12.01更

当年因为白的事打低分的人会不会改分呢。

之前我更新的时候是7.5分的样子。

一群演技派演技贼好，好看的停不下来！

看电视的时候陆晨曦一笑自己也跟着迷之微笑，她的笑超有感染力！花絮里面那群演员也超萌超可爱(*/ω＼*)

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打的五星，其实在我心里最多四星，但为了拉点分回来，过段时间再来改。

首先，看到有人说打低分都是我们医学生，没事老挑错。这个我不同意！ 作为医学生的我，并没有想去也没有去找什么不严谨，甚至手术那些片段我都有些略过去，一方面因为国内的剧经常说什么怕观众无法承受而不会出现什么正面的真正的手术视野，就像法医秦明，都马赛克。而作为个学医的，要手术视频简单的很，想学手术操作不会指望电视剧的，你们可以放心！观众想看血腥画面的话，看美剧去好了，国内的，就算有，也马赛克了。

然后，我觉得这部剧以及所有医疗剧最应该去看的应该是这里面的医患沟通，拿回扣，以及临床和科研矛盾等社会问题。毕竟电视剧是面对整个社会的，是面对医务人员和非医务人员的，那么他反映的问题应该是大家都应该去知道，去反思，去找寻答案的。

陆晨曦一开始的对患者态度肯定是有问题，电视剧的套路，到最后肯定会改好，而且电视剧毕竟是剧，会戏剧的夸大一些。先抑后扬吧，我记得心术里面也有个这样态度的医生，后面会改的，不然电视剧的剧情怎么推动。

说把患者拍的弱智，我觉得没有吧，从一二集来看，有一开始不理解剧情情况所以拒绝手术的，但愿意听人解释，这不是说患者通情达理么。然后那个一直觉得自己有病的教导主任，这样的患者现实中真的不少，不过因为是电视剧，医生的缺点不也夸大了么，患者的问题也夸大了一些。

至于说是披着偶像剧的外衣，不就是谈个恋爱么，国外的医疗剧不也谈恋爱？电视剧总不能跟纪录片似的都讲诊治经过吧。（想看的推荐去看看《人间世》）只不过这里面感情戏的作了点。

最后，我们的具体操作学校和医院都会教，想当医生的不会去电视剧里面学操作。对于非医学的，我觉得有点错反而是好事，最起码因为他们出了错，有人指出来以后，就有大部分人知道了手套要怎么戴，生理盐水是0.9%而不是9%。不被人一一指出来，不学医的基本懒得关注，我不觉得现在打低分挑错的都是医学生，而是一部分想踩这部剧的，找不到别的突破口，就拿一些这样的错来说事。 再次说明，作为医学生的我从一开始就是冲着这里面的医患关系，社会问题去的，我们学医的真的不在电视剧里面学操作！！！请大家放心！

靳东与刘奕君，就像白昼与黑夜。

当然没有褒贬倾向。当然只限于表演角色。

不知道是否凑巧。在山影系的剧里，他俩总是恰好处在明暗两面。《琅琊榜》，蔺晨与谢玉。《伪装者》，明楼与王天风。《外科风云》，庄恕与扬帆。

靳东总是那个正派。有担当，有能耐，还无所不能到神秘的地步。

刘奕君总是那个反派。不慌不忙，不择手段，不顾一切。

跟面相有关。

靳东浓眉大眼，阔面重颐，既演不了弱者，又演不了坏人。但他眉头浓重，唇线明晰，常有重忧。于是他总得背负点什么。于是无所不能的同时，常要背负些几乎不可能的任务。比如《琅琊榜》里救治绝症，比如《伪装者》里多面间谍的角色，比如《外科风云》里的三十年旧恨。

刘奕君的面相有两个微妙处，一是他的八字眉，二是他的法令纹。法令纹令他很轻松地显出了心机，八字眉则让他的以下表情极富感染力：嘲弄；遗憾；哀伤；茫然。这两者结合，可以让他轻易摆出一副“虽然我现在不大妙，但我还是遗憾你这么蠢”的姿态。所以他总能演一些比所有人都聪明，又深明一切规则，愿意承担结果的反派。

