大追捕

有多少人坐到影片最后的最后，听完了片尾曲《向阳花》？

如果没有听完为整部片子画上一个相对圆满的句号的这首歌，或许您并没有为这部片子打上一两颗星然后大放阙词说“这片子极烂极不值得看”的理直气壮。

坦白承认，这部电影的剧情真的简单的不能再简单——
家暴殴打女儿徐雪（文咏珊 饰）的父亲徐翰林（王敏德 饰）在重击、焚石、沉海等恐怖手段之下“离奇死亡”，警探林正忠（任达华 饰）开始着手调查真相。电视开始30分钟后就已然看出：徐雪是二十年前惨死的徐依芸（文咏珊 饰）的女儿，而当年被指控奸杀徐依芸获罪入狱的王远阳（张家辉 饰）必然无辜含冤，而且他极有可能正是徐雪的爸爸。
所以电影要解决的主要问题有两个，一是徐翰林到底是怎么死的，犯人究竟是不是王远阳；二是二十年前的案子到底是怎么回事。

最终电影呈现给我们的剧情是：徐翰林的死是因为他在殴打女儿徐雪时被女儿推倒意外跌落露台摔死，而这一切被出狱后一直默默关心（监视/偷窥）女儿的王远阳从望远镜里看到，于是他主动出击，用重击、焚石、沉海等恐怖手法将徐翰林毁尸灭迹。在尸体被意外发现后，他不断地引导警察，企图替女儿背下这个黑锅。在警探林正忠通过追查二十年前徐依芸案的疑点来调查徐翰林案，就快要确定真正的“凶手”（徐雪），并已将王远阳“逼”入楼顶绝境询问时，不会说话的王远阳发了一封说明当年真相的短信给警探，同时用死亡来为一切画上了句点。

父爱如山。在王远阳对林正忠笑了笑，张开双臂从屋顶跌落时，不断落下的眼泪证明了这四个字的重量。

而这部片子最为主要的内涵，父爱如山，完全凝聚在了片尾曲《向阳花》中。在影院里听这首歌的时候，伴随着汪峰略带沧桑的歌声，就觉得是王远阳在对女儿徐雪低语呢喃，诉说着父亲对女儿的爱和希望。

“虽然这大地很悲伤，虽然这世界有一点点脏，也许你会感到荒谬疯狂迷失方向，如同爸爸我曾经历过的那样，不要难过也不要悲伤，曲折的生命才充满意义。如果你可以，如果你能够，希望你是那纯洁的向阳花，你要成为那美丽的向往花，在布满创痛的凄风苦雨中，坚韧地辉煌地绽放。”

这是深爱着女儿的父亲在女儿睡梦中的喃喃低语，这是期盼看着女儿一点点长大，长成一个无忧无虑的小公主的父亲的深情叮咛。

只可惜，王远阳从没有机会，再没有机会对女儿亲口说出这些话。

通过“悬疑”来展现父爱题材的片子拍起来并不容易，但幸好《大追捕》整体上没有“烂尾”，算是大体做到了善始善终。任达华和他女儿的那条线处理的比较不尽如人意，略显鸡肋——虽然合理的铺垫除了他看完张家辉短信后的痛哭，然而总的说来并没有对剧情起到什么作用，颇为鸡肋。至于谢安琪和任达华的“打情骂俏”，处理的比较讨巧，引出笑点的同时不至于令人反感，甚至为沉重的剧情抹上了几点亮色，使剧情不会太过压抑沉闷。

