玛雅

    片名起得吓人，好象非这样不能强调“史诗巨片”的用意，虽然这也是个大片，但看着实在无味，除了各种刺激感官的血腥暴力镜头外，整部片子泛善可陈，男主人公再怎么折腾肯定死不了，经过n+1次险情之后，最后终于与妻儿团聚，如此如此，等等等等。

    导演大概憋足了劲想要表达什么大道理、大智慧，还努力要营造出一种哲学的、宿命的意味，但我看是适得其反，纯粹是梅氏的意淫，非得要把一个简单的逃杀故事安在玛雅人的身上，以此赚取观众的好奇心，这真是一种严重的误导。这既不尊重历史，也不尊重观众，现代人的思维在片中表现的那么露骨、笨拙，只能说是对美洲古文明的一种亵渎。诚然，阿兹特克人（或玛雅人、印加人）有活人献祭、挖心割头的习俗，那是宗教仪式需要，任何一种宗教都有它丑陋、残酷、血腥的一面，把人活活烧死的西方基督教徒有什么资格和理由去厌恶、蔑视美洲大陆上这些古老的文明呢？

    典型的梅尔吉布森式男性电影，真是异想天开，大发神经。梅导想把商业片当艺术片来做，好处要占尽，大小要通吃，但下药太猛，拍过头了。非得要把头砍了、把心挖了，站在水中生产，加一段诡异莫测的预言，这才是“史诗”么？看到那些象死鱼一样的无头尸体，我只觉得好笑。

    最后的结局有点滑稽，那些早期的欧洲探险者的到来，究竟意味着什么呢？他们才是给这个古老文明以最根本的、毁灭性打击的罪魁祸首。

    唯一有点看头的就是俘虏们在玛雅城市里那段，称得上是花样繁多的影像奇观，王室成员的装扮都很有意思，因此本片也获得了最佳化装的提名，这也是为什么还给2颗星的原因。

这个是电影不是纪录片，一些史实不准。比如
1。Maya大都市早在西班牙移民者到达之前几百年就消失了，到15几几年，只剩下中小城市了，没有电影里那么大规模的。
2。电影里的MAYA文化有跟Aztec文化混淆之嫌。比如大规模的当众祭祀，血腥侵略什么的。历史学家一般认为maya人也用人血祭祀，但是杀人剖心什么的还是少数情况，而且是贵族统治者私下干的，不是全民大联欢式的。
3. 还有年代地域的混淆，墙上的壁画什么的好多不是当时(暂且认为是 maya鼎盛至衰落时期，也就是公元800至1000年左右)当地的样子。
4. 精通天文历法的maya人应该不至于对日食那么惊讶，影片里为了情节也有点太不给maya人面子了。
总之就好像拍一个宝哥哥和林妹妹的故事，却要在元妃省亲时候给宫女儿穿上唐朝的衣裳，家道破败宝玉出家途中又遇到1937年卢沟桥上的日本兵。

如果抛开这些不管，电影很刺激，情节很清晰，主题很鲜明，服装道具很漂亮，音乐很协调，演员很自然，是值得一看地。

And a Man sat alone,
Drenched deep in sadness

And all the animals drew near to him and said:
We do not like to see you so sad...
"Ask us for whatever you wish and you shall have it."

The Man said: "I want to have good sight."
The vulture replies:"You shall have mine."

The Man said:"I want to be strong."
The Jaguar said:"You shall be strong like me"

Then the Man said:"I long to know the secrets of the earth."
The serpent replies:"I will show them to you."

And so it went with all the animals.

And when the Man had all the gifts that they could give...
...he left.

Then the owl said to the other animals:
"Now the Man knows much and is able to do many things...Suddenly I an afraid."

The deer said:"The Man has all that he needs."
"Now his sadness will stop."
But the owl replied:"No."
"I saw a hole in the Man..."
"Deep like a hunger he will never fill...
It is what makes him sad and what makes him want."

"He will go on taking and atking...
Until one day the World will say:
I am no more and I have nothing left to give."

500年前，哥伦布开始创世航行的前夜，南美洲的土著居民玛雅人，在创造了玛雅文明的辉煌后濒临消亡。《启示》的故事就发生在此时，大略相当于公元纪年的1500年。电影的开篇说道，一个伟大文明的毁灭只可能来自其内部。

梅尔·吉布森是典型的好莱坞导演，但他的独特之处是，他的视野更乖张，内心更冲动，对于好莱坞的坚守怪诞却更偏执。华莱士被押上了断头台、耶稣被绑上了十字架，似乎不承受肉体的极致之苦，便无法得到精神的超脱和重生。

