1 ) 关于为什么我觉得《巴霍巴利王》很糟糕这件事
说来有意思,在看到这部有趣的印度电影的时候,我居然莫名地想起了1960年的《斯巴达克斯》——并因此觉得巴霍巴利王越看越恶心。没错,我对这部电影反胃不是因为神奇的歌舞、被掀翻的牛顿棺材板和诡异的战场场面,而是因为我之前看过那样一部电影,它的主人公是一个举起了刀剑而最后死在了十字架上的奴隶。
巴霍巴利&希瓦诚然是得到了广大支持的,人们高呼他们的名字,跪拜他们,热切地期待这样的国王的再次出现,他们在战场上如天神降世,他们是罕有的明君,但非常不幸的是,他们仍旧只是国王,所以奴隶无论如何也依旧是奴隶,反派之反不过不能接受这个英明的国王,正派之正则不过在于他打败了邪恶的、哇哇乱叫的敌人,刹帝利还是刹帝利,湿婆也还是湿婆。
大家向林伽浇水祈愿,于是希瓦跑了过去,靠着倒拔垂杨柳一般的膀子力气,把它掀起来了——然后把它放到了瀑布下,“这样就可以更好地浇水了”。作为一个对巴霍巴利爷俩的隐喻,这是相当合格的——英明的国王用远超别人的力量,让神灵庇佑下的国家更加被神灵庇佑,他为神明考虑,他受到了神明的偏爱甚至具有神性,众人为此跪地合掌。
这一跪与贯穿全片的“大家一起下跪”一起,成功地创造了一个广受爱戴的君主的形象;一旦贵族就餐就触电般地站起来的奴隶和以与奴隶一起就餐为开明标志的王子一起,成功地建构起来了一个种姓分明的世界。
于是对于这样一个世界而言,最大的HE就是英明神武的国王即位了。全片中位置最高的就是湿婆神,他创世,他接受让希瓦活下来的祈祷,他在临战时被人祭祀,他赋予主角以神性。
而奴隶就是奴隶。
“我宁可在这里当一名自由人,面对长途的行军和艰苦的战斗,胜过当一名富有的罗马市民;它痴肥而不事生产,身旁奴隶成群。
I'd rather be here, a free man among brothers, facing a long march, and hard fight, than to be the richest citizen of Rome, fat with food he didn't work for ,and surrounded by slaves.
“斯巴达克斯是一名古罗马角斗士,军事家,于公元前73年与高卢人克雷斯、埃诺玛依以及甘尼克斯一起领导了反抗罗马共和国统治的斯巴达克斯起义。”于是至少在他带领着奴隶拿起武器的时候,奴隶就不再是奴隶了,他们成了让脑满肠肥的富人惊慌的力量,他们举起了剑;于是他们的敌人不是《巴霍巴利王》里说都不会话的野蛮人,而是衣甲鲜明训练有素的罗马军队——所以这不会是一个“皇上英明神武”的故事,不会有一个有神性的斯巴达克斯去显灵、去受人祭拜,相反地,这个故事最终只能有一个BE,斯巴达克斯最好的结局就是死在十字架上——以自由人的身份。
“我知道我们是一家人,我更知道我们是自由的!
I do know that we are brothers, and I know that we are free.
“我替你们的主人带来一个消息,马可斯柯萨斯,意大利指挥官,奉他仁慈的命令,你们可以免去一死。你们原先为奴,今后仍将继续为奴。虽然可免于钉十字架这项恐怖的惩罚,但唯一的条件是…你们必须指认斯巴达格斯的尸体或是他本人”
“我是斯巴达格斯!”
“我是斯巴达格斯!”
“我是斯巴达格斯!”
