冲着范伟和近来高产的张颂文果然就差不了，没想到剧本也很杀，抽丝剥茧悬疑反转仿佛没有尽头。一场诡异的斗室命案为开端，伴随众多“不速来客”陆续地闯入，一场斗室剧本杀即刻开局。有口难辨的“来客们”俨然成为了命案的“真凶”，彼此争执中生死考验轮番上演，而在扑朔迷离的危局背后，仿佛隐藏着一个更大的阴谋。首先是各位来客的互相搏斗，他们似在争夺着什么；其次是他们中的多人都曾使用手枪，这是否是导致受害者身亡的凶器？最后是现场发现了一份关键证据——烟头，但烟的来源又与多人有关，无法准确锁定嫌疑目标。种种线索逐渐浮出水面，究竟谁是好人谁是坏人？真相即将揭晓。

特别是当看到阎正（张颂文 饰）先是试图藏匿昏迷的马明亮（窦骁 饰），后又以钝器击打莉莉头部，一系列的可疑举动给他的身份蒙上了一层神秘面纱，而他也在不久之后突然莫名身亡，一夜之间接连发生了两起凶案，给这个本就神秘的房间蒙上了一层诡异色彩。殊不知一直藏匿在房间的老李（范伟 饰）目睹了一切，他在寻找受害者和凶手的同时，又不断有新的来客悄然而至，而一个装扮奇异的人质的突然出现，似乎“被迫”透露出了这些离奇事件的源头......

尤其范伟老师不愧是多个影帝，叙述故事时严肃正经，范伟还是永远的神，喜剧感感觉是自带而来的，特别是在人物转变反差时又足够喜剧、好笑，喜剧挑不出任何毛病。窦骁也是意外之喜，角色跟以往都很不同，感觉以后可以多尝试这类型。张颂文瘦了显年轻，窦骁帅气依旧。朱珠味道依旧，穿小黑裙愈发清瘦撩人。

特让我惊喜的是有很多小的细节或者伏笔，人物的很多小的道具都会callback。 老李略微佝偻的身子，满脸挂彩、表情呆滞；马明亮瘫坐在地，姿势搞笑；阎正则坐在马桶上，再加上倒地的酒瓶和飞舞的钱币，交易时张总跟班的烟、坏冰箱、画面外播报的新闻……画面充满诙谐幽默

尤其是拍摄上并没有给观众开上帝视角，所以有种盲人摸象的感觉。随着一点点地情节推进，通过故事中不同人物的不同视角逐渐丰富故事，把故事完整化。给观众层层揭秘，逐渐推进故事情节的发展。观看中人物和观众获取的信息是一致的，故事地推进使得观看过程中带有很好的同步感。几位主要人物也是通过不断地对手戏才逐渐弄明白整个故事，在该过程中几个人物角色彼此不断转变，使得故事情节非常戏剧化，很好看。

喜剧➕反转的确可以带来很多意想不到的戏剧冲突，很赞的一部悬疑片，很烧脑也很搞笑，剧情跌宕起伏，里面有好多细节要一定要仔细看，完成度很高的片子，剧情方面真的很意外，原本以为就只是简单的犯罪悬疑，没想到铺设了很多反转，演员之间也碰撞多很多惊喜！最后还有反转挺出乎意料的，喜欢悬疑类剧本杀的可以冲了～

被爱玩剧本杀的朋友，拉着一起去看的《不速之客》，看之前，期待值不算高 ，一是制作团队阵容不算豪华，二是剧本杀式电影剧作要求门槛极高，之前观看过不少此类型影片，大多不是走向套路化叙事，就是叙事杂乱，逻辑错漏。

在观看《不速之客》过程中，确实有惊喜到。这个惊喜，它不是一下子蜂拥而至，让你在片刻得到极大的满足，它是小火慢炖式的，需要火候和时间。

这部影片场景设置十分简单一个场景内的多线条叙事，同一场景，同一个时间段，同一主题的“三一律”，场景简单，对剧作和表演要求是陡峭的。导演巧花心思，旧瓶装新酒，观影过程犹如在玩俄罗斯套娃，打乱时间线的层层嵌套式剧作结构，悬疑不断提升。

