明日如歌

这个世界上有一种东西叫漫改影视，它可以高大上如产出蜘蛛侠、钢铁侠、金刚狼的漫威，低龄向如得到万千中国小女孩追捧的巴拉巴拉小魔仙，无论是热血中二，幼龄少女，还是革履精英，靓丽白领，走到哪儿都有忠实的拥簇，看吧，漫改的威力就是么强大。但如果要论世界上最喜欢把漫画改编电视剧的国家的话，那日本必定全票当选。而本季我们看到的岁月如歌，就是大热日漫交响情人梦的韩国电视版，这部在日本收视票房双赢的漫改，换了国家换了演法，编剧们会如何巧妙地在哪些地方沾染上独特的泡菜味道，而韩日杂交的效果又会如何，我们还要期待。抱着跟日版比较的朋友们只能失望而归，用韩国人的脸孔操着一口韩文讲一个日本野田妹的故事，这些习惯了日式表达方式的朋友们只能表示不习惯。当然也不要如先知般一开场就预料跳水，失败，暴死等字眼，到底有韩国最年少影后的倾情出演，韩国导演们诚意十足的还原，当年花男在台湾的成功没阻挡日本炮制出另外一组令人欣喜的花男四人组，而日本的风头无两也没成功阻止几年后韩版道明寺花泽类成功上位，而长腿偶吧们的帅气还是没能掩盖花男本土化后在大陆引起的雷阵雨风潮。看，经典的剧本，即使他玛丽苏，杀马特也照样能谁演谁红，怎么拍怎么爆。我曾经跟朋友说，如果不论成本，那么判断一个演员是否能红的最快方法就是让他去演大热漫改，试想，如果演了道明寺花泽类这样招苏的角色还是无人问津，好吧，其实可以考虑转行了。所以，明日如歌能否在韩国收获同样的成功，真的是一个未知。

当然判断这个故事能否获得韩国大众的好评还要看它有没有跟花男一样招苏的基因，而在韩国又是否会出现水土不服的症状。交响的故事本质上是怪人一般的野田妹和王子一样的秋千真一的故事，但是这部剧的精神内核是古典音乐，当年二之宫之子凭此拿下讲谈社少女漫画部门大奖绝对不是仅仅凭借爆笑夸张的日式爱情，对于古典音乐的熟练使用让这部少女漫画充斥着梦想的追求与艺术的灵动。甚至有人根据根据这部漫画撰写了音乐科普类书籍 《交响情人梦 古典笔记》，使用二之宫知子的漫画作品《交响情人梦》中的插画，为读者解答关于交响音乐工作上的疑问，由此可见这部少女漫的巨大影响。除了有着惊人钢琴天赋的野田妹和秋千真一，追求小提琴演奏艺术的三木清凉与峰龙太郎，钻研管弦乐的奥山真诚，这些配角因为独特的音乐天赋与追求在漫画中获得了独特的存在感，栩栩如生地构架出了一个生机盎然的音乐学院，纵然古怪，或许执着，一呼吸，空气里就是满满的音符与梦想。日本经典的少女漫重点都不是韩剧所擅长的细腻爱情，日漫总是更关乎成长，关乎梦想，《蜂蜜与四叶草》里如清泉一般用画笔描绘内心世界的阿久，恭子在娱乐圈里开始的《华丽的挑战》，田野草莓成为《梦色蛋糕师》的神奇旅程，这些女孩们因为有了梦想成为一个个鲜活的个体，在漫画里追求着不同的职业，偶遇着不一样的人，开创着精彩的人生，在青少年中间有效科普职业与社会知识，这也是日漫在社会教育上的一个重大的贡献。

近几年排出的韩剧改编自日本漫画并称得上获得巨大成功的就只有花样男子，恶作剧之吻，原来是美男，花样少年少女女等大热日漫改编的电视剧也在韩国折戟，奇怪的现象是，韩国观众们虽然也热衷于推成出新的的小鲜肉，却对于小鲜肉扎堆的校园青春剧并不感冒，关于音乐与梦想，关于运动与梦想，关于表演与梦想，编剧们换着法子将青春一次次换着比例掺兑进风格各异的梦想元素，也没能拉回观众的眼球。其实归根结底，一方面是韩剧观众更偏爱那些刚刚摆脱美男风格染上岁月风霜演技夺人眼球的大叔帅哥们，另一方面也是韩剧本身对于自身优势的固步自封，因为十分擅长渲染细腻的暧昧情感，而梦想、追求之类的元素总会在这些所谓的青春剧里淡化地无影无踪，观众们看不到想看的东西，那还不如放弃这种挂羊头卖狗肉的所谓青春剧，还是回归大叔们当道的正统都市情感剧吧。所以看看现在最为炙手可热的水木档，一年四季都是帅气人气兼修的的大叔，大叔们轮番上阵精神分裂，自我治疗，哪有小鲜肉登场的余地，所以观众的口味由此可见一斑。