……
当每一个奴隶在死亡的逼迫下拒绝招供并喊出“I‘m Spartacus!”的时候,他们就成为了一个整体意义上的“斯巴达克斯”,斯巴达克斯不再是一个高于别人的帝王,转而成为了一个更广大意义上的群体的代名——在这里,创世的是奴隶,而不是那个顶天立地、受人祈祷的湿婆神。平等不是以王子之名赋予的恩典,而是被坚守至死的理念。
所以,两部电影的一个巨大区别是,巴霍巴利最终也只能是一个明君,《巴霍巴利王》里的奴隶会心甘情愿地把巴霍巴利的脚放在自己头上,他对奴隶的平等态度也只是他作为明君的一个特例,并且“奴隶们对此感恩戴德”;而斯巴达克斯是一个奴隶,别的奴隶不是为他而死,尊他为上,而是同他一起,以自由人的身份,一起砸碎镣铐,一起走向死亡。手拿鞭子的奴隶主在巴霍巴利的身后得到了一个稳定繁荣的时代,在斯巴达克斯们的剑下则失去了奴隶和金银。武器商想的是如何为卡塔帕赎得自由,而斯巴达克斯用战斗去向爱人实行他的誓言——“再也没有人可以把你卖掉”。
巴霍巴利可以成为一个传说,但一旦跨越千年,他就该被埋进历史的坟墓里了,而斯巴达克斯该被继续传唱——因为斯巴达克斯告诉奴隶们的是,砸碎你们的镣铐,而巴霍巴利告诉奴隶们的是,等待明君,湿婆神会保佑他来拯救你们的。
所以,在贱民时隔千年还是贱民的时候,告诉他们湿婆神保佑你们的英明国王,他会来让你过上好日子……是一件糟糕的事,因为一个好国王不会砸烂所有人的手铐脚镣,而一旦出现一个坏国王它们就会变得更重。真正会毁掉锁链的,永远只能是奴隶积怨已久后举起的那块石头。
We march tonight!
2 ) 不是影评的影评,关于《巴霍巴利王》的七点观后。
关于“阿三“。
想写点东西之前,浏览了一圈大家的影评,“阿三”之声不绝于耳。好象现在大家都叫习惯了,张口闭口的叫,“阿三“已经成了印度的代名词。大家就这样心安理得地叫着,不知道有没有了解过”阿三“的含义,但叫的时候肯定没什么敬意。如果一个日本人叫着”支那“如何如何,我们的爱国青年早就火冒三丈了,什么辱华之类的肯定上来了。那我就不明白了,不喜欢别人辱华,那干嘛张口闭口的辱印呢?老祖宗早说了,已所不欲,勿施于人,不想日本人叫我们”支那“,我们就不要叫印度人”阿三“。想别人尊重你,你就先学会尊重别人,不懂尊重别人,也不配得到别人的尊重。何况历史上中印之间也没结什么大的梁子,隔着喜马拉雅山,井水不犯河水,就62年那点冲突也算不上深仇大恨吧。老毛子历史上抢了我们那么多土地,把外蒙古都剜出去了,也没见我们怎么仇恨,还恬着脸叫人家”战斗民族“。人性中的欺软怕硬大概就是这样吧。
关于开挂。
开挂这个词最早指电子游戏中开外挂,但印度人民在火车上外挂的壮观场面深入人心之后,开挂就和印度联系在一起了,开挂民族也成了印度人民的代称。一说到印度电影,开挂的场面当然比比皆是,但印度电影也不是都是这个类型,以我所看过不多的片子来看,印度电影可谓百花齐放,象《三傻》、《偶滴神》,思想深度都是我国电影所不及的。当然我国电影环境不同,上面有个光腚总局管这管那,其结果是我们拍了好多不着边际的武侠片。武侠片是中国特有的类型片,如果外国人第一次看,估计也是眼珠子满地乱滚的节奏。看着满屏无视地心引力、飞来飞去的中国侠客,有古装必有武打,有武打必有开挂,我大中华才是世界第一开挂民族吧。我们自己天天甩着膀子开挂却熟视无睹,还笑印度人爱开挂,当真有一种百步笑五十步的感觉。而且我们是全天候开挂,古人开开挂的也就算了,现在都开进八年抗战了,如果人家问我们手撕鬼子是怎么回事,我们何颜以对。
关于史诗。
这部电影标明了是一部史诗电影,史诗就是历史加神话传说,那各种怪力乱神是少不了的,各种力大无穷,各种无视地心引力,各种不科学。你不能再喷史诗电影开挂,就好象你不能说《西游记》不科学一样。中华民族或者说中华民族构成主体的汉民族,比较早熟,我们的上古神话简陋的不成体系,翻来倒去就是盘古开天、女娲造人这几个小故事,到了大禹之后,神话时代就结束了。中国能称得上史诗的,基本上都是少数民族的,比如《格萨尔王传》等。我们也没有场面宏大的史诗电影,象《无极》那种虽然也飞来飞去,但骨子里只是披着神话外衣的宫斗剧,没有史的厚重,更没有诗的优美,你有听说过一个馒头开创的史诗么?
