巨星养成记

故事大段的MV，感觉不是在讲故事，而是新歌打榜的推荐。

如果不是毛舜筠，大概不会有丝毫的兴趣。

这些年来，香港演艺界的青黄不接是个事实，新一代的演员，基本都不太熟悉了，而且感觉也没有了老一辈演员的专业和细致。

所以，在故事里头，基本只能看看毛舜筠的演技，和故事之外的一些事儿。

比如，毛舜筠作为一个“过气”经纪人，在重操旧业时，面对的奚落。

如今身居高位的这位，当年是不是受了毛舜筠的压制还是什么，总透露着一股子小人得志的意思。

不过，能做到总裁，大概也是应该有两把刷子的吧。

如此飞扬跋扈，大概只能用德不配位来形容。

当年的老友，也离开了圈子，全心全意的搞公益。

毛舜筠在这里找到了工作。

也是她发掘“巨星”的开始。

说实话，这是啥“巨星”啊，香港老一辈演员里面，也没几个敢声称自己是“巨星”。

不过，香港那旮沓，对演员这个职业，大概没那么看重。

想想也是，梁家辉当年还摆过地摊。

都不过是一份工而已，生活过下去最重要。

这样来看，老一辈的港星，频频出现网大，好像也可以理解。

故事里头，唯一让人感动的，大概是毛舜筠和儿子之间的那点事儿。

到了这个年龄的孩子，好像越来越不愿意和父母交流。

他们不愿意和自己的父母成为好友，不想他们知道自己的生活，或者不想他们知道自己没有生活。

缺乏了沟通，然后对看到的冰山一角开始发表意见。

而又因为缺乏沟通，这些意见一直憋着，憋着憋着，就成为了自己想象的理所当然正确。

或者，这就是那么无奈。

其实，父母一直站在那里，你以为他们离你越走越远，大概只是你自己渐行渐远的错觉。

为人父母，才会有这样的体会吧。

最后，也实在没明白故事里头的歌好听在什么地方了。

就这样莫名其妙的蹿红，这大概和香港的粉丝市场有关吧。

不是第一次看镜子团员的电影了，上一部很烂。

这一部是现今香城第一流量主演，本地票房3000多万，还是很厉害的。但是电影真很一般。

电影在台的票房更是惨不忍睹。烂片有好票房才奇怪。只有脑残粉丝才可能支撑起大烂片的票房，如《从天儿降》之类。

李小龙、张国荣、梅艳芳、黄家驹、陈百强、罗文、黄易、何鸿燊、金庸、楚原、倪匡……一个个文化符号，精神象征在退场。

香城特殊时代需要新的偶像，一个精神寄托，时代选择了镜子。却代表着一种割裂与断层。一个时代终于缓缓拉上了帷幕。不管愿不愿意，从前那颗东方之珠已经光芒不再。

姜涛这种，放在内地真是会被淹没，加上某些原因，注定只能红在香城。其实19年以前，镜子们还想进军内地的。演唱会的意外更是让他们的事业遭受一记重击。

“IG”字幕成了“微博”。内地别说用过，很多人连什么是“IG”都不知道。文化的隔阂。偏见就是这么造成的。

舞台剧的唱词有所指。

剧情真的好无聊，两个男主演技辣眼睛，最后抢阿妈那里尴尬死了。

所谓的母子情，年下恋，更像是那些妈妈粉丝对爱豆宠爱的投射，两个都是妈宝男。满足了女导演和妈妈姐姐粉的YY。

尹扬明一下那么老了。

不知道港版有什么不同。

既想深度探讨女性危机和家庭问题，又放不下偶像养成的商业流量，加之剧本缺乏创意，只能眉毛胡子一把抓，结果便是两部分都没做好…… 毛舜筠的演技没话说，真情流露、细腻温暖，要不是她来撑场，感动啥的早就荡然无存了，可惜施展的空间有限…… 方晴这个角色，完全迎合了粉丝经济，除了那张稚气未脱的脸庞，无论唱歌、跳舞亦或是表演，都没能让我看出巨星的潜质在哪里，而影片呈现的所谓努力和坎坷，用狗屎运来概括的话，会更加精准些吧哈哈…… 最后安排的那场舞台，要是嫌完整版太长，呈现一个开场节目就行了，中间的可以跳跃着过渡，重点是最后那首歌，唱到过半的时候，将摄像头对准观众和荧光棒，虚化一下就行了，如此这般，不仅展示出魅力，还能收割一波眼泪，此外脑补啥的也好过这乱七八糟的剪辑吧…… 毕竟，理性脑承受不起啊……

