偷书贼

文/梦里诗书

　从不曾有一部战争电影，带给我如此平凡的感动，这是一个在普通不过的故事，却因发生在了二战年代而如此的动人心弦，《偷书贼》电影以死神为旁白，却丝毫不觉令人恐怖，一个小女孩战争年代的成长经历，爱在不经意间让人为之感动，希望让人看到了人性的光芒。



　　电影自同名原著改编，电影虽然对原著有着非常大的删改，甚至在电影中很大程度上弱化了“偷书”这个本自原著的核心情节，但在我眼中，电影只要忠于了小说的本源，哪怕整个颠覆全部的故事情节，依旧会是一部非常好的电影，《偷书贼》就是如此，改编并没有影响原著本身对人性的感动和战争的思考，相反电影中美丽动人的小女孩和出色的拍摄手法，让这个故事和人物顿时鲜活了起来，电影讲述了二战纳粹下的德国，被寄养的小女孩与父母，邻居，以及一个躲藏在她家中的犹太人身上的故事。《偷书贼》是非常典型以小博大的电影，人物剧情的发展看似波澜不惊，镜头从未离开过那个小镇，却时刻充斥着时代的脉搏，电影女主小女孩的二条主线，与养父母的亲情，小男孩与躲藏在家中的犹太人之间的爱情与友情，战争的年代推动着剧情的发展，这个名为天堂街的小街，因为战争，歧视，分离，死亡，打破着耗时近三分之一时间描绘的那个如此平凡却暖心的天堂小街，电影中死神的旁白一直是电影剧情发展的关键所在，战争即将开始，人们欢呼着战争，死神此时却说道：“他们欢呼战争，其实是在为我欢呼。”为电影剧中的转折，开始展现出了被战争阴霾笼罩后天堂街生活的变化，质朴的镜头下，每个小女孩心爱人们的离开，让人在不经意间沉思着战争的恐怖却又在内心对真情有着一种暖人的感悟，这真是一种奇妙的感觉。



　　这是一部在我眼中如此完美的电影，它的完美并不仅仅在与电影的剧情上，而更让人感受到这部电影的是拍摄手法，很少有电影会采用冷暖两色调切换进行的共进手法，因为这会让电影的主题不够鲜明，而在《偷书贼》中，这种手法的运用确实如此的成功，电影在一面从纳粹不断的暴行，逐渐打破着天堂街的生活，让人感觉到战争的恐惧和阴霾，而在另一面，暖色调养父家中为女主拉着手风琴，小女孩与小男孩一起在森林湖畔高喊着希特勒独裁者的骂语，等一系列唯美镜头的展现，却又美轮美奂，让人感悟着亲情与爱情的温暖，爱与希望，在银幕上就是如此的在不经意间流露着，这是一个美丽感人至深的故事。



　　电影最后的结局看似悲剧，但我更愿理解为这是一个圆满的故事，空袭最后摧毁了整个天堂街，小街上的人都死去了，唯有她存活了下来，并度过了自已之后漫长幸福的人生，或许你会问道？所有挚爱的人们都死去了，这不令人绝望吗？电影死神的结尾或许就是最好的解答：“战争能够夺去小镇上所有人的生命，却带不走她的回忆，她的平静，她对生活的爱与希望。 ”生活任何时候只有还有爱与希望，人生就不会因此结局。

