莫莉2017

三年前, 漫威电影宇宙出的《银河护卫队》凭着密集简单轻松的笑点，看似粗浅却又温情满满的人物和怀旧好记的配乐，悄然刮起了「宇宙扩张」的潮流。彼时，片中演员还都没什么名气，《银河护卫队》与其他漫威漫画电影不同，这不是一个历史悠久也并非大大卖的漫画系列。幸运的是，这反而给了导演团队足够的创作自由，作为编剧之一兼导演的詹姆斯·古恩，让该片透出一种不刻意为之、有点粗糙的欢乐。这个由自大不拘小节的队长、直言直语的战士、背着火箭筒爱骂人吐口水并且不注意形象的话痨浣熊所组成的怪异团队，圈了无数的粉。第二部来临了，大树人牺牲后成长的熊孩子baby Groot、星爵的父亲等角色纷纷出现了，这部续集会延续上一部的精彩吗？

这是漫威版的太空歌剧：

在《银河护卫队》之前，漫威电影宇宙的故事大都发生在地球（除了雷神，但那已经是另一个空间的事情了），银护开启了漫威的宇宙之旅。在银护2里，更是有一种太空歌剧的感觉，除了星系间的跳跃和出现星际种族外，这世界形形色色，危机四伏，小队成员们也会锒铛入狱，也得选择逃狱。连勇度手下的恶棍们，也是暗潮涌动，有着自己的异心。天界的惊鸿一瞥，天神的空中一现，甚至显得地球不过是沧海一粟。看起来这个银护版“太空牛仔”，后续还能讲很多故事。以及，女祭司星球操控的“遥控飞机”，让人想起了《安德的游戏》啊！

这个卖萌的世界啊：

银护可以说是漫威最萌的电影了：baby Groot、火箭浣熊、螳螂妹甚至德拉克斯，都有各自的萌点。爱听音乐爱跳舞的baby Groot自然不用多说，看起来一脸阳光的它，瞪着两只大眼时显得尤为无辜，不管是说着“I'm Groot”、手按炸弹还是跳舞的时刻……火箭浣熊，连好战和傲娇都是反差萌点，毛茸茸的小动物竟然是个高杀伤力的雇佣兵（电影火箭被叫做小狗、猫、宠物……官方自己都吐槽了一把），被外表欺骗的话，会损失惨重哦，跟《疯狂动物城》里的耳廓狐一样~以及，其实本集的搞笑担当是声音沙哑的毁灭者德拉克斯好嘛！！一个健忘症患者，还总是开些（直来直去）的文字玩笑，又一个反差萌。他可是戴夫·包蒂斯塔啊，外号“野兽”的前WWE的超级巨星，如今他的形象完全“崩坏”了，嘛，不过也没什么不好的。

让漫威宇宙更为五彩斑斓

可以说，冈恩给银护，乃至整个漫威宇宙都带来了不同的色彩。用金碧辉煌、五颜六色的调色板给《银河护卫队》上色后，浩瀚的太空活力无限、天神、新星军团、掠夺者、各种星系甚至灭霸父女，看起来就像一个万花筒。这种尝试是成功的，《银河护卫队》从众多太空电影中脱颖而出，也为后来的《奇异博士》打下了基础，给漫威电影宇宙点亮了更多的色彩。

丧心病狂的彩蛋

漫威电影的彩蛋传统大家都已经很习惯了，自《钢铁侠》结尾，神盾局长尼克·弗里从暗处现身，提出了建立复仇者联盟的倡议，彩蛋已变成了一个喜闻乐见的“套路”。通常，漫威电影彩蛋，大多是在暗示下一个的大反派或者超级英雄的出现，或者是一些野心和重要物品（如无限宝石）的下落。这部银护啊，光是片尾就丧心病狂的插了5个彩蛋，笔者看的是零点场，由于漫威一贯的优良传统，没有一个小伙伴看完电影就离场了，全都乖乖的在座位上看完了近十分钟的彩蛋（大概感觉），等到最后一秒才立场。不止后续的女祭司（那个茧怎么看都有点像异形啊），史泰龙所领导的掠夺者看起来要大干一票，甚至还有小队内部的日常生活——Groot都进入青春叛逆期啦！