这样看来，目前这部主打校园爱情的题材不禁让人觉得前景堪忧，但是作为影后妹子的小荧幕初表演相信还是能吸引到足够的关注。但引入这样的题材依旧是好的信息，几十年不变的换汤不换药，新瓶装旧酒，观众的审美疲劳就是必然。美剧几十年屹立剧界不倒，其文化的多元性，思维性的广阔性，创意的大胆性真的让其他国家望尘莫及。九十年代的日剧借着血疑、东爱的劲风引领了中国人的观剧风潮，近年来随着政策的导向，以及观众口味的改变，韩剧显然成为了各类屏幕上的称霸者，看看手机淘宝上意气风发的长腿欧巴就知道了，都教授更是凭借一部剧在60天内就拿下了16个代言，金额暂且不谈，这么强大的曝光度也足够让大批国内明星眼红了。而如今随着国内限制引进韩剧，民众观剧素养逐渐提升，国内剧日渐丰富，韩剧在中国还能笑傲江湖到几时，我们暂且观望。但是作为一个热爱观剧的观众来说，不论国界，不论文化，每一个国家都能做出有富有特色，精致优秀的好剧才是我们观众的衷心期待。

  感觉这部剧剧情完全主次颠倒 演员过于做作没有特色 虽然要区别于日版 但是完全是按照韩剧惯用的套路在拍而且剧情上很拖 如果没看过交响情人梦真人版的最好还是看日版
   最主要的是非要加入些勾心斗角的场景没搞懂编剧到底是要讲音乐梦想还是要讲宫斗。演员塑造的角色一点生命都没有感觉两个主演一点都没进入角色内心。总体来说就是一部没有诚意的作品
 

　　仅从剧情来看，可能还算是可以的韩国偶像爱情剧，毕竟这也算是韩国的强项，可是原作漫画和日版拍得实在过于出色，所以造成了看过的人都觉得不“舒服”。
　　我想有许多原因，比如说非要加上学校内的权力斗争，这实属多余。还有没有紧贴古典音乐这一主要背景，剧集中的音乐实在相差太多，这怕也是与国情以及影视剧制作有关。
　　当然明日比起野田妹来确实差得不是一星半点（一个是真天真，一个委实有些作做）。事实上缺少了野田妹的感觉，整个《交响情人梦》的。既然音乐和情人没把握好，有些难看也在情理之中。

该剧翻拍的原著，日本经典漫画作品之一，曾被拍成真人版日剧，SP，电影最终乐章，还有动画作品，翻拍的作品皆广受好评，此间更是捧红了主演该剧的一票演员，也曾让日本掀起一股古典热，促进了古典音乐的发展。阵容，朱元+沈恩京，两位实力派演员，一个凭借<Good doctor>提名了今年百想电视剧部门的最佳演员奖，一个更是凭借〈可疑的她〉拿走了今年百想电影部门的最佳女演员奖，两大年轻又有实力的演员配置为韩版交响情人梦增加了不少的期待感。
所谓期待越大，失望也就越大吧。我硬着头皮跳着看完了第八集，终于忍不住弃了。我想知道这剧顶着“改编自二之宫知子的漫画作品《交响情人梦》”不怕挨骂吗？乐团间的你争我都，男一男二女一女二的四角纠葛，学校高层间的各种争斗，这哪是交响情人梦啊，分明就是传统韩剧好吗？这剧除了剧情还有少许人物的性格没变之外，其他统统都变了，换句话来说，这剧其实就是顶着“交响”的外壳写着别的故事，拍又没有拍出原著的精华，编又没有编出自己的特色，这样口碑能不低才是怪事呢。
说说该剧的主演吧，朱元是挺帅的，但驾驭不住那种发型，外加摄影的角度问题，他的鼻孔非常抢镜，使得他的剧中形象掉了不少的分，原著中的千秋是王子，这里倒像个路人甲，直白一点的说，就是丑。朱元除去外形外，在剧中的表现也是相当可以的，可不知道为什么看他在指挥时有点怪怪的，感觉很随便。
沈恩京，她的外形倒是有几分野田妹的味道的，可是却有点大妈的味道。坦白的说，她在这部剧当中表现的相当失败，在漫画当中，野田妹是天才+变态的人物设定，可是这剧中却表现得相当白痴，还带点幼稚，单从前面来看真的看不出来她是个天才，且还有点模仿上野树里的痕迹。野田妹虽然是变态，但她一点都不傻！可能是她对野田妹的理解出了问题，野田妹这个角色真的不是很好演，演的稍微过度就会变成傻子，看起来很做作。这里别给我提恩京妹纸是韩国年轻的影后，实力派。她在剧中某些地方确实表现得不错，但她在这个角色的整体表现上确实是出了问题。可能她很适合在电影圈发展，但她不一定适合在电视剧中发展，像她这样在电影圈混得不错的演员在电视剧中就崩了的不在少数。
不久前韩版交响情人梦以4.9%的收视率惨淡收官，这样的结局是在意料之中的，这剧不光是在中国口碑不是很好，在韩国也一样。鉴定一部剧的好坏主要在于四个方面，剧本，演员的表现力，收视率还有口碑，很不幸的是，这剧在这四个方面都没有突出的优势，注定要失败。或许它抛离翻拍日本漫画这个虚头，当成一部普通的韩剧也许结果不会那么惨。又或许它尊重原著，又拍出自己的特色，这样口碑还是会有的。另外，韩版交响情人梦的成绩给剧中的男女主提了个醒——选剧要慎重，翻拍需谨行。