從彭導籌備到開拍都有密密關注呢部電影。

當時6月回港時一度在想能否等待到電影上映看完才回內地。可是，上映時間卻是在8月。原本以為自己短期內也不會回港；卻又撞上了回來了。

一直都非常欣賞彭導；除了是她身上女性的溫柔與個人魅力外，最主要是她在【阿媽有咗第二個】電影中不管是從女性角色描寫美鳳姐、再從方睛甚至是仔仔子軒的人物帶俾觀眾有一種代入感。

當方睛爸爸一開始嘅出現美鳳喺海旁嘅安慰、其實多多少少講到如今嘅我哋；或許我在乎嘅事係我眼中好大好大，我好想努力咁抹掉隱藏或許在別人眼中真的毫不在意。只是我過度放大它了。

其實、子軒與方睛相處呈現方式好擊中我。從小家中作為老二的我在弟弟未出世時，媽媽的重心就在我身上、媽媽所有的關注點也落在我身上。雖側我有一位姐姐、但家中排行最小獲取到的照顧關愛也在我身上。而細佬的出現在點像劇中方睛的空降，來到你的人生當中，身邊的同學要求合照、食餐飯有一堆突然期來嘅粉絲合照、有一個既熟悉又陌生的一名（人類）出現係你眼前。當然儘管心中有少少嬲猪、但其實都係好愛佢嘅～

所以劇中的一句（每個人都想自己是被自視那一個）呢句說話時；腦海中會產生共嗚感。戲劇的魔力就在於故事不同、情感卻是真實。

美鳳的生活。作為一名母親/經理人，家中的家頭細務到兒子的上學接送亦是她。 可想美鳳整個人的重心亦是在家庭中。面對丈夫出軌、兒子慢慢地成長有自己生活圈子；住在同一個家卻不了解子軒喜歡或興趣是什麼？ 其中一幕、子軒在戲劇社拎咗獎杯返屋企，他的情感是極為奇妙。 並非像小時候我們拿取到好成績後或老師獎勵自己後放學第一時間衝出校門把第一感受分享給父母。子軒用平時上PE堂或波袋裝著自己的＂奬杯＂，其實睇到呢幕感覺都好諷刺、父母與子女的溝通永遠也是有種破解不了的魔咒。自己自豪的獎狀/獎杯/證書，通通好似成為大人眼中的違禁品。

一直都不懂Casting上點解要選擇姜濤幫飾演方睛；直到睇完套戲，綜合埋彭導係IG直播分享嘅說話，我明白姜濤飾演嘅方睛係有彭導嘅意思係度。 睇人真準。雖則我未了解過姜濤背景以及係佢選秀節目。但係，就拎方睛嚟講、一開始出場同個小朋友一齊跳舞個Part我個人覺得無法有一種真係令到美鳳作為一名老牌經理人可以（嘩！係佢啦）個種發挖到新人嘅感覺。 而係純粹好似鼓勵個小朋友跳舞，佢自己郁幾下就覺得係佢啦嘅感覺。但係方睛返屋企見到佢老豆、美鳳同佢係海旁坦白心事、再到第一次係屋企同子軒見面佢好小心翼翼擔心子軒會唔中意自己。或係覺得自己出現會令子軒有種失落感，到主動約子軒大家係海旁坦白局，其實呢堆好細節位係我好中意彭秀慧導演嘅處理手法；因為佢真係走入人物內心去經歷佢經歷；去感受佢嘅存在而講出嚟嘅說話。

