听说有人嫌弃[大坏狐狸的故事]低幼。
你看看,90后人到中年了吧。
快放下手中的保温杯、枸杞和章光101。它们无法拯救你垂垂老矣的灵魂。
快想起来,你也还是个孩子啊!
你小时候被送子鹤弄丢,也学过蛤蟆叫呢。
忘了吧?[大坏狐狸的故事]帮你记着呢。
说低幼,一定是嫉妒它记忆力好。
听导演来回忆他夕阳下的奔跑。
[大坏狐狸的故事]的编剧、导演(之一)本杰明·雷内,可以说是非常“幼稚”了。
他之前的作品,[艾特熊和赛娜鼠]就得到了奥斯卡动画长片提名,与[冰雪奇缘]同场竞技。
在[大坏狐狸的故事]中,“大坏狐狸”其实只是其中一个故事。
但对雷内,意义重大。
这个故事里,狐狸偷了鸡蛋回来,要把鸡养大,美餐一顿。
要是我小时候,我也觉得怎么这样啊,怎么能乱认妈呢?
你看人家《鼹鼠的故事》。
怎么可以看到狐狸皮毛好看就叫狐狸作妈妈呢?
初中生物老师敲破我的头:这个叫印随行为,小鸡小鸭等幼鸟,在破壳后会跟随第一眼看见的生物。
《鼹鼠的故事》,只是为了叙述冒险,简化忽略了这一点。
但只有六、七岁的本杰明不知道啊。
当年,他爹领着他去看孵小鸡,小毛头一个激动,要等小鸡孵出来。
爹爹计上心来,是把这个知识点教给儿子的时候了。
“小鸡第一个看到你,就会把你当成妈妈哦,你要给它们喂奶,洗澡……”
本杰明吓得拔腿就跑:这一切对六岁的我来说太沉重了,我没有做好当单身妈妈的准备。
于是,那些小鸡是在孵化灯见证下破壳的,没了本杰明,真是无父无母,石头里蹦出来的。
本杰明对他辜负过的小鸡念念不忘。这才有了大坏狐狸的爆笑故事。
嗯哼,是长情,不是低幼。
“喜当妈”这件事情,在动画世界里说常见也常见。
希德的健康素食教育宣告失败,“母亲”的权威全失。
还有更糊涂的。[你看起来好像很好吃],食草恐龙把食肉恐龙认成爹了。
相比之下,大坏狐狸当小鸡仔的妈妈,非常合理。
以至于,当它费了老命了,才让小鸡仔们认识到它是狐狸。结果小鸡仔顿悟了:
妈妈是狐狸,那它们当然也就是邪恶凶残的狐狸后代。
他们闹着要吃小鸡仔;互相攀比谁更“邪恶”;梦想着长出美丽的皮毛。
从拟人化的心态来讲,宝宝都爱模仿爹妈,并以他们做榜样。
本杰明先是做了一个大胆的设想:
如果当年他养大了小鸡仔,它们就会变成油腻的人类。
然后又做了深入的研究。
他发现,突破物种界限,从心态上变成另一种动物,不是不可能。
比如一只被猫养大的哈士奇,行事风格就十分清奇。
甚至还有被羊养大的犀牛。
即使从形态上,也没有什么违和感。
实际上,大部分动物无法分辨镜中的自己。它们只会认为那是另一个生物。
只有瓶鼻海豚、逆戟鲸、大象、类人猿种等等,能够识别镜中的自己。
[功夫熊猫],阿宝认鹅作父,却不管一个圆滚滚,一个长脖子,就是因为缺乏对自我的认知。
而大坏狐狸和小鸡仔的差异,比熊猫和鹅的差异小多了。
才不是幼稚,而是有生物学、心理学保驾护航。
在CG动画时代,本杰明仍然崇尚手绘。
“CG的行业门槛太高了啊,又要很大一支团队。”
他喜欢小团队,因为灵活。
这部电影,本来是他的绘本,后来又被搬上电视,三集三个故事。
制作人找到他,咱这都有现成的,下一部长片,就拼一起弄一个吧。
啥?本杰明宝宝怒上心头:他介绍团队都用手绘的,怎么可能接受现充拼凑这种操作?
