僵尸小姐

        人因為中了病毒喪失理智、肌肉腐爛、四處獨行, 飲血啃肉, [屍]只是僅為生存拖著沒有記憶情感的身體覓食, 直至頭顱給人類搗破, 喪屍才能離開屍變橫行, 六親皆殺的淪喪世界。
　
       電影設定的喪屍分為兩類, 一是嘗了人肉, 開啟了見人就噬的人吃人無意識充飢; 二是給予水果蔬菜, 壓制屍的兇性, 令屍不會襲擊人類, 宛如惡、良腫瘤, 惡的擴散, 了結生命; 良的在人體同其他組織並在, 只要不復發, 較小危害, 說到底, 良善喪屍可以同人並存, 萬物之主當然主持大局, 好像富有醫生舊下屬捉了命為[沙羅]的女子, 送到舊老闆家拜託照顧, 附上告誡用家千萬不要餵食肉塊的應用手冊, 萬一觸犯, 盒子裝著的手槍是了結兇悍大發的最後手段。醫生妻子安排換了新衣服的喪屍在外邊擦地板, 女傭的黑色混濁眼珠、半邊腐爛臉孔在伏地工作時看不到, 裝修工人看到的是豐滿朝天臀部, 隨著沒有意識的持續擦拭地板動作, 還算完好的渾圓屁股輕微擺動, 重覆的豐浪挑動了男人性慾, 窺不見的真實打開了侵犯門檻, 蒙蔽了人不能同屍交溝的道德規範, 不明白日本人心態, 只要下腹物蠢蠢欲動, 不管喪屍沒有情慾反應, 只要背著幹, 那管是屍體發臭, 破口處處. 性器官還可以用就萬勿放過, 學歷低的工人出賣勞力, 體能大於理智還說得過去; 有美麗妻子的醫生對肩膀遭利器刺穿多次的活屍大起憐惜, 愛撫扣針, 鬆解皮扣, 笑容淫穢的同喪屍做不堪的事, 真的令筆者大為反感!
        
       接受《Otto; or, Up with Dead People》電影描述的兩個男喪屍性愛, 喪屍Otto憑生前物事帶來的片段回億, 保留了最深刻的愛, 他同男喪屍的做愛儘管性器畢現, 場面直接了當, 他們畢竟是人的時候相愛, 成了不死身餘下愛的意識在死後延續, 想法大膽, [同級]的愛尚未太過份;《僵屍小姐》刻意利用黑白拍攝, 室外陽光透進來的日光照射[沙羅]臉孔, 攝影師捕捉光影技藝非凡, 喪屍臉頰佈滿屍毒條紋, 深不見底瞳孔加添了觀眾對來歷不明沙羅的好奇心; 柔和光線照在背部, 皮膚亮閃澤潤, 導演加在女喪屍身上奇特的美, 要觀眾相信喪屍有人的感覺, 從她拔了別人插在肩頭利器的儀容整潔, 利用針扣合了破口美的執著, 除了不知痛, 不流血, 不會傷口發炎生膿的喪屍特質, 她有人的意識, 她不要[人]的歧視, 女主人每天清晨的一聲早晨, 下班的辛勞加許, 是把[她]當做人看待, 絲絲暖意, 縱使遭主人奴役, 總好過飽受途人嘲笑、欺凌。
        
      工人純粹是重覆挑逗觸發野獸慾火, 胖工人解除褲子扣帶時鈴鐺大響, 性慾澎湃, 繼後拉了女喪屍入倉庫強暴, 畫面交待了粗暴的侵犯; 醫生解除衣物時不急不忙, 憐愛的撫摸沙羅縫合傷口的扣子, 他把沙羅視為懂得愛惜自己的[人], 他相信這是風流老闆俏女傭的偷情! 導演不拍攝交合場景, Sabu借粗暴強姦對比溫柔溝合的兩種取景手法, 帶出不論汗水揮發, 或是知書識禮, 男人都是色慾奉行。
        
