1 ) 科幻电影反面教材
同一周看过的两部科幻片之一
另一部是《科洛弗道10号》(10 Cloverfield Lane)
天壤之别,末尾营造的异世界感可能是唯一的相同。显然,科洛弗道10号比这不电影高明太多,科超过水平线,而这部可以说是反面教材。
作为一个科幻迷,既读小说也看电影。在电影方面,即使每年科幻电影稀缺,我也是很不愿意看到杰夫·尼克尔斯这样的导演的。总而言之,这种导演看似在创新,实际上还是循规蹈矩,各种噱头玩儿地好,实际上作品在传统类型中都算乏味的。
一部电影,特别是科幻电影永远只有两种结局:
1,观众随着电影节奏走,各方面的期待得到满足
2,观众没有随着电影节奏走,电影制作者设想和观众设想偏差很大
第一种结局实现的方式千差万别,既可以是《这个男人来自地球》的离奇创意,也可以是安哲的唯美镜头、希腊近现代历史的各种梗,总之必须要瞒住观众的某种期许。尼克尔斯这样的导演,希望拍出文艺科幻电影,既没有惊世骇俗的硬科幻创意,又不能舍弃传统好莱坞的各种剧本框架,甚至镜头都那么保守和乏味。本来以上三点都不能达成,还可以规规矩矩地拍一部科幻小品,在科幻迷中获得一定口碑,结果是第三面不讨好。
可以这么说,不管是普通观众、文艺片观众、科幻电影迷在看这部电影的过程中注意力都会划走,它首先不是一部好电影,其次才不是一部优秀的科幻电影。
另外还有迈克尔·珊农(Michael Shannon)面瘫式的表演,我就不知道为什么表情要这么凝重,这种没有必要的压抑感带来非常糟糕的观影体验。
另外电影里充斥着各种观众不明所以的装神弄鬼,不交代清楚可以,卖关子也没问题,关键是你要有创意、有美学追求、有哪些与众不同的东西,如此费尽周折的平庸,到头来还是平庸。
同期的《科洛弗道10号》(10 Cloverfield Lane)就好多了,首先做到了真实!不管是主角处境还是各种设定,合情合理,给观众讲地明明白白。相比之下,午夜逃亡就像那种叛逆失败的丑角。
2 ) 【弱弱地承认我快进了……】
这是我第一次在豆瓣电影写评价,还不知道能不能成功发布,嘿嘿嘿。
演员穿着衣服表演的电影,能让我快进的,基本就两种情况:
我跟电影不匹配,或者,电影太烂了。
这部电影我前一半是用正常速度播放的,后一半是快进的。
应该不算太烂,应该是我和它不怎么匹配。
看了个开头我还特意看了看豆瓣下面的评论,好像没有被狂喷,等于吃了一颗小定心丸。
不过看到中间部分,我还是快进到结束了。
好的地方就不说了,因为作为普通观众,显然还是挑刺儿更容易,也更爽。
我开始挑刺儿,其实我心里不爽的就是导演各种不照顾观众啦。
【1】因为是独立电影,所以导演摆明了不太迁就爆米花观众的欣赏口味的,像我这种看惯了爆米花大片儿以及B级cult片儿的观众,每次看到这种全程都很沉闷的电影,就会迅速蒙圈。
【2】全程所有的67毛特效就不说了,这个和预算挂钩。但是小男孩每次开天眼的特效,能稍微照顾一下大家的用眼健康么?每次都是数道极其廉价而暴力的白光对着我的眼睛狂射。非常难受。导演不厚道。不环保,太任性,不正能量。
【3】人物行动节奏太慢了,大家动作都很慢,感觉全体演员都挺纠结便秘的表情,好像导演统一要求的,谁要是灵动一点就属于不合群儿了。
【4】全篇都没有什么颜值担当。我看过一些不对自己胃口的闷片儿,因为里面有个别颜值高的演员撑场子,竟然也鬼使神差地看完了。这部没做到。