他一边生气,一边想法子让故事连接得合情合理合法。
气着气着想到了:把三个故事变成动物们的剧目;而这些动物演员一定特别蹩脚,可关系亲密,很有爱。
反而更加蠢萌了。
本杰明宝宝通过这件事得到了成长:“接受奇怪的状况,想办法,而不是一味抗拒。”
但“奇怪的状况”这种措辞,还是透露着大宝宝内心的各种不服。
一定把动物设定成“蹩脚”的演员,也暗戳戳地各种不满。
不幼稚,而是不羁。
其实电影使用的技术都十分简单。
动画当然可以在技术上精耕细作。比如去年奥斯卡最佳动画短片《鹬》。
但几个人,几支笔,几个很大众化的软件,也可以创造一部奇思妙想的动画。
让这一切可能的,只是童心而已。
不止狐狸的故事,另外两个故事,也一样是最普通的事情,遇见了童心,变成了美妙的动画。
“宝宝待发货”里,送子鹤受伤,疯兔、傻鸭、责任心爆棚的猪义不容辞送(闹)宝(起)宝(了)上(笑)路(话)。
这是本杰明要当叔叔了,为侄女画了她降生在世界的故事。
“拯救圣诞计划”里,傻鸭和疯兔则再次惹祸,“弄死”了圣诞老人,只好义不容辞代班。
而这个灵感,来自于法国圣诞最常见的装饰。
像我这种阴暗油腻的成年人,疑惑的是圣诞老人,为何要摆出这么羞耻的姿势。
而本杰明想的是:
“天啦怎么会有这么多圣诞老人”“为什么他困在哪儿了”“怎么没有人去救救他”……
这些童真的想法,真是涤荡了我饱经风霜的心灵【误。
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文:姜不停
文章源自微信公众号:电影解毒
特别适合低龄小孩子看的一部动画电影,小鸡的配音超级萌,简单的故事情节,画风清新,通俗易懂。我很喜欢这个画风,现在大部分的动画都开始模仿迪士尼做的非常逼真非常细致,这种简单水彩的画风看一眼就非常喜欢啦。 其实是三个小故事拼起来的故事,但三个故事之间串联不起来,像是一个故事。狐狸先生还是非常可爱的,但第三个故事里面没有出场有点可惜呢,真的是有一种被标题骗了的感觉,想看更多的狐狸先生啦。 喜欢第三只小小鸡和大灰狼先生的声音,本来以为国配会有些生硬但完全没有,小鸡的声音真的太可爱啦,大灰狼真的是和我小时候凶恶的大灰狼一模一样(大人的痛)金丝猴的配音是彩蛋诶!
这部动画片我看了两遍,因为实在是清新可爱又搞笑。画风虽然很简单,但是却很讨喜,每个小动物都萌萌的。最有意思的还属看到各种书本、电视剧、电影里面法国人的影子。下面把这些让我捧腹的元素分享给大家。
首先,一开场大坏狐狸报幕就让我笑喷了,简直太神似法国主播们了!虽然各国主持人都会有这些动作,但是大坏狐狸这么一表演出来,你就会觉得,呀,这狐狸是法国人!
第一个动作:
第二个动作:
第三个动作:
第四个动作:
是不是很神似啊!作者的画功了得哦!真的太像了!
接下来就是吃了。老猪的菜园子里种了胡萝卜、南瓜、苹果,各种法国人做色拉和汤的蔬菜,还有一个特别引起了我的注意,就是很多法语课本里都会出现的le haricot。字典上对le haricot的注释有四季豆、菜豆、芸豆。这种豆子在法国是主要的配菜,出现在动画片一开头就足见其重要性了。
在动画片里面还数次出现了蜗牛先生。这个出现在法国大餐里的主角,在这里也上镜了很多次。感觉法国人对蜗牛也是真爱啊!
吃好了,下面就是玩了啊。法国人的度假也是世界闻名的。一到夏天,全民度假。曾有人说,8月份在巴黎你见不到巴黎本地人,因为本地人都去海边度假了,巴黎城区里都是游客。这点在动画片里面也体现出来了。当小鸟一家给老猪、兔子、鸭子指路,告诉他们阿维尼翁怎么走的时候,也不忘记顺带说一句,我们全家夏天去那里度假了啊!去法国南部度假了哦!就是这么时髦哦!