直面死亡

《美国队长1》中牺牲的巴基、《复仇者联盟2》里逝去的快银，漫威宇宙里不缺少死亡，但各种“复活”方式的出现，难免会让死亡有些不够真实。在银护1里，格鲁特作为护卫队成员，在结局中牺牲拯救了全队，简直可以说是令人心碎，我们确实因为他和好基友火箭浣熊的互动而开怀大笑过。当火箭浣熊因为痛失好友而嚎啕大哭时，我们也会感同深受，这是真正的牺牲，不得不付出的代价，也是小队不得不上的一课，在太空旅途中，更为成熟。还好我们最后得到了baby Groot，失而复得的感觉，也让整个银河护卫队更加在乎彼此，无论处境何等艰难，银河护卫队永远是一个心心相惜的大家庭。

*剧透预警

先是勇度忠心的手下们当着他的面被一个个投入太空中处死，面对着飘浮在四周空中的属下尸体，勇度的脸上没有太多表情。但之后他逃脱牢笼，重新用他的小飞箭大开杀戒时，在不羁和欢乐之下，你能感受到那股被掩藏的悲怆之情。更不用说在影片结尾，一切真相被揭开时，勇度这个亦正亦邪的角色最后为了星爵牺牲，他的良苦用心和对星爵的父爱简直是催泪弹啊……不过吹毛求疵的说，在勇度牺牲，掠夺者们前来祭奠的时候，每个人都来自星尘、归于星尘的美好而苦乐掺半的心境，没能很好的展现出来，也是遗憾之处。

电影里还有一些强行笑点，小分队关系略微不合理的缺点，说了这几句批评的话，这并不是说银护2是部烂片，只是由于前作的成功，我们对这部电影的期待度还是很高的。总之，《银河护卫队2》换上了新的漫威影业片头，也是漫威「第二阶段」的代表性作品，下一步还会给我们怎样的惊喜呢？拭目以待。

银河逗比天团加入新成员，浪贱升级续写冒险新章。本集聚焦星爵的身世之谜，同时与天团拯救宇宙密切联系在一起，在生父与养父、在仇视对方的姐妹之间寻求真正的亲情，见证天团成员间家人般的友情，以及男女主角心照不宣的爱情，虽然故事尽显模式与套路，但情感表达却也真挚服众，且缠绕于剧情的各种形式与元素依然精彩纷呈。成员在荤段子斗嘴的协助下笑料不断，格鲁特卖萌到底引爆笑点且实力圈粉。怀旧金曲串烧引领复古风尚，太空星球和战斗场景炫丽刺激，依然是大众化娱乐效果强劲的爆米花臻品。

相比第一部专注打斗与拯救的大场面，《银河护卫队2》在引入多个新角色后，却选择纵向挖掘人物的内心，呈现远超越第一部的情感深度。新登场的具有情感感知能力的螳螂妹直接解锁了战队各位成员的内心。卡魔拉与星云这对被灭霸抚养的姐妹，终于在旷日持久的对抗后解开心结。勇度和火箭从对抗到共患难而惺惺相惜，让观众意识到他们是同一类人。因为个体的卑微与独特，他们长期被主流嘲笑，进而再也不愿意被人理解，更不乐意受到欢迎。当这几个一直被误解、一直被蔑视的人物，终于展露自己最柔软内心的时刻，也是整部电影真正的情感高潮。