影片一共出现主要人物有6个，小偷老李，假警察阎正，外卖员马明亮，神秘女子莉莉，大佬1号尤大臣，大佬2号张总和虾毛，剧情开展短平快，前半场围绕到底是谁杀了莉莉这歌悬疑展开，一共出现5个视角，5条叙事线，当你刚沉浸在一个视角的叙事空间，以为真相就在下一刻揭开，一个闪回又将时间拉回到原点，转回到另一个角色的叙事空间，信息不对称的追索驱动之下，加上层层视角的透视加码，一起凶杀案上演罗生门剧情，不同角色的视角局限认知拼凑为观众全知视角下的俯视，凝视人性的深不见底，有如万丈深渊。

难以揣测的叙事走向，靠着一个个荒诞不经的偶然事件连环推动。老李小偷误看同行流下的标记，是想捡漏捞一把大的。被安排录下全部现场的小哥临时被堵在了厕所，即使是离电脑不到2米，就是无法及时中止犯罪现场。扮猪吃老虎的外卖小哥在交易现场遇到的大佬，是自己在村里的干姐夫；一直被误认为是凶器的手枪，磨枪走火瞬间，发现只是一把打火机玩具。冰箱无意泄漏的制冷遇火，给混乱不堪的现状最后来了一把火上浇油。这些巧合带来了黑色幽默的催化效果，也连贯着本片的主旨，由偶然推向的必然是宿命论的指涉，还是个人的选择 ？

实际上，偶然背后，是个人面临是非善恶选择后必然命运走向呈现。这里面，似乎没有一个绝对的好人，也没有一个绝对的坏人，只是描述人在面对欲望，人性的选择路径对应指向的归途道路。背弃良心与信义，“可以出卖任何人，但不会出卖钱的”马明亮带着数不清的财产将自己推向了穷途陌路，要“用坏人的钱，救好人的命”的老李经历了生死莫测的人性交易，放弃了不惜一切搞到钱的想法，却鬼使神差救回了儿子的生命，也救回了他人的命。一得与一失之间，不禁让观众沉思，得“道”和得到的比较，虽差之毫厘，却失之千里。

多线行类型化的剧作风格，对应的是视听画面也是极具考究。影片的主要场景是在一个斑驳破旧的筒子楼完成，封闭的建筑犹如剧中每个人没法走出的人生牢笼，蜿蜒曲折的楼台恰如人生道。每一个人物出场，都配以楼顶俯拍镜头，人在圆锥形的筒子楼中，逼仄渺小，预示生如蝼蚁，命如纸薄的人物命运。影片的大多数叙事镜头，人物处在画面的位置也是极度边缘化的位置，也对应着人物命运走向的不可控性，在影片后半场，运用快节奏的背景音乐，配以升格镜头表现运动画面，与前面的压抑氛围又形成鲜明的对比，张驰有度间，将观众拉满的悬疑感和紧张感，得到强效释放。

偶然与必然，失与得，松与紧，《不速来客》是一盘大棋，看到了新人导演的前途和野心，未来可期。

去影院看《不速来客》前，就被“剧透”了一个在重庆拍摄和多线叙事的标签。在重庆拍摄的电影多如牛毛，甚至多到让人反胃，但这多线叙事难免不让人想起《疯狂的石头》。就这样一头撞进了影院，在黑漆漆的100多分钟里阅尽人间冷暖，被那些笑也笑不出哭也哭不出的尴尬和错位反复撞击着。走出去的时候，心里却塞进了一些沉甸甸的东西。如果你非要我在此下个结论的话，我得说我被这部没有什么俊男美女的低成本黑色喜剧打动了，它的的确确带给我一些出人意料的惊喜。

正如所谓的“在重庆拍摄”变成了一个鸡肋那般，除了夜色中的两三个空镜头，你几乎无法在这部电影中找到任何关于重庆的元素。它更像是一部密室解谜系电影，绝大多数场景都是内景，而且全都囿于胖老板（尤大成）那间破破烂烂的客厅中。叙事当然是多线的，但一方面是横向的多重角色参与，另一方面在纵向的时间轴上，使用了非线性的叙事方式。

如果不算那个把自己关起来的“极客”肥水，《不速来客》前前后后共有7个人物粉末登场，他们就像参与一场剧本杀的7个角色，除了个别人物彼此了解对方身份，大部分人之于对方都是“不速来客”。人人心怀鬼胎，在狭小幽闭的空间狭路相逢，一方面要藏好自己，一方面又要“解决对方”，听上去有点刘慈欣“黑暗森林”理论的意思。当有共同利益（金钱）出现在眼前时，又不得不暂时“结盟”。这也让客厅变成了一场剧本杀的主舞台，每个人参与其中的人，一方面要隐藏自己的真实身份，一方面又不得不扮演其他人的角色身份。