关于歌舞。
刚才说汉民族成熟的早,早早有了文学艺术,那相对歌舞蹈表现力就弱化,汉民族就没什么有特色的舞蹈,能扭几下秧歌就对付了,汉族人哪有什么民族舞蹈,说能歌善舞的,都是少数民族。而印度人的歌舞是骨子里的,没有歌舞就不是印度电影。《巴霍巴利王》开始的时候还算收敛,搬林加后的那段水中舞蹈毫不突兀,而攀上大瀑布时那段亦真亦幻的女神舞蹈可谓美轮美奂,翩翩欲仙,大概霓裳羽衣舞就是这种感觉吧。这是全片中最美的片段,也真真正正体现了舞蹈之美,所以看片后还特地去搜了些肚皮舞来观赏。再后面的一段舞蹈就是男女主人公的园中舞,这段有点勉强,从情节上讲,发展的过快,男主暗恋女主才几天不说,女主认识男主才几分钟,总共才说不到5句话,开始洗了个澡、换了身衣服开跳了,然后还马上就羞羞了,爽得逻辑都丢到九宵云外云了,另外不得不说,女主的腰上还真有肉啊。前面都是单人舞、双人舞,在印度观众看来肯定不过瘾,导演估计也憋不住了,最后还得放大招,给大家结结实实来场大保健。王子哥俩追叛徒,进了洒吧,在毫无剧情推动必要的情况来个场群舞,唱的啥全听不民懂,只记住了三个舞娘的妖娆无比。
关于音乐。
本人其实是乐盲,完全不懂音乐,但不妨碍剧中音乐给人留下深刻印象,很多是洗脑级的。第一段是男主搬林加时的配乐,男声充满力量感,衬托了男主的天生神力,阳刚之极。第二段是男主攀爬大瀑布时的配乐,男声低音合唱,配上女声悠扬婉转的独唱,刚柔相济,洗人神髓。还有一段是进入古城的配乐,伴着低觉雄厚的男声合唱,一个长镜头从城市上空越过亭台楼阁,穿街走巷,最后定格在坏国王面前,交待了城市的宏伟壮丽、也透视了统治的野蛮暴虐。还有波斯剑士找老奴卡他帕比剑一节,用大提琴的快节奏起伏衬托比武的激烈,最后屠龙刀怒折倚天剑,高手收刀入鞘,音乐顿止。其余精彩之外不能一一说来,总之配乐是本片一大亮点,多听洗脑。
关于战争。
本剧的战争场面也是一大特点,处处模仿好莱坞,特效痕迹还比较明显,相当于好莱坞的二流水准。说起古装战争片,那肯定得说美国大片,从早期的《勇敢的心》、到《指环王》三部曲、到《特洛伊》、《斯巴达300》、再到《霍比特人》三部曲,场面宏大和视效震撼,象《天国王朝》这种水准已经登峰造极,后继者难以超越。美国电影缺不了古装战争片,隔三岔五的就整出一部来轰炸全世界观众的眼球,那怕迪斯尼这种拍给乖宝宝看的片子里,也充斥着骑士和剑。说回我国来,古装战争片可真是乏善可陈。稍稍梳理了一下,有个奇怪的现象,那就是古装战争片都是港台导演的作品,近十年间数的出来的作品,比如水火大戏《赤壁》是吴宇森拍的,技术流攻城战的《墨攻》是张之亮拍的,戏说历史剧《三国志见龙卸甲》是李仁港拍的(还有《鸿门宴》、《西域雄师》,虽然是中国英雄都诡异地披着日式铠甲,但总算填补着电影类型片的一个空白,看看热闹也行啊),还有程晓东的《江山美人》,陈勋奇的《杨门女将》,烂虽烂,但人家有啊。中国古装战争片都是这些香港导演拍的,这真是邪了门了。别跟我说《英雄》、《无极》和《黄金甲》,那哪是战争啊,几千人统一喊着号子,整个一团体操啊。早年间还有一部《黄河大侠》,铁马冰河入梦来,又是香港导演张鑫炎的作品。一直追溯到开山之作《敦煌》,黄沙百战穿金甲,居然是日本人拍的,一声叹息。说到底,要拍出好看的古装战争片,导演自己得有一个英雄梦,这种梦想和情怀要到唐代的边塞诗里找,再后面就看不到了,宋之后一路萎靡,岳飞和于谦的时代,是英雄的末路。当代嘛,买个仿真枪都要判无期,大家都来做乖宝宝,死了英雄的心罢。大陆导演的作品中值得一提的只有一部《荆轲刺秦王》,陈凯歌那个时候还有激情,还有英雄梦,可惜他入了美国籍。
