1 ) 反武侠的《武侠》
《武侠》这个电影名太大了,我暂时只想到星爷那部《功夫》,名字与之相比算差不多大。显然,创作者的宏愿在于就一个大命题表达个人理解。能否人人认同倒是次要,只要能自圆其说就好。
星爷的《功夫》最终对传统照单全收,将一个简单热血的功夫梦打造到淋漓尽致,并未尝试做太多太深的个人阐释。而陈可辛此番拍《武侠》,从一开始就是冲着造反去的。全片亮点败笔,大概都根源于此。
唐龙要做刘金喜,不是传统模式下的“归隐江湖”:你看,那么多隐退的侠客,大多隐于野;少有隐于市者,也多甘心情愿做社会边缘人。娜拉们似乎只要出走得潇洒彻底,对于出走以后怎么办,操心得并不多。
而刘金喜要操这个心:他不仅不离开社会,而且不甘在社会边缘。他来到一个宗族势力主导的传统农村,娶当地女人,成家,生子,做工,尊重宗族组织,服从乡约民俗……最后差一点,就差那么一点点,就能名列族谱,从此不再是外乡人,连孩子都能上祠堂开办的学校了。(娶北京妞儿!拿北京户口!从此不是BYD!孩子上学没问题!)
刘金喜此举不止是在传统的基础上向前多走一步,不止是娜拉开始解决“出走以后怎么办”的问题。他的做法是对传统武侠世界的一种反动:“侠以武犯禁”,向来是打破社会规范,然后自成规矩,谓之江湖。即便“归隐江湖”也要按江湖的规矩来归隐,尽量不与社会规范发生关系。而刘金喜居然主动寻求融入社会规范,甚至寻求社会规范的庇护。这里面还有侠吗?
不仅没有侠,而且没有武。刘金喜十年不露武功,不止是为了避人耳目,更因为显露武功会阻碍他融入社会。社会规范和江湖规矩,二者只能选一。选择了前者的庇护,就要断绝和后者的一切联系。一露武功,即在江湖,故万万不能泄露分毫,贻误大事。对刘金喜而言,武功不但没用,而且武功越高,越受其累。前十年,他假装不会武功,险些得手。后来他每一次运用武功,都令自己的处境更糟糕,以至功败垂成。最后他终于意识到“假装”是没有用的,于是更进一步,干脆真的自废武功。
刘金喜的选择何其坚定,为之愿做一切努力,不惜一切代价。影片中,汤唯问:你到村子的那天,如果不是遇到我,是不是也会和别的随便什么女人结婚成家?——甄子丹低头不语,一切尽在不言中。
然而社会规范没那么容易接纳他,武侠世界也没那么容易放过他。金城武扮演的名侦探柯南,——啊不,徐百九,就是前者的代表,不能接受一个江湖中人进入社会规范而又逃脱社会规范应有的惩罚机制。王羽扮演的七十二地煞老大自然是武侠世界的代表,死活不让刘金喜脱身。在这种情况下,徐百九帮刘金喜对付七十二地煞是可以理解的:那是两套体系间的水火不容。与之相比,刘金喜至少认同社会规范,徐百九和他之间不过是人民内部矛盾。
一直以来,但凡武侠故事,江湖之外的社会,总是只能扮演提供打架场地(客栈!)和被殴打对象(小二!)的角色。从未有人解释过武侠世界和一般社会之间的生态关系:究竟二者如何共生,如何达成生态平衡?感觉上陈可辛貌似是要就此作出解释,然而归根结底,他还是将二者对立起来,只见矛盾,未见共生。唐龙做到武侠世界的二号人物,为什么甘于进入一般社会规范,做一个籍籍无名的刘金喜从头来过?影片中给出的解释也只是归结为个人觉悟,未免太过单薄无力。武侠世界是什么样子?在电影中也就是一群江洋大盗:不仅七十二地煞是江洋大盗,开场的两个蟊贼是江洋大盗,甚至徐百九历数江湖上武艺最高强的数人,无不是江洋大盗。
我不敢相信这会是陈可辛疏漏或力有不逮,只能理解为陈可辛其实另有想法:根本不存在什么他妈的武侠世界。《武侠》根本就是一部反武侠的电影。
如果这样理解,上述“两套系统兼容”问题也就不攻自破了,原来那根本不是个问题。
同时也就理解了,为什么在一部名为《武侠》的电影里,根本没有一个人称得上“武侠”。
陈可辛如果愿意这样理解,本身没有问题。但是电影拍出来,总要自圆其说,能说服观众。现在看来,这个任务完成的并不出色,而且,影片中的雷点实在太多了。