这样一来，整部电影变得极其引人入胜。剧情时刻充满了张力，短暂的平衡旋即就会被突如其来的外力破坏，观众几乎连喘息的机会都没有。而非线性的叙事方式，更是导演故意设下的谜团，他把本来就扑所迷离的局面搅得更加混乱，以至于观众无时无刻不在猜测谁是“好人”谁是“坏人”。剧中人在玩剧本杀，剧外人化身为蹩脚的福尔摩斯，收获一把沉浸感极强的观影体验，更能体会一些别样的乐趣。

这其中最有意思的，可以说是剧中角色在猜忌和扮演对方身份中带来的种种尴尬，以及由此产生的一系列“错位的笑点”。比如开场不久，当莉莉倒在血泊之中时，大家都会以为张颂文饰演的阎正是个“杀人凶手”。而胖老板被戴上莉莉的眼罩接受“审问”时，还误以为范伟饰演的老李是来抓捕他交易的警察，双方之间的“鸡同鸭讲”非常搞笑。最让人哭笑不得的一幕，当属小马胁迫张总和虾毛胁迫老李的“讨价还价”，当虾毛把成本账单拿出来算的那一刻，你真不知道到底是该哭还是该笑了。此时的老李已经良心发现，决意拯救这些可怜的孩子，而被蒙在鼓里的张总，还当他是个抠门的人贩子呢。

那把黑色的手枪，是这部电影里一个非常重要的道具。它在局面失控的那一刻引爆了全场笑点，成为整部电影里的一处经典“名场面”。这里当然是不能剧透的，但导演早已埋下了一个伏笔，它发生在阎正离开后，“极客”肥水准备抽烟的时候。而在这部电影里，枪更是扮演了一个“主宰者”的角色：尽管枪可以杀死一个人，但枪的最大作用却不在于直接杀人，而是威慑对方，让自己在狭小的客厅中暂时处于一种“食物链”的最顶级。

阎正有枪时，他可以一个人控制老李和小马；老李得到了枪，胖老板自然不在话下，就连张总和虾毛也得让他先“验货”。枪在这部电影中的威力越大，就让它在“哑火”的那一刻变得多有讽刺意义。突然发现，在此将万能青年旅店《杀死那个石家庄人》的一句歌词放在此处，倒也恰如其分：

“用一张假钞 买一把假枪 保卫她的生活 直到大厦崩塌”

若要代入，当然是阎正，一个退役的人民警察，而她是被虾毛绑架的女儿。事实上，整个故事就是以阎正为拯救女儿不惜单枪匹马去找人贩子来展开的，只不过在老李、小马和莉莉等人的“乱入”之下，最终变成了一团浆糊。然而幸运的是，老李在最后时刻绽放出的人性光芒，和解救被拐卖儿童的设定，都大大拔高了这部电影的格局和意义，让它不只是一部单纯的黑色喜剧。

另外，从无数细节可以发现，窦骁饰演的小马，其真实身份并不是一个外卖员。因为求爱不得，就杀害自己的前女友和她的新婚丈夫，这样残忍的行为在今天现实社会中都能找到原型。再加上莉莉的被害，显然，电影也在为那些女性受害者发声，为她们鸣抱不平。可以说，整个创作团队已经竭尽所能地利用电影这个载体，向公众传达出自己的一份社会责任感。

结尾当然有彩蛋，而且还是一个带“反转”的彩蛋。这对于一部处处反转的电影来说，真的很过瘾了。而剧中的“彩蛋”，那些隐藏的细节，还有很多等待大家去挖掘的。比如张总和虾毛站在门口的情景，致敬了《低俗小说》。而肥水把自己关在狭小的空间里，让人想起《疯狂的石头》里那个和他一样发型的黄渤。此外，电影还有多处让人头皮发麻的细节，暗示了一些毛骨悚然的事情，这里就不一一列举了……总而言之，《不速来客》值得推敲的地方非常多，如果二刷应该还能收获不少有趣的“小发现”。

毫无疑问，这是一部优秀的国产良心电影，不应该被埋没。遗憾的是，它的排片却越来越少。如果有机会，一定要去电影院感受下，它值得被更多的观众了解和欣赏。如果你喜欢，也请记得告诉周围的朋友，别让他们就此错过一部好电影！