玩好了,接着该工作啦!说起法国人,大家一定对法国人的各种罢工不陌生,三天两头一言不合就罢工。法国人争取起自己的利益也是丝毫不客气。动画片里鸡妈妈的宝宝被狐狸偷走了,负责安全的狗狗却心不在焉,随便糊弄了鸡妈妈,于是鸡妈妈愤怒地组建了自己的自卫俱乐部。
顺便带着姐妹们批判了一下子狗狗的不负责任。
得到授权和批复以后,就积极投入了自卫反击中。
同时开设了相对应的课程,有针对性地对成员进行训练。
说到法国人那些个训练课程,还真是很厉害的。以前在法盟学习法语的时候,觉得老师们很有一套,即便刚开始学,水平很低,老师用全法语教学也不会有很大的问题。跟着老师的方法走,至少听力进步水平很快,不像学英语的时候,几十年也听不懂。所以动画片里面小鸡姐妹们最后战胜大灰狼,我觉得也是意料之中,训练到位嘛!
当然了,法国众多的课程,为了吸引学生,也是使出浑身解数,各种折扣、小礼物、小伙送。这种营销方式其实现在都很普遍。但是当年第一次参加法盟的学习的时候,孤陋寡闻,确实觉得好惊喜。动画片里一出现折扣这段,就让我感同身受!
下面我来说说母鸡妈妈这个形象。母鸡妈妈也是典型的法国母鸡妈妈,独立,特别有主意,特别有行动力,说干就干,且十分彪悍,不惧强权,靠自己的力量最终打败敌人,找回自己的宝宝们。
看到母鸡妈妈,我就不禁想起法国电影里面那些强悍的女性,就如《Elle》中的于阿姨那样的。作者真是观察仔细,把人的性格植入小动物中却毫无违和感。很希望以后能看到有中国女性特色的动画片。
当然了,每部电影,不管是哪个国家的,都不会忘记给我们一些人生哲理。下面两句是我非常喜欢的。哲理总是全世界通用的,不分国界!以此结束这篇分享。
画风温馨可爱,整个画面满满的童真,用真诚和爱组成的故事内涵给我们带来了新的感受!
满满的童趣与心灵的接触,很温馨,很适合小孩子看,真的是美好的一部片子。很适合作为孩子成长道路上的良师益友,有很好的启迪作用,虽然只有短短的三个小故事,可是其中的道理可是人生成长路上的必需品。不容错过的一部良心片
所有看过《艾特熊和赛娜鼠》的人都不会忘记这类法国水彩动画的带来的温馨和舒畅感。在地铁站瞄到《大坏狐狸》海报的瞬间,一种幸福感就直面扑来。仔细看果然是《艾特熊和赛娜鼠》同一导演,本杰明·雷内的新作。中午翘课跑出来一口气看完,整个人仿佛被丢进粉红色的柔软的云层里,心情好到身心都变得轻盈,真心实意献上五星。 法国豆瓣(AlloCiné)上这部电影评分4.2/5,相当于豆瓣8.4分。一向吹毛求疵的法国影迷们这次也算被本杰明的小清新征服。相对于前期上映的法国动画电影《西葫芦的生活》少了一丝阴霾压抑,相对于同期上映的美国动画电影《Bigfoot Junior》又少了一份汹涌澎湃。它像一首优美的小夜曲,形容起来,“ 美 好 ”二字足矣。电影改编自取材于《拉封丹寓言》的同名故事集《大坏狐狸的故事》,没有严肃说教,却让人被善良和温柔润物无声地感化着。同时它又是一部少有的能让人从头笑到尾的好电影,老少咸宜。因为是工作日中午场,放映厅里主要是带小孩的爸爸妈妈和头发花白的爷爷奶奶。整场下来笑声不断,其魅力可见一斑。配乐多是尤克里里、小提琴演奏,实在是小清新到了极致。配合清淡的水彩画风,甜而不腻,一切刚刚好。 一条AlloCine影评写到:“这部电影太太太太可爱了!因为它可爱就给满分会显得我很肤浅。但是这部电影让我的爸爸妈妈妻子孩子都很开心,这样给满分的理由就很充足了。”这是一部典型的法式动画,非常自然,非常轻松,非常柔软。相对于情节跌宕起伏的美国动画,本杰明·雷内执导的法国动画隽永如一幅水墨画,故事温馨像围着火炉听妈妈讲的睡前故事。