作为“悬疑片”来说的话，片子的悬念处理手段颇有些向希区柯克致敬的味道，无论是多次眼睛特写，还是浴室惊恐那段，都有些模仿的痕迹。然而剪辑真的有些把模仿变“戏仿”的意味，明明悬念设置还能做的更好，硬生生被拉低了一个档次，从悬疑片变成了“名侦探柯南”式的毫无挑战性的推理游戏。片头的打斗有够带感，水与血的融合向来最能代表暴力美学，何况张家辉还专门练了一身腱子肉，视觉冲击很到位。然而后来听狱卒说起那一段时，那几个闪回镜头选的真不知该如何评价。同时每到关键时刻，总有些不合时宜的停顿和蒙太奇跳接，真的让人一头雾水——悬疑片不是通过故意让人看不懂来达到悬疑的目的，然而《大追捕》中某些剪辑真的让人不敢恭维。

至于剧本，这种披着推理外衣歌颂父爱的情节也不少见，或者说隐忍的父爱总是给人推理的感觉？总之剧情不算糙，总的来说几条线都颇有存在感（除了之前提到的那条仅仅服务于任达华人物塑造而且只塑了一般的任家父女戏以外）。但剪辑有硬伤，所以也有些拉低剧本表现水准。

配音的话没说的，因为主演是个哑巴，所以很多地方情节的表达都借助了音乐，相对来说是很不错的。尤其配上张家辉的演技，人杵在哪儿，配上合时宜的音乐，就已经是一出内涵丰富的戏了。

最后再提几个散点：

1、片子始终是要公开放映的，所以最终还是把被父亲欺辱的女儿的身份指向了“养女”，也就是没有血缘关系，不构成社会契约定义层面上的父女乱伦。这么一来，虽然养父欺辱养女在道德上还是有乱伦含义的，但始终是削弱了其所带来的冲击感。同时，也削弱了本来可以形成极端对比的两组父女关系——王远阳同女儿，徐翰林与女儿——所带来的讽刺意味。

2、香港的父辈与子辈关系，在香港电影里一直都得到反映。从《新警察故事》里把儿子阿祖逼上邪路的督察爸爸，到《宝贝计划》里为了死去的儿子发疯的财阀爸爸，又或者《大追捕》里能为了孩子舍命的警察父亲、“犯人”父亲，有反面，也有正面。香港社会“港童”的泛滥造成父母的不堪重负，而孩子们在父母忙于工作，从小菲佣带大（一部分），竞争如此恶劣的环境又要如何生存，如何赡养父母，都将会是香港电影里继续反映下去的议题。

3、这电影里或多或少还带有些香港人的身份认同反思。那些不停强调的1988，不停强调的洋人警长，不停强调的当年的冤假错案，不停强调的屈打成招，实在借“戏剧化”讽刺现实，还是借“过去的真实”讽刺现实，当真值得把玩。

4、张家辉一直在吃雪糕，是因为女儿叫小雪吗？笑~

还有，张家辉，你最后那里笑个屁啊，你一笑，我就哭了。

这电影看懂了真是挺虐心的。


我会记得那首歌，记得王远阳最后那个笑容。

记得去成为一朵向阳花。

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  除却山寨《嫌疑犯X的现身》这点不谈，剧情还是有些羸弱。这根本就是一部为张家辉设计的电影对吧，感觉这个男人这几年演技爆发了，演的角色一个比一个出彩，相较之下，所有人都逊色好多。任达华没有亮点，就是个传统形象的执拗警察，用恐吓套口供，一点技术含量也没有。最后电影时间不够还要徐雪自己说出来龙去脉，然后那听她说的男孩也神秘的消失，不知道是不是被人道毁灭了。那个徐雪，一人分饰两角，表情全都一样，大姐你有表情NO.2吗？

  而且香港电影里的警察太苦情了吧？电视剧里的警察，大部分都有一个比较和蔼的长辈，相对温暖的家，和一个团结的团队——还有个能人天天在耳边唠叨，“做人嘛，开心最重要。”电影里这督察有个屁啊，女儿也不知道原不原谅他，妻子自杀的不明不白，连他的团队都是最后摆pose才集体出场的。那女助手更是暧昧的莫名其妙，在电影里跑来跑去还差点被张家辉弄背过气去，到了我也没记住她长什么样。