对猫狗温柔的，可能是个反社会人格；

唯唯诺诺的老实人，可能是个高智商罪犯；

温润儒雅的教授，可能是个SM爱好者；

人有很多面，在非特殊情况下，看起来都是正常人，可一旦陷入某种困境逼出隐藏的本我，每个人都会变得陌生起来。当这些隐藏面彼此碰撞，故事就油然而生。

以上只是举个例子，并非本电影人物，意思是这个意思，就像有的人不愿别人看到素颜的样子，有些人抗拒暴露最真实的欲望，而那些不小心闯入黑暗面的人，就是不速之客。

这部电影最初吸引我，就是多线叙事。

我本身对多线叙事（包括网状叙事法等等非线性叙事法）的电影有偏好，转换人物视角的过程中逐渐揭露全貌和真相，让我猜不到故事的走向才好玩，那种伏笔回收，人物交汇，故事线连起来的观影快感回味无穷。不过这类玩结构的电影，其实挺容易让习惯了传统叙事的观众难以入戏，所以真是见仁见智的东西。

国产中的此类翘楚当属《疯狂的石头》与《无名之辈》，都是我反复看了多遍的好电影。这部《不速来客》看到演员阵容和故事结构时就充满期待。

一般来说，多线叙事用在犯罪和悬疑故事中特别容易给人惊喜，因为限制了你对信息的获取，如同在黑暗中打着手电筒逐步摸索，随着故事在多个人物和线索之间来回穿梭，当彼此的支线故事在最终汇合的时候，有种拨开云雾见天日的畅快感。玩得好的编剧，会在支线人物和情节中，尽可能埋下可以呼应的伏笔，在一个支线中看似不重要的人物，在整个故事中会举足轻重。例如《疯狂的石头》中厂长儿子一开始在厕所骗父亲钱被揍的事，就与后面绑匪打电话被厂长嘲笑呼应，自然搞笑。

说回这部电影，剧情上就是为了玩结构，人物很明显都是工具人，所以也无须纠结大背景的合理性反而呈现出了荒诞中的黑色幽默。总体看得出是个认真打磨的剧本，很多地方都看得出心思（偶尔有些刻意），前后呼应的伏笔，不同身份和背景的人物视角，故事线的交织回应，逐渐揭露出来更大的真相。该有的都有，该反转的地方也在反转，该或不该搞笑的地方都能笑出声，演员也都兢兢业业在有信念感的入戏，喜爱此类结构悬疑犯罪片的朋友不妨一看。电影场景相对单一，可能中后期会略微下头，至于烧脑不烧脑，我就不剧透了，就是该有的都有，这个结局到底观众买不买账不好说，就我而言，确实是意料之中情理之外，只是多少有些微妙的余味……（我估计还是跟审核有关）

如果是剧本杀玩家，估计对这种结构比较熟悉亲切，这样的电影很适合复盘看，会看到更多细节和惊喜。

多线叙述中的人物，通常都很脸谱化也很适合脸谱化，比如疯狂的石头中的黄渤，就是一根筋，国际杀手就很老道，主角郭涛就显得暴躁不安，总有些运气buff，但这些巧合和人物特性，在剧情展开上没有大的矛盾，反而有种造化弄人的趣味。相反，人设弄复杂弄深刻的话，往往适得其反，此类电影最怕编剧后期给人物加背景，会显得很突兀。当一个人完全可以黑化的时候忽然选择光明，然后补充一段回忆杀之类的东西，实在有些奇怪。类似《鱿鱼游戏》结尾男主忽然变得完全不爱钱，就非常脱离角色给人的既定印象。不是不可以，只是挺膈应。

《不速来客》中的范伟、张颂文、窦骁都是好演员，在画面需要他们呈现什么形象时，就能带给观众什么印象，不过也正是因为他们是好演员，我对他们到底是好是坏这件事还真不怎么关心，他们到底在争夺什么，隐瞒什么是没什么功夫细细思索，毕竟电影有限的时间内，人物无法立体铺开，能引起好奇已然不错，就想看你们能玩出什么花样来。

也正是因为电影时间有限，又是玩结构的电影，基本上能满足观影预期，就是现在大家看的东西多了杂了，真相本身反而不那么惊喜了。

被爱玩剧本杀的朋友，拉着一起去看的《不速之客》，看之前，期待值不算高 ，一是制作团队阵容不算豪华，二是剧本杀式电影剧作要求门槛极高，之前观看过不少此类型影片，大多不是走向套路化叙事，就是叙事杂乱，逻辑错漏。