在这类法国动画面前,永远不用担心会有大灾难,不用担心会有血腥残暴的画面,永远不用担心有真正的“坏人”。像这部电影里,“大坏狐狸”这样的名字只会逗人发笑。因为我们都知道这种所谓的“坏”绝对不是骨子里的坏,而是一种蠢萌。 我们可以把自己完完整整地交进这部电影,放松身心,像个孩子一样感受这种简单的快乐。我一直无法抗拒这类童话电影。法国刚上映时,刚看到海报我就大叫着本杰明·雷内冲进电影院。83分钟的电影,分成三个小故事,每个故事时长不足半小时,故事之间有联系,笑料满满,轻喜剧。观影过程十分轻松,法式幽默在这部电影里得到了充分的体现。 故事发生在一片水草丰美的法式小田园。农场里的动物们和农场外的“大坏狐狸”“大坏狼”和谐地生活在一起。 论自黑,只服法国人。把“蠢萌”和“不靠谱”发挥到极致。序幕拉开,演员宝宝不见了,怎么办呢?算了,拿只西瓜来代替宝宝吧。“咳咳,今天我们讲的故事是…送子鹳护送一只…西瓜宝宝到他的西瓜爸爸妈妈那里…啊!宝宝找到啦!”这样的开场让人总有种不祥的预感。果然,不靠谱的送子鹳随手把宝宝交给倒霉三人组护送——好心办坏事的兔子鸭子,和一只责任感十足的靠谱猪。沿途“灾难”重重笑点不断,“我们出发五个小时了!我们走出去还不到两百米!” 三只小鸡被狐狸养大,自此横行霸道自以为是大坏狐狸的后裔——“最强最坏生物的后代!”三只小鸡高呼:“我们是狐狸!我们专门吃小鸡!”大坏狐狸忧心忡忡叮嘱道:“千万别把你们同学吃了呀!” 黑道大哥狗狗放过到手的动物不吃,为了满足女儿“拯救圣诞节”的愿望。 不得不提一下这里乱入的满口中国话的眼镜猴。带着一点河南口音,自说自话,一出场就自带笑点。兔子先生更是深藏不露,中文搭腔毫不含糊,实在是国际化得很。这里导演还抖了个小梗。在法语里“Parle Chinois”(说中国话)意思约等于“你说什么高深的东西我完全听不懂”。不靠谱的鸭先生问不靠谱的兔子先生:“你说中国话?”,兔子先生平静回答:“你不说嘛?”这一对不靠谱的活宝凑在一起这一番对话逗笑了全场一脸懵逼的法国观众。 说到角色们的特点,除了蠢萌大概就是心软了。被自己的小伙伴坑了无数次的猪先生还是毅然扛起了护送宝宝的重担,不受待见的“大坏狐狸”难得偷来三只小鸡,本打算学大坏狼把她们养肥了吃,谁知道养着养着就成了奶爸狐狸,母爱爆棚,和三只小鸡的互动有爱极了。看起来凶巴巴的真鸡妈妈到最后还是包容了从前暗搓搓想吃她们,最后浪子回头的狐狸奶爸。黑道大哥狗狗也有一颗柔软的心,看着圣诞礼物飞上天也是一本满足。当白雪覆盖的庄园背景里圣诞曲响起的时候,似乎所有的一切都可以被原谅了,似乎一切愿望都可以被实现了,似乎全世界都可以温柔待人,并被全世界温柔相待了。真是美好啊。 看完这部电影,走出影院时,外面阳光正好。眯着眼看了一会云,像chantilly奶油一样,一层层在湛蓝的天空化开,薄薄地延展开去。像轻纱,像水波,也像水彩晕染,《大坏狐狸》的画风。我忽然就想起少女时喜欢过的席慕容的诗:涉江而过,芙蓉千朵,诗也简单,心也简单。顿时觉得身心舒畅,想叫上好朋友们,窝在影院座椅里再看一遍。 回味了一会,觉得这真是个好故事。因为简单所以难得。毕竟越简单的故事越难阐述,勤勤恳恳讲好一个故事又如此动人的电影实在是少之又少。即使是在童话电影里,《大坏狐狸》的美好和纯粹也当属翘楚,应当感谢本杰明·雷内又一次带来一部柔软的电影,不仅是为孩子,更是为我们成人。不过反思起来,又是谁规定的电影必须反映现实的阴暗面,必须沉重而又深刻呢?我私心只希望这类温柔的电影多一点,再多一点。毕竟,我们的世界,要有光啊。
年前,陪朋友去书店买绘本,春节捎回家送人。我们都没有组建自己的家室,揣摩起小朋友的心理,大致还是拿自己的成长经验去推测。何况现在都是手机时代,三岁小孩都能上手切水果跳一跳,实在不懂娃的需求。
