窦娥奇冤

      杨真（曾用名老土），山东籍，内地著名导演。他毕业于中央戏剧学院，如今是中国电视艺术家协会会员、中国导演协会会员。他导演的《日照好人》斩获第14届华表奖优秀影片，《少年闵子骞》荣获第14届百合奖优秀儿童影片奖。

      2017年，杨真导演最新力作《窦娥奇冤》，由邱心志、王力可、杨昆、田重等实力派演员加盟，由于揭露古代官吏腐败与冤屈凄清，好评如潮。目前，被许多人拿来跟收视破5的“史上最大尺度”的反腐大剧《人民的名义》相提并论。

     杨真坦言，“《窦娥》很荣幸能拿来跟《人民的名义》比较。说明人们需要针砭社会腐败的作品，这种功能还是原著赋予的。其实当年演关汉卿戏曲《窦娥奇冤》的盛况绝不亚于现在，当时越演观众越多，人山人海，轰动全国，以至惹得朝廷恐慌，极力进行制止，并下令捉拿关汉卿，导致关到处躲藏。即便这样这出戏依然流传下来，久演不衰。这说明任何社会都需要呼唤公平公正的声音。”


《窦娥奇冤》：创新也是被市场逼的


《窦娥奇冤》不破不立

      由于杨真导演与编剧李以省合作过《少年闵子骞》，还获得电影百合奖最佳儿童片奖。有个好的合作基础，这次他们又创作第二部电影《窦娥奇冤》，合作也是自然而然的。他认为拍戏应该尽量做到真实。这也是杨真拍戏的一贯追求，跟他的名字一样都有一个“真”。

     他认为《窦娥奇冤》的最大亮点还是是关汉卿和窦娥，这是个大IP、大悲剧。《窦娥冤》是历史上十大悲剧之首，但这也是双刃剑，山就在那，如何翻越？翻不过去就会死，如何继承传统？又如何契合现代年轻人观影特点创新？



      俗话说：“不破不立！”，杨真导演为此做过不少的尝试，比如惊悚、悬疑、动作戏的植入，都为了市场票房，也是压力下创新。他坦言，“希望大家宽容与认同，请理解，也是被市场逼得，也不能说我不自信。”

      不过，《窦娥奇冤》在首映结束后，还是收获了众多美誉与掌声，做到了出品人曾经说过的“全程无尿点，掌声如雨点”。对此，杨真导演谦虚称，“观众们的掌声是对国产电影的鼓励，是对经典的致敬，也是对我们改编《窦娥冤》的一个肯定，在这之前我是很忐忑的。”



窦娥冤是社会悲剧

      杨真导演认为，其实整个电影说窦娥被冤屈，这是一个社会的悲剧，导致她这种悲剧，而且更具现实意义。窦娥之所以有如此的下场，从个体来讲源于周天章，“这个窦娥的父亲也有责任，他在窦娥幼年没有履行父亲的义务。”

      “所以在现实生活中，我们在追逐名利情况下，怎么样去关心身边的亲人？这个很重要。无论社会怎么发展，我觉得都会遇见这样或那样的不公，或者被冤屈，这部戏尽量警示别人，多一些公平公正，少一些被冤枉被冤屈，让社会享受法律上的公平公正，少一些冤家错案，这是我们这部戏的初心。”



邱心志比许多内地演员敬业

      据杨真导演透露，邱心志对待拍戏很认真，也很敬业。由于拍戏的时候是盛夏，又是古装，要穿好几层服装，还要戴头套，是很遭罪的。但邱心志从不叫苦叫累，有时导演为了心疼他，不带他的镜头时尽量让他休息，但他却坚持在现场给其他演员搭戏，包括小孩和群演。
最后的一场雨戏是在街道上夜里拍的，由于水源出现故障，邱心志一直坚持到凌晨4点，临结束还向职员道辛苦。杨真导演甚至坦言：“仅就邱心志的职业精神和修养来讲，一些大陆演员差得太多！”



王力可从来不叫苦

     除了盛赞邱心志敬业精神强，他还坦言，王力可其实非常认真的。就像在大堂审她那场戏，就被衙役打她时候划破了脸，她不仅没有一句怨言，还教导那衙役的演员，沟通怎么打她？怎么真实。