看完首映，心情高度兴奋，所以现在特来整理一下观片期间脑中的全程吐槽。 助兴式影评，没有任何技术含量，海量剧透。 _________________________ 作为续作，相比vol.1来说，只能给个四星。在人设和艺术风格已经不能带给观众很大惊喜的前提下，剧情就非常重要。但这一部的剧情并不出彩，甚至说是非常老套。老套到何种程度呢？像我这样，在看电影的时候就像金鱼一样，当别人可以通过几个细节分析出接下来的电影情节发展模式时，我只会张嘴吐泡泡的人，都可以轻而易举地猜出来剧情的走向。非常简单：原生家庭问题很大的混混青年，重度恋母，缺失父亲，非常古希腊悲剧英雄的设定了；被吊儿郎当的义父收养，传习内功；背叛师门，逃出生天，四海为家到处打砸抢，途中汇集了一帮深藏功名脑子也不正常的好伙伴，生死契阔；亲爹找到，原来混混青年摇身一变宇宙王牌富二代，那嘴里叼的都不是金银汤匙，是无限宝石啊天哪。 事情发展到这里，我们就能感到老哥这波肯定要翻车。果然，看似五讲四美和谐文明的亲爹身上，果然隐藏着一个惊天大咪咪。于是各方亲朋好友果断出手协助，上阵父子局，弑父报仇，义父洗白，全片结束。如何不像一篇通俗热血荡气回肠的金手指文啊？ 除了剧情老套以外，本片还有一个缺点就是节奏太散。不过这就是看你怎么吹的问题了。虽说打架时穿插插科打诨已经是超英片普遍走的一个路数，我个人也很吃导演这套屁话贼多的英雄公路片模式，但是如果你讲的笑话过多，对群众的观影情绪的确是一种打击。甚至有时候，感觉大家就是聚在一起开吐槽大会……当然，作为续作，和下一部的启作，要补足的东西比第一部多得多，自然需要很多通过吵架（。）来完善人物形象，解释故事设定，不能只是像第一部一样，装个逼就跑。 还有一个原因不给五星是，星爵肥了！试问你每天在宇宙间吃喝嫖赌漂泊不定卖友求荣（不），过着每天荣登朋友圈运动榜榜首的生活，怎么还可以长小肚子。 让我们从头讲起。 导演这个人真是揪准了第一部里挑出来的萌点，然后在第二部时往死里揉啊。影片最开始，众人大战特摄风电池怪的时候，小Groot跳的那支长达五分钟的开场舞，真的把我胃都萌穿了，感觉在场所有人不约而同地经历了某种程度的颅内高潮体验。并不直接描写战斗场面，而是通过音乐或者舞蹈甚至托马斯小火车，这种与战场毫不相关的事物来进行解构，这种套路我们也在漫威系列的英雄片里屡见不鲜。80年代劲歌金曲的潮流在这一部里还在继续，一手打架一手打碟的情节仍然喜闻乐见。 值得注意的是Rocket的男友力在第二部里得到显著提升！这一部的Groot仍然处在幼苗阶段，而小浣熊的情感路线终于完成了触手系到幼驯染的进阶。从开场小浣熊战斗期间冲下来把Groot乱吞进肚子里的虫子拍出来（hhh）开始，他俩就承担了本片百分之九十的爱情戏份。火箭老师，能打输出能抗压，战场以一秀百无限风骚蛇皮走位，长了一张特师级别的臭嘴，会讲垃圾话，会笑会流泪，还会修电脑开飞船补给后勤。试问哪个女孩不想要一个Rocket这样的男友？ 打完电池怪以后他们回去复命，那个星球名字好像叫索美拉，记不清，就叫金闪闪星球。所有人都长得又池又拽，又黄又暴力，一副精英社会功利主义的样子。其中女王大人，也就是大片中经常出现的池面傲娇女王担当，身高190的伊丽莎白妹子，公堂和星爵调情。旁边全身发绿的卡魔拉：当然是选择原谅他啊。 接着星云妹子就被丢出来了。姐妹亲情（百合）线也是这部几条感情线中的一条。说真的，脸上全是花纹这种设定，我还是觉得去年ST13里面跟着小舰长飙摩托的那个白色的妹子可爱。 然后引发第一次战斗的原因就是摸金校尉火箭临走前偷了一堆金闪闪星球最宝贵的电池。金闪闪星球果然派出十万精兵追在他们后面。这里有个点，就是金闪闪星球的人口观念非常奇异，马尔萨斯棺材板都没压住。因为人少而且精贵，他们的战机都是一群金闪闪在家里打电动操作，无人驾驶。所有人聚在一个厅里打电动的样子真的好像孟加拉黑网吧。相比起来上一部里新星军团为了扛住裸男，罗南，的大飞艇，用命堆出来的人肉阵就显得很不精英。逃亡的护卫队飞车途中不敌敌方猛烈炮火，迫不得已采取远距离跃迁。字幕翻译成“跳跃”就没有跃迁这么有科幻感，差评。 