1 ) 能大声呼喊心底话语的青春是幸福的
讲述的是四个高中生大声呼喊心底话语的故事。
居住的城镇的小山上有一座外观看起来像是城堡的lovehotel,女孩很喜欢这座城堡,时常跑去看。一天她看到父亲从城堡里开车出来,旁边坐的女人却并不认识。这成为了女孩父母离婚的导火线。是自己的错吗?不,是自己说的话的错,是自己喜欢说话的错。于是女孩想像有一个会说话的鸡蛋给自己施加了一个不能说话的诅咒。
父亲是从事音乐相关的工作,自己也自然而然的学了钢琴,对音乐的爱也无法停止,所以虽然母亲希望自己去上私立中学,但是自己决定去读公立学校,继续接触音乐,父亲支持了自己。只是慢慢的,父母的关系变得越来越不和谐,最后无可避免的离婚了,母亲离开了这个家,父亲也变得常年在外工作,自己只能和爷爷奶奶一起生活。是自己的错吗?少年这么问自己,也想不明白。在学校里变得孤僻,不合群,女朋友也渐渐疏远了。钢琴,不再弹了。
有喜欢的男生,不是很帅,但很温柔,会弹钢琴,很好听。和他姑且是在交往吧?但是班上还没人知道。有一天他变得不合群,特别孤僻,本想问问他怎么了,“在和他交往吗,但是他不是不合群吗?对事对人也不是很热情。”女性朋友这么问我。没有,并没有在交往。说完之后就后悔了。再后来,真的就疏远了,但是一直没有去问他,害怕一旦问他,这关系就真的结束了。
骨折了,打不了棒球了,甲子园。好不甘心,好不甘心,好不甘心。每天都去棒球部,看着代替自己担任王牌投手的后辈,安慰自己的担任队长的好友,只能平添内心的不甘,然后靠教训后辈来发泄。不想这样的,明明都是自己的错,不该对后辈发脾气的。
————————————————————分割线————————————————————
长井龙雪和冈田磨里,那朵花原班人马,总会用熟悉的题材给你带来新的故事和胃药。
由于日本公映和国内只能等DVD发售的原因,在看这部电影之前,大概的剧情已经知道了,基本的印象是男一撩女一,结果却和女二在一起,男二一开始追女一,结果最后又跟女主表白。贵圈真乱,冈妈的感情戏还是写得像一团乱麻。
所以看到片子的时候反而更在意男一和女二以及男二和女一之间的感情线,看完全片的感觉就是,伏笔不少,有好好地铺垫这两条线,比如女二一直默认自己和男主从国中那时的情侣关系并没有结束,男主也没有对女主表露出爱情的倾向。
女主被男主的温柔和音乐歌唱表达内心话语所吸引,对于孤僻并且少语的女主来说,任何一点阳光对她来说都是能化开内心的冰雪的。但对男主来说,帮助女主,除了自己有点老好人的个性外,更多的是在她身上看到了自己的影子,父母离婚,曾经自己也孤僻少语,而看到女主被自己无心的几句话鼓励之后,虽然说不了话,却那么积极,那么充满活力,自己也被感染了,虽然他故意忽视了女主的这一切是因为女主爱上了他。然后他想起的却是国中时的女友——女二,这是让人感到不合情的地方(如果你还爱女二,那有为什么要去撩女主呢?让人不能接受)。所以剧情的发展是自洽而合理的,但是却让人不能接受,为了剧情的发展,男主不得不去注意女主,帮助女主,被女主所吸引,所改变,这种人格上的互相影响却没有带来爱情,让人感觉莫名的失落。
总的来讲,剧情上来讲,这是一部值得一看但不是非看不可的片子,以比喻来总结的话,女主是饭,男主是蛋,我以为会是一盘蛋炒饭,每一粒米上都会粘着蛋,结果却是温泉蛋,把生鸡蛋直接放在饭上,虽然饭把蛋捂热了,但是,鸡蛋壳还没有剥。
2 ) 看完这部电影,有些失望(第一次写影评)
第一次写影评,如果太过于主观,请原谅。看看就好,有剧透成分
看完了《心灵想要大声呼喊》,近年来代表着高水平的业界新星A-1 pictures出品,个人很喜欢的一家公司,内心地位媲美于京都(京阿尼)。
好像去年就关注了一下,霓虹国是9月上映的吧,作为享用着八国联军预付的中国观众(笑)还真有点羞耻,因为一直免费观看霓虹国的动漫(笑)。