《启示》的凌厉首先表现在镜头的血腥上。以猎杀貘（野猪一种）的一场戏作为开篇，画面原始生猛、异常干净，并排的尖刺刺入貘的身体，虎爪和伙伴们手撕貘肉，生吞卵蛋，粗野调笑。从这一刻起，影片就不曾停止过对个体暴力的渲染。标枪刺穿身体，毒蛇咬破喉咙，黑豹撕碎人脸，个人的受难再次达到了观者承受的极限。

然而，梅尔·吉布森不再满足于戕害个体，这一次他想要让整个文明遭殃。用他的影像对玛雅文明的离奇消失作出注解，进而对全人类的命运给出思考。这个野心的实现，是梅尔·吉布森用最好莱坞的叙事模式（就像是一出通俗剧）对好莱坞做出的哲学意味上的解构。

于是有了走马灯似的、在高高的金字塔上、被砍下的头颅和被掘出的跳动的心脏。不计其数的头颅和断头的尸体从塔上滚下，布满台阶的暗紫色的血迹让人闻到了死亡的味道。极致出现在布满乌黑色尸体的死人堆那场戏中，观者的体验甚至超离了恐惧，产生出非现实的荒诞意味。瘟疫、内讧、烂杀，甚至是生育能力的丧失，都是玛雅文明消亡的佐证和寓言。

梅尔·吉布森在一张好莱坞样板英雄般的面孔下，有着哲人般深远的思考和狂人般不羁的灵魂。所以难免，影片的影像和表层脱离不了好莱坞的黄金套路。这也是很多人把本片作为励志片来看的原因。人们无法忘怀华莱士的振臂一呼，似乎也在虎爪的疾逃中看得热血沸腾。

然而虎爪的逃生不再是纯粹的个人意志，而是宿命有意的安排。那场突如其来的日食，终结了血腥的祭祀，也让断头台上的虎爪死里逃生；同族兄弟的舍命相救，让虎爪有了逃入森林的可能；在追逐与被追逐的博弈中，幸运的成分同样不可忽略，比如飞身瀑布的一纵，比如早就安置完毕的猎器。虽然，虎爪对妻儿的爱、来自父亲的激励、以及逃生的意志依然让人看得心生敬意。

看破这层表象不难，然而梅尔·吉布森的真意又何在？在我看来，吉布森是在通往好莱坞未来的路上，实践着自己的认知。那就是，用最好莱坞的方式来超越好莱坞。影片的影像意义、表象意义无一不是向经典的好莱坞模式致敬：意志的救赎、弱者的胜利、励志的意味。然而穿透表象，我们看出了血腥的B级片风格、cult电影的无厘头、远逝的文明所带来的神秘气息、无意义就是意义的后现代电影的神髓。

玛雅人夸张的文身饰物、血涔涔的金字塔上的疯狂屠戮、疾逃的路上惊心动魄、黑豹炯炯有神的眼、奴隶搬凿石灰的白、氤晕着原始薄雾般的绿，这场狂欢式的视觉暴力同样是对现代文明、集体无意识的策反和颠覆。

梅尔·吉布森通过这部影片表达了他对于人类文明的思索，顺带给好莱坞电影提供了一个另类的出口。对暴力干净紧凑的铺陈、对人性层递式的挖掘和深入，在所有手段和表达的背后，导演并非为了标新立异，而是老老实实地坚守着好莱坞电影的规矩，只不过，他带入了一种崭新的境界。

两层含意上的结尾十足的好莱坞，虎爪的妻子水中分娩，意味昭然若揭；面对代表现代文明的航船的到来，虎爪选择了离开。然而在我看来，这正体现了导演在深层思考上超越好莱坞的所在。并非说这样的结尾不好，只是会有太多的人误会了导演的意图。

事实是，虎爪的离开，未必是幸福的开始，更可能是苦难的开端，历史似乎也证明了这一点。降生的婴儿与其说是玛雅人传递种族与文明的希望，不如说是人类文明的模棱两可的预言，因为又有谁能肯定，这个婴儿的出生就一定指向新生呢？人类总是自以为是。