再次听到熟悉的古典乐时，才发现明日如歌不是我曾经最爱的交响情人梦，周元也不是千秋，沈恩京更不是野田妹，甚至于看到配角时都不由感叹，我还是想念瑛太和水川麻美。
初看这片时还没有觉得那么烂，毕竟周元和沈恩京都是演技在线的实力派，可是看完之后发现只记得朴宝剑的颜值了，所以不是有好演员才能撑的起剧本，最终剧本也是至关重要的。
周元饰演的千秋过于高冷，对沈恩京的爱情也来得很莫名其妙，两人虽然大多时间都在恋爱，却完全没有cp感，反而沈恩京在年龄上跟朴宝剑更配，所以年龄差这事不是喊句前辈就能够解决的。沈恩京饰演的野田妹不再是喜爱卡通漫画的垃圾鬼，她的房间除了第一集有那么一丢丢脏之外就再无体现，随处可见的娃娃也让人觉得过于幼稚，不知道缘由。对于童年时刻的阴影也描写的过于简单，和男主闹脾气时不是想野田妹那样直接吐槽和上手，而是默默在一旁唉声叹气或者躲在男二身后。朴宝剑饰演的男二算是之前黑管小哥的翻版，却没有其内敛的性格，对女主的爱也不知所谓，失去了原本黑管小哥对野田妹的默默守护和喜爱，反而演变成了和男主嚣张跋扈的争夺。至于其它配角，原本交响情人梦里的小提琴手龙太郎和清良，一个对朋友义气忠心，一个自信有领导范，两人吵吵闹闹最后经历不少才终成眷属，清良比赛拿到冠军，龙太郎躲着默默在观众席偷看，都让人莫名感动。定音鼓手惠介一直默默喜爱千秋，开始与野田妹争宠最后果断让爱，帮龙太郎补考时，他陪着发烧的野田妹坐在门外静静的听着千秋和龙太郎合作，这就是友情的体现，还有那标志的发型和独特的性格很难想象换了妆的他也是一枚帅哥。几位老师也各自把人物性格发挥到了极致，耕造老师为了训练野田妹陪她跳屁屁操，买她喜爱的玩具，最终说服其参加比赛，这才是师生情谊。就连龙太郎的爸爸也在常在关键时刻提出关键建议。每个配角无论戏份多少都人物个性分明，有着各种小人物贴地气的表现。再看韩版的而言，s团和a团的人混在一块我也看不出分别，每位配角为了突出主角反而把自己打磨的过于圆滑丧失人物本性。
当然，日版的交响除了一季之外还有两版电影版，确实韩版短短的十几集把整体剧情全部交代清楚也比较为难。但是不得不说，以后请不要翻拍日剧了，之前的仁医，求婚大作战，到这部明日如歌，那部不打脸打的响响的，请放过我们的日剧吧。