在星爵和浣熊吵架的过程中大家果然翻了车，临危之际，老爹救驾。老爹一夫当关，金闪闪军团顿时团灭。女王大人重金打造的电子竞技战队在星际联赛上被人暴打，根本就没法交流。 然后就是父子相认的经典情节：我是你爸爸！在之前复命时，从女王和星爵的调情对话里就隐隐可以猜到。星爵当然心里不舒服，我妈丧偶式育儿养了我十年，你是哪里来的野爹？不舒服归不舒服，小队还是兵分两路，一路留守，一路跟着伊戈老爹上了贼船。螳螂妹也出场了，长了两根小须须，长得像亚裔，而且是faceuP过头的那种。 星爵在伊戈星球上旅游的那部分，没有树人和猹在星球上遭遇勇度一群人的情节有意思。火箭老师一个人在这部分的打斗场面里奉献了以一秀十的王者操作，各种草丛埋伏，雷电法王杨永信之类的，电磁场蹦蹦床那里我真的笑呆。但是勇度的支援扭转了战局。 勇度老爹，还是那么炫，就想跪下来吻他的金牙。另一篇影评里说这部电影就是导演用来苏勇度的演员的一部情书，没错。勇度的人设终于完善了。在之前的插叙情节，他在冰冻星球上碰到前男友，向其示弱的时候，部下电击脸傻帽就已经埋下了叛军的伏笔。勇度的掠夺者游团逢金闪闪女王的指令跑过来抓星爵小队，但是自己又另有想法。历史早就告诉我们，夹带私货一般会导致翻车。这期间勇度说的一句话我印象很深：“我可不想因为他得罪一整个新星军团。” 啊，意思就是，这帮卢瑟现在已经是有干爹的人了！很气。 总之勇度的心腹小哥（我忘记他名字了）非常委屈地说：不管星爵做什么，你都会原谅他，他是亲生我们难道就是领养吗，父亲你这是不公平的！种种。就是透露了勇度对星爵早已另有企图（不）。于是游团就嗨起而攻之，星云妹子也被好心的小树人放跑，及时赶过来搅屎，然后三个人一起被抓回去了。 伊戈星球那边就是风平浪静。一直是尬笑担当的石头人大哥和螳螂妹子好像要发展尬聊感情线，你问我支持不支持，我说不支持。同时，历史也告诉我们，主角们不会在影片进行到半途的时候就找到永无乡的。伊戈老爷子对星爵进行了强势传销，然后两人有一阵也非常恶心地玩起了蛋蛋，不，搓螺旋丸。在这个星球也就是伊戈老爷子的本体上，他们可以无限搓螺旋丸，想搓多大搓多大，想搓多久搓多久。星爵得到了奥义，也得到了亲情，也就失了智。卡魔拉就讲，我觉得不对。星爵就觉得你在针对他，就不跟你耍朋友了。 同时另一边在掠夺者的飞船上，经历了变政和大清洗，小树人变成手办被人关起来玩耍，勇度也因为头毛被拔没办法嘘嘘，这时候火箭老师又站了出来，舌战群儒，精彩！火箭老师，真的是活得很精彩的一个熊啊！这部分穿插了勇度的血泪史，自不再言。然后他们反正就越狱了，心腹小哥的再次反骨出了很大力。树人去偷原型机那部分很好笑，但是时间过长，拖了节奏。不过因为太萌也很理解导演舍不得剪掉的心情，讲道理这种情节我可以看六个小时。重新装上莫西干头以后勇度穿针引线杀人无形，这一段爆种的屠杀场面可以和王牌特工1里面那个全民爆头有一拼。这时候火箭老师就做了一个跟在后面喊666的咸鱼，轻轻松松，炸船逃生。之后他和勇度老师，两个著名傲娇小型哺乳生物进行了深刻的灵魂分析：是的我推开所有人因为爱使我寂寞。好了跳过。 勇度一行人在远距传输门中间进行七百次跃迁这个也非常好笑，整个飞船变成了faceu的app路演。如果他们穿越的时候变成茶杯毛线什么的，应该会更好笑，hhh。 在伊戈星球上，因为男友沉迷搓丸被气跑的卡魔拉被星云妹子追杀。两人逃杀期间误入山洞，期间义结金兰几分钟，好了跳过，于是偶然山洞里发现了尸山，也就是伊戈老爹的惊天大咪咪！伊戈老爹也是蠢没治，猫科吃不完的食物都知道拿东西盖一盖，你就把自己的屁眼竖在空地上给人随便看？既然星球是本体，那他的意识应该也是无处不在啊，这么多个人在他身上钻来钻去讲他的坏话，他竟然都没听见，一味地在房间里跟儿子搓丸。 然后伊戈老爹为了让观众便于理解，也是亲口在即将黑化的儿子面前说出了他的真实面目：繁殖癌！这么多年他一直践行着封建社会古老的经济发展原则，多生孩子，多种树。这说明什么，繁殖癌克天克地克老婆，也总有一天要被自己儿子克死。听完他的愉悦犯自白，星爵整个人就从大一统的灵魂世界里醒过来了：你竟然亲手给我妈脑子里放肿瘤，我没你这野爹。 