关于剧情。
总的来说,本片剧情紧凑,除了歌舞过场,基本上环环相扣,密集推进,交待清楚,没有拖泥带水和废话。第一部的剧情在老奴卡他帕一下出人意料的大反转之后戛然而止,留下无尽猜想。大幕已经拉开,爱恨情仇留待下部分解。
第二部马上要上映了,期待精彩的印度大片。
3 ) 不是堪称,就是史诗
这片下在硬盘里存了不短时间,躺在一堆小情愫百转千回的欧美情爱片里面,显的特别格格不入。这几天硬盘空间不足,完全抱着腾硬盘的动机打开的,现在正在深刻反思看的晚了。
说实话《XX王》这个名字起的真不咋地,让我想起了各式各样的传记片。看完才惊叹,人不可貌相,片不能看名。
开场地图我这个学理工的本能的看了两遍,等把剧情地理弄明白,紧接着一个神之托举又吸住了眼。影片前半段叙事偏向歌舞片,虽说有些拖情节之嫌,但一想到印度电影一贯的表现风格,还是忍了。不过完全不能说歌舞不好看,先不说人美场景炫服装道具制作精良让人大饱眼福,单讲剧情切歌舞的感觉自然到完全没有突兀感,更不用说拍出了华丽的民族风情,这一点咱真是不佩服三哥不行。
再说剧情,虽说故事虚构,但真实感史诗感绝对秒琼奶奶于妈几条街,导演表达手法成熟自然,剧情发展节奏控制流畅。开篇的神之托举就已经足够吸引眼球,前半程几段歌舞偶尔出戏,耐着性子看到石头底下血战众人下跪呼喊老将称臣观众热血沸腾的时候,二次高潮哦不,回忆杀来了,经费开始燃烧了!确实雪崩特效真的有点崩(还不如99年的007黑日危机),但万人合战盾墙箭阵满城尽带金甲棍棒刀枪齐鸣那个牛逼的感觉确实值得印度电影夸耀一番。肌肉美男暴力美学又不似麦克斯4那样黑色朋克机械血腥,看完只能说一个字:爽。片尾学日韩影视一样的续集片花和“coming in 2016”的字幕着实让我小激动了一把。
这是一部让人有美妙观影体验的电影,使我对三哥电影的看法有了很大改观。仔细想想也对,都是有着好几千年文明历史的文明古国,凭啥恒河流域的历史就可以被忽略。反正中途我忍不住的连呼了好几次三哥开挂了,至于你信不信,自己看看就知道了。
4 ) 依然是印度商业电影的审美,但拍出了史诗感。
巴霍巴利王这部电影情节本身依然是印度商业电影审美的那套,谈谈恋爱复个仇,以暴易暴。但是拍出了史诗感。
下一部?当然要看了。这对我这种奇幻控来说完全是咖喱味的福利啊。
印度不管看什么片子基本都脱不开各路神灵。尤其是印度教的几位主神。巴霍巴利这样的神话故事更是如此,人物的一言一行,宿命流转,背后都是神意所授。
男主与湿婆同名,又是渡河托婴,死而不倒的神迹。祭祀林伽,战前血祭战争女神。坦达罗颂,坦达罗舞,不用说这个片子又该是湿婆的主场了。自古印片出燃曲,本片的各种bgm已经循环播放了几天了,写代码的时候打打鸡血也不错。
故事主线是王国夺权战争。王室血脉自相残杀,不义者得势,王国陷入黑暗之中。正真王者的后裔冥冥中得神护佑,大难不死的王子重回故土,一场倾尽全国之力的正邪之战蓄势待发。
简单的说就是魔改版摩诃婆罗多,看了的人自然懂。