连大反派都被雷死了。
2 ) 法律不是正义唯一的执行机构
开始评论之前我想说一句,在影院连角色名字都记不住只看见帅哥美女万年不变的容颜,预置判断提前期待生怕不掉泪不引发人生思索就对不起电影票钱,以审查艺术片的眼光来要求商业片,这都不是专业影评人应有的态度。在此,我试图用评论文学作品的语言来剖析这样一部大制作的风景片。
如果你们把《武侠》当做武侠类型片来看待,那就拿衣服了。其实它是一部人类学的实地考察纪录片。并且它非常正经地体现出了传奇故事结构,将西方伦理学的思考融入了对世俗经典的讲述,集传统中医学和现代物理学于一身,是对父系社会现实一次大胆的演绎——并非不能归类的东西就是不好的。对四不像的看不惯,也许反而展现出深藏在诸路评论员心中神圣不可侵犯的藩篱。我们需要一种全新的视角,去打开我们习惯性偏颇的视野。
这个电影叫什么都好,就是不该叫《武侠》。据说原名叫《同谋者》,太过直露,包袱抖尽,不好。而且电影后半段明显没有把这个名字更深入地挖掘下去。秉承港片的风格,叫《独臂狂龙》或者《凤城来客》估计效果都好过现状。
不要因为刘金喜长了一张甄子丹的脸,就在开场五分钟之内认定了他身负绝世武功并且苦大仇深。一开始他只是个山野村夫,带头发展乡村经济,发展土法造纸产业。不过人怕出名村怕富,小康村引来了怪叔叔。刘金喜见义勇为保卫家园,却没曾想被山寨福尔摩斯徐百九由抢匪一颗掉进药酒的槽牙看出了事有蹊跷。终于发现这位一口高露洁牙齿的活雷锋,竟是多年前惨无人道的灭门惨案凶手,而且逍遥法外,在山清水秀的穷乡僻壤过老婆孩子热炕头的舒坦日子。徐百九正义感大爆发,不惜贿赂高层誓要将刘金喜捉拿归案,然后,就有很多然后了。
有人说这片子中段以后急转直下让人不爽,我觉得是前半段太入戏了。其实此片通篇在说两件事情。一:任何行为都会留下蛛丝马迹,人必须为所做的事情付出代价。二:生命的价值来源于生活本身。
徐百九的刑侦技巧我就不多说了,推理阐释脑补功力一流,工作表现尽职尽责,一扫天朝公务员办事效率低下的刻板印象。不过他由于吃过一个正太的亏,一朝被蛇咬,导致积毒在心间看谁都像迷途难返,还分裂出了伏地魔宅男人格,理性过分发达坚持法不容情,一口气上不来就得往自己胸口扎两针。而且在正义感的驱使下,屡次做出揭人伤疤推人下水夜袭竹床当街砍人种种二百五的事情。我觉着刘金喜要是个纯爷们,早就拎起板砖跟他急了。然则金喜作为一个潜伏十年的内奸,深得人民群众欢心,就了业生了娃还入了族谱,俨然已经成为了壮族大家庭中不可或缺的一员。他对徐百九既往不咎谆谆教导的作为充分体现了他是多么的忍辱负重用心良苦。潜台词就是:当年我杀人实在是身不由己啊,杀手也要有职业道德啊,我自己也不想啊,一人犯错也就是众生犯错,我上面有人……劳资在这好不容易混出点清净来,你丫要搞破坏就给我滚蛋!
但是一个手上沾过鲜血的人真的有资格过上幸福而平凡的生活吗?那些冤魂不是本来也有幸福而平凡的生活吗?一个夺去他人生命的人,他的幸福不可能毫无代价便可保住。无证之罪亦为罪。要凶手伏法,就是要为逝者寻找无法被埋没,不能被忘却的价值。然而这种价值,亦是只能在体味了尘俗笑容之后,才能明白。唐龙是杀手,杀手无情冷血,连自己最心爱的马匹亦能下肚。而刘金喜是个人,会保存自己儿子的乳牙,会向长老下跪,会在饭桌上讲八卦,会心疼自己的女人。倘若没有这十年的人间烟火,这个人就不会常常记起死不瞑目的孩子的眼睛,也不会看着自己儿子的睡脸痛哭失声,更不会在那一双小手的抚摸下破涕为笑。私以为,将一个凶手绳之以法是应为的,而杀死一个爹,是不应为的。就连徐百九,也只能在岳父灵牌前烧一炷香。死人不会原谅,但活人能够宽恕。可是为了赎罪,一个人应该付出多少呢?又能够付出多少呢?多少才算够呢?