我知道，有许多人，对“预言”感兴趣。相信与否倒在其次，攫取心、脑的，是那种或神秘或诡异的力量。而事实上，好奇，正是人类智力发展的一个重要诱因。
米歇尔•德•诺查丹玛斯在中国流行的时候，我正备战高考，看到关于世界毁灭的预言，立时就颓了，认为自己当下所做的一切，毫无意义。可是，老爸说：“倘若注定的，是明天死，今天，你就得活。”
结果，之后，一晃，便“活”了18年。看到各种预言，我依旧兴奋，只是，早已与肯定或否定无关。
不过，当电影里，一个守着破败家园和母亲尸体的女孩儿，以炯炯的目光盯着远去的某人，然后，笃定地说：“你怕我！这就对了。你们这些歹毒的人，想不想知道自己会怎么死？提防那一天的黑暗吧！提防带来老虎的那个人！他会在泥沼中重生，他将为你们引见的人，能够抹灭天空，也能铲平大地，铲除你们所有人，终结你们的世界！而此刻，他已经在这里。白昼将变成黑夜，虎之人，将会把你们引向灭亡！”彼时，你会做何感想？嘿嘿，反正，我，是饶有兴致地开始了等待预言实现的“旅程”。
故事，发生在500年前的拉美大陆。那会儿，玛雅文明即将消失殆尽。年轻力壮的虎爪，生活在从林部落。他有一个可爱的儿子，妻子马上就要再次分娩；依旧强健的父亲，诙谐、勇敢。
然而，平静与幸福的日子，惨遭外族入侵者的破坏——村民们死伤无数，一些年轻的男人和女人，成为战利品。所幸，在被抓之前，虎爪已将妻儿藏在了深洞；不幸，父亲，死在眼前，他却无能为力。
经过艰苦的行进，虎爪与族人抵达了玛雅人的城市，女人们，被当作奴隶拍卖，男人们，被推上了金字塔似的祭祀台。轮到他时，天空出现了日食，台下“观礼”的玛雅人，一片慌乱。祭司说：“全能的库库尔茨神喝饱了鲜血！”稍顷，太阳的光芒再次普照大地，虎爪逃过一劫。
但是，灾难并未远离。他和剩余的族人，接收的仍是“处理掉”的指令。残忍的酋长，将虐杀俘虏作为上好的游戏，被“释放”的人，只能得到来自背后的长矛与冷箭。虎爪，算是最幸运的那个，在朋友舍命的帮助下，杀死了酋长的儿子，带着箭伤逃向了丛林。
被丧子之痛刺激得近乎疯狂的酋长，带着手下紧追不舍，一幕翻版的《罗拉快跑》即时上演，而女孩儿的预言，一步步地开始应验。黑虎、毒蛇、瀑布、沼泽……虎爪躲开了一个又一个致命的危险，而酋长及其手下，却接二连三地死去。
倒在海滩上的虎爪，已经全无气力，似乎准备接受追上来的最后两个人的“裁决”。此时，几艘帆船靠岸了，上面载着穿戴完全不同的另一个世界的“人”。目瞪口呆的玛雅人，彻底遗忘了“猎物”，懵懂地向海滩走去。
救出妻儿并又得一子的虎爪，瞟了眼岸边的帆船，平静地说：“我们去丛林里，重新开始生活。”
不喜欢梅尔•吉布森，尽管他出演了那部相当优秀的《勇敢的心》。他的反犹家传深入骨髓，所以，才会闹出醉酒诋犹的风波，才会在编导的影片中，将犹太教的拉比们描绘得如同吸血鬼。而我，刚巧是一个“盲目”的犹太fan。
好在，我还算能够摒弃偏见。当初，比较客观地欣赏了《基督受难记》；现在，又比较客观地浏览了《启示》。不管怎么说，在对人的感官的冲击上，吉布森做到了淋漓尽致——服饰设计、生活习俗、人物诠释，都很靠谱儿；动作足够生猛，杀戮特别血腥，场景十分宏大。
在电影的宣传期，诸多媒体一直拿玛雅文明说事儿。实际上，要的就是让观众上当，一本正经地拿它当深刻的还原历史的片子看。
嗨！别想那么多，别去追究玛雅文明毁于内因还是外因，别去琢磨西班牙人搞掉的是印加文明还是玛雅文明。请以安祥的姿态，享受一段惊心动魄的历险。
如果非要找到一点“启示”，那么，我个人认为，影片开始不久，虎爪父亲及其族长（大概是族长）的两句话，就是了。虎父说：“恐惧，是一种病；一旦被它征服，就会驻扎在你的灵魂。”族长说：“我在人身上看见一个洞，深得像永远填不饱的肚子。这个洞，就是他的忧愁和欲望之源。他会不断索取，直到有一天，世界会说——我已经枯竭，再不能给你什么了！”
举凡泄露天机的文本，必定是真假相混而传。因为，预言，只能是寓（或喻）言。执拗的话，就把《启示》当作一篇有点简单道理的寓言吧。

启示是部好电影——我面向夕阳，抬头45度角，发丝轻扬，面露微笑，在大逆光中决绝的说。我是由心里喜欢这个电影的，有想法又不显摆。

其实我一直怀疑梅尔.吉布森对待生命的消逝时有一种面对宗教中圣神般的无力感和心灵震撼。这才会使他一次又一次的试图在自己能做主的影片里把生命消逝的漫长过程压缩到一个较短的时间内来表现——那就是杀戮，一种被动的死亡，一种同样让人无力的生命的消逝。

做为生命力最直接的代表，心脏一次次极具象征意味的从梅尔吉布森影片的主人公身上被生剖了出来。其中包括，一个苏格兰革命者，几个倒霉的玛雅猎人，一只肥肥的同样倒霉的貘，在这里幸免于难没被生挖心的只有神的儿子——基督，当然这哥们最后也挂了。

