画上一个刷低人类智商底线的富春式美学结局。
4 ) 这个片子可以看看
5 ) 这部片子隐晦的内涵已经爆表了,吓得我一身冷汗
就演技而言,我看了开头的时候,能感觉出演这部戏的人似乎都像是提线木偶,片名可以改成:深井冰之窟。然而,导演在最后父女对话时教会了我这部电影真实的含义既不是所谓的摔跤也不是在拍电影,同时充分证明广电总局的那群审核员真心是吃屎长大的。
大家想想男主角的诡异开场:赤那斯在一场搏斗中表现出了过分的骄傲,亮出了雄鹰的姿势。我认为,其实赤那斯就是chinese的谐音。而由于过于肥胖而瘦小下来后精神变得极端分裂(既和谐又竞争巨大,正是说明中国人目前经济衰退后的真实状态。
Chinese已经不叫chinese,而叫弱男。
其次,香港刀王的女儿扔下一直磨刀的老爸出走时,老爸塞给女儿一把伞。
开始我真心以为是雨大,导演想让大家觉得他爸爸还算仁义。但结果父女重逢对话,就让我彻底傻逼了。
首先听到他女儿说:我真不知道是我学妈妈,还是妈妈学我。我没感觉什么。
然后刀王说什么我记不起来了。。(抱歉这里我无法尽数说明)
反正随后刀王从那把伞下面拔出一把利刃说:虽然我不懂这个可以做什么,但我相信一定可以保护你。
我总算明白了,这部电影所表达的深刻含义,就是香港诉求已经失败后,开始谋求(武)(装)起义。
相信只要不蠢的人能回忆起去年底轰轰烈烈的香港中环事件就可以一清二楚。
最后,脑子始终摆脱不了过去而精神分裂的赤那斯(chinese)吃了蛋挞后治愈了自己那些邪恶极端的思想,跟着滚回了属于自己的大草原,并且在一场格斗中使用特效秘籍战胜了一位蒙古摔跤手。众人喝彩欢笑收场,。
6 ) 我们这么努力,只是为了变回本身的样子
我是陈伟霆的脑残粉,但不是脑残。so,星给卖力的陈演员。
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陈演员在影片里扮演了退役的相扑手、捏脚房小弟、蒙古汉子赤那思和搏击俱乐部老板波士,看起来是4个角色,但其实真正精分两人——白色的相扑手、小弟、赤那思;以及黑色的波士。其实也是影片想表达的两个方向——淳朴的传统文化以及迷离虚幻的都市,或者,再深入一些——离开迷乱虚幻,回归人性本真。
所以,相扑手才会放弃高薪的职业,去跑步、锻炼、减重,做回本来的自己;捏脚房小伙计在雨里看老伯伯磨刀,传统技艺的原始美感让他高兴得像个孩子;波士对着镜子咒骂自己、想要甩掉那个疯狂的小丑躯壳;赤那思放弃相扑放弃所有,回到草原,为了一场酣畅淋漓的传统蒙古摔跤。
影片中出现的几个物件,也是对“纯真传统”的隐喻:老伯伯一直在磨的刀、蛋挞王的蛋挞、原始的蒙古摔跤、长睫毛的马儿眼睛。李菲儿在雨里的离家出走,是新与旧,年轻与衰老的碰撞;郑佩佩回到50多年前的地方,迫不及待地吃一口蛋挞王的蛋挞,是对心底最纯真记忆的追寻;娜仁不远万里、受尽屈辱,只为找回赤那思,是对爱情最美好的追寻;而在东方文化里,马象征着远大、原始、生生不息同样在西方文化里,马也是力量、自由和友谊的象征,这些都是人类内心深处最原始的美好情感。
亚当和夏娃本在伊甸园无忧无虑,因为偷吃禁果而被逐出伊甸园,从此亚当要经受饥饿的烦恼,夏娃则要经受生育的痛楚,在短短生命中要经历悲欢离合、爱恨向缠的人生,痴、傻、癫、狂,只因为这戴罪之身。原始的无忧无虑,纯净的本真自由,由于再也触碰不到,而成为人类永远回不去,却也永远在追寻的远方。
-----------------------------------关于陈伟霆的演技-----------------------------------------
是的,距《恋人絮语》里的恋母小变态,《前度》里的小市民陈均平之后,陈聚聚的小丑波士,再一次惊艳到我了。
在波士身上,看不出任何一点陈伟霆的影子,以至于我也混乱了,怀疑是不是自己记错了,其实并不是陈伟霆演的。
波士的戴着白手套、黑礼帽,白裤边异常醒目,再加上他身材细长,如果没有面具,和MJ的扮相很像,其实我一直觉得MJ的舞有一种脆弱敏感又神经质的美。和蝙蝠侠里面残暴的小丑不同,陈伟霆在这部电影里演出了一个小丑软弱的一面。
西方文化里常常出现的两种反面角色:恶魔和小丑。其实两者有着很大的不同。恶魔代表死亡,对它的恐惧是对死亡的恐惧,单纯而深刻;但小丑代表的是一种未知的混合,是背叛、欺诈、凶残、可悲、软弱的矛盾综合体,是人性阴暗面的集合。正因如此,小丑其实“存在”我们每一个人的身上。