好景不长,报应不爽,村里的围观群众在本篇boss千里寻亲引发的群体性事件中无辜遭殃。被开刀,被烧房,被七十二地煞集体耍流氓。万般无奈之下,刘金喜不再憋着潜龙在渊,嗯嗯两声使出一招见龙在田,跟着一招飞龙在天,暴露了他就是绝迹江湖已久的唐龙。虽然他吃素十年,不过武功仍然不是吃素的,宝刀不老的红姨用生命证明了”你干娘已经不是你干娘了,但我干儿子还是我干儿子“之后,马上封建家长代表干爹就要登场。不投降如刘金喜,也得伙同徐百九运用中国古代传统医学”闭穴龟息功“,装死以求生。
从这一刻起我们可以审视此片贯穿始终的人类学意象。镜头不厌其烦地记录撒谷,收粮,卷席,对歌,编发,更衣礼,书家谱这种种早已被人遗忘的仪式,在山清水秀和刀光剑影的映衬之下,显出了田园牧歌农家短诗的气质。人类学是研究人何以成为人的学问。仪式和习俗在将一个人社会化的过程中起着重要的意义。每个人都不能脱离他身在其中的住所,人群乃至记忆。更重要的是,我们是人,我们的心灵天生会被群体整齐划一的行动所感染并心悦诚服。世俗的幸福就是要让你明白,你不是一个人。平静重复的日常之中,沉淀着你遗传自祖先的,对安全和温暖的渴望。谁人愿意整日刀口谋生,而谁人又愿意天天提心吊胆处处提防以至于把自己练成个金钟罩铁布衫黄铜蛤蟆————没生儿子的我们暂不讨论。
过去的经历构成了”自我“的核心,即使是少不更事时不能自主的无心之过,也不得不在成年后再次面对。然而审视过去的眼睛只能属于现在,死而复生的刘金喜宁可自断一臂,借由对肉体的改造与重建,以表达精神上与过去彻底决裂的决心,只是自残这种表现形式并不是很理智的。这一点我们可以在随后与boss的对战中看到。
在一幕暗潮涌动惊悚如闪灵的家庭伦理剧之后,刘金喜像杨过一样,耍着拉风的单刀,在暴雨中坑爹。然而老干爹的脸皮厚得很,没一个毛孔能钻空子,还不断地追忆昨天,在战斗力骤降的刘金喜伤口上狂妄的撒盐。此时徐百九再度闪亮登场。这位撑着油纸伞,骑着白马,充满禁欲气质,令人想起卡尔维诺笔下不存在的骑士的县城捕快,用两根针向我们演示了土产物理学如何克敌制胜独步天下。作为一个同情心过剩的人,他终于在本片最后见证了罪的清洗,见识到法律不是正义唯一的执行机构,为保全一个家庭的小却幸做出了一份贡献,从而满足地闭上了双眼。
结尾处,日子还在继续,一如开头重现。徐百九死了,可是刘金喜他老婆又怀上了。活着就是生生不息。无情者不会明白,情,才是使人活下去的原动力。有情者有家常便饭可吃,无情者没人给收尸,所谓人世间,就是这么一回事。
3 ) 众生有罪,你我皆同谋
《武侠》的剧本原来的名字叫作《同谋者》,这个名字很恰当,但不会卖座。最后改成了《武侠》,其实有点不搭,但很明显这两个字会更卖座。
本来想在电影上映之后再写的,但看终极版的预告片,已经把那句话说了出来,所以就先写一下。预告片里金城武对甄子丹说:你是说杀人犯之所以成为杀人犯,也是非他的“自性”,他只是生于杀戮之家,他杀了人,众生都有罪,大家都是同谋者。
当时看剧本的时候,就很好奇陈可辛会把这样一个剧本拍成什么样。剧本整个调子是小清新的,发生在一个淳朴的乡村,对话都家常,唯有谈到“同谋者”的时候,有点太哲学,拗口,脱离了当时乡村的语境。后来,电影被拍成了重口味,对我来说也是一种惊喜。
看了剧本之后几个月,药家鑫案发生了。每个人都在急着发表看法,因为我觉得自己说不好,所以我不跟别人谈这件事。这个案子当然是个超出常人理解范畴的罪恶案件,对于他被判死刑,我表示沉默的赞同。但我不会像那些人一样得意洋洋地在一边呐喊:“杀了他。杀得好。”那段时间我总想到这部电影,我想这部电影上映的时候,多少人能看懂这部电影想讲的东西呢?故事的结局是非常暴力与凄惨的,有无辜的人,有一心想变好却积重难返的人,有些人带着罪恶沉默的活着,而大部分人身背罪恶却不自知。每个罪恶发生的背后,你我皆是同谋,我们可以打抱不平,但也没有资格站在道德制高点上指点江山。这个社会变成如今这个样子,有这样那样悲哀而可怕的罪恶发生,你我皆是同谋者。