      监狱那场戏，王力可被烟熏火燎地吊着，一演就是四个多小时，从来不叫苦。刑场那场戏，她顶着烈日，跪在那里，戴着枷锁，质问天、质问地，她反复反复地演，最后嗓子都喊哑了，并没有怨言。

演员都能吃苦敬业



没有耍大牌和矫情

      包括杨昆老师，她为了演装疯装魔，最后都破了相，包括她在缸里死掉那场戏，一般女演员都不愿意真这么演，但是她为了艺术，非常地投入！导演有时在说戏，演员们都跪在地上，他们为了找情绪，都不起来。

     “田重、肖天、王浩楠、刘挺都演太好了，非常投入，都不怕苦。对打那场戏，王浩男会武术，是没问题，刘挺要求自己演，坚持掉威压。肖天跟张驴儿偷情那场戏，皮都划破了，身上都起了包，还坚持继续演。我们这个组的演员都非常能吃苦，都非常好，所以我对这个团队，特别演员都非常好，有些演员耍大牌！矫情啊！我们演员都没有，都是非常非常好。”杨真导演越谈越兴奋。


面对《速度8》敢于亮剑的信心



《窦娥》出品方很真诚

释凡：《窦娥》出品方合作情况能谈谈吗？
杨真:我们的出品方真的很真诚，他们真的想呼唤人间真爱，是很淳朴。小的民营公司，想做点对社会有意义的事，真的不易，都是他们的血汗钱。

释凡：您对《窦娥奇冤》票房有何预期？
杨真:票房预测，我也不好估量，但愿能够好吧，但愿能够更多人去知道《窦娥奇冤》。票房是一方面，另外希望对大家是一个启迪吧！这是我希望的。我们的放映时候，正好遇见《速度8》的强势来袭，这是一个非常严峻的问题。我觉得我们不能跟他们比，从制作上比，没法比。

但我们敢于“亮剑”的精神，我们怕也无意义！我们就应该反省自己，为什么人家那么强大？我们要向人家学习。如果说我们有几分自信，那就是经典和窦娥吧，源于中国历史文化的支撑，这是我们敢于跟《速度8》亮剑的一个支撑吧。

释凡：方励老师说过现在电影过一亿，要花一千万营销费，不然没排片，您怎么看？
杨真:这也是很现实的，影院大都在市中心繁华地段，房租肯定高。他们也不想做赔本的买卖，就得考虑自己的利益，这是一连串的问题导致的。像我们这种体量不大的戏，肯定吃亏，有冤但也理解。哪个好卖就排哪个，谁利益大就给谁拍的多，为了自身利益，也很难有谴责人家的理由。这是我作为导演无能为力的

释凡：邱心志噩梦缠身的镜头，有没参考过《盗梦空间》？
杨真：没有。当初剧本修改时我特别推荐老电影《失眠症》，应该受这部影片启发。我是很喜欢诺兰导演，不知编剧李以省的态度，这家伙爱好广泛。


喜欢陈可辛导演

释凡：您平时看什么影视剧？喜欢哪些导演？
杨真:看外国影片多些，外国导演喜欢《狼图腾》《情人》的阿诺导演和《指环王》导演彼得杰克逊。其实我骨子里喜欢阿巴斯。中国导演里，我倒对陈可辛导演很钦佩，能把“办学”、“打拐”之类题材拍得很艺术追求，还很好看，这真不容易，不是一般的功力。应该有借鉴，其实看经典，就是学习，就是让我们的创作进入经典下意识。

释凡：您如何看国外视频曝光陈可辛联合博纳于冬，打压张艺谋的争议事件？
杨真:这事我真不清楚，若果有此事是不应该，本来中国电影还不强大，需要多抱团取暖。我在上学时候就有一部分力量打压谢晋导演，捧第五代，现在第五代又开始遭受压力，这也是自然规律。新陈代谢，进步需要竞争，但竞争要框定在艺术范畴。