在观看《不速之客》过程中，确实有惊喜到。这个惊喜，它不是一下子蜂拥而至，让你在片刻得到极大的满足，它是小火慢炖式的，需要火候和时间。

这部影片场景设置十分简单一个场景内的多线条叙事，同一场景，同一个时间段，同一主题的“三一律”，场景简单，对剧作和表演要求是陡峭的。导演巧花心思，旧瓶装新酒，观影过程犹如在玩俄罗斯套娃，打乱时间线的层层嵌套式剧作结构，悬疑不断提升。

影片一共出现主要人物有6个，小偷老李，假警察阎正，外卖员马明亮，神秘女子莉莉，大佬1号尤大臣，大佬2号张总和虾毛，剧情开展短平快，前半场围绕到底是谁杀了莉莉这歌悬疑展开，一共出现5个视角，5条叙事线，当你刚沉浸在一个视角的叙事空间，以为真相就在下一刻揭开，一个闪回又将时间拉回到原点，转回到另一个角色的叙事空间，信息不对称的追索驱动之下，加上层层视角的透视加码，一起凶杀案上演罗生门剧情，不同角色的视角局限认知拼凑为观众全知视角下的俯视，凝视人性的深不见底，有如万丈深渊。

难以揣测的叙事走向，靠着一个个荒诞不经的偶然事件连环推动。老李小偷误看同行流下的标记，是想捡漏捞一把大的。被安排录下全部现场的小哥临时被堵在了厕所，即使是离电脑不到2米，就是无法及时中止犯罪现场。扮猪吃老虎的外卖小哥在交易现场遇到的大佬，是自己在村里的干姐夫；一直被误认为是凶器的手枪，磨枪走火瞬间，发现只是一把打火机玩具。冰箱无意泄漏的制冷遇火，给混乱不堪的现状最后来了一把火上浇油。这些巧合带来了黑色幽默的催化效果，也连贯着本片的主旨，由偶然推向的必然是宿命论的指涉，还是个人的选择 ？

实际上，偶然背后，是个人面临是非善恶选择后必然命运走向呈现。这里面，似乎没有一个绝对的好人，也没有一个绝对的坏人，只是描述人在面对欲望，人性的选择路径对应指向的归途道路。背弃良心与信义，“可以出卖任何人，但不会出卖钱的”马明亮带着数不清的财产将自己推向了穷途陌路，要“用坏人的钱，救好人的命”的老李经历了生死莫测的人性交易，放弃了不惜一切搞到钱的想法，却鬼使神差救回了儿子的生命，也救回了他人的命。一得与一失之间，不禁让观众沉思，得“道”和得到的比较，虽差之毫厘，却失之千里。

多线行类型化的剧作风格，对应的是视听画面也是极具考究。影片的主要场景是在一个斑驳破旧的筒子楼完成，封闭的建筑犹如剧中每个人没法走出的人生牢笼，蜿蜒曲折的楼台恰如人生道。每一个人物出场，都配以楼顶俯拍镜头，人在圆锥形的筒子楼中，逼仄渺小，预示生如蝼蚁，命如纸薄的人物命运。影片的大多数叙事镜头，人物处在画面的位置也是极度边缘化的位置，也对应着人物命运走向的不可控性，在影片后半场，运用快节奏的背景音乐，配以升格镜头表现运动画面，与前面的压抑氛围又形成鲜明的对比，张驰有度间，将观众拉满的悬疑感和紧张感，得到强效释放。

偶然与必然，失与得，松与紧，《不速来客》是一盘大棋，看到了新人导演的前途和野心，未来可期。

一个小偷（范伟饰）看到“同行”在某户门口画了个X，在行内，这相当于“房主有钱，赶快来偷”的通知，他准备捡个便宜，没想到作案过程中，持枪者人（胡明饰）突然进入，小偷以为他就是房东，匆忙藏在床下，没想到眼前竟出现一具女尸……

一个被富翁（梁超饰）包养的女孩（朱珠饰），私养了一名跑外卖小哥（窦骁饰）当小白脸，二人定计合伙抢富翁的钱，没想到正撞上持枪者，一番阴差阳错，富翁失手打死女孩……

小偷与外卖小哥打晕持枪者，控制了富翁，发现屋中竟藏有巨额现金，才知富翁今晚有一笔“大交易”，将在小屋中进行，而外卖小哥究竟是谁，小偷与外卖小哥该怎么分赃，尚在犹疑间，却突然响起了敲门声……

“大交易”的对象其实是黑帮，随着敲门声想起，小偷无处可逃，只好冒充大富翁，与外卖小哥互相补台，一番错进错出的对话后，发现背后竟藏着一桩惊天大案，人性再次面临极端考验……

