达·芬奇的恶魔第一季

笑，作为一个AC玩家，我怎么可能不拿全剧组都在玩阿萨辛说事？所有人都发现这位艺术家与我们爱戴的Ezio前辈早已合体，不但兢兢业业地设计战争机器，爬墙泡妞打架丢炸弹也是样样精通，一边和美第奇纠缠不清，一边寻找着伊甸碎片，如果给他更多的时间，他大概要进行古墓完全同步了吧。

作为一部奇幻神棍伪历史剧，阿萨辛番茄勉强合格通关，第二集的紧凑和多种元素杂糅让人眼前一亮，中间部分略乏味——你不得不把这个怪罪于某编剧不断给自己的角色加戏，每集一炮还不够，非得让叛徒哭哭啼啼地上演苦情洗白戏码，哦，真的够了。好在漫长的铺垫和副本之后，我们终于迎来了S1重头戏，即最后一集的复活节弥撒。

二代玩家看到这个场景一拍桌子觉得太眼熟了，我们就是在这里一人单挑所有帕奇侍卫，顺带好好演练了一下连杀。不得不说演员把帕奇家族的丑恶嘴脸演的极好，看起来像个小丑，语调里却尽是恶意。

历史上的复活节弥撒是怎样的呢。其实15世纪意大利城邦内斗并无什么对错之分，美第奇也并非那么白，教皇在罗马一有机会就会给帕奇家族很多恩惠，而为了削弱对手势力，美第奇会经常故意无视帕奇家族的诉求，并且不按对待显贵公民那样对待他们。当帕奇家族和其他公民竞选名位时，即使他们的资格更强，官员也会将他们弃置一旁。乔万尼（家族首领亚科波的儿子）曽娶富有的布昂罗梅伊家的女儿为妻，而就是因为这层关系，布昂罗梅伊死后，这个帕奇家的媳妇连遗产继承权都被剥夺了，所有人都知道这是美第奇干的好事。朱利亚诺不止一次地向哥哥表示过自己的担忧，认为操纵太多的结果就是丧失一切。后来，爱国者马基雅维利在《佛罗伦萨史》中描述到，洛伦佐“少年气盛，又有权力，一定要左右一切，并决定不论办任何事情，都要受到他的影响”——帕奇家族显然无法忍受长时间的轻视和排挤，做出叛变之举也在情理之中。

电视剧里那个一身绿衣、最为神气活现的卷毛，就是帕奇家的弗朗西斯科，是他率先提出了叛变。他和吉罗拉莫是密友，两人经常在一起为美第奇的所作所为发牢骚。剧集显然把伯爵的动机上升了一个层次，伯爵一心想找叶之书，想和达芬奇玩♂耍，进攻佛罗伦萨也是为了教会吞食意大利，显然有别于发牢骚的货。

本剧另一个精彩之处是对朱利亚诺的塑造。一开始，他只是个纨绔子弟，老是找达芬奇的茬，脾气暴躁还经常口风不严，又傻又天真。但是第三集毒杀事件，他在街头对一个平民老修女却表现出了不一般的风度，平易近人得让人吃惊，我们这才隐约发觉他不是一个笨蛋。而在以后的剧情里，与智商逐渐离线的哥哥相比，他倒是表现出了辅佐者的风范。因为洛伦佐很强势，朱利亚诺自然在一些事情上的处理上考虑情感因素较多，比如他坚定不移地相信自家忠臣，并竭力为对方平反。这个人物的开场不讨喜，却是实实在在的成长性角色，他对家族的忠诚、对佛罗伦萨的大爱也一览无遗。在个人品德方面，对叛徒无意，对嫂子若有若无的挑逗也无意，和善解人意的小修女走到一起，还真是赏心悦目的一对。

很遗憾，这样一个可爱的角色却不得不像历史上那样死于复活节弥撒。这里又是一个很让人动容的改编。历史上，洛伦佐先去了教堂，此时礼拜已开始，朱利亚诺还没出现，于是弗朗西斯科亲自上门，热切地说服他去教堂，一路上还挽着他的胳膊谈笑风生，“用胳膊紧紧搂住他，为的是弄清楚对方衣物之下是否有护身甲”。时机一到，刺杀开始，弗朗西斯科对美第奇是如此的仇恨，以至于他扑到朱利亚诺身上捅他时像疯了一样，居然一不留神刺在了自己的腿上【True Story= =】后面的内容就像AC2里描述的那样，洛伦佐拼死反抗，脖子上被划开一道口子（剧集里也表现了），之后躲进紧锁的圣器室并且在其他人的帮助下撑回了宫殿。