本片由《未闻花名》的原班人马打造,就连故事发生的地点也是面码之花绽放过的埼玉县秩父市。之前看过包括叶修在内的几位巡礼视频,对这个荒川河源头的城市还算印象深刻(总算要汇入东京湾,可能我记错了)。
15年和16年的A-1表现都不俗,开年就是我超爱的《路人女主》,比LL神教在霓虹国更有历史的《偶像大师》新作,还有大家都喜闻乐见的《奇幻自卫队》。《四月是你的谎言》自然也是主力股之一,画风有点无法接受我就不说了。
当然还有几部我还没看,在此不做评论。
不过原创剧貌似比京阿尼单薄一些,就连年初那部《只有我被NTR的街道》还是漫画改编的(当然结局和画风都比原作有趣一些)。还有个粉丝向的《逆转裁判》,有个朋友很喜欢,自己没玩过游戏不太清楚。
Brain's Base的产量也不高,Feel.手里有被精简化的《春物》第二季(推荐)。
而京阿尼手头只有《吹响吧,上低音炮!》(大雾)与之抗衡,当然还有个《无限彩》,很可惜我没看。
这样一看,15年比较屌的番A-1占据多数,并且过去利用《未闻花名》和《俺妹》、《黑执事》、《我女友、青梅竹马修罗场》、《刀剑》积累原始资本的A-1完全已经可以制霸番剧市场。
这次的原创动画电影试水当然也是必然促成的。
而去年俺比较期待的动画电影只有细田守先生的《怪物之子》,其曾经的《时空少女》、《夏日大作战》和《狼之子》都被俺封为神作供奉。
与押井守、今敏、大友克洋一齐被我称为“霓虹动画电影四骑士”,没有宫崎骏和星海某人的原因我就不透露了。
《怪物之子》秉承了细田守作品的基本画风,我将其视作加强版本的《狼之子》,故事些许平庸,俺用15分钟就能猜出结局(有可能只用10分钟),利用《白鲸》这部小说作为线索,事实上有点生拉硬拽。还算是及格的作品,包含了亲情、友情和含蓄的爱情,不过和《时空少女》以及《夏日作战》的惊艳无法相比。
豆瓣7.7分也印证了这篇平庸的本质。
而《心灵呼喊》则是牵引我继续等待的第二理由了,之前被某个sb剧透本篇的男主和女主并没有在一起,而是跑去找第二女主了,有些小尴尬。
全片看来,故事讲的是:名叫顺的小女孩梦想成为公主,一般小姑娘7~8岁的正常想法,于是跑去家附近的城堡意淫,结果偶遇父亲外遇,不过不清楚的她跑去告诉家母,导致离婚。
自责的顺遇到了个破蛋,然后立下契约,今后只要一说话就会肚子痛。
经过了好几个白色相簿的季节,顺成为了高二Jk,由于文化节的原因,被选为了sb的执行委员会。
(注:执行委员是啥,就是啥事儿都得你操心,然后同学们各种“占我时间,我有理"的态度)
神奇的音乐老师班主任(还没有秃头,我没映射某个姓李的老师)还召见了剩下三位勇士:弹钢琴的折本奉太郎、不会说我很好奇的千反田爱瑠、以及会打棒球的平头加高降智商福部里志(大雾)。
等等,为什么我有种女主是伊原摩耶花的感觉?
总之透出一股浓浓的《冰菓》即视感的四人组。
故事围绕着 摩耶花要NTR千反田获得奉太郎,结果被福部里志不明不白收纳囊肿的烂尾故事展开。
以音乐剧为主线,却其实根本没它啥事儿,刻画远不及A-1那年《放浪息子》来的带感,说白了就是四个年轻小孩说着各种有时中二、有时糟糕、有时任性、有时富有哲理的台词。
人物之间的矛盾根本是一坨屎(也许不是一坨,是两坨)。 由于俺看了漫画,还能对故事之前的背景有些了解,但是电影中根本没有良好的铺叔千反田和奉太郎初中的感情生活,导致到后期完全是生拉硬拽。
为什么男主当时不同意第二女主,为什么会产生矛盾导致冷战,为什么最后又携手走到一起?
男二难道仅仅和女主进行了简单的沟通之后就喜欢上了她?为什么上个学期还大言不惭的说喜欢女二,还有就是女主既然喜欢男主,最后结尾还要露出“卧槽,我好开心,不我很惊讶,不请让我考虑一下能不能与你交往。”的表情。
还有智障男主居然没有发现女主到故事最后已经能正常说话了吗,蛋的线索更是垃圾至极,作为封锁女主话语权的小精灵,蛋全剧出场还不足10分钟。
就算你是女主意淫出来的,请你也给点戏份成吗,起码让其与女主来次对话,透露出女主想要说话、渴望认同,对过去未来的展望成吗》?