      人總是要犯同一錯誤, 《Pet Sematary》父親埋了兒子在可以令死人復活的印地安墳場, 兒子重生, 他揮動剃刀割斷老伯腳脛發出的淒厲慘叫時, 咧齒獰笑, 小兒面目依舊, 行為卻是殺人狂魔, 惡魔入侵了徒具軀殼的兒子, 父親得到的是見人就殺的魔鬼! 《Miss Zombie》母親利用喪屍的細菌傳播, 令溺死的兒子復活, 他臉上有了條狀突塊, 黑暗眼珠, 同救命恩人是同一種類, 母親只要兒子活過來, 縱使兒子認不得她, 看到的, 觸到的, 聽到的愛兒, 就是母親犧牲兒子人性, 換來不死的屍變至親。
        
      演母親演員富樫真演活了那個為了再見兒子, 行了有違天理的母親; 她在園子溫導演執導的《戀之罪》演大學副教授, 日間是教人敬重的學者。然而, 晚上是人盡可夫的妓女, 雙重性格, 她的演技十分到家, 她主演的大都不是主流電影, 觀眾對她認知不多, 好演員是藏於草堆的寶石, 光芒萬丈, 遲早一鳴驚人!

Patrick Chan寫於2014年3月13日

   
   观看《僵尸小姐》的过程中，我常常想起胡果·冯·霍夫曼斯塔尔的唯美主义童话小说，尤其是《骑士的故事》（Reitergeschichte）。我想，如果那位奥地利天才诗人的作品拍成电影，或许就像这部日本一样，优雅之中无时不刻不在告诉观众，你们看到的是一座精心打造的艺术花园，是作者用自己残缺梦境中的一片加工出来的幻境，让人感觉得到故事下面无边无际的幽暗海水中整座冰山的存在。电影展示出来缓慢优美的黑白色调，黑暗和白昼之间的二元对立，梦境和现实融合，为心魔所困的人物，无处不在又若隐若现的性暗示，情节本身是符号及其象征的陪衬。这么说吧，这样的作品如果当剧情片来看故事，无疑会为情节的漏洞百出和草率收尾失望，但是如果着眼于其中的象征符号，会感觉这是一部非常细腻的作品。

      诸多符号中，我只选择自己最喜欢的一个来试着分析一下，那就是贯穿全片的单调声响：僵尸小姐拖着脚走路的沙沙声，趴在地上用干布擦地的刷刷声（与走路的声音非常类似），风吹树梢的飒飒声（与上述声音同样非常类似），稍微不同的就是用水管浇地的汩汩声。与僵尸有关的这四种印象中，最明显的是擦地的声音，声音单调又响亮，不仅同院的两位工人和邻院的女主人，连楼上的医生（男主人）都听得一清二楚。这些人无法将这种单调的背景音像风吹树梢的声音一样忽略，因为这刷刷声不断提醒着他们一个异类的存在，让他们的眼前清晰地浮现出那个半卧的姿势和简单重复的动作，机械化甚至物化。

      在两个粗俗的工人眼中，这幅形象就是失去精神后的肉体的标志，他们看着一个性感的女僵尸俯在自己面前不断重复一个动作，由此被勾起性欲，进而轮奸了这个僵尸。事实上，这不是多么反常的事，19、20世纪的绘画作品中常常出现女性尸体，比如Gabriel von Max1869年的作品“Der Anatom”以及John Everett Millais描绘溺死的奥菲利亚的著名画作（1851/52），甚至诸多表现女水妖、空气仙子的作品在某种程度上也在描绘女性艳尸【注一】。女性本来就被视为在精神上不如男性，更偏重于肉体，而刚死去的尸体又是一具刚刚脱离灵魂的躯壳，马上就要腐坏的“瞬间永恒”，因此艺术作品中的年轻貌美的女性尸体，在某种程度上可以被视作表现“女性”和“肉体”的极致。当然，对尸体的美化基于男性拥有绝对话语权的社会背景。两个工人（其中一人称另一人是“最低等”的）明显是那种会物化女性的男权暴徒，在僵尸擦地的单调声响中，他们眼中只有一具漂亮的女性肉体。