希望大家多支持

释凡：您拍过戏中最喜欢哪一部？
杨真：拍摄过的最喜欢的戏应该是电影《日照好人》。那是我自己发现的题材，特别有创作冲动。从2008年开始，我就四处找资金，找了2年才找到投资方十月天传媒，结果这部戏最后获得华表奖。当然也特别喜欢现在，4月21日上映的电影《窦娥奇冤》和4年前拍的《守候》。戏如人生，每个戏也都有自己命运，但愿《窦娥奇冤》的命运是喜剧。

释凡：您最初如何进入影视圈？
杨真：80年代末，我还在沂蒙山的一个县文化单位刚刚供职。在现已成为著名军旅剧作家王宏的推荐下，中央戏剧学院的路海波老师带学生来此拍电视剧。在他们二位鼓励下，我毅然辞掉工作报考中央戏剧学院，从此踏上影视圈，所以至今他都很感谢感恩他们。

当初，为了获得第一次拍电影的资格，我心情急切。一激动便与投资方签订了对赌协议，成本亏多少我给赔多少。幸运的是那部戏赚了钱，让我躲过一劫。



释凡：能透露一下您的最新影视剧计划吗？
杨真:我下面工作计划，要拍一部投资规模比较大的玄幻电影《鬼谷子之九公主》，已经开干了，希望明年5.1档能献给广大观众。

释凡：如何感谢支持您和《窦娥奇冤》的观众？
杨真:希望观众朋友多支持国产电影，多点耐心，我们会努力提高自己。

元朝初年，有戏剧创始人关汉卿，其一生创作杂剧不胜枚举，数量上甚至超越了“戏剧之父”莎士比亚。然而，在中国电影向工业化发展的这一路上，关汉卿代表作品之一《窦娥冤》被多次戏曲改编，却从未涉及到电影作品的改编。




《窦娥冤》中有言：“血溅白练、六月降雪、大旱三年。”窦娥以这种违背自然规律的现象来表明自己内心的冤屈。早二十多年前的王晶导演作品周星驰喜剧电影《九品芝麻官之白面包青天》中是以《窦娥冤》为原型。张敏一角则是以窦娥为原型人物。当年，《九品芝麻官》中“六月飞霜”一幕在内地家喻户晓，周星驰扮演的“包龙星”这个角色被人所熟知。但该电影以关汉卿《窦娥冤》为创作原型一事，从未被人提及。许多年过去了，真正的《窦娥冤》未得到正名。




电影《窦娥奇冤》更贴近原著的将关汉卿《窦娥冤》搬上了荧幕。邀请近年活跃影坛的新人王力可来饰演窦娥，而老戏骨邱心志饰演天章。同时，还有被观众熟悉的“婆婆专业户”杨昆老师的倾情加盟，试验窦娥的婆婆——蔡婆。




邱心志扮演的朝廷重臣负责捉拿贪官，赴东海郡窦娥行刑地查办此案。为了增加电影的看点，《窦娥奇冤》加入了不少悬疑元素，朝廷重臣周天章历经艰险，诸多离奇，誓要找出真相为窦娥伸冤。在执行办案的过程中，周天章也上演了一出元朝打老虎的反腐好戏。

元朝的中国封建社会毕竟还是男权社会，但并不妨碍戏剧中对女性的赞美。窦娥便是封建社会被压迫的妇女的典型：美丽、勤劳、善良、孝义。然而，封建社会被无情的迫害了她。先是童养媳的悲惨遭遇，然后是夫君早逝青年守寡、接着是流氓的骚扰欺辱、最后是官府的酷刑屈打……在这一系列的悲剧背后，无一不暴露出中国封建社会的丑恶。

电影《窦娥奇冤》中窦娥的冤情无处伸张，愤怒得指天骂地：“地也，你不分好歹何为地；天也，你错勘贤愚枉做天！”这与关汉卿原著戏曲中十分贴合，不仅尊重了原著，同时也将电影推向了高潮，令观众潸然泪下。