我很喜欢剧集的改编，让朱利亚诺以一个拯救者的形象出现，尽管是如此得好莱坞，但观众显然需要看到他作为英雄死去。这场发生在弥撒过程中的血腥刺杀，让我们想起了隔壁冰火的血婚。同样是不该发生杀戮的地方，婚宴和教堂却成为了罪恶露出其狰狞面貌之地，对比之下，观众当然会震惊和扼腕。好在大卫高耶足够治愈，朱利亚诺并没像历史上那般突兀而亡——作为那个找到叛徒的智者，他一心爱着家族，一直致力于保护佛罗伦萨。他吐出了碧池乱发的便当，就为了这最后一秒营救，拯救了家人（统治者），吹响了镇压反叛的号角。也许他成为了达芬奇口中的复活节祭品，但这个祭品却唤起了全城的爱国热情，让佛罗伦萨上下统一，更坚定地站在美第奇这边对抗教会。

帕奇家族的这场叛变当然以失败告终。因为人人都爱乐善好施慷慨大度的朱利亚诺，而在弥撒上行刺，更是让公民们义愤填膺，于是全城人民都拿起了武器，到处都是高呼美第奇的声音。已经身负重伤的弗朗西斯科并没放弃，脱了衣服赶向宫殿广场，高呼“人民”和“自由”，希望有人站在他这边反对美第奇。可是佛罗伦萨的人根本不关心自由为何物，在最后时刻，当人们拖着他游街时，他不吭一声，只是呆呆地看着其他人叹气。一切结束后，所有人都来一个个拜见洛伦佐，表示愿意为美第奇效劳。之后，清算开始了，细节不必多说，反正帕奇家族迎来了彻底的覆灭。当然，他们并非全是坏人，比如家族首领亚科波在叛变的前一天为了不使别人遭受牵连，清偿了自己的一切债务。

接下来，大家都能猜到会发生什么。阴谋已败露，教皇决定动用战争来达到自己的目的，他公开宣称，佛罗伦萨只有美第奇一个是他的敌人，并且号召公民们联合起来除掉洛伦佐。为了使佛罗伦萨公民不但受到俗世武力的威胁而且还感到宗教神权的谴责，教皇还革除了佛罗伦萨人的教籍。

城邦看似危在旦夕，洛伦佐召集执政团成员和权势最大的公民，对着这三百人发表了一段讲话。内容不赘述，总之，丧失了弟弟的洛伦佐嘴炮突然max,公民们闻之无不落泪，表示大家要紧密团结在以美第奇为首的大佛罗伦萨共荣圈中【误……

Anyway,我猜S2的主线剧情就是教皇VS美第奇的几场重要战役吧。达芬奇一时半会儿想走也走不了，很快，战争就开始了。另有一个好消息，朱利亚诺和修女的儿子朱里奥.德.美第奇，日后会成为教皇克莱门特7世。啧啧。

小讲堂告一段落，有问题可以在回复里提。BTW，阿萨辛番茄这个剧，在改编历史方面做的挺巧妙，让历史变得讨喜了一些，也在某种程度上夹带私货，满足了世界各地的AC粉丝。两条主线，一条是15世纪意大利波云诡谲的城邦纷争，阴谋与合作让人目不暇接，还挺过瘾；另一条聚焦于未解之谜，让达芬奇作为一个探索者出现，引领我们看到更多或奇幻或神棍的不科学之物，也算与“恶魔”相契。对于S2，我只有两个想法：

1、因为碧池的演员是编剧之一，我就不指望她把自己给写死了，但是请不要洗白啊谢谢你。
2、Nico，既然日后会成为鼎鼎大名的马基雅维利，我很期待你和洛伦佐的戏份。

谢谢大家看到这里。
NOTHING IS TRUE, EVERYTHING IS PERMITTED.

既然是一部美剧那他就一定会按照美剧的发展逻辑发展，既然是ST出品就必然少不了血腥和露点，既然是传奇就不可能跟历史剧一样严谨。。如果该剧不运用达芬奇这一名字，我想没有这么人吐槽该剧，但如果没用这个名字按照本剧的剧情发展又会招来大批“史学家”的质疑，我想我们之所以喜欢美剧更多的是看曲折的剧情，紧凑的节奏，天马行空的想象力，优美的画面，另外就是一些个人爱好（露点，搞基，血腥其他等等）所以女主角丰不丰满对该剧的本质有影响吗？有的露就不错了，各种黑女主身材的大师们女主露点的镜头你快进了吗？要么说搞基没表演出来不过瘾，这片子已经做到了很多暗示，非要弄得跟监狱风云一样？说不尊重历史玩穿越，人家有说要用本剧还原一个真实的历史吗？豆瓣上评分较高的美剧我也看了不少，但拿近几年比较火的吸血鬼日记，行尸走肉，冰火而言我完全看不到任何亮点，但不等于剧集本身有问题，个人喜好的不同，个人审美的不同都会影响观赏的角度。冰火如此好评在美国更多是因为其原著小说的影响力，而在我国有多少人是在看了连续剧后再去温习该书，或是看过小说剧都不看就狂力吹捧！说冰火是权利斗争高智商的政治厮杀，如此节奏拖沓的剧情就宫廷剧而言我宁可选择港剧，冰火号称是美剧中的指环王版的史诗剧，我看了三部没发现有哪个场面真的堪称雄伟，冰火的龙女粉丝众多，我对低龄蒙女实在提不起兴致，但冰火作为一部美剧已经可以囊括如此多的内容，他就已经很成功了，至于节奏上的掌控更多是因为过于庞大的小说内容，而本剧的故事情节完全是编辑一手原创唱着别人的经典歌和唱着自己原创的感觉会是一个级别吗