繼《29+1》之後，一直都好期待彭導嘅作品。因為佢真係一個好好嘅導演。期待下一個仔仔嘅出世。

（不好意思，此文严重剧透）

今年夏天以来香港的票房很火，先是吴君如的《阖家辣》，然后是彭秀慧的《阿妈有咗第二个》，接着是有点打情怀牌的古天乐的《明日战记》，最近是子华神的《饭气攻心》，看到如此热火朝天的局面，不是不让人振奋的，虽然很有可能只是一个小阳春。

我一直喜欢认真做出来的港产片，尤其是那些小人物小故事。香港演员其实底蕴非常好，前几年的《沦落人》就很好。

网上已经可以看彭导的新片，没有粤语版，国语改成了《巨星养成记》，感觉主题变了，从阿妈变成了小巨星。

我是镜粉。

今年年初仔细看了《全民造星》第一，二，三季，又好笑又感动，那一堆在节目开始时看上去乱七八糟的小孩子，居然真的冒出了一个个小巨星，前后变化之大实在让人看得太满足。

Mirror里面的12子我都喜欢，虽然不是每一个都那么有星味，但他们体现了强烈的香港精神，勤力，谦逊，创新，闷骚（例如Ian和Eden），优秀和团结，而且里面集合了各种阶层的小朋友，让人感觉只要努力就有出头天，终于有了阶层固化可以打破的感觉 - 即使你中学都没有毕业，即使你自己几乎像一个孤儿般生活在香港，即使你没有进最后10名，即使你已经超过30岁，只要努力机会就在。

看这出戏基本是冲着姜涛和柳应廷两个小男生，毛舜筠一向好戏估计问题不大，彭秀慧是新晋导演，虽然最近很红，但从舞台剧转型的导演一般都有些局限。

故事蛮简单的 - 妈妈做够了家庭主妇，孩子大了，和丈夫没了感情，决定重出江湖做经纪人。江湖已经大变，以前的小跟班做了总经理却不感恩图报，老朋友开了一家艺术工作室反而给她提供了一个工作。她接手艺术学校后偶尔认识了送外卖的小朋友方晴，发现他喜欢唱歌跳舞，于是鼓励他继续追寻梦想。

追梦过程也很简单，妈妈用旧关系约了音乐监制帮忙打造新人，练习，出歌，网上发布，非常受欢迎。当此时，方晴那个因醉驾撞死人且害死妻子的父亲出狱回家，小朋友陷入恐慌，害怕被人知道家事。妈妈继续鼓励他面对。

妈妈的亲生儿子叫子轩，外表很乖内心有自己的一套，看透了父母的关系却不语，不愿意分享自己的日常，暑假去做戏剧却骗妈妈是去温习功课，马上要到高中最后一年，成绩很好的他准备去英国升学。

子轩的家父母双全，孩子优秀，家境优渥，看起来一切都好。母子关系也很和谐，每天妈妈做饭接送，一副母慈子孝的图景。自从妈妈决定重新工作，这表面的和谐逐渐打破。妈妈的重心渐渐放到方晴身上，邀请他回家吃饭，两个大男生第一次并没有相见欢，那种暗笃笃的忌惮和小小的羡慕在空气中发过来射过去，十分有趣，幸好两个男生都颇有内涵，没有明刀明枪。

子轩父母决定离婚，家里有了空间，妈妈决定接方晴来家里住以便照顾，子轩原来看似和谐的家庭生活终于被完全打破。两个敏感的小男生住在一起，幸好都是善良的人，有冲突也有忍让，总算渐入佳境。两人也慢慢体悟到妈妈的不易，妈妈的孤独，子轩决定放弃留洋，方晴接到韩国的培训邀请坚持要带上经纪人妈妈，两人都没有说出来，最后终于爆发。结局倒也很好处理，方晴独自去韩国，妈妈和子轩留在香港。方晴离开前举办了首个演唱会，深情感谢他人生的伯乐，也与父亲冰释前嫌。

这个故事的结构和人设的安排上都符合爽剧的规矩，看起来也是一路过关斩将，我看很多影评说有落泪，还真看不出泪点在哪里。

两个小男生演得不错，姜涛是演自己所以没得说，阿Jer却演出了那种官仔骨骨的感觉，不容易。

故事线其实还可以，可是很多细节处理得不算好，编剧的痕迹很重，尤其是开头部分，完全像看一个香港电视剧，电影是浓缩又放大的，有些小细节特别扣分。

例如那个带着小男孩来艺术学校报名的妈妈，演得无比尴尬，方晴忽然神奇地带着小男孩去跳舞，也生硬得让人不舒服，感觉完全是为了过渡而编造的情节，当然也有姜涛当年是小胖子的这个梗，可是整个场景像是硬塞进去，并没有说服力。