绘本占了一联排的书架柜子,满目的花花绿绿,不乏椰X牌那种风格,杂得看不出门道。绘本说来,就是以画来讲故事的书,对小朋友有天然亲近感。睁大双眼从看世界,再到认识世界,绘本就是一道桥梁。
《大坏狐狸的故事》改编自法国同名绘本,画风简约,做工精细。水彩柔和,线条感强,法国人的日常生活和娱乐精神都渗透其中。看上去,就很像传统的欧洲动画片。这样的制式,就不像好莱坞几大厂牌,从人设到故事,早想好了开发衍生公仔,冒险乐园。
今时今日,好莱坞动画片成为中国市场主流,闯荡3D世界的皮克斯更是王者。
中国人追赶动画制造大潮的《大护法》和《大世界》,则更容易看出来文艺片味道。再到最近,也有经典IP改编的《比得兔》和土法炮制的《妈妈咪鸭》,在电影院上映。《大坏狐狸的故事》跟这几个动画片不一样。它有可爱的动物设定,也有能融化亲子的生命经验传递。半童话半寓言的讲故事口吻,尤其适合大人与小朋友之间做交流。
动画片往往被我们分为两种:一种是给小朋友看的,是特地针对受众人群,一种是成人向的,出于表达手法的需要。
《大坏狐狸的故事》比较特别,它适合大人,父母或者爷爷奶奶,带上小朋友一起看。它的故事无疑是天真无邪取向的,譬如作恶多端但总是无法得逞的大灰狼,譬如这个世界上到底有没有圣诞老人。
之所以需要大人带着,是因为法国人话密,台词多,大人如果适时给小朋友解答迷津,无疑会更有教育意义。
一开始,我以为片子是关于一只狐狸的故事,岂不料,《大坏狐狸的故事》更像一个短篇动画故事集,有关联但又不相同。
比如狐狸在第一个故事和第三个故事都没有出现,又比如两个神烦的猪队友,第二个故事里头就没有出现。
第一个故事是送子记。
看过皮克斯短片《暴力云与送子鹳》的,应该对鹳的形象不陌生。
《大坏狐狸的故事》专门让鹳去休息,而是让一头猪带着两个猪队友上路。猪队友是一只鸭子和一只兔子,两个人专门死脑筋办蠢事。不断重复愚蠢行为的方式,是针对予小朋友的影像信号,用一再犯重复的愚笨,逗人发笑。
值得一提的是,故事里也有人类角色的参与,小娃娃、动物园管理人。人类与动物的世界没有边际,但人类不会强行扭转故事进程,动物还是主角。
第二个故事是“了不起的狐狸妈妈”。
里头出现了法国尤其擅长和偏爱的高卢雄鸡形象,战斗力惊人。这里面的小鸡,个个萌发了学习意识,模仿能力强,令片中所有角色,享受可爱的麻烦。
尤其搞笑的,是农场里的休闲看门狗,还有母鸡们发起的社会运动,作风处事都像是当今法国社会的缩影。
第三个是谁害死了圣诞老人。
洋溢着西方的节日气息。它更像一个超长的欢乐彩蛋。如果以后要找圣诞题材电影,《大坏狐狸的故事》也可以放置其中。
这个故事基本围绕圣诞节的准备工作和派发礼物而展开,猪队友三人组再一次陷入危机困境。解救它们的,是一个任性的女娃娃狗。
真实的农场生活与荒诞个性的卡通动物,构成童话世界的乌托邦。随心而又充满童趣的三个小故事,每一个都似曾相识,却依旧能够看得津津有味。
我很难有把握说,孩子们是不是会得出跟我一样的结论。或许这个片子在他们看来,更像一个活泼的动物乐园。猪会上树,上屋顶,还会飞。猪队友负责搞破坏,几乎要拆了整个农场。
但我可以肯定,电影总会有某个地方,给小朋友留下极深的印象和思考的余味。
比如第二个故事的主角,明明叫做“大坏狐狸”,明明是会吃掉小动物的邪恶形象,却一点也不惹人害怕。相反的,因坏狐狸与鸡妈妈身份混淆而带来的萌趣反差,几度令人发笑。
吓不住人的狐狸并没有因为偷来小鸡而获得威严,却意外得到了“狐狸妈妈”的特殊身份、得到了小鸡的尊敬和鸡公民们的认可。
三只小鸡呢?