也跟声音有关。

靳东的台词很好，洪亮，厚重，他的杀手锏是：在一系列堂皇明亮的句子吸引注意力后，转低，转沉，用气声抒情，倾诉衷肠。

这种居高临下、自刚转柔，很适合他那些背负着许多秘密的角色。

刘奕君轻声细语的台词很妥帖，很温柔；但在声音扬起时，擅长带出一种刺耳的狰狞。声色俱厉，肃杀尖锐。到剑拔弩张时，他从和颜悦色瞬间换出这副面孔，加上圆睁双目、紧抿嘴唇，没人挡得住。

于是，靳东总是以无所不能开始，刘奕君常以不择手段登场。

到后来，靳东总会慢慢显出他的沉重负担，他的内心挣扎；刘奕君则渐渐显出他的过往，他执拗的某些东西，某段孽缘，某段解不了的情，某处创伤。

他俩最后总会在某个场合交手一次，一个人说出理想的应然，一个人吼出世事的实然。

若说：“他俩每次对戏，俩角色都好像明明还相爱，但却深知对方缺点，于是不得不分手，但还是不许其他人骂、只能自己骂的这么一对前夫前妻，在吵架。”

（非作者授权请勿转载。） 不知不觉地，《外科风云》豆瓣评分默默滴爬回了7.4分，总算离正午其他作品差距没那么大了。 正午拍医疗剧好像都挺命运多舛的，尤其克女主演——《到爱的距离》还没宣番李晨就和张馨予散了，《外科》没开播白百合中招。翻开豆瓣《外科》评分，大量1星伴随着“医学错误不可原谅”或者“女主负分”这样的评价而来，让人真很莫名。 说得好像您闲暇就爱看手术录像似的……作品分数什么时候要靠演员本人的道德品德成绩来打分了？各位以前想必给倪萍阿姨的电影打分都很高啵。 我这么说好像在维护正午？还真未必。 我只是觉得大部分批评都没说到点儿上，《外科》更大的问题在于结构框架vs具体落点落差太大，加之叙述节奏和理想主义聚焦失衡上。 一直以来中国的行业剧总是流于浮面，要么只是华丽包装下变种小言，要么就是用高高宣扬的标杆人物如蒲公英般不接地气。《外科》作为正午作品，在严肃性和讨论上尽力不犯前两种错误，但我看了24集终于明白主创意图之后却终于有点愤怒了。 很多人都说过，《外科》外科像是another《琅琊榜》：专家庄恕改名换姓挟二十年前家仇而来，他在仇人身边遇到了another“有情有义没脑子”的女主陆晨曦，一边庄恕要为冤死母亲找出旧事真相，另一边他也试图推动自己并帮助团队寻找到正确的行医道路…… 如果真是这样倒还好，《外科》实际宣扬的却是朱熹“去人欲，存天理”的逻辑，全篇主要针对医生医德塑造标高，陆晨曦被当做英雄理想典型拔高到了放弃个人安危、得失把所有后背都露出来任由攻击的程度。其无我性和跳进水泥里的铁人王进喜没有本质不同。

