背后的故事

       首先现在的摄像效果相对于画册，近视眼球的效果更加明显。尤其是印象派，不看原画几乎是很难很难感受到作品张力。
    还有一点值得推荐的是，这组剧集不仅限是科普业余爱好者，里面也会有一个专业上的问题。比方惠斯勒《画家的母亲肖像
》的作画手段（虽然很少但帮助也许不小）。

看看荷兰人是怎样爱自己的艺术的。为了一幅画而多次大费周章，多次引起全国瞩目，这在许多国人看来是很难理解的。那是因为中国的传统对艺术是占有的，因此王羲之的书法随李世民而去，而现在国内收藏艺术品的多是不懂艺术的商人。再好的画终究只是画，艺术并没有超出人的地位而是作为人的玩物而已。我们大中国也有民族性的巨作，但是这些巨作总没有得到它应有的地位和保护，故宫里被随意安置等着自己的材质随岁月腐烂的古董要是知道荷兰人这样对待自己国家的艺术不是要嫉妒死吗？
我觉得西方人胜于中国最重要的一点是懂得保护自己国家的历史，懂得爱护自己国家的艺术，而且这不仅来自官方的态度，是来自官方和民间的态度。
不是我们没有像夜巡那样伟大的艺术，而是我们没有一个可以欣赏伟大感受伟大的胸怀和教养。
【以上的国人只指大部分，不要对号入座，话说我也是中国人。】

《艺术作品的小小欣赏》

中央电视台高清纪录片《一幅杰作的私生活》全三集。
介绍世界名画的来龙去脉：画的技法，画家生平，画作的命运起伏等等。高清电视的效果很好，让观者细细欣赏，沉醉其中！

第一集：天使报喜
尼德兰的画家扬 凡 艾克（JAN VAN EYCK 1385--1441）的作品，现藏画在美国华盛顿国家美术馆内。
《天使报喜》经过修复，展现在观者面前，完美的令人惊讶。这幅画，原来藏画与苏联，在苏联搞工业化建设的时候，被苏联当局高层强令卖给美国人，换取现金用来搞建设。物质建设上去了，精神文明丢掉了。美国人适逢其时，买进来就是为了教育民众，提高民众文化素质，棋高一着啊！

第二集：伯利恒的户口调查
彼得 勃鲁盖尔（Pieter Bruegel 1520--1569）的《伯利恒的人口普查》，这幅画现在藏画在比利时布鲁塞尔VOOR OUDE艺术博物馆内。
画家曾经游览意大利，亲睹文艺复兴时期及古罗马艺术。但是他并没有被折服在渊源流长的意大利艺术之下，而是，在回程中游历阿尔卑斯山，被大自然深深折服，创建了自己独特的风景画风格。片中展示了勃鲁盖尔的风景画，一样令人叹止。

伯利恒当时是一个小村子，人口不过1000人。但是因为耶酥再此降生却文明渊博，本作品里面的村子就是圣经提到的伯利恒。
但是从细节上，我们仍然可以看到画家对当地的文化并不了解。在犹太地区的房子并不是这样的，因为伯利恒一年中只有10月中到第二年2月才会有一些降水，在全年其它时间几乎没有降雨，因此，犹太人把房子修成平顶。具体的样式可以从GoogleEarth卫星图伊拉克地区看到。
图上的房子显然是典型的欧洲风格，从房顶的倾角可以推测这样的房子位于降雨量至少1500mm以上的地方。图上另外一个地方是地面上的积雪，这个会在以后的文章集中讨论。还有就是房子附近的高大乔木。这样的树木应该不会适应耶路撒冷附近的气候。最后就是这里的地形。从今天我们看到的伯利恒地形可以知道，这个地方是山地地形，村子都是要依山而建的，这么平坦的伯利恒在实际上是不存在的。


第三集：上帝之子
高更以其大溪地情妇为模特的一幅宗教内容绘画。对于高更将圣母描绘为有色人种，在当时乃至今天的欧洲人看来，均是不能接受的啊！
因此，当年高更并不得意，该作品也是无人问津！
作于1896年，现存于慕尼黑美术馆。关于这幅作品的解说，基本的描述是“作于塔西缇岛（Tahiti），画中描述的圣经故事打破传统的束缚：圣母玛利亚头顶黄色光环，刚生育完耶酥身心疲惫地躺在床上。旁边怀抱圣子的医生身穿的白色在当地代表着死亡，而带翅膀的绿色天使则象征着要把孩子带回天堂。作画之前高更的情人帕胡拉刚为他生的一子不幸夭折，所以画家用这张画影射自己的不幸遭遇并讲述了生与死的永恒关系。”
这幅作品在二战时期是如何颠沛流离最后在希特勒在瑞士的地下宝藏被发现！