  重点是好像为了凸显张家辉身上父爱的光辉，电影抛掉了很多本应放在任达华身上的视点。比如任达华妻子的意外自杀，女人的叛逆，如流星般划过电影之后就一点痕迹也没有留下了，张家辉跑去任达华家去看她的女儿，目的是什么？是为了意淫看着女人长大的父亲吗？完全不知道。也许编剧试图超越“嫌疑犯X”的手段，就是塑造一个同样有血有肉的警探，但是我记得在电影版“嫌疑犯X”之前，人家可是花了一部日剧的时间在讲那个物理学教授的，来龙去脉相当的清晰，一比这电影简直是弱爆了。
  
  总之这就是一部三星半的电影，三星给张家辉，半星给山寨的剧情和一众打酱油的演员。辛苦了。

在我心中，香港警匪片的翘楚应该是属于“银河映像”那帮糙老爷们。杜琪峰、韦家辉或者游达志。他们双手插袋，姿态寥寥的行走在霓虹破败的街头。夜色渐暗，路灯一盏盏亮起。也许在狭窄楼道里擦肩而过的时候会不经意看你一眼，眼神中无尽的冷清与哀愁。

然而我已经失去这种味道很久很久了，尤其是在《夺命金》和《高海拔之恋2》的水准失常之后。也许会有很多人惊呼《夺命金》的成熟剪辑和表现当下社会窘状的眼光是多么的珍稀难得。我也只能说，他们错过了香港电影某一段最好的时光。现在我们只能通过它模棱两可的样子去揣测当年的风头无两。

好比这部《大追捕》。

它的剧情对熟悉日本推理小说的人来说应该非常熟悉。毫不客气的说，情节设置完全照搬东野圭吾的《嫌疑犯X的献身》。而又远没有原著的细密精巧。任达华饰演爱翻查旧案的警官，起因是妻子难解的自杀谜团。原以为该情节能够在后篇得到交代甚至奢求一下反转。却不想就这样悄无声息的结束了。也许只是为了给警官家庭生活的不幸福充当一下无谓的由头。张家辉饰演的角色相对应的是《嫌疑犯X的献身》小说中的达摩石神。一样的爱人心切，一样的数理天才。但这两方面在电影中都没有得到突出的表现。甚至他温情脉脉的表演一开始就让电影泄了底，让他是否为杀手凶手这一贯穿始终的线索没了任何的悬念。而片中对他数理天才的推论竟然也幼稚到，认为有这样天赋的人不可能出狱后没有任何打算，安于过一天算一天的潦草日子。

影片的硬伤在于编剧对小说《嫌疑犯X的献身》推理情节的极度喜爱和不能完全照搬的两难。一方面希望能够将该小说完全移植到现代香港，但优秀推理小说“不可轻易改编”属性让这一举措变得不伦不类。另一方面，简化后的情节让张家辉一出场就赚足同情分。所以余下的戏份里唯一可以称得上悬念的是，为什么两个养女会长的这么的想象。而如此狗腿的悬念是无论如何也不可能撑足100多分钟的。于是导演一方面逮到空处就玩命煽情，光从不同角度男主角翻过阳台的镜头就反复播出了无数次。另一方面为了营造出“步步惊心”的效果就只能在音效和镜头剪辑一惊一乍上下文章。情节不合理到女主角受到惊吓后会脱光了跑去洗澡。营造洗一下怕一下的这种伪希区柯克式惊悚。

张家辉上一次出演该类型的影片是林超贤的《线人》。其实他表演的方式非常雷同，一样沉默寡言力大无穷心里有主意特不爱说光闷着还属于情圣那一型谁也别怀疑的范儿。这放在警匪片里是非常可怕的，因为大家都知道下一步会发生什么，那还看个什么劲。导演当然能意识到这一点，所以狂靠血腥劲爆的动作场面来补缺，于是在观看的过程中不论是拍的人还是看的人都非常焦虑。真希望他们能停一停，去看看银河映像的《暗花》，感受一下什么才是悬念，什么才是四两拨千斤。