《偷书贼》是我第一部先看原著后看电影的作品，而电影改编的效果却不太理想。
电影节奏感觉平淡无奇，整部下来感觉就像是沉重的儿童教育片，不能给人留下多么深刻的震撼。但当我第一遍看完书的时候，整个人真的被虐成狗，班里还在上晚自习，我竭力不哭出声音来，眼泪却啪嗒啪嗒止不住地往下落。当死神一个一个地将角色带走时，爸爸的银色双眸，妈妈的呼噜，鲁迪说“亲一个，小母猪”时的傻笑，以往的幕幕情境仿佛就出现在眼前，让我感觉好像真的在跟自己深爱之人告别一样，《偷书贼》无疑是一部杰作。
首先，原著最大的特色就是其细腻而温情的笔触，一个涂鸦般的插画，一个引人发笑的心理描写，一条看似没意义的词语解释，让人在琐碎中找到真实感与亲切感，因而再看电影时就感觉在看故事大纲。另外，原著在世事无常命运多舛这点上设计十分巧妙，令人回味，例如鲁迪为躲避战争拒绝去军校，但这却注定了他英年早逝的命运，而被迫去参军的鲁迪爸爸却成为全家唯一的幸存者；因为一个年轻人的嫉妒与赌气，汉斯被挤到了卡车上最危险的座位上，他们却因此交换命运----年轻士兵迎来死亡，而汉斯得以返乡。这里不得不吐槽一下，关于汉斯参军的经历，电影中卖个萌，花花没用完的经费就过去了，而真正描写战争残酷描写战场中人性的内容，什么都没有。
然后再说人物，电影中与我想象偏差最大的角色就是鲁迪。演员选的这个黄头发小正太看起来比莉塞尔还小，感觉去演个宫廷剧里的贵族小少爷都不违和。而鲁迪，这个把自己涂成黑炭想要赢得全世界的狂小子，这个无数次为他的“小母猪”挺身而出的熊孩子，这个会沿路给犹太人送面包、会为即将殉职的飞行员送来最后一点慰籍的男孩，身上总散发着敢作敢当的勇气，就像书中写的那一头“烛光般的金发”，鲁迪瘦削的胸膛中也跳跃着一颗年轻而热烈的心。因此，只有对鲁迪的角色刻画的更加到位，这段young love才不会显得突兀，那个迟到的初吻才会青涩而刻骨铭心。
再说说马克思，在电影中，我感觉他就是一个地下室里养的暖男，小哥是挺帅的但就是一点不像被迫害的的样子。而真正的马克思，是个犹太拳击手。在潮湿阴暗的地下室里，他每天都要与小胡子元首搏斗几回合，不论被击倒多少回，不论迎来怎样的奚落，他总会一次又一次从血泊中站起来，即使地面上几乎没有人知道他的存在，即使他已手无缚鸡之力，但他在这精神较量中总能取胜。这里不得不说，全书中我最喜欢的部分就是马克思送给莉塞尔的两本“书”----《监视者》和《颉取文字的人》，当我看到电影将其改成空白的本子时，我真的有点被气成煞笔…因为这两本马克思亲手绘成的简陋的小书，却无比真挚地道出了在战火纷飞的日子里，来自这个小姑娘的友情有多么珍贵，文字的力量有多么强大，对阳光对自由的渴望又有多么真切等等。
原著里还有太多情节太多镜头我想在荧幕上看到了，每段故事都是那么温情而无可奈何，每个人物都是那么渺小而有张力，发生在偷书贼身边的故事即使整个时代的缩影，又是永恒的爱的话题，既出人意料猝不及防，又早已注定命运不可避免。我知道几十分钟无法完全演绎这部几百页的作品，但我知道若只是看了电影我肯定不会有看原著的打算的。

1.影片以死神为旁白，平静而深沉，尽量不往其中注入过多的情绪。
2.主要人物的形象变化是影片的重要部分：Liesel的成长、Rosa的外冷内热、Hans的优雅与坚定、Max的希望与信仰……只有Rudy，永远是那个简单却又充满爱的小男孩。所有的这些，使得影片的故事展开的极为饱满。
3.狂热的集体主义是可怕的，它不仅对外，对内也是同样可怕。
4.“文字，是人与一抔黄土之间的唯一区别。”而书本，则是人类智慧的载体，不论它是好与坏。
5.真正的偷书贼，其实是死神，或者说是时间，而你我的生命之书，就是那最美妙的故事。