不,都没有,上述全都没有做到,根本是一坨屎。
而且这个剧情完全有借鉴《志乃酱无法说出自己的名字》的嫌疑,押见修造先生(代表作《恶之华》)的少见暖人短篇就被搞成了这个德行。
我的天哪,A-1和《未闻花名》团队,你们怎么不吃屎啊!就连引发事件“音乐表演”都特么一样,吃屎了吧,还不如拍个《未闻花名前传/外传/续》粉丝向都好得多.
天哪,我打下午不去打游戏、看番、写作业、写小说、构思大纲就为了看你这个破玩意废了我2个小时,让我半年的期待付支东流。当然我是看的B站八国联军预付版,但是我仍有一点点微博的发言权啊。
本作的音乐的确不错,拿了《绿野仙踪》的配乐撑场,的确有几次我很惊艳,当然再惊艳也比不上那年《空之音》里《奇异恩典》的那种穿透力。
A-1,对你的员工好点,也请认真讲个故事。
3 ) 不只是爱情
本文写自遥远的高二,修改时间则是6年后的今天。只是看不下去其中的个别用语,略作调整罢了。
不太有什么精进专业的看法。当初看那朵花也是哭的稀里哗啦,现在也是如此。
其实何必那么苛刻的看待一个夸大现实的作品呢。从某种意义上说,我也是那个“被自己噤声”的顺啊。
多少人掩藏自己的内心,哪怕就是因为别人的某一次的不满和失望。过去的,让我们学会沉默;未来的,让我们学会怯懦和不果敢。
影片开头很多人都觉得无厘头,但我真的被彻底刺中了。那是我的背影。
我一下就回忆起了小的时候。那个时候,最能伤害我的一件事就是父母吵架,哪怕争吵并非因我而起。那种负罪感我现在依旧记得清清楚楚。
记得之前在一个节目上看到一个已成年的“留守儿童”,他曾数次自杀,只因为他觉得父母外出都是因为他是家里的负担。顺也是这样。或许一开始只是一个蛋哥的故事,但其实是受伤之后封闭的内心,这点后面用吵架的方式点明了。有点套路,但仔细想想也只能如此。回想现实,多少次的“拆穿”,都是借吵架之口说出的。从某方面上,也算是“大声说出”吧。
至于标题。之所以说不止爱情,源于如此。爱情确实在青春,或是人生中占有很沉重的分量,但世上情字不仅是爱情。有心便有情。心里的藏着的话,有说给爱情的,也有很多属于别的情感,哪怕是轻薄的对拥有朋友的期冀,亦或是极力掩饰自己的心迹,或许还有别的什么。
毕竟感情本身是丰富的。因此,如果说顺的心里只是对王子的等待。那么她又为何依旧缄默的难以面对她的母亲呢?
影片里的人物很大程度相互交叠。四人行,以及涉及到的所有冲突里的人物,都可以是一个人。对他人的愤懑,对自身的不甘,无法坦诚的面对自己,轻易地用感性压过理智出口伤人...我们难以说哪一个人是真哪一个是假,反而与现实中的一样,每一个人的性格特色里有的突出,有的隐晦。各种特质彼此错落,才产生了形形色色却面目同样模糊的我们。
男主没有喜欢上顺,我一开始很失望,但后来也觉得这样最好。我没有王子光环,你也不是被拯救的少女。你的蛋哥由自己来打破,我的内心靠自己来突破。世界本就不完满,我不必迁就你,彼此坦诚就足以。坡上能够感同身受顺的境遇,是他的暖男技能。而顺的一切转变,最后也化为了重新开始的人生,突破我们自身束缚的,从未借助过他人之力,这一切都应当归功于我们自己。
再来说说束缚吧。蛋哥是个暗喻,每个人被自己捆绑。语言是一种束缚,没有语言也是一种束缚。有语言时,我们同时具备了释放自己和伤害别人的能力;没有语言时,我们压抑自己学会冷漠如铁,拒人千里之外。
束缚是注定的,自由是相对的。我们无法享有绝对的自由,自然也无法摆脱“有所待”的魔咒。凡事必然承担风险,认领代价。坡上变得无谓是这样,顺变得沉默是这样,顺的妈妈变得劳苦是这样,菜月变得不坦诚也是这样。我们掂量着代价的价码,审慎地说话,自然也会丢弃真心的一部分真值。当我们全盘祭出真情,就必须舍弃结果的不确定。公平公正。
最喜欢顺唱着歌出场的地方,那是我看一次哭一次的地方。把真情唱给听得懂的人听,听不懂的人不必领情。把自己剖开摆在问题面前,自然迎刃而解。把过错捆扎在自己的勇敢面对里,是否原宥取决于你。我未来是否被记恨,是否被误解,将被你们如何处置,我悉听静候。而我现在回归坦诚,与你无关。