【5】让我联想到当年沙马兰的《第六感》,也是灵异小孩,父子关系,但是那个是流畅到爆炸啊,当年也属于横空出世了。但是后来沙马兰好像有点跑偏了,《天兆》耐着性子还能看,再往后,就好像没片子拍了。看这个片子的感觉,有点像看天兆时候的意思,反正就是看完挺累的。
总体来讲,在我的观影体验里,这片子属于故弄玄虚类型的,但我也不好说太多,快进的人,没资格说太多,呵呵。
3 ) 完全就是部佐德将军和超人的父子同人剧。
这次在飞机上看到的最大的惊喜就是这片,看到有佐德和蜘蛛侠女友甚至还有新星战的Kylo ren就看了,没想到剧情完全就是个佐德将军带着小超人躲避政府追杀的故事啊!让我还在倒时差的脑子一下子就清醒了!片子瞬间带感了!片子里甚至出现了氪石的台词啊!小孩子看的就是超人漫画啊!而且小孩子的超能力也有两眼放光,围绕着他建立的邪教就叫农场,小孩子一照日光就变强,编剧真的写了个ET模式的佐德小超人同人本子,香农在本片也完全是慈父模式,对小超人无限关爱。本片稍微改一下,那就是佐德沦落到地球然后被地球人各种折腾丧失能力,然后面对同样是氪星人的小超人不再憎恨反而开始爱惜最终帮助小超人逃出人类魔爪浪迹天涯,这剧情想想就带感。
整部片子其实就是部公路版ET,最后也是送小超人回家,本来片子一开始的邪教还有预言有些默示录的意思,结果结局就是回家而非世界毁灭,有点儿虎头蛇尾,围绕着小超人或ET建立邪教的点子不错,毕竟大人和小孩在面对未知超能力时的反应是不一样的,如果小超人落到宗教家庭,肯定会被当成神来培养,而不会变成农家男孩。这次Kylo ren演了个怯生生的国安局顾问,完全没有了新黑武士的痕迹,邓斯特则演了香农的老婆,小超人的妈妈,这片真的是集合了星战蜘蛛侠超人的演员,这小孩子演员岂不是要疯啊,小孩子演的很可爱,神秘感也演出来了,毕竟小孩子本身就自带神秘感加成。
片子特效不多,最后的外星人建筑风格非常前卫,有点儿迪斯尼那部明日乐园的味道,片子里把FBI审问邪教,其实也不算邪教,就是小超人教的部分刻画的很细,比如填表格拉到附近学校审问等等,对了本片还看到了纸牌屋里的那个小说作家,香农的搭档看着眼熟但是想不起来了。整部片子由于超人捏他看着很有趣,但本身其实就是部文艺科幻片而已,可能没看过星战钢铁之躯蜘蛛侠的人看起来会很无聊吧。
4 ) 费米悖论以及迷失在午夜的光
看过这部电影很长一段时间,一直无法用语言表达自己的感受。直观感觉就是很怪异,但却说不出个所以然。这部电影仿佛是一扇充满无穷秘密的大门,我试图破解它,却无计可施。直到我读到“费米悖论”的故事,一次是在《科幻世界》上,一次是在英语六级试卷上。当我读完费米的故事,关于这部电影的记忆一下子涌进我的脑海,两件看似毫无关联的事却天衣无缝地咬合在一起。
正所谓念念不忘,必有回响。
先来解释一下“费米事件”的经过吧:在1950年的一个夏日,大科学家费米与他研究所的小伙伴们一起吃午餐,吃饭间隙他们关于有无地外文明展开激烈讨论。突然费米问了一句:“他们在哪里呢?”我几乎可以想象费米当时略带沮丧的面容,摒弃了繁琐的定义、公理和数学推导,这个人类一直以来苦苦思索的终极疑问竟以一句大白话被载入史册。
如果宇宙足够大且恰好合理,一定存在其他文明;如果宇宙演变的时间足够漫长,只要人类不是首先诞生的文明,一定会发现其他文明的踪迹。
那么他们在哪儿?