这就是《不速来客》，四个看上去彼此无关的故事，被锁定在同一套小屋内进行，由小偷和外卖小哥串联成整体，完成一系列的反转再反转。如此高密度的剧情，犹如舞台剧中的转台一样，不断翻出人性的千变万化，虚伪、崩溃、自私、冷漠、无奈……最终，尚存的一丝温情拯救了一切。

是的，《不速来客》有点像剧本杀，但我更愿意将它看成是一部“能玩起来的电影”，一个有意味的结构游戏。

不能为更“深刻”而更“深刻”

《不速来客》真正打动我的，是它的结构。这么说，不免会引来一系列质疑，比如：

影视剧必须“内容大于形式”，结构是为内容服务的，《不速来客》的结构与内容有半毛钱关系吗？

好的影视剧不是以人物为核心吗，结构只是辅助因素好吧？

这种结构不是很常见吗？眼界太浅了吧？

结构不就是花拳绣腿吗？

先回答第一种质疑：影视剧必须“内容大于形式”吗？如果坚持这种立场，那就难解释韩国近期电视剧《鱿鱼游戏》为何能火遍全球。

从形式，到内容，《鱿鱼游戏》并无太多新意，基本是《大逃杀》《欺诈游戏》《爱丽丝在无主之地》之类的高仿，类似影视作品早就有，且前人创作似乎更“极致”、更“深刻”。

可问题是，作品不能为更“极致”而更“极致”，为更“深刻”而更“深刻”。

更“极致”、更“深刻”，只能满足一小部分人的口味。在今天，“极致”“深刻”可能是多余的，反而是适度的“肤浅”“易懂”，才能吸引读者更多的参与。

也许，我们更应该去思考：为什么我们会如此热爱“密不透风”，甚至不惜用慢镜，一帧帧地反复回看影视剧，以找出其中穿帮处。这种强迫症是如何进入我们的大脑中，掌控起我们的行为呢？

因为作为现代人，我们的认知均已被技术耕耘，坚信一切都有因果——如果找不到，就发明出一个。我们以探寻世界的底层逻辑为借口，将一切都阐释成技术的造物。于是，花只是植物的生殖器，海岸的弧线只是列斐伏尔常数，相遇只是概率，爱只是荷尔蒙的非常规分泌……

可经过清晰解释之后，“我”在哪里呢？“我”存在的价值又是什么？如果一个人思想深刻到“我”都失踪了，这种思想还有存在的必要吗？

作为最高级的生命，人类DNA结构中至少一半以上是“冗余”的，正是这些毫无意义的片段，与那些发挥作用的基因，共同撑起了我们。我们原本就不是“密不透风”的产物，那些向往“密不透风”的人，应警惕成为技术病毒侵入后的“肉鸡”。

今人应学卡夫卡，而非陀思妥耶夫斯基

由此回到第二个质疑：结构真的只是辅助元素吗？人物真的永远是影视剧的核心吗？

在文学史上，发生过“从陀思妥耶夫斯基到卡夫卡”的大讨论，在卡夫卡之前，几乎所有小说都在写人，都以“写得生动”为尊。可随着两次世界大战的爆发，越来越多的作家开始怀疑：这种写作真的有意义吗？如果文学不能干预社会，只是一种装饰的话，作家不全成了裱糊匠？

确实不太敢说出心里话：卡夫卡小说的故事其实并不出彩，他写人传神的水平也不太高，经过翻译后，他的语言也显得很生涩。

可问题是：卡夫卡提供了一种全新的看世界的方法——他就不想让读者觉得“写得真像”“文笔真好”“金句很多”，而是用寓言的方式给红尘中人以棒喝——你做为人的那一部分，正在被异化。

事实是，变形后的蟑螂已爬入所有人的心中，它让沉浸在“这不是常识吗”“正确的三观”“我这么觉得”“别给我讲大理论，说点有用的”的人们，突然意识到，各种排泄物已深入脑髓——当我们说影视艺术是为了表现人，真实的意思往往是，给我们弄个怪物来娱乐一下，如果它还带有一点悲剧色彩，能提供更深度的娱乐，那简直就可算是经典。

我们生活在一个装置时代中，四处都是背景，包括我们的梦。我向往的霓虹灯，其实是人工造物；我沉迷的商业街，其实是在砖头房子的表面贴上了各种瓷砖；我向往的工作，其实就是更高的收入，以换取更多的消费——最终，我不过是把赚来的钱又还给资本而已……