就高更本人而言，在大溪地岛甜蜜而多产的日子并不长久，两年后他离开已怀孕的妻子回到巴黎。接连遭受不幸后再次返回塔希提，并与岛上少女帕芙拉同居。在疾病与贫穷的打击下，高更甚至产生自杀的念头，最终，帕芙拉在怀孕以后也离开了他。晚年的高更在岛上过着放浪形骇的生活。1903年身染梅毒、心脏病、脚部溃烂的高更客死异乡。


在美丽的画布与雕像的背后往往藏着许多故事,本片揭露了历史上最经典艺术作品背后的真相以及惊人的事实 旷世杰作的秘密 详述了每一件杰作被受争议的旅程.从创作者到破坏杰作的人,是鉴赏家与热爱艺术人群不容错过的绝对经典.....
同时，我也想起很多年前，一部介绍法国罗浮宫藏品的长篇纪录片。那时候放学后就回家观看半小时，亦然是一种享受啊！

也许在另一个平行世界存在着一所无与伦比的旷世博物馆。馆藏丰富到令人咋舌。镇馆之宝是一副叫做《The Art of Painting》的画作。作者是一个命运凄苦的荷兰男人Johannes Vermeer。而这座博物馆叫做‘元首博物馆’。拥有者是史称最邪恶的收藏家——希特勒。

Johannes Vermeer最被大众熟识的画作应该是《Girl with a Pearl Earring》吧。不同于小说和电影里对这个有着11个子女并入赘岳母家的肖像画家和其女佣的爱恋痴缠浓墨重彩的描写，这部出自BBC的纪录片并没有着重讲述这段八卦恋情。而是将眼光引向了《The Art of Painting》。这本是Vermeer的广告宣传产品。据说当时因为家里穷困，画好的画作马上就会去兑换十几口人吃喝拉撒需要的钱。所以他的画室没有任何可以展示给客户的样品。因为这样耽误了一桩好生意。由此Vermeer就开始在心里勾勒他吸引客户的展示画了。《The Art of Painting》画了好几年。在Vermeer穷死后，这幅画甚至还一度挂上别人的名字。

希特勒钟情这幅画也是有原因的。首先他热爱艺术，但并不欣赏现代艺术。他认为写实的画作才是美好的。其次，《The Art of Painting》里代表的涵义颇为让他倾心。画里带着桂冠，手持号角和书籍的女人被推测为历史女神Clio，代表着美名。而放置在桌上的面具，又有说是喜剧女神Thalia的代表。

Clio身后墙上的荷兰地图也出现在很多Vermeer其他画作里。甚至用X光探测表面上没有出现地图的画作时，也发现其实原本画上去的地图后来被他又抹去了。Vermeer死后，人们发现他的绘画技术与摄影技术极为相似。有人猜测他是利用了针孔透镜，暗箱等帮助作画。这幅画现在收藏在一座被我错过的维也纳 Kunsthistorisches Museum 里。

BBC的这套纪录片非常有趣。正如John Carey所倡导的那样，艺术并不应该成为阶级，教育和财富的标志。也不是助长特权阶级优越感的工具。更多画作背后的故事令人称奇或是唏嘘不已。在同一时间里这种感情已经转化成为对人生，命运，人类以及世界的态度。

根据土豆上能看到的完整剧集整理。也不知道是不是总共20集。

1. 克林姆，吻。done
2. 哥雅，五月三日。done
3. 葛饰北斋，巨浪。done
4. 线条与色彩的激情表现主义。
5. 圣罗马诺的战役。done
6. 维梅尔，绘画艺术。done
7. 梵高，向日葵。
8. Munch, Scream. done
9. 自由领导人民。
10. 复活。done
11. 伦勃朗，夜巡。done
12. 最后的晚餐。done
13. 米开朗基罗，大卫。done
14. 德加，14岁的小舞女。done
15. ？？？？？？？？？？？？
16. ？？？？？？？？？？？？
17. 波提切利，春。done
18. 惠斯勒，画家的母亲肖像。done
19. 夏日的星期天午后。done
20. 圣约翰的十字架。done