每次想到当时高晓松说的:“药家鑫会被当街撞死,没死干净也会被补几刀。”“鉴于西安音乐学院学生集体支持药家鑫,今后音乐界将不接受他们。”以及孔庆东说的:“跑到天涯海角把你满门抄斩才是严肃的法律”、“(药家鑫)长得就像杀人犯”。每当看到有人为这些话叫好,我就为这个时代的意见领袖们悲哀。这个时代变得如此暴虐,你们也有一份功劳。你们从来懒得思考,也懒得悲悯,只知道不负责任的胡说八道,你们的大脑基本也钙化了。
很多年前,南京太平门,德国高管一家被杀。这起血案至今都还残存在人们的记忆里。但很少有人知道之后的故事:德国高管的母亲联合很多在宁的德国人,为凶手的家乡捐赠了教育基金,提升当地的教育水平,给更多穷人家的小孩上学的机会。为什么要这么做?那个母亲说:那些凶手生来并非恶人。因为缺乏教育,生存艰难,他们才犯下这样的恶。
去试图理解恶的发生。比混在人群中惩罚恶更加难,也更加难得。
预告片里还有句对话,也可以解释我为什么同样赞同对药家鑫的死刑判决。对话里别人问金城武:“那你为什么不放了他?他想做个好人。”金城武说:“我们抓人不是为了让他做好人的。是为了法。”
现在斯人已死,大家已经都快遗忘这件事了。我才敢来稍微谈谈这件事,但还是谈不好,再慢慢学习吧。
4 ) 脑残铁人刘金喜 妙手神探金田一
这片子不错,没什么睡点,也没有床戏,这很不容易。镜头很舒服,不少细节用心处理了;景致也好,看得出来下了本钱,虽然被片方的简介剧透了不少,但开头一段还是很吸引人的。这些技术上的东西交给专业写影评卖钱的人们去说好了,我来说说普通人类关心的。
这个片子的组成部分如下:
脑残铁人刘金喜
洗心革面娶娇妻
三班马快徐百九
潜心只作金田一
铁人假装农家汉
马快佯作懂中医
土匪头子上门来
二话不说打东西
铁人马快手牵手
管教装逼(醒木:啪)被雷劈
以下是例行吐槽
甄子丹:
发型奇怪,衣着太像叶师傅,仿佛离开了那个半截袖面儿的造型就不会演戏了。打得很好看,属于正常水平,不过若说到演戏,他的全部表演都是通过不同幅度地显示/关闭牙龈来实现的。
汤唯:
哭得不错,说来就来,可以。洗鱼鳔一场的表情十分到位,没有床戏给孩子憋得不善。
金城武:
精分显然没有刘德华演得好,这大概是因为“我想做好人”的戏安排给甄子丹了。当《将爱》中的李亚鹏cos金城武的时候,金城武居然cos起哈利波特来,不信请看他的最后一幕。
王羽:
脸上的肉抖得不错。这个角色设计有问题,很大的问题,所以把他给耽误了。值得一提的是王羽曾经演过《独臂刀》,在那部片子里所用的刀造型也颇类《武侠》(不是他用的),所以最后那一段莫名其妙穿帮百出的独臂戏码是一种微妙的强力吐槽吗……
窦唯:
Cos左小祖咒很成功。真他妈难听。
关于遭雷劈:
■■■■■■■■■■■■这里有剧透■■■■■■■■■■■■
这段被吐槽太多,我就不吐了,简单分析下原因。boss设计过强导致不知道让他怎么死合适是武侠片一大怪病,也是大忌讳。拍戏不是做网游,不需要搞得特别不平衡,IMBA一点比较容易刺激观众,但一定要给boss找个好的归宿,比如《鹰爪铁布衫》就处理得很好。这次的boss也有铁布衫护体,还特别用了个不错的形式表现“枪扎一个白点儿刀砍一个白印儿”,给观众制造了怎么才能弄死这逼的悬念。金田一扎完一针,刀突然砍得动他了,观众一阵耸动:看看看出血了!就在这时,独臂刀把刀丢了,这么一来不被雷劈就没别的办法了。
老大被雷劈的时候,场内四处响起了“司马懿!”“张角啊!”的呼声,十分有趣。
关于推广:
上座率非常差,大概是受到最近好片如云、尤其是内中更有《JDWY》这种大内高手的围剿,心比天高,力有未逮。这也是近年来我看过的少见的一部都已经上映了百度百科里还没有对应词条的电影。看来起个名儿也不简单啊少年!