音乐剧继续,我依旧爱着这个世界,我把我的想说的说出来,不想说的藏起来,该无话可说时就静默,想要大声呼喊就发声。世界不会迁就我,我也不必迎合世界惩罚自己。这些都是沉默中的爆发,这些都,无关爱情。
4 ) “老套”得如此真实
——致最了解青春期孩子的作家冈田磨里老师
本片影评写于遥远的2017年7月31日星期一,一位即将步入大四的老“大叔”,望着电影中的少男少女,眼中满满的都是自己青春期的回忆。纵观本篇,无论是男女主人公离异的家庭,还是少男少女间那朦胧而真实的感情,亦或是那经典的日剧跑,并没有太多的创新,可以说是满满的套路,又或者说是“老套”。但一个人或者说一个团队最强大的功底在于,即使是用尽前人用过的套路,也可以在稍加修饰的基础之上,将无数片段连冠而和谐地串联起来,产生1+1>2的效果,将作家和导演最想表达的心情深刻地表达出来,使观众得到共鸣,最后成为口口相传的好片和佳作。《心灵想要大声呼喊》在我个人看来就是一部如此成功的作品,甚至超越了套路,显得如此真实。
女主成濑顺小时候一次无意的多嘴成为了父母离婚的导火索,自那起再也不愿说话,将自己封闭在蛋壳中的他成为了同学眼中的异类。不知是音乐老师的无心插柳,还是命运之中无形的安排,同样因为父母因自己离婚而不愿表现出内心的男主坂上拓实,望着遥远的“王子”而无法伸出手的仁藤莱月,经受了打击而无法继续前进的田崎大树。四个如此相同又是如此不同的人聚在了一起。当成濑听到了坂上那仿佛窥觑了自己内心一般的“蛋之歌”时,不由自主地将自己内心期待已久的王子形象与坂上重合在了一起。成濑的那份想要表达出内心积攒的无数情感的心情,在无意间传递给了有相似遭遇的坂上,促使他也想要帮助成濑呼喊出自己心灵的话语,也在同时改变了坂上,促使他和仁藤能互相交流出内心中想说而又不敢说的话。而这一点对田崎亦是如此。在音乐剧准备得日渐成熟的过程中,大家也都在通往自己成熟的道路上。在音乐剧的前一天晚上成濑最终不得不直面自己喜欢坂上而坂上内心仍然喜欢仁藤的这个自己内心或多或少明白但是不愿承认的事实。内心痛苦的成濑再次将自己遭遇不幸的原因归咎于自己想要和别人交流自己内心的话这一点上。于是,她再次将自己封闭在了那个已经满是裂纹的蛋壳中,即使是自己最希望,最努力的演出已经开始的情况下。意识到成濑对自己心意的坂上决定独自去找回成濑。在一切起源的爱情旅馆,坂上表示自己能做出改变并获得幸福全都是托成濑的那份想要大声呼喊的福,这份心愿并不是错。而成濑在说尽了内心最恶毒的情感后,也表达了自己最后也是最真切的心意,坂上亦是如此。两人回到学校后,当成濑从后面缓缓走出,唱出那句“大家都不愿听到我的声音”时,成濑的母亲也了解到了这么多年来对女儿的误解和女儿这么多年来所承受的一切并不比日夜操劳的她轻松多少后,留下了泪水。创造奇迹的音乐剧以近乎完美的方式落幕,坂上和仁藤终究会直面自己和对方的内心,而成濑和田崎的结局似乎也并不重要,因为大家都已经呼喊出了自己最想表达的情感。最终,在风吹走落叶,也吹走了那无限青春的画面中迎来了故事的结尾以及那动人的片尾曲。
在观看过本片后,我个人最大的感触并不是感动二字,长井龙雪和冈田磨里都曾表示在创作剧情上并没去考虑过如何催泪、创作令人感动的作品。与《未闻花名》强要素的冲击不同,《心灵想要大声呼喊。》是一部很直接的作品。冈田麿里创作的本源就是要戳中观众心中的痛点,而不是催泪。也正因为如此,看完本片给我个人最大的感触是真实。
真实二字从何而来,当老师问起有人是否有人愿意来做这次活动时那无人举手的场景,亦或是大家对事不关己的事情只想办个合唱朗诵草草了事,都像极了我大学初期的经历。大家都有自己的事情,即使不是那么忙,也略有点无聊的生活也不愿被突如其来的事情占据太多时间,但是,一旦被指派去做,最后都会全力去做,甚至是说服全班的同学去做,而参与其中的人又会不自觉地深陷其中,一起尽力去做好。片中,田崎一开始反对音乐剧甚至于这次活动本身,但后来他站在讲台上说服同学一起去做时,除了他内心对成濑的歉意之外,或许也产生了自己要做的活动也希望大家能好好的想法吧。其他的同学亦是如此,最终全班同学对这次活动的投入之大或许连他们自己都深感惊讶,这或许就是“参与”的力量吧。