另一个更加有趣的版本是我在英语阅读理解中看到的。费米吃饭时突然问他的同事:“大家都在哪里?”事后他回忆自己当时在和外星人交流。这个版本颇为传奇,甚至有些不可思议。文章对于“费米悖论”提出两种观点:一是宇宙太过庞大,地外文明可能存在但却极为遥远;二是费米本身就是外星人。
了解了费米的困惑,我们才能体会到电影结尾的震撼之处。虚无缥缈之间,一座极致酷炫的未来城赫然挺立,圣光披露,高插穹顶。导演试图用电影的手法,对“费米悖论”提出一种可能:他们不在我们之外,而在我们之间。他们和我们共存于同一片天地,遥望着同样的星辰。他们一直在默默地注视着我们:在我们吃饭的时候、在我们睡觉的时候、在我们做爱的时候、甚至在我们相互战斗的时候……想到这里,不禁有一种毛骨悚然的感觉。
从古至今,人类都没有停下寻找异种文明的脚步。人类从成为地球霸主的那一刻起,一直有着强烈的忧患意识。大自然危机四伏:海啸、地震、火山、台风……这些自然灾害都是足以灭族的浩劫,更别提那场让恐龙销声匿迹的陨石雨,不过是宇宙打了一个微不足道的喷嚏。人类就像森林中迷路的孩子,战战兢兢,畏首不前,多希望有人能点燃灯火,指明前路。技术落后的时代,人们用神灵的庇护安慰自己。纵观各国的神祗,虽然形象各异,但却有两点共通之处:一是无所不能;二是爱护人类。正是因为完美的近乎虚假,才被许多人嗤之以鼻。不过科学家苦苦追寻的理想型外星文明不正是这种吗。或许几千年前真的有外星人降临地球救人类于苦海;或许他们从未离开,并以不为人知的方法隐藏起来。据说在保加利亚一家古教堂的墙壁浮雕上,有身穿宇航服的耶稣形象。科学与宗教就是一枚硬币的两面:一个是使不可能成为可能;一个是教人相信不可能,而驱动硬币不断翻转的动力,就是信仰。
影片有一处值得玩味的细节。在逃亡之旅中,男孩手里一直捧着一本超人漫画。超人不正是科学性与神性结合得最好的代表吗,他是外星人,能上天入地;他热爱人类,愿当地球卫士,最重要的是,他长得帅。
于是关于影片的疑惑都迎刃而解了。为什么男孩的父母抛弃他,又把他找回?因为他们的信仰发生过动摇,之后又重新坚定。为什么父亲对儿子的爱显得那么怪异?因为那不仅是亲情,更像是信徒对上帝的敬畏。至于那些语焉不详的细节,本身就不是电影要讲述的重点。所有的线索都指向一个终点,一个答案,一个强烈的肯定:是的,他们存在。不管他们是谁或以何种方式存在,他们一直都在,并默默地保护着我们。对于男主角和很多人来说这就足够了。影片结尾,男主角满含热泪地遥望着远方,目光坚定。
这部电影讲的不是亲情,不是科幻,而是信仰。
5 ) 一个父亲的爱
看了几个影评,有提到父子之间的爱,但角度都不够深入。影片我只看了一遍,人物的名字都记不住。当然,我一贯记不住的。
我只说一点,伴随小男孩逃亡的两个男人其实是一个人,也就是小男孩的父亲。这个父亲有两幅面孔,一个行动上的(州警),我命名为A;一个是内心里的(名义上的父亲),我命名为B。
有几个需要细品的镜头,1、A至少两次给门窗贴胶带。2、A击倒警察后告诉B以后不要干涉自己的行动。3、在第一个朋友家里,A坐在窗口守护,B喝水后趴桌上睡了。4、在第一个朋友家里,A让B带小男孩上车,A打晕那个朋友而不是杀死他。5、在小男孩母亲家里,A凝视B伸出手握着小男孩的母亲的手(我就是看到这个镜头时才明白A、B是同一人)。
当然,类似的镜头比比皆是,各位可以自己找找。真是部好影片,值得多看几遍的。
6 ) 可悲的教徒。可悲的奴隶。
本年度看过的最烂影片。目前来说,没有之一。(鉴于本年没有过完。所以不好说)。
想要明白这片有多垃圾。首先要回答一个问题。
如果一个哥们站在你面前,跟你说。
在你生活的世界之上,还有一个世界,这个世界的人天生高贵。而你们这个种族天生低贱。我就是这个高贵世界的高贵种族。不幸沦落到了你们这个低贱的世界。我觉得恶心,我要回家。所以牲畜们。为我服务吧。当然是无偿的。为了我。你们要杀人。要亡命。要受伤,还要害死无辜的人。但是这是你们8辈子修来的福份。感谢我吧!!!!