因为历史上达芬奇“可能”搅基的原因，
并不是EP5那种同性恋被逐渐接受，佛罗伦萨法令过时啦，
当时没有“同性恋”的观点，那个叫鸡奸者

当时佛罗伦萨达官贵人，艺术家搅基的原因
是因为文艺复兴时期对古希腊古罗马的过度幻想，
对柏拉图主义的狂热所产生的风气

柏拉图的会饮篇和罗马教皇对男性性行为的看法完全不同：
天主教说因为男人和男人之间的性不会有生命，所以是罪恶的
柏拉图说因为男人和男人之间的性不会有生命，
它不是为了繁殖而做所以它是由纯粹的爱所激发，
是更伟大的"爱"，在两个男人之间流传下的不是世俗的生命，
而是纯精神里的"爱"

你说现代的美国人能接受柏拉图对男人之间的爱的观点吗？
这拍出来一定雷的美国人头昏脑涨，
而且会饮篇里有些看法歧视女性，得罪同性恋算什么，
歧视女性问题才大了，虽说拍出歧视女性才是那时代的写照，
但谁想看阿？

再来就是影集中的达芬奇到现在为止，
比重最重的是“武器工程师达芬奇”再来是“剑客达芬奇”，
这是一个阳刚的形象，
所以影集拿掉搅基属性的原因，
就是不想要达芬奇被贴上娘娘腔的标签，而豆瓣里骂腐女的，
就是因為不喜欢看一个有娘化标签的主角。
而这种想法引起了反弹，因为后话就是在说同性恋都是娘娘腔的，
波提切利剧中的形象就很能说明

而看看影集做了什么，EP5达芬奇是一个做了，但不敢和世界承认的异性恋浪子

我们知道影集必拍这段历史上有的指控，
但你可以拍实情是达芬奇只是欣赏模特的美，
其中有着柏拉图哲学上的意义，
反正达芬奇欣赏男性之美这个可不能有争议吧？

这也算是合乎历史，又能把达芬奇弄成异性恋的方法
但偏偏剧组要拍成达芬奇只是个想尝鲜的人，
下一秒就切去浴缸和全裸的女体摆在一起，
实在让人觉得想摆脱那种娘化标签的意图太明显了点

公元4世纪至公元14世纪，欧洲历史学家称其为中世纪，教会力量统治着欧洲的广阔土地。那漫长而古老的一千年，蒙昧与黑暗，黑森林外耸立着的幽暗古堡，圣殿骑士团，以及匍匐在教会和骑士力量下饱受折磨的平民；构成了文明史上漫长而黑暗的漫长的千年时光。在那个黑死病、天花流行、十字军东征战火硝烟不断的时代，古典时代的智慧和哲学早已失传，文化和艺术湮没在教会纷争和骑士的刀剑之间。

公元1453年5月29日，土耳其人依靠着由东方传来的火药，终于攻破了千年不破之城君士坦丁堡。冷兵器的骑士和古堡时代终结，大量古典时代遗留下来的典籍和艺术家流向西欧，恰逢意大利城邦分庭抗礼之际，美地奇家族以其雄厚的金融实力统治着佛罗伦萨，实力雄厚且极具文艺验光地雇佣了一批卓越的艺术家。

欢迎来到文艺复兴时代。彼时，东方世界还笼罩在极权统治之下，文人们在科举制度的圈养下，丧失了文化和艺术的天才创造力；美利坚还没有建立，印第安人还在洞穴上做壁画；北方的蛮族还在为征服更多的土地而厮杀。

而在那座亚平宁半岛的中部，一座罗马建筑风格的小城里，巍峨壮丽的圆顶教堂旁，贸易往来不绝，各式思想在此交汇，东罗马帝国已经灭亡，西方教会式微，骑士团在火药的进攻下不堪一击。伟大的艺术家们，在伟大的金融统治者的资助下，毫无忧虑和限制地发掘人类伟大的想象力和创造力。