如此大背景下，你跟我说“要写好人”“要有深度”，是不是有点太OUT？

一个时代应有一个时代的审美，艺术创作也应与时俱进。

纠结与外壳没意义，何况它也没毛病

在今天，真正的艺术只能是寓言式的，而非写实，写实只是赋予寓言以外壳，让它更容易接受，如果沉浸在外壳上，必然会有人说：这个外壳太老套了吧？不是别人早用过这个外壳吗？这大概就是第三种质疑了。

好吧，就外壳说外壳，我也觉得《不速来客》挺好。

当下影视剧多是并联结构，三线乃至四线，以提高叙事节奏，采用串联结构，必然会出现“节奏是否太慢”的问题，这就是《不速来客》为什么要把外场戏压到内场来的原因，外卖小哥、小偷、持枪者、被杀女、大富翁等都有丰富前史，只能用台词组织到整个情节中来。

“转场”也是提升节奏的一种方式，关键看怎么“下钩子”。《不速来客》中三次逆转，一次是从名片中看出名字不一样；一次是在外卖小哥的外卖箱中发现巨额陷阱；一次是大富翁误以为小偷是警察，交待生意即将发生……

应该说，不论是台词组织，还是“下钩子”的手段，都做到了相对平滑（没法绝对平滑，它原本也不是一个秀平滑的片子）。反复插入外卖小哥驰骋在高速路上的镜头，不仅带节奏，且有寓意——城市太大了，个体太小，当“我”丧失了背景，成为可有可无的存在，那么，如何才能保持自己的人性呢？

《不速来客》的外壳已足够绵密，已撑起了寓言的空间。如果沉浸于故事，想被悬疑刺激一下，或者觉得应该更搞笑……那其实已背离了《不速来客》的趣味。

别只看到片中的霓虹灯，它正照着所有人

最后回答一下：结构是不是花拳绣腿。

始终觉得，将形式与内容两分，是观影之大忌。艺术欣赏本身就是看形式，形式不是伎俩，而是“为什么要如此”，形式总能带来看世界的新角度。当然，有了新角度，有人能看到很多，有人什么也看不到，这也无可奈何。

在《不速来客》的荒诞结构中，被命运驱使的几个人做的都是“规定动作”，却换来离奇的结果。他们真的在这个世界上存在过吗？谁在左右他们？他们为什么不挣脱？如果把那座小屋命名为世界，就会明白，其实我们也折叠在其中。

在世界上，总有人会发财，总有人在做梦，总有人想走捷径，也总有人丧心病狂——他们自以为在操盘，但永远只是盘上的一枚棋子。

小屋外墙上，霓虹灯是一个有趣的隐喻——它不负责照亮什么，只为衬托屋中的阴暗。它太像学生时代的理想，太像成功学的谆谆教导，太像传说中的机会，但事实上，它只是为别人的生意而亮。

是的，我们都在那个小屋中，只是你以为那里面只有别人。

掌控故事，别被故事掌控

《不速来客》不是包袱摞着使，不会让人笑声连连；也不是所谓的写实主义，它确实折射出贫富差距拉大后，正在丧失的、对明天的想象力；它的悬疑度确实不错，但也没必要当成悬疑剧来看……而这些不极致、含混结合起来，其实是对真实人生的概括——一切皆有可能，却一切都出乎意料，所有的处心积虑，不过是在已存在的无数笑话之上，又添加上一个而已。

我很想说一点题外话：《不速来客》这样的结构游戏，应该多一点才好。

生活在资讯泛滥的时代，“讲故事”不再只是影视在做的事，新闻、书籍、广告、网络等，天天都在“讲故事”，如此反复轰炸，还有什么“故事”是人们从没听说过的？故事想象力正走向边界，故事给予的刺激将越来越少。

“讲故事”，本是为了更好地认识世界，如果故事反过来掌控我们，那就是悲剧。

在今天，如果依然沉浸在“给我讲个好故事”“这个故事我觉得不新鲜”的层面上，那么就永远看不懂《鱿鱼游戏》之类，永远觉得它太Low，反而将自我与世界的差距，误会成“领先”“睿智”，从而失去融入全球化议题的能力。