被偷走作为小鸡崽的童年,却因祸得福同时拥有了两个妈妈,学到狐狸身上的勇猛和有点“狡猾”的机智。
“坏狐狸”有坏心思但做不了恶,三小鸡虚弱幼小却能绝处逢生、获得经历和亲情的双丰收。
这种悄无声息将人性深埋在动物的行为之中、将动画与现实世界的对立和反差设置在乐观结局里的方式,对于孩子来说,无疑是十分新鲜的。
电影几次反转与意外都极富戏剧性,既适合小朋友的纯真世界,也能够在大人们的逻辑中合理存在。
即便如此,还是会有人诟病电影情节低幼,至少你乍看之下,很难寻出童趣以外蕴藏的高深。
但我认为,本片最棒的地方,恰恰是它没有用那么多深奥的语言、复杂的线索和强烈的寓言感,让已经是成年人的我汲取由电影带来的艺术灵感。
它只是以温和、平淡的口吻讲述了三个欢天喜地的故事。在这些故事里,你不用担心有人死掉,不用害怕面对悲伤的结局,不用费尽心力研究出个结果和道理。
更重要的是,你很难一下子准确的说出,里面每个故事所要表达的东西。当然,电影是抛弃说教性结语,深入浅出的讲了很多个道理的。
只不过这里面的道理到底是什么,是没有一个特定答案的,是很随意的,是可以联想和联系的。
对于小朋友来说,他们看到什么,这部电影就讲了什么。
“送子记”中,他们可以看到友情与团结带来的成功,也能够了解大人们保护孩子的不易。
“坏狐狸”中,他们能够明白出身并不代表一切,将会成为什么样的人还是要靠后天的成长与努力;也能够发现父母所讲的“危险往往就在身边”并不是哄骗之言;或许年龄大一些的他们,还能明白更深一层,“得失相衡”的观念。
“圣诞老人”中,他们能体会到责任感带给人的勇气,以及每一个人,都值得拥有被细心守护的梦。
大道至简,轻笔触手绘带来的美学与艺术、法国人的哲学和幽默,使得《大坏狐狸的故事》在轻松自然的状态下,依旧做到了将多重寓意融入到淳朴清新的线条画风里。
对于童心未泯的成年人来说,快乐则是电影带来的,最真实的享受。
联合撰文 //www.douban.com/people/121933130/ 郝小勺
在辽阔浩渺的动漫宇宙中,美式动漫英雄们要么多金要么走运,用各种从天而降的超能力拯救美人与世界;日式动漫英雄们在各自的领域称王称霸,打怪升级的过程中争先恐后毁灭东京几亿次。
然而,在法式动漫的角落,一些……呃,一些狐狸、老鼠和老太太,这些跟“英雄”二字不沾边的小人物或者小动物,也敢于用特有的法式幽默,温和却坚定地向陈旧规则宣战,成就了另一种平凡的英雄主义。
在我看来,《大坏狐狸的故事》正是这样的作品。就在3月2日,代表法国电影最高荣誉的凯撒奖,将最佳动画长片的桂冠颁给了本杰明·雷内和帕特里克·英伯特共同导演的《大坏狐狸的故事》。
《大坏狐狸》清新流畅的手绘风格,与目前主流动画饱满立体的3D风格大相径庭,蕴含法国复古的浪漫主义风情。影片围绕一群蠢萌活泼、正义善良的小动物展开,讲述了三个充满童趣却不低幼的温馨故事。
我最喜欢的是第二个故事,我们的主角大坏狐狸故作凶恶,每天偷鸡不成还被母鸡吊打。后来在反派boss大灰狼的指点下,好不容易偷了三个鸡蛋。考虑到鸡蛋吃了不顶饿,大灰狼让狐狸把蛋孵出来,养大了之后再吃。