你会怎么选择?????
我不知道你怎么选择,要是我肯定大嘴巴抽丫的。让丫高贵。让丫之上。
可是这片里的人不是这样的。纷纷跪下舔脚。下贱得没有边界。为了这么一个装B的外星人。不惜杀人。判国。摧毁军事设施。然后失败了还懊悔。说什么自己让自己的儿子失望了。
那真的是自己的儿子么? 这个儿子可曾为了父亲想过么?这个儿子可曾想过自己回去之后父母要面对的状况么。这个儿子真的不是被其他灵魂占据了的傀儡么?片子里的人毫无怀疑。甚至纷纷向这个小孩投诚。哪怕这个孩子丝毫没有为自己考虑。也没有给予任何回报。还成天牛逼哄哄的吹嘘自己是上等生命。也毫不在乎,奋不顾身。甚至杀人。任务失败甚至还要自杀。
请问。。怎么会有如此下贱的人格呢???????
最终,上等人的世界和下等人的世界重合了。看起来果然好看呀。可是等等。为啥房子还是盖在地上的。这么牛掰的上等人连反引力技术也没学会么? 上等人的房子确实好看,可是人类就造不出这种房子么?也许以现在的技术确实无法低成本的制造大量的类似的房子。但是20年之后呢。20年之后的材料科技和建造技术呢?
更为重要的是,房子好看就代表上等么?开着布加迪就高人一等么?现在的电子产品拿到40年钱绝对惊为神器。可是仅仅是因为科技领先40年。就可以无视人家的人格么?
毫无人格,毫无尊严,毫无底线,毫无道德。这部片子里出场的所有人都丑陋得让人作呕。(包括非人类的上等人)。
这部令人作呕的影片。也只有那些连灵魂都出卖了的教徒们才会喜欢了。
很抱歉,言语无法平静。因为我真的被恶心到了。
太过平淡
尼克尔斯再度关注社会流浪者的角色,这部斯皮尔伯格式的朴素独立科幻制作在幻想地刻画被遗忘的美国的前提下讲述朴素家庭与社会政治的斗争。与充分利用类型机制相比,忽视对社会环境的区别展现和擅长的角色心理把握,警探一角的塑造欠可信度。特意身份的揭晓、角色间联系及其行动目标成为剧情的推动力。
其实和诺兰《星际穿越》讲的东西是一样的,只是诺兰为了“可信”,编织了一个庞杂的“硬科幻逻辑”结果把自己套进去了。这个导演显然就更文艺,更自信,我就要把科幻和亲子主题扯在一起,你管我。“你不用再担心我了”“我喜欢担心你”让人泪目。2016最绝美画面妥妥的。
年度十佳。有些时候并不是说这部片子有多好,而是在于这种片子还有多少。尼克尔斯成功驾驭了对自己而言最具挑战性和危险性的一类题材,照这个节奏,戛纳那部《爱恋》基本上不用担心了。
Edgerton演的警察是全片頂樑柱,為了信念和義氣,出生入死一句話,美國南方人理想的男子漢。所謂信念,乃堅信有個高於眼前世界的力量和秩序,不管它是什麼,生死以之,而信之基礎是奇蹟和感動,非知識,電影因此成為必需,不只講故事,更要為信人定作犁然有當於心的見證。但除他之外,本片乏善可陳。