不是说这么拍不好,至少作为半个13版mahabharat电视剧的粉丝,我看得是津津有味,至于为啥要把巴霍巴利王拍成平行世界的mahabharat,那得问编剧了。由此也可见俱卢族般度族和奎师那的故事在印度是多么的深入人心吧。
mahabharat的结局,按照咱们中国人的价值观是挺惨烈的。颇有种一切繁华成空,落个白茫茫大地真干净的苍凉。战胜不义需要付出巨大代价,即使是奎师那也无法破除因战争而受的诅咒,最后被人射中脚底身亡。总觉得此片男主最后也无法过上美好幸福人生。
男主也许最后是被自己的宿命驱使着,为复仇而生宛若神击打不义的武器,在血流成河枯骨成山的战争中获得惨胜,最后无心登位,踏上苦修之路。(这段话纯属个人脑补)其实我很好奇编剧会怎么处理男主得知自己身世和如此沉重的国仇家恨之后的转变呢。他会一下子就成了复仇之子吗?还是会犹豫,反抗和逃避自己的宿命呢。
最后谈谈歌舞。
印度的传统歌舞和印度教的渊源很深,很多歌舞表演都是以演绎印度教神话故事为主,要么就是用来祭祀神愉悦神的手段。这么千把年培养出了印度人对歌舞叙事的痴迷。
看印片一般的几大跳舞点,谈情说爱,感情发展,结婚仪式,宗教祭祀。歌舞不是独立于电影剧情的,而是影片叙事的一部分,习惯这种思维的话就不会觉得出戏了。
其实很喜欢南印度电影歌舞里面敬湿婆,毗湿奴,或者象神啊哈奴曼啊,各种宗教节日庆典的舞蹈欢庆,比如出镜率很高的胡里节,颜色饱和得好像显示屏都快坏掉了。其实我才不会说,很多歌舞片段编舞超给力白看不厌呢哈哈。这位导演貌似不执着于那种很多人一起狂欢的歌舞大场面,多数是MV形式的。全篇也就4段吧,男主怒扛林伽,男主追女神,男主调戏妹子,男主他爹调戏妹子(大误)。
好了,诸位2016再见吧。
5 ) 不该在大银幕错过此片
看了三部好电影,现在略而说之。
《巴霍巴利王·开端》,故事寻常,剧情是九阳神功护体的张无忌爬出山谷,而他的父亲是战神项羽,父亲是亭长无名的徒弟能够以一把剑挡住箭雨,但是在另一个战神叔叔李元霸的阴谋下狗带了。遇见公主母亲花白凤,得知原来自己是复仇的傅红雪。歌舞的场景很多但是不讨厌,词曲皆美。脑洞大开,欢乐无比,战争场面浩大。一秒钟也舍不得快进。武术打斗没有我中华考究,但是喜欢威猛男子说明印度三哥审美很正。最喜欢爬瀑布一段,从天而降的大瀑布,满足了我对瀑布的所有美好想象。不该在大屏幕错过此片。
6 ) 巴霍巴利王影评
我觉得我有必要给巴霍巴利王做一个影评,虽然这不是我擅长的,不过有人问起这一部电影到底哪里好看,我觉得我有必要写一下观后感了。
先从画面说起,宏伟壮丽的大背景和战争场面,打斗效果冲击力十足,特效也是恰到好处,不像其他的好莱坞大片各种特效乱飞。
一部电影的好坏不会被特效左右,好的特效只会为好的电影增色,而不会使一部不好的电影变好,这是我的观点。
有人觉得这摩哂陀巴霍巴利和阿玛澜德拉巴霍巴利太变态了,这是因为他们还不了解背景,这部电影本来就是根据神话传说改编的,巴霍巴利也就是湿婆神的化身,这一点作者已经表现的很清楚了。
首先,摩哂陀巴霍巴利的额头有一个象征着湿婆神的林伽印记,然后就是故事开头,摩哂陀举起林伽石像,就已经证明了他的不凡,希婉提伽也说了,只有湿婆神才能翻过瀑布。
这部电影乍看之下就像是讲述了巴霍巴利父子的传奇一生,但其实并不只是这样,他带有浓重的印度文化特色,不仅了揭露人性,还用主角的精神魅力感动着观众,很多人都觉得这部电影很好,可是到底好在哪里却说不出个所以然来。