5 ) 有关功夫的想象和虚构
对于功夫片爱好者来说,《武侠》会是一部让他们感到兴奋的电影。甄子丹在《武侠》中,贡献了他自《叶问》后最精彩的一次功夫打斗场面。仅凭这一点,足以让那些对甄子丹有所期待的影迷不虚此行。
《武侠》这部电影虽然有一个听起来野心很大的名字,但它的故事实际上是很简单的,对于熟悉大卫·柯南伯格导演的《暴力史》(A History of Violence 2005)的观众来说,“民国版《暴力史》”足以相对准确地概括出这个故事。在这样一个故事框架内,虽然金城武的出现一定会让观众感到惊喜,但整部影片最核心的人物和场景,自然全部都和甄子丹扮演的角色有关。
这部打着“武侠”旗号的电影,实际上却是在尝试解决一个功夫片的瓶颈问题:“功夫”的虚构和真实如何结合以及如何创新。在《武侠》这部电影中,那些有关“功夫”的想象,被巧妙地和所谓的“科学”结合在了一起,从而完成了一次关于“功夫”的重新书写。
从大的类型来划分的话,“功夫片“算是“武侠片”的一个亚类型。二者最大的区别,一个是年代,一个是兵器。从观众的传统习惯来说,武侠片一般都是古装片,年代大多截止在明末清初,角色多使用冷兵器;而功夫片的时代背景则多在清末民初,角色基本都以拳脚格斗为主。划分二者的模糊界限,基本上是以火器在中国大规模普及使用为分界点。“中国功夫”或者说“武术”这种其实年代并不久远的中国神话,在西洋枪炮的面前,尴尬地遇到了一个设定方面的问题:武功再厉害,遇到枪炮之后都统统歇菜。“你有科学我有神功”的美好愿望,只能留给东西方不败和功夫熊猫。
这种神话和现实之间的尴尬,来自于惨痛的中国近现代史——大刀长矛的义和团被洋枪队成群结队地打倒时,关于“武术”的神话自然就破灭了。虽然这种传说在电影中得到了延续,但对于现代功夫片来说,它们都只能尴尬地在剧情中,通过设定某种特殊情景来解决主人公为什么必须要用拳脚而非枪械的矛盾。另一种解决办法,就是直接无视这个问题。
《武侠》在故事设定上就采用了这种彻底的“无视”直接忽略掉了这个矛盾,但它又必须要通过“科学”来解释功夫的秘密,于是在反复的纠结之中,这部电影就把时代设定在了民国初年的边远山区——这是一个历史正在变为传说的年代,这是一个西学东渐的年代,于是有关“功夫”的想象和虚构,就和中西医结合的CSI巧妙地混搭在了一起,最后变成了一个趣味盎然的《走进伪科学之功夫的秘密》。
作为功夫片爱好者的观众,如果能够不去理会上面所说的种种纠结和拧巴,那么《武侠》中甄子丹的三场打斗场面,绝对是令观众心跳加速的。甄子丹的动作设计一向注重实际格斗技巧的合理性,在《武侠》中他更是将这种基于现实世界物理规则的格斗动作技巧,和长期以来通过功夫片和武侠小说构建而成的“功夫想象”结合起来,从而打造了至少两场令人心旷神怡的打斗场面。
片中的大部分格斗动作场景,都使用了传统的香港功夫片技巧,如通过吊钢丝来隐蔽地强化动作难度、降格拍摄以凸显动作速度、通过机位和镜头的配合营造错觉,等等。但是在这一系列电影魔术的帮助下,《武侠》中的动作场面却仍小心地将动作风格统一在了影片整体的“走进伪科学”风格之下,几乎所有动作都煞费苦心地交代了它的力学或医学原理。虽然这些细节都是被夸大和修饰过的“伪科学”风格,但功夫片观众是不会在乎这些的,他们仍然会为这种新鲜货色而激动。
对于功夫片迷来说,动作场面在保持以往水准的同时,又在动作难度和风格上做出创新,而且还不止一场,这就已经足够了。作为一种特定的观众群体,功夫片影迷对功夫片的需求其实非常明确,就是通过欣赏各种花样翻新的格斗动作来实现电影的娱乐和造梦功能。这是一种非常明确和单纯的电影趣味,而趣味本身是不分高低的。
6 ) 武侠片新突破
1917年,中国西南边陲的刘家村。刘金喜和妻子阿玉共同抚养两个儿子方正和晓天,日子平淡且幸福。直到某一天,两个不速之客打破了刘家村的平静,也摧毁着金喜一家的生活。这二人企图洗劫村中的钱柜,被刚好在此的金喜撞见,一阵混乱打斗,二匪稀里糊涂被金喜打死。
故事连接很顺畅,有的心理不是通过主人公表述,而是通过旁人的对话或者场景来讲述,反而更难受。第三次看,不论是情节还是甄子丹的功夫,还是让我觉得震撼。
武侠片新突破!医学武侠和微观武侠,今后很有发展前景啊!独特的视角展示武侠,甄子丹演技有提高,片中的对打给人以视觉上的新体验,再加上推理的元素,让这部武侠片很有韵味。我抛弃一个家,只是想获得新生。
7 ) 谨以本片,献给所有爱科学的腐女