窦娥的性格善良而刚强，有强烈的反抗精神。临行刑前要求白绫两丈，宁死不屈。誓要将她的鲜血要溅在刑场的白绫上，以示清白。不仅如此，还要在行刑前的当场发下毒誓：“六月初三，飘起漫天大雪，当地大旱三年。”这种哭抢地的控诉，在后来的许多年里不断被重复使用，而且“六月飞霜”就词也为人们生活中的广泛用语。其实此处的原著关汉卿也是引用了唐代诗人徐坚《淮南子》中的一词，用以比喻冤屈以及冤情。而在电影《窦娥奇冤》之中更为深沉了演绎了这一词汇。




邱心志在电影中演绎了元朝的反腐戏，宝剑手刃贪官，为窦娥伸冤。电影《窦娥奇冤》在广泛传播传统戏曲《窦娥冤》的同时，也跟随了近期大热的“打老虎”，向时代的流量担当《人民的名义》看齐！

最近是哭点多低啊，看个电影《窦娥冤》都能哭了三次，本来会以为自己看不下去，没想到在电影院竟然都看完了，我都佩服我自己。

  电影呢，主要讲的是官员到地方彻查窦娥冤案，其实案件就是为了钱谋财害命，奸夫诱骗无良少妇，结果被毒死的成了奸夫的父亲，然后嫁祸窦娥，我觉得这样的情节在古代并不少见，只不过窦娥冤是一个源远流长的案件，而且最经典的就是血溅白练，六月飘雪，三年大旱，这三个部分，不过这个电影吧，最后一个设定，窦娥是查案官员的女儿，是不是有点牵强，最后有点小感动，可是人物设定也太套路了。

看片名就知道，《窦娥奇冤》讲述了一起冤屈的事件。事发东海郡，怪事频发，比如六月飞雪比如大旱三年，皇帝让周天章去调查这件事情的始末，结果周天章在调查这幢怪事的时候现象丛生，各种蹊跷，不止是事件怪，出现的人也都很怪异，后来通过一起奇怪的凶杀案，周天章似乎看到了事件解决的机会。

强大的幕后团队成就了《窦娥奇冤》这部电影。导演杨真是一个非常有实力的导演，曾经荣获“华表奖”“金鸡奖”，再加上这部片子的动作指导是香港著名的动作导演元宝，这对实力派组合共同努力的这部电影，着实代表了这部电影的实力。不仅画面精致，更是在故事上下足了功夫，整部电影从一开始便是抛出了各种疑点和悬念，这种悬疑探案的叙事和环环相扣的剧情，给这部剧奠定了很好的基础，再加上故事的“神奇性”，使得整部电影的可看度很高。这种揭秘式的电影，感觉尤其适合天生喜欢神秘感的天蝎座观看。

故事虽然是改编自古典悲剧《窦娥冤》，电影在故事的表达上却更是下足了功夫，比原著这个超级IP更高级，很多剧情的巧妙设计颇得人心。主角周天章东海查案，刚一接手便发现一个又一个疑点，每一个疑点都极有难度，并且片中时刻笼罩的恐惧感令观众有种身临其境的感觉。蹊跷的案件背后究竟有怎样的真相，吊足了人们的胃口。如原著中的窦娥一样，此片中的窦娥的命运也及其悲惨，受尽了折磨，整个被迫害的过程展现在眼前的时候，不禁令人唏嘘和怜爱，但片中最想要表达的一个正能量角度，其实是“孝道”。

果然，自古“孝”为先。窦娥为了救婆婆，虽身陷囹圄之中，宁愿舍命不惜任何代价，也想要保护自己的亲人。这就是为人所称道的“东海孝妇”。有恐惧，有智慧，也有正能量，这是这部片子的亮点所在，也是“窦娥”这个人物为什么能够流传千古的原因揭秘。

除却“孝道”，片中另一个重点是从古代的事件折射了当代官场中的黑暗现实。冤枉好人、坏人当道，这是官场中的恶习，无论是过去还是现在，都时有存在的糟糕情境，同样的，从古至今，面对这种恶劣的现实问题，都会有好人、聪明人跳出来主持正义，甚至愿意为了给事实一个真相不惜付出百倍的努力。比如周天章这样的好官，就是因为他付出了努力为窦娥洗清冤屈，才让更多普通的百姓相信有好人存在，相信好人有好报，也相信世界上总还是有美好的事情发生。正是因为有这样的好人，与坏人形成了鲜明的对比，这是电影中的喜剧冲突，实际上也是生活中一些坏事和好人的对比映照，也因为有这样的对比，使得整部电影看起来更加过瘾，当真相揭开的那一刻，六月飞雪不见了，天晴了。