一部好的电影往往有两个特点,那么让你感动,要么让你感悟,这一部属于前者,我今年就看了三部好电影,巴霍巴利王两部和地球上的星星,除此之外就是前几年看的三傻大闹宝莱坞让我印象深刻,铭记于心。
巴霍巴利王里的角色性格鲜明,卡塔帕的忠诚谦恭,提婆西娜刚直不屈,王兄阴险暴戾,阿玛澜德拉巴霍巴利正直勇敢,无所畏惧,忠诚谦恭,平易近人。
电影用儿子摩哂陀作为故事的开头,讲述的却是阿玛澜德拉巴霍巴利的一生,一个神人性的一生,面对敌人冷静睿智,勇敢无畏,面对家人柔情似水,对部下体贴呵护,对人民群众关心入微,面对母亲的错误敢于针锋相对,为了自己的爱人不惜失去王位,无论身处什么位置上都能保持本心,不骄不躁,他孝顺正直,勇敢无畏的精神品质才是感动观众的核心,就像我们中国的士兵一样,傻的可爱,明知有些事这样做不理智,可是当你感受到心里流淌着的温度,即便不理智你也会去做,这就是感动。
这部电影带有西方式浓重的英雄主义色彩,但是主角却是一个有血有肉的人,他用自己的精神品质感动每一个心里发热的观众。
提婆西娜为了自己的刚直不屈被囚禁了25年,但是她心底里有信仰,从未放弃过希望,她坚信自己的儿子会回来救她,如果没有这种信仰他能坚持25年吗?丈夫身亡,儿子失踪,自己贵为一国公主却被囚禁于此,当年英姿飒爽的提婆西娜和如今走路都不利索的老太婆形成鲜明对比,不禁让人感叹,鲜明的人格魅力就此体现。
提婆西娜受此困境却不曾屈服过,就如同当初西瓦伽米太后逼婚时一样,她从未变过。为什么阿婉提伽的戏份这么少,有提婆西娜这么一个灵魂人物在这里,阿婉提伽却是有些黯淡失色了。
电影中的邪恶势力无非就是巴哈拉拉德瓦(什么破名字😂)和他老爹,老爹之所以竞争王位失败并不只是左手残疾,电影多处表现出来的地方可以看出,他老爹也是一个无勇无谋的真小人,无论勇武还是计谋,比他儿子巴哈拉拉德瓦差上十万八千里,所以说这部电影对于细节的表现还是很到位的,这么一个酱油角色都能表现得如此细致。
然后就是一个贯穿始终的人物,卡塔帕,愚忠是人们对他的第一印象,这并不是我们应该嘲笑他的理由,他的质朴,信守承诺才是我们无法学到的高贵品质,或许我该这样说,从前这样的人值得尊敬,而现在这种人却被视为傻,笨,不是他的错,而是社会风气不同了。他在整部电影里有着举足轻重的地位,但是却并没有对剧情起太大的决定性作用,你可以理解为,整部电影换个人也能拍下去。
电影感人之处并不只是角色的人格,还有社会的风气,民众的质朴,这是随着科技发展现代社会所缺失的东西,那就是人为什么活着,做一个有血有肉的人,而不是一具被欲望支配的肉体。
信仰,希望,人性,这才是这一部电影想表达的主题。
国内版电影有删节,观众表示看不懂也是没办法的事,几个重要的地方被删减了。
今年看电影我就看了三部不错的电影,《地球上的星星》,《巴霍巴利王》两部。
说起《地球上的星星》我就想起另外两部电影,《奇迹男孩》,《三傻大闹宝莱坞》,《三傻大闹宝莱坞》是阿米尔汗用学生的角度看待教学问题,而地球上的星星则是用老师的角度看,都是讲了自由教学的重要性,批判了当代教学体制。而《奇迹男孩》则和《地球上的星星》恰恰相反,《奇迹男孩》的主角有先天缺陷却用自己的人格魅力感动周围的人,为自己迎来了美好的人生开端。
以上是个人观点和感悟,每个人看完都会有不同的感想,关心楼下讨论并指正我上面的错误。