1.如何融合科学和功夫
在功夫片中展现各种科学、医学元素并非《武侠》的首创:《赞先生与找钱华》中梁赞教武一段,将人体生理学和经络图作为教学的一部分;《黄飞鸿》中黄师傅曾作为中医代表和学成西医的孙中山有过学术交流;甚至天马行空的《冒险王》中,李连杰轻描淡写的示范太极拳四两拨千斤的原理,也可算是一种物理框架内的解释。
而《武侠》所做的,只是将科学的规模升级,将结构完善,并作为推动剧情的主要素材之一,相较于前述传统功夫片,只是量变并非质变。就像《盗梦空间》只是集合了虚拟空间题材电影的精华、《教父》融合了所有黑帮电影的精粹、《星球大战》将所有太空科幻片的元素共冶一炉,从而成为各自题材领域的经典代表作一样,《武侠》也是敏锐的触及到前人功夫片中屡有出现但未受重视的元素,将其放大和深化,并最终呈现出一种崭新的模式,所以它自称的“微观武侠、科学武侠、医学武侠”的噱头,倒并非玩弄概念。
既然前所未有的以“科学”作为一部功夫片的卖点,那在原理上必须足够严谨,否则必然会让内行看了笑话;而功夫片中神乎其神的打斗技巧,是观赏性的最佳保证,吸引大部分观众仍得靠它,如果一味顾及“科学”的严肃性而放弃视觉上夸张的功夫打斗,那是商业上极其不明智的行为。陈可辛处理这两者之间的平衡,可谓老道娴熟。
《武侠》在“科学”方面绝不马虎敷衍,针灸师,按摩师,药物师,力学专家齐聚的幕后班底,使得影片可以以悬疑片般的线索展开,以侦破推理式的眼光审视武功,既可以叫外行看的新鲜刺激,也保管内行挑不出太多的毛病,即使有刺可挑,也会因这是商业电影而非科学纪录片而产生“中止怀疑”的情境;而在着力渲染唯物主义思想的同时,影片又不放弃对种种玄奥武功的戏剧化展示,内力、气场、铁布衫、点穴以及打不死的英雄,呈现的仍是观众心中熟悉的那个正邪势力以超乎想象武功恶斗的武侠世界。陈可辛的聪明之处在于,他对两边都做得点到为止,科学解释功夫,主要发生在追查刘金喜身份一段“案情推演”,随后就渐渐失去踪影,而表现功夫也绝少夸张过火,人物没有高来高去的东方不败式飞行和打斗,因而本来理应水火不容的科学和功夫,不但在片中“和谐相处”,而且成了共为进退的战友,联手征服观众的眼球。
在我看来,《武侠》仅有两处较大的“失衡”:一次是在金城武试探甄子丹武功中,故意令其跌落河中,甄子丹暗运轻功暂栖于树枝上,立刻令熟谙动力学的金城武看出破绽,这本来是绝好的剧情推进,可金城武此时的旁白竟洋洋洒洒分析起重力加速度、密度、质量等物理概念,其啰嗦颇似一个高中物理教师,既然已经肯定轻功的存在,只消叫观众明白甄子丹此刻的深藏不漏就足够,又何必如此纠结于严苛的物理定律和自然常数呢?此处有些为了科普而科普,尤其会令最近刚接受过高考洗礼的学子观众们心惊肉跳。而另一次,则是甄子丹与惠英红的屋顶追逐和牛棚打斗,比起大部分动辄上天入地的功夫片,这段追打确实足够脚踏实地,但其中一些钢丝痕迹过于严重的镜头,还是令人在接受了前述“科学思想”后,不由自主的稍微出戏,甄子丹在设计动作时,完全可以再克制一点,再“科学”一点,会令全片的基调更为统一。
2.如何搞笑
能令观众在影院哄堂大笑的电影,通常可分为以下三类:
一种色彩丰富,场景夸张,人物个性十足、滑稽讨喜,表演风格是手舞足蹈,挤眉弄眼,甚至抽风耍贱式的,共同营造出一种癫狂过火的超现实氛围,能令大多数笑点不高的观众集体前俯后仰,即使笑点高,由于影片和影院氛围影响,也很难不伴随着干笑几声。近年来华语片屡屡出现的“雷人”情节,因为其表现的东西太过荒唐离谱而引发笑场,也可归入这一类。
第二种是以情节巧妙制造笑料,例如巧合、误会、恶作剧、俏皮话、骗术等等都可以神奇的刺激观众的笑神经,尤其是当片中某些人被蒙在鼓里,拥有全知视点的观众得以洞察一切,便制造出一种强烈的戏剧反讽效果,其结果当然是爆笑一片。
以上两种手法,被大多数喜剧片导演屡试不爽,但它们有一个共同点,就是剧本的意图很明确,就是挠着观众的咯吱窝,一门心思让他们笑,不笑,那剧本就没有达到目的。而《武侠》所归入的第三种完全不同,它本意绝不是喜剧,也没有半点让观众笑的企图,可影院中却时不时爆发出笑声,而这种笑场,又与“雷人”之笑完全不同,观众对后者的态度是鄙夷的嘲笑,而对《武侠》,是一种欣赏其幽默感和创意的会心之笑。
《武侠》乍看下实在不像是一部引人发笑的电影,片中除了甄子丹偶尔咧嘴露出傻笑之外,其他主要角色几乎个个眉头紧锁,苦大仇深,活脱脱一出希腊悲剧的气氛,在这一片压抑肃杀之中,笑料究竟从何而来呢?