当然,如果说最为真实的,莫过于女主成濑顺的塑造。小时候,因为父母离异而造成孩子内心或者性格上有缺陷的事例在哪个时代都不少见。孩子就是这样,往往不是自己的错,也会往自己身上揽,最后造成被伤害的人又加了一个。而除此之外那份青春期的悸动描写得如此真切,相信每一位十几岁的孩子心中都有一位自己幻想的王子或公主,当一位帅气的男生演奏出一个女孩内心最为需要的情感时,又有几人不会动心,不会将他与自己的梦中情人相重合,其实有时我们所喜欢的人只不过是能了解自己,解除自己内心孤独的人而已。而最为人称道的,是女主最后临阵脱逃的那一段描写,有人说这一段描写太过套路,显得如此矫情,然而我个人感觉恰恰相反。在自己准备的活动已经准备了一个多月后,自己那份紧张与不安充斥着内心,更当自己得知了自己其实隐约感觉得到但不愿承认也不想承认的事情时,又有哪个青春期的少女能承受得了如此打击。而她给坂上的回复也是如此的青春期。
“对不起,我做不了女主角,我得意忘形了。真的对不起。”当事情进展顺利时你会以为自己无所不能,自己就是世界舞台的中心,当你失去重要之物时,你又会觉得自己是如此自大,自己是如此无力。我相信所有有活动主持人或者主办者经历的人都会觉得成濑的这份心情和当时的自己何其相似,自己当时脑门一热,主动或被动的同意揽下的工作在行将开始最后的考核时总有一种“当初早知道就不揽下来了”,“我以后再也不要做这种活了”,“万一自己办砸了岂不是很对不起大家了”之类的想法。那句“我得意忘形了”除了对男主的幻想破灭外,也有一份类似的心情吧。在一切的开始之地,那家外形犹如巨大的城堡,实则是阴暗的地狱的爱情旅馆中,女主的那一句“来不及了,已经开始了吧”又是如此真切,自己亲手办成的活动,去与不去的纠结,正如片中那位同学说的“最坏的结局无非就是整场演出失败吗,那样的话成濑肯定是最失望的一个。”之后,坂上为了重新打开成濑的内心,选择了让成濑伤害自己,那一段成濑大声呼喊出的内心最为黑暗的感情,再次凸显了冈田磨里老师对于青春期孩子的深刻理解,当遭受打击时,世界的一切都是黑暗的,他人的优点会变为缺点,他人的缺点会被无限放大。而当这一切全部宣泄出来之时,成濑仍然不忘那一句“我喜欢坂上拓实”。多么自然,多么合理,这才是青春期的少男少女该说的话啊,无论受了多大的伤害,无论造成了多大的错误,无论在外人和事后的自己看来多么愚蠢与奇怪,都要说出自己内心最想表达出的对于他喜欢的那份心意,这也是无数像我这样当初没有干过这样的事的大叔们所羡慕的吧。而最为让我惊讶的是男主的回答,“谢谢,但是我已经有喜欢的人了。”看到这一幕,我真的在感叹这或许是我看到过的最不狗血的“狗血镜头了”,两人相互传达的心意都得到了对方的认同,如此奇妙而真切的经历(剧情)此生无二。不得不说若冈妈没有对青少年极为深刻地理解是绝对写不出如此合理且直击观众痛点的剧本的。
最后,我还是想说说这部片子的主题——心灵想要大声呼喊。讲述人与人心灵的隔阂的片子绝不在少数,但这部片子从一个相当正能量的角度叙述了这个道理,心中的感情只有说出来别人才会理解。若将自己封闭,只会无限地伤害自己和他人,最后只能使人心间的距离越来越远。在这部片子中真正创造奇迹的我个人认为不是音乐剧,而是所有人埋藏在内心深处的那份想要大声呼喊的心情。正因为有这样的想法和需求,才借助歌声和音乐剧表现了出来,实现了所有人有所改变,相互理解的奇迹。
纵观全篇,没有多么华丽的剧情,也没有拯救自己与世界的英雄,但那份真实的青春却历历在目,让人久久不能自拔。谢谢您,冈田磨里老师,带给了我们如此美好的回忆,甚至可以说是对青春生活的向往,同时教会了我们心灵就要大声呼喊的道理。