波士时不时搓搓手掌,动动手指,那种神经质和焦虑感油然而出;他是一个脆弱的小丑,外表装的好强大冷酷,内心却还是保有一小片柔软的地方,正是这块小柔软,让他变得极其变态纠结。在捏脚房,赤那思变为波士去打电话,然后一时间没有回复到赤那思的那个眼神,可以击碎人心。凶狠又无力。
所以你会觉得这个小丑其实并不可怕、也不会恨这个小丑,只是觉得他可悲、可怜。
小丑是通过自我毁灭来取悦观众的。小丑最可怕的地方在于他们不是以一种积极的形式创造欢乐,而是以自身的屈辱换取观众的愉悦感,激发的人潜在的施虐欲望。而更可怕的是,小丑无时无刻在把自身受到的苦楚,反弹给观众。
所以那只端着酒杯,缓缓伸进娜仁浴室里的手;还有扭曲着面孔流泪咒骂自己的两幕,真是把这种心理施虐玩儿到极致了。
-------------------------------------------高能预警---------------------------------------------
温馨提示,最后一幕有吻戏,移动的春药行走的荷尔蒙又放大招了,又霸道又温柔,你们自己去感受吧。
7 ) 3、主持技巧娴熟 对话题与嘉宾的驾驭能力高
在节目录制过程中 窦文涛的作用更为关键 他既是谈话的参与者 又是谈话的支配者 面对各种各样的精英嘉宾 在参与谈话时 窦文涛扮演着草根学习者的角色 在节目中以平民的视角向嘉宾讨教 事实上 对于节目话题 他也有自己的看法 会在谈话过程中顺势带出来 两个嘉宾之间出现激烈争论时 窦文涛会在中间平衡 将谈话引到另一个角度上 当嘉宾的谈话跑题较远时 他又会不露痕迹地适时打断并引回正题 在短短的21分钟内 主持人窦文涛游刃有余地驾驭着各种话题与人物
4、业余时间充电 注重提高自身修养
虽然在节目中窦文涛常以孤陋寡闻者自居 但在现实生活中他却十分注重充实自己 节目中所谈话题涉及的范围很广 如果不学习各种领域的知识 很难与各种专业的嘉宾有效对话 在节目的谈话中我们不难看出窦文涛在平时生活中的努力
8 ) 搏击迷城
非常烂的超级大烂片,辜负郑佩佩这些老演员的付出,女主赵柯还是好看的,男主不知道什么鬼乱七八糟的恶心人, 他可能电影上面从来都是敷衍了事吧当然电视剧也不怎样毫无收视率哎,最恶心的电影没有之一了,差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评
一群老戏骨,演得真的很好!用心去看你会发现真的很好看!
我给五星完全是给出演的演员'敢演这部剧完全是为了黑自己
搏击,小丑,能有点创意吗
三颗星给努力演出的演员。但是这绝对是我见过最无耻的片方了,无所不用其极的上映、黑主演,想问节操在哪里?!
粉丝刷分不要太疯狂,都刷出C型结构了
很怪异的一个存在
全片真是喜感到爆,一堆深井冰的自high,除了斯琴高娃之外连郑佩佩演技都已经沦陷。还有结尾的五毛钱特效!精彩!
烂片的配置。
片方要脸很难吗?
预告片真是烂到一种极致。
完全无逻辑,剪辑混乱故事操蛋,陈伟霆你下回再这么干我就脱粉一天哼!
五分给努力的陈等等,一人分饰三角很拼了,就当看了个脸……
陈卤蛋,天知道我有多爱你!这片子真的好难看!!!
为了陈伟霆去看的,如果不是他的脸,真是分分钟就想关掉。一打开首先就觉的草原的调色醉了,绿到恶心,但是这不是最可怕的,最可怕的是那支离破碎的剧情和不知所云的特写镜头,还有最后赤那斯被扔出去的时候居然出幻了,还腾云驾雾的回来踢了一脚,赢得匪夷所思。如果人格分裂打一拳就能治好,没谁了。
竟然是李菲儿和陈伟霆什么人都拍电影啊!
不是每一部电影能都糜烂到堪为零分神作的境地,当烂片企及到一个常人难以碰触的高度,便诞生了一种甚让人无以安坐的电影美学,《天机·富春山居图》自是此中教科书级的作品,《搏击迷城》则让人在度见证了这美学的魅力,能拍出如此作品的导演何尝不是一个世人无法理解的“鬼才”。
非常期待,很想看啊啊啊啊啊!!!
一个3D的大写的帅!帅到窒息!然而,这样糟糕的剧情,没毕业的摄影,令人费解的剪辑,还有恶心的宣发,都不能掩盖我等哥的好!演技绝对是当红小鲜肉中最好的,精分戏很出彩。颜值高到爆表!身材好棒!
一星给老戏骨们的精彩演出,一星给陈伟霆挑战精分的惊艳镜头,尤其是楼梯那段和水浇头那段
影片是实打实的3D拍摄,不是转3D,值得期待