首先是甄子丹颠覆性的老好人形象,看惯了他金牌打手和格斗硬汉的银幕亮相,刘金喜这个善良朴实胆小怕事的农夫便跌破了我们的眼镜,所以甄子丹不需要太卖力演出他并不擅长的文戏,也不需特意作什么令我们发笑的努力,单是他一脸憨厚诚恳的表情,呆头呆脑的向金城武演示打人的过程,就不可避免的流露出种种难以名状的喜感来。
而笑料的最佳贡献者,当属金城武。这个胡子拉碴、阅历丰富的名侦探,一露面就给我们沧桑成熟的印象,本是最不易惹笑者,可他的成熟,仅表现在对武功的知识上,陈可辛极其狡猾的通篇采用金城武的主观视角来叙事,让我们深入他的内心,用他的大段独白来推动剧情,立刻令这个外表成熟的男人形象全面崩塌,当他内心的所思所想完全暴露在观众面前时,再深邃的男人也会成为一个处处卖萌,处处催生喜感的大龄顽童。当他挣扎在想试探、又无把握,想抓捕、又缺勇气,想信任、又恐遭毒手,时时处处摇摆不定的心理两难中,生出种种荒谬的想法,做出种种令人可气又可笑的举动,怎能不令人发自内心的为这个可爱的家伙献出理解万岁的笑声呢?再加上他一口强调怪异的四川话,要叫观众肚子疼更不是一件难事了。
3.如何买腐
如今的华语影坛,腐片遍天下,其腐法各有巧妙不同,光是今年,就有让大老爷们高呼“我就喜欢你!”的霸气外露,也有喜欢作小清新式以“膑”“涓”柔声相称,端的是令腐女们小心肝儿乱颤,可它们和《武侠》一比,全然落了下乘。
陈可辛明白,如今的腐女们不比得数年前活在文化荒漠中,无论是甜言蜜语,眉目传情,如胶似漆,同床共眠,吵架拌嘴还是生离死别,都已经在无数作品中出现了无数次,即使资历最浅的腐女,也已经耳熟能详并产生足够的免疫力,要想在银幕上刻画出真正感天动地的基情,其秘诀只有两个字,就是:牺牲!如果非要加上三个字的话,就是:无怨言!
当他将此贯彻到《武侠》中时,《武侠》就拥有了使所有腐女动情的力量。甄子丹是一个多么痴情的好基友:你扰乱我平静的生活,我不怪你;你怀疑我的身份,我不怪你;你将我推落河中,我不怪你,还邀请你晚上来家吃饭;你拿镰刀砍我,我不怪你,我甚至说服自己相信你不再回来的承诺,带着对你的留恋深情一拥,目送你踏上通往县城的道路;即使你违背诺言,带着捕快前来拿我,我依然对你痴情不改,愿意以性命相托,直到最后我们共同浴血奋战。
唐龙不惜逃离二十年的身份,不惜断臂,不惜违背义父,只为了做刘金喜,可见这个身份对他多么重要。破坏这个身份的始作俑者,就是那个来自山外的捕快,唐龙理应对他痛恨入骨。可我们看到的是,爱情完全凌驾于一切,这个心肠如铁石的男人,也不能幸免。
捕快终于明白了这一往情深的分量,他的仕途暗淡无光,他的理想一文不值,他和前妻之间更是有着巨大的鸿沟,他唯一能够寄托并信任的,就只有这个神秘男人的爱,当捕快逐渐了解唐龙的真实身份时,唐龙也渐渐走进了捕快的心。对于这份无条件的爱,捕快能够回报的唯一东西,就是他自己的生命。当他在磅礴大雨中呼吸着肺中最后一点空气,吐出大口的鲜血时,他不会后悔,因为那个最爱他,他也最爱的人,就在他的身边。
陈可辛运用寥寥几个镜头,就将这两人的感情之路简洁明了的全部道尽:半夜侦查时金城武和突然醒转的甄子丹四目相对,顿时羞红了双颊;丛林中告别的拥抱,多少复杂的感情在这一刻交织;甄子丹眼看不能“复活”时,金城武简直要急疯了似的疯狂抢救,他绝不能失去这个人;甄子丹断臂后,金城武紧紧搂住他一同面对强敌,如果这不算忠贞的爱情,那么还有什么?
4. 一些杂话
影片中有一个标志性的镜头令我印象深刻,在此之前二当家一直以刘金喜身份出现,镜头也十分客观的一直以平视角度捕捉他的行动,强调此人并无特殊,但在惠英红饰演的十三娘找上门来挑衅一处,刘金喜被逼无奈之下恢复唐龙的身份和身手,这时镜头来了一个十分夸张的360度环绕仰拍,将一个凡人瞬间供上了传奇人物的地位,甄子丹在这一刻目露凶光杀气腾腾,一扫之前的农夫形象大打出手。这个镜头可作为全片剧情架构的分水岭,不但促成了甄子丹由刘金喜到唐龙的关键身份转换,也是影片由叙事进入打斗的转折点,之后大段暴力戏不断,但情节却没有更多可以挖掘之处,已成了简单的正邪决战。
不得不提一提王羽,这位老将阔别影坛十七年之后重返,带给我的激动是言语难以形容的。这个年轻时相貌硬朗、精通空手道的功夫片硬汉,挥舞着《独臂刀》开辟了武侠片的一个新世代,以《独臂拳王》的导演功力延续“独臂”神话,在《直捣黄龙》中将007乔治•拉赞贝也打得无力还手,甚至《上海滩十三太保》和《黄飞鸿》中的短暂亮相,其强大气场依然令人过目不忘。
当《武侠》后半段甄子丹恢复为打仔明星只识扮酷挥刀时,当金城武的喜感再无发挥只能靠暗中扎针仓促给影片收尾时,当汤唯完全沦为惊悚片中带着孩子逃离恶势力的呆板母亲时,王羽是唯一能将结尾这场戏撑起来的人。那场颇似鸿门宴的晚餐剑拔弩张,是王羽的一颦一笑,一言一语,一举一动,带动着整个冲突逐渐发展向一个不可逆转的火并高潮。他的表演被人诟病为过火,但正是这种乍看下过于戏剧化的过火,正与这段一触即发的对峙情势相得益彰,铺陈出巨大张力。筷子在孩子嘴里来回搅动一场戏,绝对比之前屠夫灭门一幕来的更为触目惊心,唯一吊诡的是,教主这么一个力量惊人的高手,盛怒之下的重手,竟没能给孩子的牙齿带来永久性的损害(结尾处孩子好好的吃饭呢),这算不算本片一个大穿帮呢?