5 ) 心灵想要大声呼喊
好剧本,虽然仍然有日剧跑,女主被全世界反对却碰到了支持她的朋友,大家都很善良,知错就改。虽然那么多键盘圣母的人说什么谁成长期没这么点挫折还耽误的全班,最后结局真是狗血巴拉巴拉的。可仍然不耽误我评它为好剧本(里面的曲子都很好听,真心好听,怪不得高晓松说日本人民是在创作音乐上有天赋的民族)
顺的心理创伤是从小开始的,因为她的爸爸出轨,在女儿挽留他的时候却说都是她的错,妈妈也以她为耻,在这种情况下,顺能好好长大,在后来还能鼓励他人,努力生活已经很不错了。请那些键盘圣母不要在说全世界都围着女主转了,首先她是女主,世界理所当然围着她转,其次她也背负了我们无法理解的痛苦。
她与班里同学排舞台剧,剧的内容是一条线,她自己的故事是一条线,两条线一同跟着女主的心理历程进行,不过为了大局,当然还是舞台剧先写好啦~果然以自己的经历自己的情感写出来的故事就是好。
开端有了,就是一起当了执行委员。前十分钟是交代前史,顺在学校的时候几个主要人物就出场了,情节便可以很快展开。女主男主对话巴拉巴拉,因为是动画嘛,想讲一个好故事但是细节没法达到完美,所以就忽略为什么男主不怀疑女主神经病,为什么女二也不怀疑女主神经病为什么大家都不怀疑女主神经病吧。开始是小矛盾,大家不同意演音乐剧,各个人物之间也有矛盾,不过在女主的感染下,大家开始一同克服。电影,就必须围着女主转,因为它主要表现的就是主要人物,围着他人转才叫跑偏。
接着故事达到了最幸福的时候,音乐剧确定下来了,每个人都为自己做的不对的事情道歉(此时棒球男的道歉还没结果,不过算是新的开始了),治愈的平和的幸福了一段。果不其然,到最后要表演了,大矛盾就来了,因为女主失恋了,她发现男主帮她并不是因为喜欢她,她发现女二帮她也是为了满足女二自己。本来就是个心灵有创伤的人,没有朋友,没有温暖的家庭,没有可以倾诉的人,好不容易有一个温柔善解人意像云备胎的男主帮她,她肯定会喜欢上啊(珍爱生命,远离中央空调),并且她认为自己有了女二这种朋友,结果发现大家并不是像她想的那样,除了心痛还能干嘛。然后,她选择了自我放弃。接着这个矛盾延伸,延伸到大家好不容易准备的舞台剧要吹了,大家开始责备顺,因为,她因为自己失恋就不来了,可是女主不仅是因为失恋啊,她是失去了所有东西,她是绝望。不过不要担心,男主蹦出来了,好朋友们也出来,接着大家想办法让舞台剧继续,男主找女主。然后再经过让你心急的一段时间,为接下来的爆发做准备。
我觉得最好,也就是最高潮的部分,就是顺的呐喊:男主真是讨厌,明明不喜欢她却还那么暖,自以为是!女二真是讨厌,表面温柔可是内心小人!可这时候的画面,却是男主一次又一次的帮助,是女二因为她的缺席不得不卖力的表演。说到底,顺就是一个平凡的女生,遇到了一个对她好却不喜欢她的男生,遇到了一个比她漂亮,让她喜欢的男生喜欢,无意间伤害了她却仍然是个好人的女二。她也是普通女生,要发泄自己的不满,把所有对自己不好的人都要说一遍。说到底,顺才是没有那么大的女主光环,她一直都是自己在坚持。谈话也从恶毒的话语,到最后的告白。
结局,当然就是,女主上台了呀!音乐剧本真好,最后的音乐也那么感人,很感动。我不懂音乐,可是音乐带给我的感动真心赞。
关于话语会伤人也穿插全篇,有话就要好好表达出来等等道理。还有每个人的衣服设计也很符合他们的风格。男主女二也因为顺引发的事情消除了前嫌,妈妈也发现自己的态度并且改正。声优的声音也好听!反正,我是喜欢这部动画电影的。自打高中毕业,我就脱离了二次元,如今回来看看,还是不错的嘛。
6 ) 不辜负期待的佳作
首先我想说,长井龙雪导演我信你啊!蜂蜜与四叶草、龙与虎、超电磁炮、未闻花名、在盛夏等待……他导演的这些青春校园类作品都是我喜欢的。他在这次的《心灵想要大声呼喊》也发挥稳定,值得推荐。只是,我真的觉得这个标题好羞耻!快想象一下一个观众要去售票处跟买票的小哥说:“你好,来两张心灵想要大声呼喊,谢谢。”——难以启齿啊!还好有自动售票机。