悬疑高于科幻,而这亲情更是没什么来头,最不能忍的是故弄玄虚,敢情那个重要的日子就是来接外星人回家吗,还不用飞碟,是为了剧情上的高潮还是为了给我们愚蠢的人类展示一下外星高等生物的建筑
德赖弗怎么就火了
什么鬼
太失望 真对不起海报 披着科幻外衣的家庭伦理片 但一点都没有在亲情上站得住脚 当爹的永远是一副我眼里只有我儿子是队友就坑的万劫不复的表情 当儿子的永远是我有超能力我好牛逼你们都得去死的样子 只有司机是个兄弟大于天的好人
看完评论不吐不快!双向行驶的高速戴着夜视镜开?为了送孩子回家杀交警那么大义凛然的口气,忧国忧民的眼神合适吗?孩子一个眼神能改变卫星轨道,能断掉一个美军基地的电路,却对简陋的路障无能为力。一个两句话讲完的故事,各种卖关子,说话前喘大气,拧五官装苦逼,男默女泪,节奏慢到不行。
Like it or hate it
故事一般,但导演有潜力,
上半年科幻最佳!斯皮尔伯格和卡朋特后继有人,杰夫尼科尔斯独特、冷静而不失温情的叙事手法有着大师雏形令人赞叹的克制感,赋予公路电影领域新的突破,象征符号、缥缈意境、悬念设置、高潮设计、气氛控制,情感刻画、堪比第三类接触 超时空接触 星穿结尾的震感度,一切点到即止让观众有无尽想象空间!
剧作比较弱,脑洞实在太小而肤浅了,颇有裤子都脱了,你就给我看这个的感觉。相反,导演文邹邹貌似反好莱坞的节奏处理,连带着80年代亲子类科幻片复古氛围搭建会深受评论界宠爱,容易理解,但却未必名副其实。说到底,科幻和追逐部分都蛮平庸的,加分还是亲情。
要不是因为拍的好这剧情我是。。。。。。到最后神棍到我旁边的男青年都要笑岔气了怎么还有人敢说是硬科幻啊!我本来就不是很吃斯皮尔伯格式科幻所以。。。虽然说前面悬念抖的还是挺好的。Joel Edgerton怎么变这么丑啦【,亚当司机好可口【。
前半部分气氛、节奏都很好,颇有点引人入胜,但后半段直接跌到mud里,凸显出设定的孱弱和剧本的苍白。直接原因是导演对科幻电影类型缺乏把握,搞得科幻、奇幻、儿童、家庭四不像,概念空洞无趣且毫无创意。有点可惜。
尼克尔斯所有的电影都像是70年代穿越回来的,它们冷静又不失温情地诉说着同一个主题:一家一世界。而且给予了观众充分信任,留白了最大的想象空间,一切点到即止(就像他对未知世界和力量的想象一样,这次宗教元素很强)。从德克萨斯公路逃亡到路易斯安那,南部的风景广阔又神秘,令人不愿离开
有一堆会走路的人形路灯就让大家都认定是科幻片了?去你妈的装逼亲情文艺公路神棍片!
路上翻车中看到外星建筑的神迹几乎是今年最带观感的场面。用一个科幻故事也解读父子关系。迈克尔珊农让人心碎。
尼克尔斯延续了《存身》中的突破类型片的模式,在科幻片还是亲情片这些毫无意义的类型标签之争中导演要表现的实则是父母与孩子的关系,他们之间毕竟存在着血脉之连,但不管是疾病还是意外抑或孩子长大他都必将离开父母,这时候平静地目送他离开也许是最好的结局吧,复古不急不缓的叙事棒