当尾声的音乐响起来的时候，我竟然泪满面，为这么爱女儿的爸爸没有陪伴孩子成长的遗憾，为那么渴望父母亲情的孩子没有得到过父亲的爱护（不对，最后的一刻她得到过，她的父亲甚至用自己的一生完成了那个爱护女儿的使命。）为警察最后的遗憾不已，一切的一切，使人伤悲，也让人感叹社会的不公平。
故事的主角是个没犯过任何错误的年轻人，因为爱上一个女孩，这个女孩的养父对着女儿有着强烈占有欲从而导致这个无辜的年轻人在牢里度过22年的青春年华。想来想去这部影片每个人都那么无辜，因为一个人的变态心理，从而导致了那么多人的不幸，所有的人都无辜，只有一个人，即养父是原罪。张家辉全程无台词的男主依然把角色塑的很精彩。最后的最后，只希望社会上能少一点再少一点这样的事件发生，此去一别，便是经年。

所謂的大片感覺也其實是在硬件上投入資源更多，戶外取景相當不俗也頗有心思，敢於起用較特別的地方作為主要場景 (但也不排除是贊助的關係) ，但亦不乏突然低解像的疑似罐頭片段。而電影早段打鬥的色調、鏡頭、節奏營造出危險的氣氛，是電影中最出色的部份，及後的昂坪 360 決鬥雖然非常無厘頭但效果還是十分新鮮。

電影的故事主線其實頗具玩味，除了如常地誤導觀眾，還加入了親情倫理的原素，但執行起來卻非常難看，因為這類懸疑式電影好看與否，關鍵在於揭盅前鋪排得是否具張力，這套的電影的根基打得非常差。

節奏真的很影響電影的觀感，«大追捕» 的節奏控制奇差：經常無故 Fade in Fade out、對白速度緩慢、對話場景經常快速切換，雖然預告片好像很多動作元素，但動作場面卻異常地求其，HKDI 追逐的一幕篇幅很短，短得自己也想不到這樣就追完了，表現不到應有的緊張感。

實際上大追捕是一部文戲格局的電影，導演把大量時間撥給演員發揮，希望透過眼神及動作讓演員以演技交代劇情，然而每個角色的定位都很顯淺，經常用「因為…所以」的手法去展現角色特徵，太刻意而欠缺說服力：例如任達華因為老婆不明不白自殺，所以就有追求真相的性格；查案要把相鋪滿一地、寧願查案也不洗澡就等於查得很認真，這些明顯的特徵似是想把他塑造成如 «神探» 中劉青雲般的古怪、聰明的探員，但其突兀的自說自話、你阿媽係女人式的推理又顯得這個人很智障，快到結局時提示已明顯到不行，他還在苦思的樣子實在令我看得很辛苦。

張家輝則由於啞巴的設定，演技的效果自然更加突出，而他在片中的演技是無庸置疑地好，在琴行重遇女兒的一幕非常真誠動人，然而編劇把一些騎呢行為加上去時又變得很古怪，例如無故跳海游水、喜歡一路食甜筒一路 J 腳之類，起初還以為是伏筆之類，怎料只是坑爹的情節。除此之外，王敏德叫人聽電話、余安安的扮暈、從文詠珊死魚眼中看到一點良知之類的情節也十分搞笑，令人摸不著頭腦。

正如文首提及，故事的大綱有趣，但導演故弄玄虛的技巧太低手，以懸疑風格相比 «龍紋身的女孩» 出色得多；以鬥智風格相比又遠遠不及 «暗戰» 般鮮明的角色對決，縱使電影結局顯示出這套是一套賣親情的電影，但這種親情只能算是一點鹽花，本身這套電影難看這個事實還是改變不了。