伊戈星球日报头条：震惊！儿子竟然对着父亲一顿颜射！ 基本上这里最终大战就要开始了，基本格局就是上阵父子局。要击杀他，核心就是深入地底用金闪闪的电池把他脑子炸了。勇度和火箭老师的支援很快，开着飞船大家一起地底两万里，进入伊戈的神经中枢。这时候电击脸傻帽临死前发给金闪闪军团的坐标起了作用，金闪闪电竞队伍组成了浩荡的阵容又从网吧里冲过来，准备械斗，哦，搅屎。不过大部分时间好像金闪闪军团都在打自己人，然后火箭带着树人和炸药跑进伊戈脑壳表层里，星爵到处找人借胶带。这一段打架的解构真的做得太可爱了，笑色无了。 一直存在感缺缺的辅助螳螂妹这时候催眠发挥了作用，给树人卖萌争取了一点时间。在大家忙活了很长一段时间准备回撤退的时候，螳螂妹就功能性地晕过去了。这下伊戈就醒了，醒了就要放触手。触手抓住了所有队友，也抓住了开飞船负责撤退的心腹小哥。星爵也是悲苦，一辈子以为亲爹是搓螺旋丸的火影，结果发现是大蛇丸。触手系的视觉高潮……而且来势汹汹，眼看所有队友都要陷入万劫不复的深渊了。 这时全片的逆袭高潮来了。星爵的主角属性开始爆发，要无师自通搓螺旋丸了。首先他闭上眼睛，回了一会蓝，想到了很多美好的画面：和卡魔拉耍朋友，和大家一起玩很开心，和小浣熊gay gay地在天空中滑翔（这一段火箭老师可能会要求删减）。然后义父勇度也指点道：我的嘘嘘箭，不是主观唯心，而是客观唯心！ 星爵顿时悟了。 品品，螺旋丸的能力是爹给的，但是丢螺旋丸的技术是干爹教的。搓丸这个事情真的靠血统啊，三分靠运气，七分靠好爹。看看佐助好师父，看看勇度提点，瞬间就造出了一个星球争霸奥义大师。 领会了高级奥义的星爵一阵乱叫，蓄力良久，搓了个超绝巨大的……吃豆人！喷了。吃豆人……反正场面一度非常街机，boom地一下，爹就炸了。 大家都撤的时候，导演又给火箭老师和勇度老师加戏了。这时候树人和猹的cp发了官糖，朋友们注意一下。火箭给勇度唯一剩下的宇航服和推进器，勇度说，你走吧，你还要照顾小树苗。 指婚啊，朋友们。嗷地一声我就昏过去了。 埋在伊戈脑子里的炸药也要炸了，伊戈老爹话也没说上几句突然就狗带了。星爵本来以为自己也要狗带，结果勇度冲过来把他救了。 这时候就是勇度自我救赎的时候，往下几分钟也是全片最催泪的片段。比起义父来说亲爹就是个球，这话不假。义父也在这几分钟里倾吐了真情，不过我最终流下泪来是在举行葬礼的时候星爵说的那些话。其实真正的英雄就是身边人，已获得的大于已失去的，这种道理非要到失去一切的时候才会明白。道理很老，但是不管什么时候说，听起来都很难受。“我一直以为大卫是我的父亲。勇度没有会说话的车，但是有飞起来的箭。”这段时候听到整个影厅有半数人哭了。 最后的结局，勇度以前的同伴赶过来放烟花的片段，虽然好似恶俗，但真是想不出有什么别的处理了。导演苏勇度苏出新境界，要燃烧恒星来说爱你。也是勇度这种爱凑热闹的老头最喜欢的吧，当生命的最后，该行的义我都行了，该赎的罪我都洗清了。说实话，如果他这波不捐，两个人都活着的话，以他这种傲娇的性格，可能以后看到星爵会尴尬死…… 也不得不承认Cat Stevens真的是跨时代的人，Father and Son这首歌不管在哪里听到，都会想打电话给爸爸。最后他说他必须离开的时候，勇度的音容笑貌，遗体躺在他的小玩具堆成的船上，送到焚化炉里，化作千星。 还是歌词唱得好。 You’re still young, that’s your fault. Look at me, I am old, but I’m happy. I was once like you are now, and I know that it’s not easy. I have to go away. 片尾五个彩蛋，都很可爱。Staff表做得很用心啊，旁边的群魔乱舞的gif也是可爱得要死。看到有的人发的豆瓣短评说彩蛋太多，无聊又很烦。彩蛋设计的初衷就是为了让观众坐在椅子上看完片尾的staff表，虽然只是人名排列，但也是一种尊重。数以千计的人赤手空拳地给大家造梦，数以万计的人在深夜的电影院里进行观影的仪式，大概也是作品的魅力吧。