没想到,三只小鸡睁开眼第一个看到的就是狐狸,不仅把他当做“妈妈”,还把自己当做他生的“小狐狸”,一连串温馨逗趣的错位亲子戏,由此接连不断地展开。
另一方面,大灰狼见时机成熟,准备吃掉这些小鸡,狐狸早就对小鸡们产生了感情,面对凶恶的大灰狼,他竟然假扮成母鸡,带着三只小鸡躲到母鸡的农场,小鸡仍然把自己当狐狸,还想吃掉学校的同学;母鸡痛失爱子苦练一身好功夫,别说狐狸,连大灰狼都只能认栽。
一只“假母鸡真狐狸”,带着三只“真小鸡假狐狸”,还有站在食物链顶端的“功夫母鸡”,这种利用“错位与反差”达到高级幽默的手法,在很多喜剧大师的作品中,都是被影评人津津乐道的经典用法,比如卓别林的《城市之光》和《绅士流浪汉》等等。
这种错位还表现狐狸的心理转变中。作为一只羸弱善良的肉食动物,他原本遵循着“狐狸应该吃鸡”的刻板训条,每天强装凶恶,被大灰狼使唤,又被母鸡羞辱,过得很不开心。三只小鸡的出现,促使狐狸在无意识中挑战了陈旧教条:狐狸不吃鸡吃萝卜也挺好,还可以保护鸡,甚至跟鸡一起生活。掠食者与被食者的牢固藩篱就此打破,狐狸赢得了大家的尊重和喜爱,也为他带来了前所未有的快乐和满足。
事实上,这种打破世俗观念的故事内核,在导演本杰明·雷内的另一部作品《艾特熊和赛娜鼠》中,更是表现得淋漓尽致。
跟《大坏狐狸》一样,《艾特熊和赛娜鼠》也改编自同名绘本,讲述了一个熊与老鼠互为天敌的虚构世界,小熊和小老鼠从一出生,就被灌输仇恨对方种族的观念,只有一只叫赛娜的小老鼠对此表示质疑,遭到了同类的排挤和孤立。
一次外出时,赛娜结识了一头名叫艾特的大熊,机缘巧合下,他们互相救了对方,因此成为了朋友,而这段友情也使赛娜被彻底逐出老鼠世界,跟艾特生活在他偏僻的小木屋里。
在长久的相处中,赛娜与艾特的情谊越发深厚,然而,在他们各自的社会舆论看来,他们都是胆敢与仇敌做朋友的叛逆者,两个世界针对他们的围剿也狂热地展开。
影片的高潮部分,是赛娜与艾特分别在对方的法庭受审。在即将被判处死刑前,他们在庭上慷慨无畏地为自己辩护,向冷酷陈腐的世俗观念发起猛烈进攻。在他们双方的努力下,终于得到两个世界的认可,在一起幸福自由地生活。
巧的是,跟《大坏狐狸》一样,《艾特熊和赛娜鼠》也荣获了2013年的凯撒奖最佳动画长片,由此可见公众和专业电影人对其的认可。
一只狐狸,一只老鼠,在天真蠢萌的外表下,一路嬉笑打闹,用乐观、幽默和勇气,居然也能改变世界、打破规则,这实在是非常有意思的部分。偏爱这种以小见大的剧情架构,可不是导演本杰明·雷内的专属标签。
早在三十八年前,法国导演保罗·格里莫尔的《国王与小鸟》,就以一个动物版“法国大革命”的故事,赢得了括法国路易·德吕克奖在内的无数世界大奖。
《国王与小鸟》的出现,不仅标志着欧洲动画的崛起,还影响了无数世界顶尖的动画大师。宫崎骏就将这部动画比作“我在动画电影圈的亲生父母一般”,也就是说,如果没有看这部动画,他可能根本没想过要进入动画行业。
宫崎骏还明确表示,《千与千寻》和《哈维尔的移动城堡》中,那些充满奇幻想象力的高耸宫殿,就是受到《国王与小鸟》的影响。
值得一提的是,宫崎骏还出版过一本名为《国王和小鸟——吉卜力艺术工作室的原点》的书,由此可见他对这部动画的推崇。