妈妈再见以前的小跟班的那一场也略显夸张，把人面谱化的味道很重，神似以往的港剧，尤其是最后这个人去看演唱会递名片给韩国公司，这些小细节其实全部可以处理得更好一些。

妈妈在儿子高三这一年决定复出，已经忍隐了这么多年却不愿意多等一年，用“缘分”来说是说不过去的。

“小巨星”是如何努力做到的，篇幅很少，力度似乎不够。

妈妈尽心尽力照顾子轩成人，温婉成熟的母亲是一个很强势的妈妈以致儿子不愿意和她沟通？看不到因，只见到果。

这套戏如果和《男人四十》放在一起就高下立判了。都是从一个小家庭出发去演绎故事，可惜故事在那里了，人物的温度却一直提不起来，总是还差一点还差一点的样子，让人看着就知道在看戏，不太能进去。

也有点像后期的亦舒小说，框架架好在那，而且是大家熟透的框架，都知道这个作者想说什么，然后往里面放情节，亦舒厉害的地方在语言和细节，虽然知道故事老套但还是不知不觉看了进去，可见细节是多么重要，即使如此，亦舒那些流水线的作品我们掩卷也就忘了。

片子很明显是想抓住了当下的热点姜涛，讲述他和经纪人之间的故事，再从母亲与职业经纪人双重身份去探讨女性在人生不同阶段的选择，导演是有心思的，真正执行起来又是另外一回事。

也许毕竟这只是一个商业片，可以看出演员已经尽力了，一切也还算瑕不掩瑜。说了那么多，大概是因为我对彭秀慧导演期待甚高吧。

一套戏说到底，最终要看的还是编剧和导演的功力。

妩姜

纵使入场前已经知道《阿妈有咗第二个》是一部“粉丝电影”，但对这部电影还是有作为普通观众的期待，毕竟彭秀慧处女作《29+1》有那么些时刻打动过我，而女主角毛舜筠也是公认的演技派。

但看完这部电影后，最让我失望的不是两位人气偶像姜涛和柳应廷（Jer），而是一心只想顾讨好粉丝的导演彭秀慧。

《阿妈有咗第二个》

这片名容易让人有错觉，但其实“阿妈”有的不是外遇，而是第二个“儿子”。而电影故事也并不复杂，在前期的预告片中其实已经把大部分的故事都说完了——

曾捧红多名巨星级歌手的经理人美凤（毛舜筠 饰）婚后曾经因工作太繁忙而流产，被老公勒令告别职场，两年后顺利生下儿子，继而专心相夫教子，没有再重返职场。

十几年过去，儿子子轩（柳应廷 饰）即将要参加升学考试，计划到英国升读大学，常常独自一人在家的美凤此时决定冲出江湖，希望藉着工作找回人生价值。

但刚开始，美凤的计划并不顺利。想着找从前的下属帮忙回归这个行业，但对方已经跃升为经理人公司高层，还明摆着嫌弃美凤年纪太大，竟然介绍美凤到一家儿童培训机构上班。

机缘巧合下，美凤在儿童培训机构里认识了在茶餐厅送外卖的方晴（姜涛 饰），更发现对方在唱歌方面极具潜质，决心以自己的老本行把方晴推向舞台，让他在短时间内成为大众偶像，以此也能证明自己“宝刀未老”。

过程中，美凤和方晴也培养出了别样的“母子情”，美凤发现方晴身世孤苦——

醉驾父亲在几年前害死了他母亲，最近刑满释放回到家中，令方晴难掩悲愤，更向美凤坦言不想再继续唱歌成为明星，因为害怕自己的家庭背景被曝光。

美凤知道后决定把无家可归的方晴接到自己家里住，以便照顾，却忽略了自己真正的儿子子轩的感受。

其实子轩对于父亲突然离家早有疑问，只是一直等待母亲跟他解释，但美凤根本不知道从哪说起，只会用忙碌的工作麻醉自己，看似暂时冷处理了这件家事，实则埋下了一个母子关系的计时炸弹。