看了一遍，最大的感受是，导演真的很喜欢《星战》，而这一部借鉴《帝国反击战》的大结构，以下简要说三个截点：

第一幕 First Act

一开始短暂的Opening Scene之后从Sovereign逃离。驾驶飞船需要穿越 Quantum Asteroid Field才能脱离危险。

这怎能不让人想起《帝国反击战》中当中Rebels撤退Hoth以后，Han Solo驾驶Millennium Falcon穿越Asteroid Field的场景。观影过程中 一边看可以一边直接脑补这段著名对话了：

C-3PO: Sir, the possibility of successfully navigating an asteroid field is approximately 3,720 to 1.

Han Solo: Never tell me the odds!

第二幕 Second Act

一方面Ego星球 看似美好，实际上是个陷阱。Gamora的疑心让人想到Han Solo和Leia在Cloud City的一幕：Leia觉得有诈，而Han Solo则称Lando是自己的朋友。

Leia: I don't trust Lando.

Han Solo: Well, I don't trust him, either. But he is my friend.

另一方面 Rocket与大部队分开，和Yondu建立起了友谊，最终一并赶到Ego加入Peter Quill一行人，就像Luke与大部队分离，拜师Yoda，最终赶往Cloud City救Han Solo与Leia等人，与Vader对决。

第三幕 Third Act

这一幕被拉得很长，因为要把Peter Quill的两个父亲角色分别讲透。

Ego扮演的是Vader的反派角色的那一面。在和Peter Quill对峙的时候，我直接脑补了这段对话：

Vader: There is no escape! Don't make me destroy you. Luke, you do not yet realize your importance. You've only begun to discover your power! Join me, and I will complete your training! With our combined strength, we can end this destructive conflict, and bring order to the galaxy.

Luke Skywalker: [angrily] I'll never join you!

Vader: If only you knew the power of the Dark Side.

而Vader在《绝地归来中》杀死Emperor自我救赎的一部分就由Yondu接过去了。

Anakin: Nothing can stop that now. Just for once, let me look on you with my own eyes. [Luke carefully removes Vader's mask to reveal Anakin's disfigured face underneath.] Now...go, my son. Leave me.

Luke: No, you're coming with me. I won't leave you here. I've got to save you!

Anakin: [smiles] You already have, Luke.

另：Han Solo这个角色本来差点就给了Kurt Russell

传统的电影是一门刻板的艺术，传统的电影创作者们总是摆脱不了教条主义的禁锢，总是不能解放思想。人物，故事，主题。三幕剧原则。电影工作者满脑子想的都是这些条条框框，好像自己是在搞高尚的后现代的文学创作。

直到漫威的横空出世，电影行业终于爆发了一次划时代的革命。观众终于明白，啊，原来电影根本就不需要什么人物，根本就不需要什么剧情和主题啊。漫威影业划时代的改变了电影史，堪称是好莱坞的哥白尼。漫威宇宙就是架空界的非欧几何学，不，漫威宇宙的创新甚至比黎曼几何更加伟大。黎曼突破的不过是欧几里德第五定律，漫威突破的却是整个逻辑法则。