是什么才能让人象神一样，拥有对生命猎取的权利，这就是启示要问的问题。让人感到非常欣慰的是。美欧这帮搞电影的哥们有一个非常好的习惯——他们都不喜欢当老师。他们都不说自己的牛B的人，虽然他们确实牛B，而且骨子里也可能认为自己是牛B的，但他们很有礼貌的不表现出来。他们总是很识趣的，仅仅只是提出问题，从来不会做自问自答这种蠢事。

拥有权利的是什么，是什么可以让一类生命凌驾于另一类生命之上？我想那东西叫文明。对，就是文明，那是一种让一类生命拥有力量、拥有权力、拥有神格的东西。

加瓦尔剖开那只貘的时候，他宛如神明。祭祀剖开牺牲的时候，对那些人来说他就是神明。当西班牙人的大帆张满海湾，架着十字架的神父和禀着铁剑的骑士立于船头向新大陆进发的时候，他们就是神明。

当加瓦尔目睹着在高高的金字塔上的牺牲们被一个个剖开胸腔的时候，那是一个高等的文明在向一个低等的文明炫耀着他的力量。

而猎奴者们在海湾里看到了那如神器一般出现的舰队时，也同样如此。

在这部电影里加瓦尔并不是一个正义的符号，起码对于貘来说不是。猎奴者们不是正义的，起码对于加瓦尔来说不是。西班牙人也不是，我们都知道他们的出现让玛雅文化消失了。

正义在这里是缺失的元素，这个词有太多的解释方式，早已经失去了纯粹。在这部电影中以暖色出现的只是最原始的人性。用个说起来挺奶气的词，那个就是爱呀（“呀”这个语气助词在奶气的语境中一定要拉长音节，如叹如诵的读出才能达到最佳效果，谢谢各位合作）。

那个傻大个对他妻子的爱、对父兄和族人的爱……；加瓦尔对自己妻子、孩子的爱……；加瓦尔的父亲对孩子们的爱……；就是这种爱让这一群人住在一起组成家庭、猎取食物、开过火的玩笑、打打闹闹、在圣山上听长老吹牛皮、然后一起跳舞、和喜欢的人亲吻、争吵、做爱。

而加瓦尔所拥有的，所守护的就其实就爱而已，除此无它。

“我们一直在这片丛林里打猎为生，在我小的时候我的父亲就带着我在这片丛林里打猎，现在我带着我的儿子们，而在我死后，我的儿子也将带着他的儿子在这片丛林里打猎。这是属于我们的丛林。”

当加瓦尔的父亲郑重的说出这一句话时，我没有意识到这是一种宣示——这个丛林是一个爱的结界，所以试图打破这一结界的人都将受到天罚。

当加瓦尔跳下瀑布对着高高在上的强大的敌人们，再次说出同一句话时，誓言又一次被重复。终于，爱有了延续，有了一个继任的守护者。

“想不想知道自己将如何死去，神圣的时刻就要到来了。当心那一天的黑暗；当心带来老虎的那个人，他会在泥沼中重生。他将为你们引见的人能够抹灭天空；也能铲平大地；铲平你们所有人；终结你们的世界。他此刻已经在这里了。白昼将变成黑夜，虎之人将会把你们引向灭亡。”

这个启示，为一个文明的消亡做了一个很好的题注。但一个濒死小孩子的诅咒如神谕一般变为了现实。并且这个启示也在一个濒死的猎奴者口中被再一次复述。这不能不说有一点刻意的神秘主义描画。但生命的消逝本身不正是一种充满着神秘主义的事情吗。消逝——这才是永恒的主题，是一切事物——那怕它看似强大亦都无法逃脱的宿命，即使文明本身也是如此。

谢谢梅尔.吉布森，他把思索的权利留给了我。我无法想象，一个中国大导演在处理这个严肃体裁的时候会用多少段大段的台词来展示自己高尚的想法和思考的结果。他们热衷于把馒头嚼的烂西西的再用嘴哺给你，如果你拥有一个正常的性取向，多少感觉有点别扭的时候，他们还会喝骂你：“人不能无耻到这个地步！”，你就变成了一个不懂艺术，也不配懂他们艺术的人渣。

我无法想象，在加瓦尔目睹大船后还要从怀里拿出一个馒头，叨叨四百多句关于爱、消逝和守护之间复杂的逻辑关系是一个什么场景。在我眼中加瓦尔在说这种台词的时候决不应该是站在丛林里，他应该手待教鞭，身着西服站在讲坛上侃侃而谈，当然这样的加瓦尔是最起码有个副教授职称的。

当我真的不幸目睹了这样一个加瓦尔时，我能说什么？我只能说：“闭嘴！思索是我的权利！！”