坦率说，在今天，一个“好故事”并不能让别人高看你一眼，只有好的寓言才行，《鱿鱼游戏》做到了，我们仍在路上。《不速来客》至少迈出了重要一步，所以值得珍惜。

《不速之客》，一部被略微被低估的电影，应该宣传给更多的观众朋友知道。

作为一个观影3500+的老影迷，我理解大家的心思——这种题材、这种结构，不新鲜。

但作为一个编剧，一个创作者，我想提醒各位，要把一部这样的悬疑作品拍得逻辑自洽，且还带着戏谑调侃，黑色幽默，

最终绕一个圈，还能圆回来，这绝非易事。我看导演把这部电影驾驭的游刃有余，可能这次只是小试牛刀，未来可期。

并非刻意夸赞，但观众们应该更加公平的重新审视这部电影。

是的，首先不提别的，就这个圆形的破楼，取景绝佳，和电影的环形结构相得益彰，就好像一个漩涡一样引入深入。

从范伟晕倒，睁眼看见尸体开始，观众就已经成功入局，代入范伟的视角，对这个夜晚充满了好奇。

你以为这是一个贼的故事，然而一转眼变成了夫妻凶杀案。

你以为这是杀人案，可突然发现屋里还有一个送外卖的。

你以为送外卖的和女死者合伙敲竹杠，却又突然发现倒在地上的不是屋主，而是黑吃黑。

好不容易找到真正的屋主听了个大概，发现自己杀了警察，正在犹豫要不要带着钱跑路。

却发现违法交易迫在眉睫，连一分钟准备的时间都没有。。。。。。

而随着拼图一块一块的补充，画卷一点点的展开，环环相扣，最终把故事推上高潮。

虽然有着一点小小的瑕疵，和遗憾吧。但不可否认，这部电影的完成度，是国产少有的高。在悬疑烧脑片的范畴里，也肯定做到了首尾相接，逻辑自洽。

再看这个圆形的旧楼，它不仅仅象征电影的结构，同时也像是一个陷阱。

电影里出场的每个人物，都有两个共同点。

1严格意义来讲都算不上正面人物。

2在登场的时候，都想不到今晚的结局。

每个人都持有自己的一块拼图，甚至到结局也都没明白这个晚上到底发生了什么。

包括最后，那个霓虹阳光，照在马明亮脸上，好一个“阳光明亮”！

而这个时候，只有观众，可以跳出代入视角，看到整部电影的全貌，来龙去脉了然于胸。

你当然可以说，这种类型的作品不是第一次看，对你来说不新鲜。但我依然要说，每次看这种电影，看到最后，都能享受到一种完成拼图的乐趣。

尤其是这种逻辑自洽，丝丝入扣的作品。每一个人物，都有自己的背景和故事，不仅行为立得住脚，而且还有让人猜不透的模因。一层一层的抽丝剥茧，一点一点的展开时间线，倒叙插叙之后，还原全貌。悬疑烧脑电影的独特之处，无疑也就是这点乐趣了。

我理解一部分观众会说，虽然但是，不够过瘾。然而太多的人忽视了，这本身就是一个较为复杂的故事。不同于那些情感题材取胜的作品，这部电影玩得就是硬技术，硬逻辑，硬结构。能把这样一个电影，拍出这种可圈可点的结果，那可不是随口说说那么简单。我也有心搞创作，但我自认现在的我，就做不到。

说实话，据闻导演刘翔是第一次做导演，竟然就有如此得心应手的表现，我没有理由怀疑他日后的水准和发展。国内观众总是批判国产电影，太多娱乐和不严肃的东西。但在《不速来客》这部处女作里，我看到了认真的态度，和被人忽视已久的，国产悬疑犯罪题材的前景。

无论如何，这都是一部应该被更多人关注的好电影，还是希望能得到更好的宣传，更多的鼓励。再接再厉，期待下一次更好。

不断倒叙的手法让事件不断反转，逐渐清晰，本来算是不错的想法，但是这样的想法需要足够精确的设计才能自圆其说，可惜导演和编剧并不具备这样的能力。 剧情最大的漏洞在于，外卖员小马最后想让所有人都死去，然后造成这些人都是互相杀害的连环套，而自己就像没存在过一样带着钱消失。 想法很美好，现实呢？ 他留下满屋自己到过现场的痕迹，杀尤老板和老李时还亲手拿凶器执行，没有戴手套或者擦拭指纹等消灭证据的意思，也没有让凶器留下别人指纹的操作。 以现在的警方手段，他想神不知鬼不觉拿钱消失？ 完全就是脑子不够用吧。 而导演和编剧，编出这样的最后高潮只能说明自身能力不足，太过想当然，更甚者就是不愿意费心思抠细节，只求观众不去深究？ 加上最后老李和阎正都没死强行大团圆的操作，让整个电影的真实感更是大打折扣，实在可惜！