托尔金的中土世界，乔治RR马丁的冰火世界，阿西莫夫的基地银河，这些看似天马行空的想象实际上都是不自由的。所有这些创作者都或多或少受到自身世界观内部的逻辑体系的约束，他们的想象力是低层次的。漫威，只有漫威，才真正突破了逻辑法则的束缚，把自己的想象力修炼到了随心所欲的境界，获得了无边无际的自由。这就好比说，普通人生活在三维世界，但是漫威已经跃迁到了八维世界。葫芦娃为什么不能大战孙悟空？如来佛为什么不能是外星人？要放飞想象，要放飞自我，要知道世界上没有什么不可能。说不定斯坦李也是个纳美克星人。

但是漫威世界观的伟大之处不仅仅只有绝对的自由，还有不断的自我迭代。想要看懂这一部电影吗？对不起你首先得看前传。想要看懂前传吗？对不起你首先得看1950年的原初系列。难怪连自身漫威粉都搞不清钢铁侠和蜘蛛侠谁厉害。漫威构建的世界不是一个世界，是一个蜘蛛网，是一个缠绕了一千八百万圈的毛线团。在你费劲心思试图和人辩论钢铁侠和蜘蛛侠谁厉害的过程中，你大量翻阅参考文献，你详细举例论证，终于你得出一个结论。于是你满足的长嘘一口气，获得一种非同寻常的快感，好像自己刚刚证明了哥德巴赫猜想。

然而你以为你懂漫威玛？搞不好漫威爸爸下一部作品就能狠狠打你的脸，比如说美国队长其实是九头蛇的卧底。

只有从一个角度才能理解漫威如此清奇的思路的来源——当然了，我们凡人永远没办法真正达到漫威天神的层次，仅仅是站在地上朝云端上匆匆一瞥罢了。

那就是：漫威的宇宙里居住的全都是精神病患者。漫威宇宙实际上是一个精神病院。

有没有道理？这样一来，许多矛盾和混乱的地方瞬间就变得清晰了。那些莫名其妙的剧情，那些不正常的情感反应，那些生搬硬套的高潮和泪点，其实这些都根本不是破绽。只是观众水平不够，不能站在精神病人的角度去思考罢了。

就拿银河护卫队2举例来说，为什么主角谋杀了自己亲爹，还沾沾自喜？为什么女主和她的妹妹本来正在策划针对彼此的刑事犯罪，忽然之间又感情亲密的好像连体婴儿？为什么结尾掠夺者舰队成员集体高潮了，好像朝鲜公民亲眼见到了伟大将军金正恩？

以上这些反常的情感当然不能以正常人的模式来理解，但如果是精神病人，那就非常合理非常自然了。同样，对于剧情和设定上那些看似的漏洞，一旦你进入了精神病人的内心深处，这些也就都不是问题了。

比如说，如果主角的亲爹是一颗行星，那么他的化身是如何和人类交配并进行DNA融合的？更进一步，如果行星中间的大脑才是反派的本体，那么就意味着反派的能量本质上来自自己的大脑，与此同时，主角的能量来源于他的父亲。那么他的父亲又为什么需要他？

当然还存在另一种可能，就是漫威并没有疯，只是创作者吸毒过多产生了幻觉。这样看其实也是合理的。吸毒者的一个典型表现就是把平常的事情看得非常神奇，比如说被关在戒毒所病房里还以为自己在银河系里飞呀飞。这也就可以解释电影的故事情节为什么这样离奇荒诞，有一种后现代结构主义的美感。谁能概括一下电影的剧情主线到底讲了什么？正常人来概括可能只需要三句话，但是在精神失常状态下就可以把一件非常无聊的事长篇大论的讲上两个小时。反派都死了来罗哩八嗦了二十分钟。这就是精神不正常的典型表征。

如果还有任何人对电影里表现出的幽默感表示不解的话，建议他们从这个角度来理解。“ Electric shock ”到底有什么好笑？戴夫·巴蒂斯塔为什么每隔三分钟就会自动抽风一次，“哈哈哈哈哈哈”？如果你站在心理学家的角度，明白这些人都是一群神经病，那么一切就又合乎自然了。