很多年前我看了同名小说，非常的感人，也很喜欢里面优美的文字，今天看到了该书被拍成了电影，万分期待地看了，虽然书中很多精彩之处不见了，但是就整个故事而言还是那么的感人。当看到最后liesel从废墟中出来看到所有的一切都没有了，极度的悲伤让她晕倒在废墟中，士兵抱起她时的那个镜头好感人！
“人固有一死”——死神
“记忆是灵魂的划痕”——马克斯
今天是苍白暗淡的，厚厚的云朵遮住了蓝天，太阳像银牡蛎——liesel
文字是区分人类和物体的标志——马克斯
这是我所有的财产，送给你的礼物，这些空白页等着你去填补——马克斯
我们都饥肠辘辘的，你却在偷书，你就没想过去厨房找点东西吃——Rode
”当数万人民在防空洞里担惊受怕着，一位犹太人却感谢上天眷顾他的星辰“——这是躲藏在liesel家地下室很长时间以来，马克斯借用所有人都去躲避放空警报时，来到街道上，看到天空时的描述。
这是一部从二战时期德国普通民众的生活状态和心理状态，战争是权力争夺者的游戏，却让无辜的百姓卖单，死神都比元首更可爱。
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以下是小说偷书贼中的优美文字，可惜没有在电影中体现：
“一根长长的绳子，绳子的一头拴着一个如水滴般坠落的黄色太阳，好像你能跳进去潜水一样。在绳子似的白云上画了两个人—— 一个瘦削的女孩和一个干瘪的犹太人——两人手挽手向那个正在滴落下来的太阳走去。”
    “今天的天空是蓝色的，有一溜细长的白云，就像一根绳子一样伸展出去，云的尽头是太阳，它就像一个黄色的洞。”
    偷书贼最后呐喊到“我现在不再企求他们能够活下来。——因为这个世界配不上他们了。”
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以下是死神对于天空颜色的描述：
    “重要的是，当我逼近你的那一刻，一切会是什么颜色？天空会用什么颜色发出讯息？”
    “我见过三次偷书贼。”
    “首先映入眼帘的是白色的天空，刺眼的白色。”
    “第二次见到她时，天空的颜色是具有象征意义的黑色，这种颜色能向你展示出我的另一个侧面。此时是黎明前最黑暗的时刻。”
    “我最后一次见到偷书贼时，天空是红色的，就像一锅咕嘟嘟冒着气的热汤，有的地方甚至像被烧糊了似的。红色的汤里还夹杂着黑色的面包屑和胡椒。”

在单位的礼堂看的，屏幕虽也大，毕竟不如影院。加上我前面一排的一家人，两个小孩子反复地抱怨，要求离开。想来对我总有影响，所以这次的评价实在不高。

尽量公平的话，排除以上因素来吐槽，我觉得有两点设置不理想，一是女主太漂亮了，二是 杰弗里·拉什 的口音跟其他人反差太大。前面一点比较主观，不知道其他人有没有同感。像是Rudy就是个漂亮又可爱的小男孩，但是不会过分漂亮。女主这个角色也应该是这么一个小女孩，而不是一个人见人爱，像油画一样美的明星脸。我有好几处觉得女主的漂亮脸蛋影响观众把注意力放在情节上。尤其是Rosa一见她就吐槽她为“又笨又脏”充满嫌弃时那种浓浓的违和感。至于第二点，想说杰弗里·拉什不像德国人的话实在没有底气，毕竟我连一个德国人也不认识，不过口音的话真的是与其他角色形成对比，也是让人出戏的一点。当然演技是没话说，他就是我决定看此片的最大动力了。

最有层次有内容的其实是Rosa这个角色，老两口子的互动不是很多，但是越看越觉得非常可信。是一个平实中淡淡感人的片子啦，残酷啦恐怖啦什么的极大地淡化了，紧张感稍显不足但总感觉是刻意做出这样的处理。中间倒是时不时地有“啊，红卫兵！”这样的瞬间出戏感觉，呵呵呵。

现在离我看《偷书贼》的时候已有些时候，脑中的情节也记的不是很清楚了。死神旁白最后是不是太过平淡诸如此类过于技术化的东西我亦不想考究，因为这本书，它本身就是以一种极其平淡的语气来述说这样一个沉重的故事。亦或者说，它与其他沉重的犹太人故事的区别就在于“peace”。