最近打算重温《交响情人梦》这部日剧，无意中发现思密达也翻拍了，就本着对原著的喜爱把这部也看了。翻拍经典很冒险，创造不了另一个经典就会沦为炮灰，看完也算明白为何收视低迷。韩剧讲求画风唯美，所以女主也不再是那个邋遢的变态的二次元少女（除了头两次），成了韩剧标配的花痴女主，而女主的才华和努力也没有得到充分的体现。这就已经不再是大家心中的野田妹，而男主也从暴走闷骚男变成了暖男。原著中男主对女主的严厉、支持和惺惺相惜也没能体现出来。其实演员的演技都不错，可惜了影后妹子的第一部电视剧就这样沦为炮灰，也许与演员的演技无多大关系，编剧已经偏离了原思想，再优秀的演员也挽救不了收视。剧情中关于青春热血、音乐梦想，还有成长的笔墨描写不够重，没能引起共鸣，也没了感动。还增加学校的利益斗争，添加了主角的三角关系，越到后面越落入了韩剧的俗套。没能更好地突出关于交响、情人和梦，这三方面的内容和感动。越是看到后面越不能与《交响情人梦》作任何联想，只当做一部普通的纯爱韩剧来看待，而且结局也相当凑合！几年过去了，《交响情人梦》的很多细节已经被淡忘，但是它带给我的感动却依然清晰，一部剧的成功大概也如此经得起时间的考验，才能堪称经典！

冬天快到了，本来又到了该看充满着暖炉和火锅的日剧时刻，这时候传来了棒子们翻拍了我心中的大神剧《交响情人梦》的消息。作为一枚美剧英剧日剧韩剧均不放过的人，虽然有原著党+日剧粉们的百般劝说，我还是抱着卡司好像还行的开放态度准备给个机会，怀着好奇心点开了《明日如歌》，并且决定一定要公正公平地看待棒子翻拍剧。

嗯，布景么一开始感觉倒是不错的，甚至我一度还觉得这个校园风景真美啊，多看一会，问题就来了，棒子们拍片真的就没有别的地方了吗？每一部韩剧中都会出现的那些小房子和游泳池，人物稀稀拉拉，构图又欠饱满。韩剧中自带PS打光的优势在此片中反而更突显男主的高颧骨和发型。（这里要严肃批评一下造型，周元好好一孩子给弄颓了，更别提其他人了）要知道当年的宏爷可是360°无死角啊！

那么主角们呢？虽然有人说周元在这剧里长了一个鸡头，但因为我本身对他印象不错，觉得人家都185cm还张一双大长腿你就不要再说什么了嘛！但是！！但是！！千秋sama大摩羯的闷骚性格在这里怎么就一跃变回了韩国巨蟹暖男呢？第六集就主动表白主动抱上了，死傲娇去哪里了？！不可原谅！（作为闷骚魔羯男的逗比双子座老婆，我其实是很乐于看见摩羯座虐待除了我的其他人）

对于女主，《奇怪的她》中年轻的沈妹子因为驾驭了大妈和少女两种角色原本博得了我的好感，但，在这部剧中，还带入大妈性格显然就不合适了。野田妹不再是那个脑子里存在着二次元世界的天才美少女，取而代之只是一个爱花痴的普通少女薛明日，不仅不软萌，还透着一股子大妈气息。这样的设定凭什么被大师叫做baby酱呢？

其他人设上，除了柳逸乐（韩版龙太郎）勉强撑得起呆萌的形象，郑诗苑（韩版清良）长得太像中学生，而且度娘都搜不到这个演员，导演还我东洋红宝石555555555555；唯一可以看的竟然是男主车宥振的前女友，具备一切韩剧中女二气质，目测按照韩剧风格发展估计会在后面携男X号跟女主撕X；爆炸头定音鼓（抱歉连名字都记不住）长得也太刻薄，都不是用绳命在变装，一看就不是真爱。

再让我们看看编外人士们的设定又是如何呢？老师和理事们，忙于派系斗争，对热心教学却一点兴趣没有！启发薛明日（韩版野田妹）的工作都交给了后进生导师，他除了担任评委，还要担任启发女主明日学业和感情的工作，是不是担子太重了啊？！编剧！从德国来的大师呢？大师除了跟校长眉来眼去有其他作用吗？大师你以为脸涂白一点就真的能掩盖你不是黄种人的事实吗？说到这里我都不忍心吐槽世界第一玛丽苏韩音校长了！

还有，有着美国财团董事身份的妈妈，您不去参与公司战略决策真的宽掐那？担心孩子这种事情默默放在心里找秘书密切观察动向就好了，还专门开一个咖啡厅在学校旁边？！这种丢身份的事情贵妇你怎么能做？！

所有A团S团我叫不出名字的男人女人们，选角导演，你不觉得他们都长一个样吗？！整容工业再发达也不能这样子为难观众啊，搞不好大家都变成脸盲症真的合适吗？我真是好怀念日版《交响情人梦》中那些胖的胖，怪的怪，猥琐的猥琐的小伙伴儿们啊。