这部电影让我真正体会到了什么叫做,饕餮之宴。许多人都怀有偏见甚至歧视的眼光看印度电影,但它就是TMD牛,女生就是美艳动人,能歌善舞,肉肉的肚子比我们中国的那些锥子脸性感多了,男人即便相貌普普,也绝没有留厚重的刘海,服装美轮美奂,却真实可信,甄嬛那个头发和眼影,你们真的相信是那个时代
前一个小时都在讲一个印度泰山怎么撩妹,后面他遇到了一个印度海姆达尔,后者给印度泰山讲他爸爸印度王大锤和他叔叔印度洛基抢王位的故事。印度索林+王大锤的战场戏好看爆表。对了,印度泰山撩的是一个印度大表姐,就是饥饿游戏的凯特尼丝。你们感受一下。
巴霍巴利!!!哇擦第一次在电影院看纯印度语言纯印度本土的电影,还要是印度神片,真他妈看得目瞪口呆!!!歌曲太棒了!!太有气势了!!!整个影院顿时被震撼了!顿时汗毛竖起!看毕一直萦绕脑海!大场面《权力的游戏》即视感,中国根本就拍不出这样的片!可惜男演员颜值偏低,女演员都挺漂亮。
只有我一个人把海报看成是一只像恐龙的怪兽么2333
这片现在是imdb上面的最高分。。。
有点冰与火之歌的感觉,哎,不知道第几次感慨,印度电影甩中国国产电影几条街啊。舞蹈还有动作都很赞,不要光笑人家神剧了,仅特技就能做到这么细腻真的得竖起大拇指。
和好莱坞比,它无所顾忌的自由。和中国电影比,它是神作。
你们中国电影人就知道吵吵吵。我们不仅比不上好莱坞,比不上日本韩国,连印度也比不上。
故事结构一般,但秒杀七八月同档期的国产片国外片成龙片是没问题的。战争场面比bajirao燃,但是bajirao是走家庭伦理剧路线的。。所以我估计也没什么可比性。。男主长的太印度减一星。。跟看我们学校的印度籍留学生一样。。😄
最后那场战争戏不错,螺旋桨马车。。。
瑰丽、雄壮、精巧,完全担得起“大片”的名头。
这部片告诉我们:男人前进的动力不是想成为英雄的梦想,而是想打炮的心。另外结尾部分佐证了集合行为。
这样的电影,除了片长有些长之外,观影过程是无比欢乐的,印度神话版《赵氏孤儿》故事,不仅有一些常规的场面戏,还有各种脑洞大开的开挂表现,关键是,边看边吐槽这种过程是太有趣哈哈哈,开场爬瀑布那段全片最佳,女神说,追上我就让你嘿嘿嘿
前半段只是觉得,神奇阿三,音乐无敌,几分陶醉,但到了后半段,全程高能阿,开了个好头,好想看第二部,再来个160分钟吧!天朝版剪30分钟雪特,真的好想在电影院看GOT私生子之战那集啊!
怎么现在来豆瓣装逼已经成了传统了吗?点赞第一的大兄弟你摸着良心,这片子跟咱的封神群魔乱舞是一个级别的吗?~人家国家的文化和传统,你可以不欣赏甚至讨厌,只是卖弄无知,却是可憎。
看了两个半小时至少卧槽这尼玛也可以了十次给三哥牛逼的想象力跪了。
抛开全剧人物都吃了长生不老药,加上结尾大战的恢宏气势,简直惊艳我,拿一亿给国内,可能也就小时代的水平。还有再次强调豆瓣评分越来越搞不懂了,这种打分真的会让很多人错过佳片!imdb8.5!
这才叫有史诗气质的大片,城市的构造狠下本钱,特效用在实处,战争场面看得真爽,虽然显得过分夸张和过多慢镜头,但这就是印度片的风格,期待下部
特效和动作设计都可以,很多脑洞大开的地方,结局出人意表。男主父子和反派的挂都是天生神力,简单粗暴甚合我意。别说什么放在国内就是无极,不真实无逻辑不是奇幻片的原罪,审美low逼无想象力才是。
阿三用了1亿人民币制作出了能让中国导演看傻的电影 放了中国电影人三千里