而由于美凤和子轩常常缺乏沟通，子轩甚至在话剧比赛中得了最佳导演奖也不会跟母亲分享，更别说能够理解母亲一直闭口不谈与父亲离婚的事。

等到方晴爆红，他们的家事也随之曝光时，子轩与母亲吵闹，才知道自己的家庭走到现在这样状况的真正原因，但此时他似乎已经变得一无所有，母亲也很可能跟随方晴到韩国……

显然，彭秀慧导演在这部电影里真正想讨论的是中年女性的困局，虽然电影谈到的都是老生常谈的话题，但主角也应该是“阿妈”美凤。

可惜电影为了迁就“造星”的剧情，把“阿妈”的困局扁平化处理，将不少时间留给方晴（姜涛）展现歌喉，仿佛成了为姜涛量身订造的电影，粉丝看到这样的电影能不开心吗？

方晴在剧中的“星途”比现实中的姜涛还顺利，一首歌就红遍网络，不用多少时间训练就成了全港偶像，还得到韩国娱乐公司赏识邀请到当地受训，是否太过理所当然？

剧情最陈腔之处莫过于退隐多年的“阿妈”美凤，并不是因为儿子长大了，无需自己继续照看，才想重回职场，而是婚姻早已百孔千疮，老公还爱上了自己亲手带入公司的好闺蜜，便希望着借忙碌的工作来麻木自己。

当老公离开家庭后，美凤没有立刻向儿子坦白，只强调“一切如常”，儿子子轩也不闻不问，甚至接受了母亲接方晴回家照顾，真的合理吗？

而子轩和方晴，明明很快就成了朋友，之后又突然成了敌对关系，还为争抢美凤打起来，这样的剧情发展真让人难以信服。

若为了看偶像演戏的粉丝，对于这部明显的“粉丝电影”应该相当满足。

姜涛在片中唱了5.5首歌，除了令他爆红的《一号种籽》，还与客串的古巨基合唱了《爱回家》，随后又唱了自己的歌曲《孤独病》，以及翻唱关智斌的《暂定》和陈奕迅的《今天只做一件事》。最后在演唱会上，他对一直照顾自己的经理人唱出了电影主题曲《风雨不改》。

这些歌几乎每首个都唱足全首或大半首，让电影变得像是姜涛的个人音乐特辑，虽然故事是在讲述一个歌手的诞生，但这样的剧情设计显得导演、编剧手法低劣，用了一种最简单、直接、没想法的手段去展现这部分的故事，心思全放在了讨好粉丝上。

唱功比较受认可的柳应廷（Jer）在这部电影中反而完全没有展现歌喉，宣传可见以他的演技让人惊喜为方向，显出电影团队希望用另一种方式讨好Jer的粉丝，相信也有不少人受落。

以首次拍摄电影来说，姜涛和Jer的表现其实都不错，也都有很大的可塑性；但以第二次拍摄长片来说，导演兼编剧彭秀慧的表现却令人失望：

不少对白仍脱不了舞台剧的冗长特点，处理“粉丝电影”的手法过于低级，就连镜头的取舍也都还没做好，导致电影后半部分就像是强迫观众去不断看MV，有些地方拖沓得让人不耐烦，对于非粉丝的观众而言，恐怕会看得如坐针毡。

“粉丝电影”充满商业计算无可厚非，以姜涛和Jer在香港的人气，片方、导演都根本不需要担心票房，但拿着这么好的资源，还有影后实力助阵，却交出剧情不合理的“行货”，着实令人失望。

要不是毛舜筠演技精湛，把“阿妈”能够发挥的场景都拿捏住了，感动到位，两位新演员也表现得恰如其分的话，这部“粉丝电影”可能不及格。

Mirror在香港“红透半边天”，与其花心思拍一部电影去“哄骗”粉丝，还不如善用他们的影响力，让更多观众看到香港电影的真正魅力。