       医生对僵尸的态度复杂一些。他是打算把她当做一个死物或者帮佣，从而无视的（所以让妻子给她准备烂肉当饭吃），但是这个近在身边的女性僵尸让他尴尬不适，无法忽略，他在不知道该如何面对僵尸时看到了两个工人轮奸人家的场景。这一来这个僵尸一下子就不能再当作死物看待了，但是那张被蹂躏时面无表情的脸时时浮现在他眼前，因此僵尸小姐也不能被视作有血有肉的活人，而是介于活人和死人之间的人形玩偶，同时是个应该被人爱怜的玩偶。原因很简单：两个给医生产生强烈印象的情景中，僵尸小姐都是被人伤害的角色。第一次是被强奸，第二次是被医生自己冲动之下插了一刀。因此我不认为医生和两个工人一样奸污了僵尸小姐，他更可能真的就像自己妻子看到的那样，只是给怜爱的玩偶治伤。他对她好，向她道歉，为她治伤，在妻子不愿给她送饭之后拿饭菜给她，温柔地摸她的脸，更像是孤独的孩子在玩偶身上找到了情感寄托。这种推断有理可循：医生和自己妻子孩子的关系很奇怪。他对自己妻子颐指气使，甚至不多看她两眼，妻子则一副温和服从的样子，两人之间的关系就像是东方传统家庭里的夫妻之间那么淡漠。他和孩子之间也明显不像妻子和孩子之间那么亲密。这个男人带着妻儿住在带有大院子和花园的高级洋房中，却像是困在玩具屋中的小少爷一样，只能用玩具替代亲友的情感。不断传到耳中的刷刷声，对于医生来说，大概并不是一只轻抚神经刺激欲望的纤纤素手，而是上了发条的跳舞娃娃长裙擦地的窸窣之声。

      医生的妻子对僵尸小姐的感情则经历了更大的转变。这个人物是作为充满爱心的母亲出场的，但她同时也是被丈夫忽视、对丈夫言听计从的妻子。对死后沦为仆役的年轻女子充满同情，或许也希冀着在这个僵尸身上找回一点儿情感上的回报（对僵尸小姐热情问好后什么回应都没得到，那一瞬间的女主人有些失落）。目睹儿子和丈夫分别离开自己，投入僵尸小姐怀抱后，女主人大概意识到自己除了妻子和母亲这些身份外什么都没有，除了依附于他人、每日重复地履行作为妻子和母亲的职责外，并没有属于自己的个性，和一只行尸走肉般的僵尸别无二样，所以她对儿子的爱，尽管热烈得刻骨铭心，或许对于儿子来说仍旧显得机械，太过厚重，不如僵尸小姐那无言的关怀来得轻松；所以她自己的身份才会被僵尸夺走。女主人的报复方式不是在丈夫儿子面前彰显自己的存在意义，而是抹消僵尸小姐的存在意义，让她吃生肉发疯。这是女主人的不幸：她只能排斥异己，却始终无法建立起独立的人格，只能眼睁睁地看着儿子跟着僵尸小姐跑掉，发出死亡般的叫喊后饮弹自尽。观众看着她委屈的一生愤愤不平，可这就是一个没有独立人格的活死人，即便身为一个富裕家庭的女主人。僵尸小姐擦地的刷刷声对于她，先是镜像版的写照（女主人自己扫地时的刷刷声和用塑料袋装食物时的窸窣声），有一些亲近感，同时因为与自己的相似而带有几分不安；之后则渐渐转变成了威胁自己存在地及意义的象征，萦绕在她耳边的幻觉。她看着对面窗户里的丈夫搂抱着年轻的僵尸，看着一箱子照片里原本属于自己的位置替换成了僵尸小姐，仿佛对方就是自己的重影，不仅是威胁，还在昭示着自己的灭亡。
      