文/方聿南
故事很弱,不如叫装深沉的哲学家们。甄子丹的武术动作仍然很精彩,但是金城武这角色意图笼罩的什么科学医学侦探推理显得非常四不像。最雷的王羽直接遭雷劈死了,强行结局?6.5
为什么每次有一部佳作问世,都会有一个叫影志的家伙在这儿装逼?影志究竟是天生喜欢哗众取宠,还是真的智商奇低?(当然,我严重同意影志的看法,任何印象都是偏见。所以,请不要对我在这条短评里表现出的偏见抱有偏见。)
TBBT武侠版——体育特长生BAZINGA,骗不过生物物理学Geek男。漫迷COSPLAY独臂刀,获奖者是雷神COSER。ps:谢耳朵也被砍掉鸟
作为一部兼顾商业票房和作者风格的类型片,完成度还是不错的。陈可辛心中的武侠世界应该更接近现实主义,所以,开场就是吃饭的家庭戏(有点山田洋次武士片的味道),而且大敢的用民歌参与叙事(虽然效果有些笑场,但还挺写实的)。写实风格的打戏也满是亮点,尤其是子弹和惠英红对决那场,拍出了意境。
故事讲得清清楚楚,高潮迭起,叙事的部分不忘轻松幽默。陈可辛的文戏和甄子丹的武戏配合的浑然天成,金城武的精彩表演似乎让他才是本片的主角,总之,作为一部商业片来说,《武侠》什么都有了,全场无尿点,快节奏,新武侠!
假如通片都是金城武人格分裂,时不时地给甑子丹砍上几刀,最后却发现他真的是个农民的话,那将是多么棒的片子啊。。。
这是一部神奇的动作片...神奇的地方在于你说它动作,但是它又很文艺,你说它文艺,但是它又很科教,你说它科教,但是它又很悬疑,你说它悬疑,它的结局又很雷人。拍得很认真。几个女主角存在感基本为0。不是不好,只是这么强大的卡司阵容和陈可辛这个金字招牌所拍出来的作品实在与预期有距离。
所以金城武在赤壁后在没有正眼看过女人咯~金城武主前半段、甄子丹主后半段,前后有些脱节,倒是汤唯这个原本很花瓶的角色连贯而丰满。陈可辛说他就想拍着玩没有考虑太多,但前半段还是探讨和影射了很多东西以至于金城武的角色变得极为讨喜,可惜后半段渐渐丧失了前面的控制变得平庸。细节和原声大好
李小冉算哪门子女二号...惠英红都比她戏份多~
开场十分钟的田园生活拍得我灰常喜欢啊,房屋上青青的草,草上两头牛~欢乐又幸福~
赞红姐
金城武演着演着就没了...
就是一个20世纪初的犯罪现场调查,验尸,看脚印,分析风速密度体重等等。PS.金城武的四川话影响我理解剧情了,上映要加字幕!
这不是一部武侠片。这是一部民国版《暴力史》。
装逼遭雷劈的真人版
金城武的四川话讲得蛮好的!!!本尊帅到爆!!!
你跟它说武侠,它跟你说科学;你跟它说科学,它跟你说伪科学;你跟它说伪科学,它跟你说法治;你跟它说法治,它跟你说人性;你跟它说人性,它跟你装逼;你还没来得及说莫装逼……它已经被雷劈!
虽起名《武侠》但不少细节能看出和传统武侠剧有差。打戏和音效给人印象很深,不过故事情节太支离破碎,纠结的情感约束和人物行为,唯一的亮点就是,最后成了一部“雷片”,原来刀枪不入的反面角色是可以被雷劈死的。★★★
比较有意思的是,这部叫做武侠的电影,却基本都是在干些反传统、反武侠的事情。导演在尝试以自己方式展示他的武侠情结,起先有些新鲜,越来就越不是个味道,叙事上多少有些残,前后分两半,越往后越跑偏。配乐和音效反而印象深刻,终于知道你们为什么总说雷了。两星半,鉴于最近烂片太多,入三。
假科长说,我不相信,你能猜对武侠的结局。感谢小斑同学投稿,本片也叫雷雨或者坑爹爹