另外，写这篇吐槽文的时候播出了第六集，黑木君和菊池君的结合——妈妈的乖儿子李尹厚同学出现了。李尹厚同学，你就跟黑木君一样默默坐在旁边看着女主，认真爱音乐默默喝茶做一个安静的美男子不好么？公然跟男主争夺女主是要闹哪样啊？

还有，韩版龙太郎的爸爸你也太容易落泪了吧？小樱爸爸收藏被诅咒的小提琴这么经典逗比的桥段也没有了。

但，还是让我们回到主题吧，这是交响情人梦啊不是吗！古典音乐选曲部分，看到第六集为止中规中矩，没有太多硬伤，但完全体现不出女主有足够灵气能吸引住男主。而日剧中每个场景都有搭配相应情节和符合主人公心情的古典音乐或歌剧选段，不难看出选曲时的认真。我们来看看两人合奏莫扎特“一弹钟情”这么关键的情景，日版千秋sama当时的内心戏是：“维耶那老师说，无论站在怎样美妙的舞台上，能令人感到感动到身体颤抖的演奏，真是少之又少。对我来说，如果能做到哪样的演奏，那也许是比被称为世界音乐巨匠还要幸福的事。我一直梦想着哪样的瞬间，到昨天为止都想放弃，可是现在，我的确感觉到身体在微微地颤抖。”《明日如歌》中呢？那些盛开鲜花的田野呢？ 那些绚烂青春的喜悦和闪电呢？那些可以感动到起鸡皮疙瘩和瞬间泪奔的音乐呢？要讲古典音乐便好好讲，加入这么多韩式编曲作甚嘛？！音乐部分减少太多，重点还是在谈情，而不是弹琴。第四集交响乐比赛居然放在室外，堂堂音大难道连个礼堂都么有？下面参加的人还要稀稀拉拉坐圆桌。而且，请告诉我，是如何在这么空旷的草地上演奏还能发出如音乐厅里演奏一般才有的良好音质！

大规模网友吐槽的剪辑问题，演员手势的配合度，剧组的用心程度都不用说了，大家认真拉出几个镜头对比，清良拉卡门那一段，对手型和位置对得多精准啊。至于上野树里，人家那可是真弹啊，你知道什么意思吗？就是那些贝多芬啊，柴可夫斯基啊，肖邦啊，半小时的协奏曲啊都是在导演要求下生弹下来的啊给跪了简直。有兴趣的朋友可以去B站找一个记录片叫“上野树里*郎朗交响情人梦特别对谈” 天了噜，拍个戏还必须得把大型曲子学好还要背下来现场跟交响乐团合作。告诉我这个世界上还有什么是日本人做不到的事吗？之前还看到有一个网友说，玉木宏接受采访时说，每一次翻白眼他都是在“认真地”翻白眼，没有丝毫马虎地在逗比。正是这种精益求精的态度才会诞生精品电视剧。

《交响情人梦》是我心中永远的经典，所以我才会这么认真去看韩版的《明日如歌》。我爱日版的原因很简单，只要每一次陷入人生低潮期，只要重新看一遍《交响情人梦》，就好像又跟着野田妹成长了一遍，内心就立马重新充满了力量。每一个逗比、热血、感动的场景，比如千秋sama拍飞野田妹；夕阳中千秋sama第一次听到野田妹弹琴时的背影，在《蓝色狂想曲》背景下野田妹和千秋的温暖相拥；野田妹参加比赛弹拉威尔时自动脑补动画出现，你不知不觉会跟着她大声赞叹，天哪，有音乐的世界真是美好极了！而且这部剧中竟然连一个坏人都没有我都快哭了555555555.

当然，这部剧除了以上带给我的意义，还彻底颠覆了我的爱情观。以前我认为，爱就是在一起吃很多很多饭高高兴兴白头到老才对；两人如果从事同样的职业在同样的单位真是既无聊又恐怖，想想我们父母生长的大院，一行一言皆在同事、邻居、家人的瞩目中。看《交响情人梦》的新体会是，爱上一个比自己优秀太多的人固然伤心又无力，而假如两个人在携手前进的路上能一直看见彼此，提醒彼此，此生真的圆满无憾。爱人好寻，而soulmate难觅。这就是我为什么觉得大韩民国的差生老师无法负担起开启女主心智的作用，能告诉她你还不够，你还需要进步的人，只能是大师。

哎，吐完之后，昨天去B站重新lu了一遍日版洗眼，并且在最后贝七跟大家一起争先恐后的留言：2014.10.29，打卡！