近几年，古装悬疑动作片成为银幕上的一支生力军，《剑雨》《狄仁杰》《绣春刀》等佳作不断，而即将到来的《窦娥奇冤》不仅延续了这一势头，而且立足经典戏剧大展开发和创作，以全新的影像和叙事，给经典文本赋予娱乐功能，既有惊险纷呈的案情悬念，正邪斗法，又有深厚的文化底蕴，把历史落地，具有现实主义的意义。


说起窦娥，很多人都了解关汉卿的传世之作《窦娥冤》，作为中国十大古典悲剧之一，这部元杂剧取材自东汉“东海孝妇”的故事，讲述了窦娥自小做童养媳，丈夫去世后孝奉婆婆，不料被奸人设计冤枉杀人，被贪官逼迫成招，刑场上立誓要血染白绫、六月飞雪、大旱三年，最终窦娥之父窦天章科举中弟，回到家乡为女儿沉冤昭雪。这样一个简单的故事，饱含了作者对平民命运的关怀，对公平和正义的呼唤，当时封建统治下的黑暗和残酷，以窦娥为代表的底层女性被剥削、残害中不甘屈辱，以生命发起抗争，奇幻元素与现实图景结合在一起，形成了极高的文学造诣。

也正是因为大气磅礴又细腻深情的文风，《窦娥冤》也被认为是一部很难被改编为影视作品的经典，此次由杨真导演、元宝任动作指导，王力可、邱心志、杨昆、田重等主演的《窦娥奇冤》是这一经典首次被搬上大银幕。片名加了一个“奇”字，形象的说明了《窦娥奇冤》和原著故事的区别，那就是人物更加传奇，故事更加离奇，影像更加奇观。电影的创作者们没有被束缚在经典的模版里，而是放开想象力和手脚，对故事加以适合类型和题材的改编，尺度很大，却又非常合适，例如在影片中对立了清晰的武侠风格，大量飘逸凌厉、飞天走地的动作场面，让观众耳目一新，杜绝了视觉的审美疲劳，

例如在叙事上重建结构，以东海郡怪事频发引起，由天子派来的周天章来查明真相，沿着触目惊心的各种灵异事件，逐渐推导这里曾经发生的血雨腥风，梦中的黑猫，沉入水缸的蔡婆，被鬼缠身的知县，若有所思的于为忠，魂不守舍的窦霜儿，精明贪婪的张驴儿，围绕这一群栩栩如生的人物，导演采用倒叙和插叙的手法，不仅让两个时空交错进行，而且大胆加入了周天章和女儿的梦中相见，合情合理的保留了小说中的奇幻元素，而通过这样巧妙的改编后，武侠、探案、奇幻、悬疑等元素形成有机的类型整体。

正是有了基于戏剧文本之上的类型化的改编，使得血溅白绫、六月飞雪等经典情节保留超现实主义的描写，却毫无突兀和失真之感，由王力可饰演的窦娥也是灵气十足，从心地纯净的少女到一步一步落入恶徒的陷阱，在命运悲剧中的无奈无助，和男人世界的刀光剑影和贪婪狡诈形成强烈的对比，也把经典的悲剧气氛推上了高潮。

影片中还有很多构思精奇的画面，例如张驴儿和窦霜儿在草丛中调笑，鸡羊在身边游走，生动的喻示出人物的禽兽属性，例如于为忠和窦娥一对底层人有心抗争却无力回天，正是这些鲜活的画面让经典在大银幕上得以复活，在中国电影普遍追求小鲜肉和网络IP的风气下，像《窦娥奇冤》这样立足经典，在文化的浩海中汲取营养的做法，更值得我们为之鼓掌，希望在这部电影的带动下，出现更多既有文化底蕴又有娱乐价值的作品，让中国电影拥有一条良性的路线。