身为一个内山昂辉的脑残粉,我在这部片子里听到内山的鸡蛋和男主的两种声线,简直幸福得快晕倒。但是!男主的发型跟《在盛夏等待》的男主角也太像了吧!我知道这俩的人设都是田中将贺啦,可是他们都是男主角啊,可以有点区别吗?唯一的区别是戴不戴眼镜吧哈哈哈。顺便,听内山发好人卡什么的,还是挺带感的。
我来吐槽下剧情好了。成濑小时候因为说了不该说的话,间接导致父母离婚。她爸爸也是够奇葩的,居然跟那么小的孩子说什么“都是你的错”,搞得成濑小萝莉有很大的心理阴影。然后萝莉就决定不说话了。让成濑跟鸡蛋对话这个手法,能够有效地描述成濑的心理问题,又能带点奇幻色彩。这比只让成濑内心独白来得不那么矫情。
后来成濑遇到男主了。男主说话老帅气了,而且跟成濑后面说他的一样,思わせぶり,意思就是老说些让成濑误会他喜欢成濑的话(真绕口)。接着成濑就喜欢上男主了,可是其实男主喜欢的是他前女友,更巧的是他和前女友是两情相悦。坑爹啊!
在(倒灶了的)love hotel里告白的场景大概是电影高潮部分吧。然后有种冈田阿姨又开始台词攻击了的感觉。我之前看《未闻花名》的时候也觉得最后捉迷藏那段煽情戏用力过猛,好像编剧爬到你跟前逼着你把眼泪哭干似的,有点被吓到。再看本片的告白场景,总觉得他俩说话说好久我看着有点累。毕竟电影不是话剧,感情不能基本靠喊。而且我个人觉得最能打动人的,不是声嘶力竭地说很多真心话,而是想《东京家族》或者《如父如子》那种略为收敛的表达。细心刻画真情实感,打动观众也是水到渠成。
最后,我一定会去买CD的!
开头其实蛮有讲头的,后来越来越不行。女主“真·脑子有病”,你说想唱歌,全班人照顾你为你搞音乐剧,你爱上男主,求爱不成恼羞成怒居然在开演之时玩消失,姑娘,你知道“责任感”三个字怎么写吗?蛋哥王子给你加拉链就对了。白瞎了作画。有这资金贴补给隔壁阿部老师多好,嘤嘤嘤
很好的一部动画,主题是言语的力量,但是我看到的更多是友谊,青春和责任。最后女主唱歌的部分情不自禁留下眼泪,友情终究治愈了她。我不知道我是因为感动女主的心声,还是感慨拓实真正喜欢的人不是她,青春不会那么童话吧,青春更重要的是收获友情吧,歌曲都很好听,画风也很棒,让人很有感触。
未闻蛋名 设定跟龙虎高度相似 四备胎抱团取暖 班主任专业捉奸 40分钟后全程尴尬病看得麻爪 自己经历编成剧本演自己 还拉上全班一起疯这得多大人情 说走就走! WcDonald青い栞乱入 贵圈真乱以及开演前撕大逼也是这类音乐剧套路 来 冈妈胃药 最后才发现原来开头就告诉你蛋哥是王子了 真首尾呼应满分作文
想到了自己的高中时代。。那时受日剧影响一心想在类似学园祭的时候做个野猪大改造里面那样感动人心的鬼屋,开始也是大家都不积极,但幸亏有几个同学的力挺,最终班级的大家齐心协力,收获了比预想中还要多的快乐和成功。。青春就是这样不完美的,有磕磕碰碰,但却有成人后再体验不到的满足与幸福。
走心的作品,还是很不错的
很好。女主声音真的很好听。故事虽然简单,但能引起共鸣。为什么要骂男主和女二我也是不懂,这种群像剧又不是1V1的CP结局皆大欢喜。BTW,秋元康的妹子团们,你们不唱歌的话,我们还是好朋友[微笑]
女二和男一初中是男女朋友,男二单恋女二求交往被拒,冈妈这药下的,我肚子也疼了。女主是值得心疼的,可也不表示男女主就一定适合,在脆弱的时候出现男主这样的男生确实很容易爱上。最后男主还是喜欢着女二的,好暖啊,可为何不表现的明显一点呢?都看不出男主的真实想法,也难怪女二会多想了。
大写的莫名其妙,这么生硬(还非要插入自以为是强行感情线)的剧本还有人能愿意看出内涵和感动真是善良,插曲是唯一值得称赞的亮点。不过没关系我自带“只要是昂辉主场就能自动开启迷妹模式”的出厂设定,啊,男朋友,我的心灵之光!一点都不想管到底谁喜欢谁,所以男主到底有没有狐臭?