观众在观看《外科》后是否会对现实医患关系更加失望，甚至慨叹自己遇到的医者如何惜生保命，这是否真是正午最初的设想呢？ 说一句非常得罪人的话：医生是这个世界上最荒谬的职业，在自然界你不可能找到同类利用知识训练以救助同类伤病为职业的蓝本，我们凭什么认为医生一定能够救人？ 十字军东征期间，一个阿拉伯医生和西医相遇，他眼睁睁看着西医在遇到癫狂的士兵后诊断对方脑子里被魔鬼入侵，看开对方头颅后撒了一把盐进去从而导致患者死亡。他把这些荒谬的行医过程记录到日记上且认为自己已经无能为力。 没错，我们的医学就是伴随着惊恐、尝试、纠误甚至一次次死亡摸索发展而来。每一个医生最初生下来也不过是个普通婴儿。作为被施救的大众我们需要明白，每一个医生最终都是注定失败。如果社会大众不能够清楚认识到每个医生都是凡人，生命即便再如何宝贵也总会失去这样的事实，医生就很难作为常规职业而正常存在。 编剧甚至不应该批评陈绍聪害怕进山区，正常社会下每个人都有保护自身安全的正常需求，我们感谢医生们通过勇气练习和一次次尝试来克服恐惧帮助我们，但它不应该被视为职业道德基准。 很多年前曾看过一部改编自日本漫画的电影《流氓医生》，梁朝伟每天走在街上给药瘾者发美沙酮，年少无知的我曾经出离愤怒：这简直就是医生在纵容吸毒。后来自己误入药学院混过几年，终因腰部太硬且比较惜命，而没有加入骗钱or.救人的行列。 只不过马齿徒增之后，慢慢理解梁朝伟那句“医生就像修钟表的师傅，看见表坏了只想修好它，修好了也不会觉得有什么不同”。 医生就该是钟表匠，尽力完成，不喜不悲。 《外科》另一个致命伤在挖掘医疗话题深度，它所做出的努力远远小于当年的《到爱的距离》。《到爱》借助一心推动医疗商品化的凌远vs.传统医疗理念化身李睿、廖老师等人血泪交织的激烈冲突，折射出我国当下的一部分医疗伦理难题。这样的讨论在《外科》中坍塌成了大量庸常的琐碎，用三到四集幅度来描述小三生子天然残疾导致心理崩溃在医院自杀，这样的节奏和案例落点都有些失衡。 而且正午仍然在使用正剧的厚重拍法来描写很难引发共鸣的剧情，交响乐配慢镜头浓墨重彩，初创预期和观众感受间强烈落差，导致观众的同步感比较艰涩。 由此，我想到一个百思不得其解的问题：正午的故事为什么总有一种仪式上的庄严感，当遇到《琅琊榜》它就是好的，但遇到《外科》就是灾难？正午团队核心是师徒制，他们秉持的原则让正午获得行业标杆的赞许，也可以让创作保持相似质感，这种内核的形成、推演、叙事构成了基本美学框架，但他们最本真的创作内核是什么？ 正午年产增大后依靠核心导演组织团队——孔笙、李雪、简川訸、张开宙，只好从目前来看这四位导演对局面的把握程度还有区别。但未来师徒制必然遇到绕不开的难题：言传身教过滤3层就会变歪，如何保持品质？ 虽然正午阳光已经被媒体自媒体反反复复讨论了180遍，但我总觉得还有很多没被挖掘过的好玩话题。我想毫不严谨、主观臆断地借助一些数学常见讨论，简单分析下正午阳光的创作原动力和话题，比如： 为什么正午的男主角“父死早”？ 为什么正午的女主角不讨喜？ 当我们切开叙事表象，就会看到这个团队的初始原动力。 男主“父死早” 正午的男主角人设大致分成两类：聪明且坚强，笨拙但坚强。无论智商如何，首要是像Caesar般一往无前。 本人闲的蛋疼做了一个简单粗暴的统计：正午主导或参与的11部作品中，以《琅琊榜》为首男主原生家庭设置为父母双亡的4部，如《他来了请闭眼》中男主单方父母死亡或离异的4部，只有3部男主父母齐全，《欢乐颂》女人群戏无男主。

正午男主父死早

其执行暗杀。明台成人后的父亲模型是由老师王天风来完成的，且最终由于王天风设计死局，导致明台当面杀死老师。这是剧情传达的实际上是男主不同时期的反抗和弑父行为。 同理我们还可以用这个角度看待《北平无战事》里方孟敖反抗父亲，双方多年不来往从而导致整个家庭席卷入政治角力。 正午的男人群戏中对于父子关系的描述只有两类：大量紧张对峙vs. 偶尔路人甲般一笔带过。 让我比较武断地说：正午的男主角普遍具有俄狄浦斯情节，他们的成长生涯中父亲缺席已久，而他们精神上对父权的反抗尤其贯彻始终。这些男主的反抗应该不仅仅是巧合。 男主人设，他们有时会拿错剧本