      就这样，一个简单的音效符号将影片中三条支线集中在主线上。一个单调的声音让三组（四个）人物把目光集中在一个死去的女子身上，三种情感都是病态僵化的，影片由此将观众的思考向其重要主题推进：人类到底因为接近僵尸而受到传染，还是因为本来就类似僵尸才会接近他们？


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      如果这是影片唯一的主题，我想我会给这部电影多打一星。可惜影片还有僵尸小姐的前世这一条线和其对爱的渴望这一主题，让这个中心人物承载了两个主题，变得太过复杂，不太适合用唯美童话的方式表达出来（毕竟童话总是简单一些的），使得诸多精美的符号（除了声响之外还有刀刃、花朵、照片等等）无法将前世和现世完美地糅合起来。这部电影本来可能成为一部唯美主义童话佳作，可正是这一亮点让它成了残缺品。我为它感到遗憾，可还是喜欢这部电影，就像喜欢一个残片那样。

注一：在欧洲传统的四大元素思想体系中，各种化作人形的元素精灵是没有灵魂的，因此要么通过和人类结合获得灵魂（小美人鱼），要么尽情享受肉体的纯粹快感

《僵尸小姐 》是由日本导演萨布执导，影片讲述了女性僵尸生前的记忆慢慢复苏，生活发生变化的故事。电影画面中采用灰色的电影场景，和我们以往看的丧尸片不同，电影中描写人类战胜丧尸，留些很少一部分丧尸，被人类贩卖交易，女主角是一个女性丧尸，被贩卖到一个有钱人家，刚开始由于是丧尸被人类凌辱，扔石头，插刀子，慢慢的她看见女主人家的生活，让她想起她还没有变成丧尸的时候，想起男友在他旁边，陪她说笑的温馨场景。她渐渐从没有人性向有人性转变出来，看完本片有时候觉得人类才是丧尸，去践踏比自己等级低的人的尊严，当看见那些小孩子在看见女主这个丧尸的时候，用石头去打他，她没有反抗，那时她觉得自己不是人，没有了人性，所以感觉很颓废，慢慢女主人家给她的食物中，放了一束鲜花，慢慢的她开始感觉有希望了，把自己的伤口，用针缝起来，男主人也是看到她身上伤痕累累，有点可怜她，让他从外面进来，用针线去缝她身上的伤疤，试图让女主角变得有人性，而在这一刻，女主人看到男主人为女主角丧尸，帮助缝身上的伤疤，产生了嫉妒之心。前面女主人的儿子在河边玩，不小心淹死了，女主人让女主角救她的儿子，女主角摁着女主角的头让她去咬儿子的脖子，女主角本来不想让女主人的儿子变成自己一样的行尸走肉，但是在强硬的女主人的施压下，咬了女主人的儿子，可以救了那个小男孩，但是我想男孩可能永远无法长大，因为他现在成为了一具行尸走肉，变得没有人性，但是在女主角的引导下，变得有人性了，我感觉在中国的话，就是僵尸，没有像日本人那样对人性的深层描述，让人类深深的反省自己的所作所为，有时候活的就像一具丧尸一样，没有人性，看完电影，觉得有时候人们有时候活的不如真正的丧尸一样，一样的胆小怕事，欺负别人，只考虑自己，不去考虑别人感受，影片在结尾女主角在最后用枪自杀了，导演刻画这个角色真的感觉挺厉害的，全部场面都是灰色，到最后的画面当女主角倒地的时候，画面渐渐的有颜色，让观众看的心里暖暖的，没有像欧美那些丧尸片那么血腥，看的很舒服，发人深省。