对于这本一年来让我唯一有兴趣想要快些读完它的小说，唯一印象深刻的便是那一句Max说的“天上有星星，它们刺痛了我的眼睛”。我自恃泪点高，然而读到此处亦不禁心酸。是要对黑暗多么习惯，才能被黯淡的星光刺痛双眼呢？所以对于电影里没有这一句台词，我十分不快。不过幸好，电影里Max对Liesel说了这样一句："You might find this hard to believe,but...it's the best thing I've ever thrown up."稍稍让我感觉到干净的温柔大眼之后Max的遭受。

我最喜欢的一场戏是打雪仗。Liesel说这是”best I ever have“，Max说这是”first Christmas I have“，就连平常板着脸的Rosa也参与进来，这一幕大概是全戏最温馨的一幕了。没有什么太过出彩的，也正应了”peace“，在平静中出彩。

但是这电影很值得诟病的就是，无论是Liesel，Max还是Rudy，他们都穿得太讲究、太干净了。不过这样导致我更是喜欢Rudy，喜欢他纯净温柔地注视着Liesel的眼睛。偷书贼里我最喜欢的是Rudy。他勇敢无畏，说谎把Liesel带去上学；他不怕拒绝，Liesel不说话他便在旁循循善诱；他更单纯温柔，他对Liesel说”我只是想你需要一个朋友“、他带她踢足球、他站在她前面保护她、他为她奋不顾身捡书、他奄奄一息说的”I love u“……如果不是在这样一个题材下，可能就是另外一个两小无猜的故事。

在那样一个乱世，幸好有Max和Rudy、拉着手风琴温暖的papa和不会表达严爱的Rosa，让Liesel活了下来并有一个幸福的家庭。

祝好，愿天堂没有战争，愿星星不再刺眼。

一直都喜欢看二战题材的电影，于是就被我遇到这部美国/德国联合制片的《偷书贼》，电影是根据澳洲作家Markus Zusak的同名畅销小说改编，以死神为第一人称叙述的关于二战的故事，人性的光辉就在不经意之间流露出来。小姑娘在Geoffrey Rush和Emily Watson两位戏骨面前演戏丝毫不露怯，唯一美中不足的就是觉得匠气太重，有点过于刻意。

Emily Watson给我最深刻印象的电影是《她比烟花寂寞》，天才大提琴家，一个被家人惯坏的女人，当年这样文艺片名伶如今出演一个最初给人粗鄙刻薄的德国妇人的形象，而曾经出演过《国王的演讲》《加勒比海盗》系列的澳大利亚男星Geoffrey Rush毫无压力的出演了女主角的继父，这个敦厚的男人让离开父母的小女孩莉赛尔重新感受到家的温暖并且爱上了读书。

因为有一半德国制造，所以这部电影的视角也是德国人看二战的视角。希特勒当年勒令将“非德意志”的东西而烧成灰烬，这场野蛮的文化浩劫就经历在主人公身边。犹太人马克思和小女孩之间超越友情与亲情的感情也是电影的另一条主线，书籍也是两人之间的桥梁和感情的基础。

对照着战场上万人之间的争夺残杀，莉赛尔藉由阅读与文字所散发的力量，让死神惊讶地睁大了眼睛，一面收取战场上的灵魂，一面思索人性的深奥：为什么人类一面展现残酷的杀戮，一面又有发自内心的关爱呢？防空洞外盟军的飞机轰炸着他们生活的大地，莉赛尔为大家讲述一个关于黑暗和光明的故事，故事安慰了每颗惶惶不安的心…

多年以后，死神前去迎接莉赛尔的灵魂。死神坐在喧嚣的大马路旁，忍不住感叹道：“人哪！人性萦绕我的心头不去！人性怎能同时间如此光明，又如此邪恶！”也更是体现了人性最真实的一面。

人性中有一点善有一点恶，只需要加水和和。