他不是科举制度下的乖戾学生，不是潦倒落魄的穷酸文人，不是归隐田居的失意秀才；也不是经院哲学家，不是只会画上帝的二流画家。用他自己在第4集里的话说：I'm a mad artist. 卓越的画家，一流的工程师，顶尖的解剖学家，世人皆知的同性恋，同时受到教会和金融世家赞赏的天才艺术家；这是个不设限制的天才，哦，对了，他年轻时候成名是因为弹琴弹的很好。

玩刺客信条的时候，穿着斗篷穿越在欧洲的各个城市里，佛罗伦萨广场的夕阳下，人来人往。这是一个家族统治的城邦，却没有独裁者，因为司法独立。哥特式尖顶教堂和罗马式的立柱完美的结合在一起，大理石雕像旁，这是一座商人的城市，他的执政者是一个银行家；这是一座艺术家的城市，它的每一条小巷里，文化、艺术、学术和智慧的气息都在持续地发酵，酝酿着冲破中世纪黑暗的光。

达芬奇密码之后，越来越多的小说和剧集把他当作改编的对象。这部片将一个神秘的人物，用福尔摩斯式的描写，刻画了一个无所不能却又极其神经质的全才。

但是在我眼里，他仍然是那个呆在密室里安静地作画的男人，他用了人生的四年时间，画作了蒙娜丽莎，留给世界一个永恒的微笑。持续而专注，任凭光阴流转。他有着孩子一样敏锐而旺盛的好奇心和锐利的观察力，在无人探索也无人喝彩的领域，在没有论文没有职称没有名和利的枷锁之外，自由而孤独地寻找真理和答案。

     
     如果你把《达芬奇的恶魔》当作一部正经的历史传记片来看，你就错了，从目前播放的7集来看，《达芬奇的恶魔》俨然是一部搬到中世纪的《福尔摩斯》，本剧以达芬奇与罗马教廷的斗争作为主要矛盾，中间穿插达芬奇疑云密布的身世和一些未知的秘密，虽有中世纪的时代背景设置，但此剧几乎完全篡改了真实的历史，以戏说与传说的模样出现，骨子里贩卖的仍然是最近几年很火的“天才剧”，实有挂羊头卖狗肉之嫌。


     虽说此剧制作精良，但是却少了一些火候，凌乱的布局和不够吸引人的表演大大降低了此剧的可观性，而作为天才剧，此剧质量也属低劣，没有足够吸引人的点子和火花出现，而一些弄巧成拙的段子反而让此剧显得不伦不类，美国人对文艺复兴中达芬奇的塑造竟显一番朋克本色，闹腾腾的剧情和唠唠叨叨的达芬奇让人实在是抓狂，虽有也有吸引人的地方，但是仍然不能降低此剧的被弃率。当今欧美影视剧里腐风大行其道，《达芬奇的恶魔》在某集中也小有跟风，但是似乎还是不能满足广大剧友的观腐需求，显然一个异性恋的达芬奇是不大可能被广大剧迷接受的。剧中塑造的达芬奇神神叨叨，胡乱穿越，一会发现大陆板块漂移，一会儿又遇到德古拉伯爵，虽然闹腾，却没有非常鲜明的个人特色，在一干天才剧男主角之中，汤姆莱利扮演的达芬奇几乎找不到什么辨识度，虽然顶着达芬奇之名，骨子其实只是个中世纪的美式朋克+GEEK。


     在众多天才剧之中，《达芬奇的恶魔》很难取得一席之地，虽然顶着天才达芬奇的头号，但却缺乏足够的竞争力，其关键不在于剧中的达芬奇不够聪明，而在于剧中的达芬奇没有鲜明的特色，而《达芬奇的恶魔》整剧给人的印象更像是好莱坞剧商赶天才剧大潮的一次低劣投机，杂糅各种商业元素，却忽略了最根本的东西：人们热爱天才剧并不是因为天才们聪明，而是因为天才们怪胎式的显著性格而带来的个人魅力，达芬奇显然没有塑造出这种个人魅力，更多的只是在低效的模仿福尔摩斯的行头，却忘了历史上达芬奇最真实的魅力在哪里。
  

    除缺失个人魅力之外，此剧最大的硬伤在于剧情不够有力，情节都流于程式化，缺乏足够的新意和亮色，虽然每集都为下集埋有悬念，但是仍然缺乏让人继续看下去的吸引力。这个低劣的中世纪达芬奇告诉我们：机械缺乏新意的跟风是不可能赢得足量的掌声的，因为观众们的品味在不断的提升。