好棒的青春片呐!关于语言的伤害,音乐的力量,懵懂的爱情。学校真正带来治愈帮助成长的地方,不是干巴巴的知识,而是这些在文娱活动,和同伴的摩擦和互相帮助上吧。
天了啦!内山声音太好听啦!我崩溃了!而且他独白好多我死亡了!(。)吐槽结局的根本不知道冈妈的尿性,年轻人还是图样。最萌身高差很好啊!喜翻了。
看得哭得稀里哗啦 非常喜欢的一部动漫 1.语言的力量 有些话说出来可能是一个人一辈子的阴影 说话的人也许是无心之过 也也许是故意为之 但不管是哪一种 你一开口可能就错了 2.青春爱情懵懂的校园时光 3.美好的友谊 4.父母的理解 陪伴 包容 ❤️
“我喜欢你。”“谢谢,但是我有喜欢的人了。”——啊啊啊多久没见如此爽快的感情线了,让我点一万个赞!结局对胃口,音乐也耐听,但全篇的矫情好心累。心理疾病应当及时看医生,不要指望努力和友情解决问题……
炮房开得这么显眼活该倒闭。择言慎语这为人处世的基本被套上失语的极端反例,难道“想啥说啥”这立意站得住脚?尤其还是通过无理取闹和歇斯底里来表现,除了让人反感外对角色塑造有半点正面作用?少女做梦也想不到他的王子竟然真是鸡蛋,CP分配莫名有种仁太从了鹤子、面码强塞给波波的别扭感。
「若不怪罪我的多嘴,還能怪罪甚麼?」聽到這句對白,我哭了,然後一路哭到結局,曾暗嘖的太斧鑿太刻意太濫情太符號的一切成了成瀨以淚水滴破的蛋殼,不在了,或著,昇華了。我不否認本劇那些化腐朽的演出僅是矇中的可能,但我樂意為之造神、為之辯護、為之癡迷,只因:心が叫びたがってるん。
關於傷害的放置,困難在於,到哪是可信的深度,從哪開始又是自己想相信的部分。折木奉太郎的節能主義:其實人物不太可能再要求更多理解了,他們之間的距離,如果不用戲劇性加以誇飾、固定,就只能像《冰菓》相敬如賓。長井龍雪有意無意忽視了這點,或者講,他寧願那不是真的。
沉浸其中的人内心的联系往往是错觉,都是幻想夸大的。所以鸡蛋里到底装了什么,里面装了各种各样的心情,到了装不下的时候,就会爆炸,然后诞生出的那个世界,要比想象中的更加美丽。青春,本来就是如此矫情的东西不是吗。“我喜欢你。”“谢谢,但是我有喜欢的人了。”好久没听见如此爽快的对白。
其实有些矫情,演出太过火了。不过还是好看,青春啊,本来就是如此矫情的东西。CP走向出人意料,没有生拉硬拽避免了俗套的发展。另外从此对A-1黑转粉,全篇崩了那么多画面,舞台剧的时候却坚持用手绘,而没有转3D,可敬可佩!
语言的城堡,失声的缪斯,还有最后夸饰的、当场的、此时此刻的呼喊。中島和子女士实乃A1之魂,她在多部作品里传承了一种能够接纳光源无穷表现力的色彩设计。
绿袖子改编听哭。悲怆+over the rainbow好听得不行。
或许把,我们心中都曾经有过一个不能说的“蛋”。迷藏在心中,直到有一天,你遇到了一个人,那个蛋按捺不住想要出生,或是那个人敲开了那个蛋。你还记得那种怦然心动的感觉吗?那是蛋的破茧而出,只是有的人孕育成形,有的人粉碎破尽。花名未闻的班底,差不多的人设,没有了更多小确幸,但是依旧温暖