正午男主人设_sandian

正午男主通常情况下人设还是情理之中的，没有天凉王破，也不会醒来躺在一张5000平米大床上。如果把这些男主的双Q值和社会地位打分后统计后再放进坐标轴里，我们就可以得到一张散点图。 有一根看不见的趋势线，它把散点图里男主的设定连成了一根线，它体现出编剧设定人物时的微妙平衡。最受欢迎的男性角色大部分集中在坐标轴的最右侧（蓝色圈）。当然聪明的毒友会很容易发现真相：越接近上限的角色越玛丽苏。 明楼应该是正午人设最突破天际的角色，他的设定接近于全知全能。大多数博弈中明楼几乎是立即捣毁困境，极少数情况下外挂（明诚）失灵也能智商在线力挽狂澜。 梅长苏也真的很苏，他意志坚定精于算计但身体荏弱，于是人设给他开了两副外挂：替梅完成武力输出的霓凰+随身护卫的飞流，这样苏哥哥才能八风不动地躺平解决困局。 不是说靳东、胡歌表演没加分，实际上只卖人设的电视剧一定是纸人状的脆弱，而演员把人设演到浑然天成其实更需要能力。 当然你肯定也注意到了红色小框，非常非常讨人喜欢的靖王从设定来看好像是个bug嘛。不要急，请一起再来看看女主设定。 越是去人欲的女主越讨厌 单从人设上来论，正午女主的父母伤亡率稍低于男主们，11部剧累积12分。

正午女主

◎安迪母亲去世后被父亲遗弃，按照父母双亡计算。 *，《北平》群戏无女主。

正午女主人设_sandian

最讨好的三个女主人设也集中在右侧篮圈：安迪、Sherry杨、霓凰，她们的共同之处是几乎不弱于男性。荣格把女性身上的男性特质称作阿尼姆斯，这三位从荣哥的角度看应该被称为阿尼玛斯大爆发，俗话说就是“男友力岗岗的”。 正午最好看的女性角色往往不需要男人拯救，趋势线的另一头则连接着一群充满混乱感的女性角色，比如程锦云、陆晨曦、郁宁馨。这些角色同样也充满了正午一贯的理想主义色彩，但是因其具体行为的社会化倒退显得尤其不可爱。 拿陆晨曦举例，20集电视剧剧情中她试图辞职2次，接受调查2次，每集都在怼病人和跟同事发火再流泪道歉中度过。如果荣格有机会看到陆晨曦，也许会把她放进社会行为退行案例里——截止前20集，陆放弃年龄增长而带来的心理发展，只要一遭遇挫折就会表现出婴幼儿期的倒退幻象，拒绝成长。 观众要忍到20集之后，随着柳灵自杀、傅博文隐退、庄恕苦心推动，陆晨曦终于被挫折砥砺中成长……认为观众对女主角能坚持20集以上痴心不改，这也确实是正午才能做出的事。 从原本初义上，正午从来不想创造菟丝花状的琼瑶女主，无论智商是否凄惨，他们一直强调妇女的独立自主。但当角色把握出现正向偏差时，一不小心就写出了拿错男主剧本但是巨可爱无比的安迪、霓凰、sherry杨。同理，他们出现负向偏差就会创作出史上可能最讨厌的女地下党员程锦云。 这种偏差有时也会出现在男主身上，比如靖王身上忧郁、理想化的特色如果被视为阿尼玛，那么所有疑问迎刃而解。这就是位拿错了女主剧本的男主啊同志们，让我们敲黑板看重点：梅长苏以生命为代价所换取的是什么？不就是对女主的献祭嘛同志们。 大姐明镜的可爱也是超出人设限制的，我尊重导演的说法：《伪装者》女一是大姐，她的超常规源自于她母亲式的奉献呵护和蛮不讲理。毕竟女主和妈妈一般不是一个剧本。 正午的原动力 正午一般会给理想主义者赋予宏大的历史使命，从而完成他们的原动力模型。这也是所有正午剧的核心设计。 近100多年来中国的历史是反复塑造权威再推翻的轮替，五四之后的中国人反抗父亲留的辫子头，连年混战导致家庭中四分五裂父权丧失，文革打倒反动权威，改革开放后青年人开始普遍追逐金钱和成功认为父母落伍…… 或者再直白地说，正午这个偏男性团队在创作原动力上一直在寻找着精神上的父亲而不得，他们在现实中无法找到这样的样本就只能取出自己的肋骨点燃为火炬去照亮四周。 在西方作品里最具著名的理想主义悲剧形象可能是堂吉诃德，他骑着驴子冲向了风车。他屡屡失败你可以认为他荒谬但不能否认他的执着。但在中国文化里，堂吉诃德这种遵从内心的理想主义者往往被认为是自私，中华上国倡导的理想主义需要更宏大的历史任务作为前提，比如王权更迭（《琅琊榜》）、保家卫国（《北平》《伪装》），而当这个任务不够宏大时叙事会撕裂（《外科》）。 正午的男主设定应该是正午团队心目中的超我，那个更加理想化的自己吧。 ————————

p.s. 43集所有人逼着庄恕给修彤做心肺移植，让庄恕陷入抑郁，这种剧情真心吃不下。

退一万步讲，即便庄恕是最好的人选，我想修敏齐在现实操作层面也是不敢找庄的，而宁肯找徒弟们吧。操作上，庄恕有太多办法让修彤下不来手术台，即使他不这么做，修敏齐也不会相信。

外科风云刚开始放的时候，手术室里的谈论话题便经常会扯到这部电视剧里的各种bug，比如白百合跪在医院的地上给小朋友搭乐高，比如在手术室里洗手穿衣各种不规范，比如靳东白大褂不扣白百合穿着高跟鞋在医院健步如飞。“简直太不真实！”大多数谈论的最后都会以此结束，手术台上的外科医生该拉钩还是拉钩，该缝合还是缝合，默默地加班加点做完一天所有的手术，蓬头垢面离开手术室大多都要晚上8点多，应该没有人有心思像靳东一样每天西装革履，发型千年不毁，皮鞋一尘不染，回家还能折腾着给白百合包饺子。

所以在中国当医生，没有点吐槽者的愤青和对现实不满的清高，是很难坚持着继续这个行业的，我很理解吐槽这部电视剧的大部分都是医生或者医学生，因为当医生的现状实在比电视剧糟糕一万倍。如果不是医生大多清高，难以低头去做别的行业，自恃学医数十年的专业知识抛弃可惜，只能以吐槽来弥补这个低收入、高压力、高风险和无人理解的职业，大概早就没有人当医生了。“你们这些外行人，根本不懂医生的辛苦和委屈，所以拍的很差。”——吐槽的背后，看着医疗美剧成长的中国医生，想要表达的，就是这种心情。

其实这部电视剧比之前所有的国产医疗剧都良心很多，之前的国产医疗剧十集里面有八集在讲医患关系，还有两集在讲男女主角的爱情故事，但是这一部里面有不少真实的病例，医患关系虽然有，但不是主要，这点让我很欣慰。即使不能做到美剧里面大多是病例，部分是医学人情和人文选择上的哲理，极少医闹，已经好了很多。那些奇奇怪怪医患关系布满的国产医疗剧基本都是外行人站在病人的角度进行拍摄和思考，这一部，至少是站在了医生，甚至是年轻医生的角度来进行拍摄，很不容易。

十几年前报考医学院，大家都说，读医好，读出来了之后医患关系一定会好转，中国的医生地位慢慢也会像国外一样变高，十几年过去了，非但没有地位变高，医生被打被杀的消息反而经常在报纸上出现，连生命安全都不能保证，这个行业越来越不被看好。那些国产电视剧里的医生角色，大多是工作没几年便开豪车住豪宅，所以在中国病人的心中，医生就是收红包，拿回扣的，没看好毛病是你们的错。医院教育医生打不还手，骂不还口，要态度好，专业技术加强才是解决医患关系的根本办法，所以啊，就是鼓励医生不要和病人一般见识。他吵他的，你做你该做的事情，你如果和他吵，那就是你不对。怎么办呢，不能和病人一般见识，只能在电视上吐槽，你们这帮外行人，这样拍不对，那样拍也不对，如果这都不让医生发泄，实在有些残忍。

我觉得这部电视剧拍的不错，可圈可点，我也理解在弹幕里噼里啪啦吐槽的同行，如果他们不爱吐槽不清高，干的不爽便脱下白大褂走人，随随便便低下头去改行做别的工作，大概就没什么人当医生了吧，如今的医生坚持干下来基本都是因为内心有那么一点点优越感。最后的结局是一场传染病大爆发，男女主角终于走到了一起，像是张爱玲的《倾城之恋》一般，整个城市的沦陷才成就了一段爱情，呵呵，整个医院的封锁，成就了白百合和靳东的爱情。虽然有点模仿《太阳的后裔》的感觉，但是这部电视剧已经在国产医疗剧里面上了一个台阶，希望这部电视剧能为现代的医患关系缓解下矛盾，那些不重要的小细节bug都是可以忽视的，因为有更多真实的手术室场景非常完美地在这部电视剧里展现了出来，连胸外科手术插的是双腔管这个镜头都很到位，作为麻醉医生已经很满意这样的细节展示了。