《国王与小鸟》讲述了一只在宫殿顶上筑巢的小鸟,他机智幽默,充满正义感,而他的妻子被残忍的国王杀害。小鸟看到国王想要霸占一个从画中走出的牧羊女,他出尽奇招,一路保护她和她的恋人,还趁机鼓动长期受国王压迫剥削的底层人民和动物,发动革命,终于推翻了国王的残酷统治。
显然,动画中的国王是暗指法国大革命所推翻的路易十六。有趣的是,路易十六发明了断头台,他自己却成为第一位上断头台的国王。而动画中这位国王也是咎由自取,原本用来维护暴政的巨大机器人,最后却毁灭了他和他的王朝,不得不说是辛辣的讽刺。
除了这些势单力薄的动物,一位腿脚不灵便的老太太,也在法国动画导演点石成金的手中,焕发出迷人的灵魂光彩——这就是西维亚·乔迈的《疯狂约会美丽都》。
《疯狂约会美丽都》讲述了一位叫苏沙的婆婆,和心爱的孙儿查宾一起生活。查宾成为环法自行车赛的选手后,被黑帮抓走,强迫参加黑市的自行车赛,无数体力不支的选手都遭到枪杀灭口。
苏沙婆婆为了救自己的孙儿,带着老狗上路,竟然靠狗拉着的游船,跨过大洋追赶黑帮的游轮,在这种荒诞幽默的情节中,带着令人感动的决心。
在人生地不熟的情况下,苏沙婆婆没钱没势,只能住在桥洞中勉强度日。即便生活如此艰难,她还苦中作乐,用自行车圈敲出一段电视上学到的舞曲,没想到引来了三位老太太挥着老胳膊老腿儿自娱自乐。这三位老太太就是当年风光无限的“美丽都三姐妹”,可惜,她们年事已高,早已被粉丝遗忘,住在混乱嘈杂的拥挤公寓,每日以青蛙和蝌蚪作为食物,几个小金人已经变得陈旧,曾经演出的照片满是灰尘。
为了维持生计,美丽都三姐妹在餐厅里的小舞台演出,她们的乐器是电冰箱、报纸和吸尘器,苏沙婆婆拿着自行车圈也加入了她们。随后,四位老太太组团大战黑帮,靠着沉着机智的勇气,竟然从黑帮的枪林弹雨中成功救出查宾。
动画的结尾令我印象极深。许多年过去了,两鬓斑白的老头查宾看完电视,对着左边空空的座位说:“电影结束了,奶奶。”这是全剧的最后一句台词,也是沉默自闭的查宾唯一一句台词。奶奶用深沉的爱,终于打开了他的心扉,即便在奶奶去世后多年,仍然温暖着他。
苏沙婆婆的结局,可以看做法式动画中那种英雄梦想的典型结局:从平凡琐碎的生活中来,向不愿接受的社会规则宣战,再到平凡琐碎的生活中去。
他们的故事,没有日式动漫的连载,也没有美式动漫的续集,是一个平凡生命的一期一会,用骨子里的法式幽默,向世俗发起的不凡抗争。
这种用幽默对抗世界的创作内核,从早期的《国王与小鸟》,到《疯狂约会美丽都》,再到《艾特熊与赛娜鼠》,以及最新的《大坏狐狸的故事》,代代传承,从来没有变过。
正如《大坏狐狸》的导演本杰明•雷内所说:“我们把电影设计得就像是一个小小的糖果,是一个轻松有趣、朴实无华的与家人分享的时刻。”
没错,法式动画的英雄梦想,可从来没有苦大仇深,更没有呆板的说教,只在诙谐童趣的故事中,蕴含令人会心一笑的朴实真理。
反叛这个词,是我借鉴自英国的童话电影《反叛童谣》,内容也确实反叛了“白雪公主和七个小矮人”、“灰姑娘”、“小红帽”等几个世人熟知的童话故事。但反叛的结局并不是无脑的揭露黑暗,导演出人意料的保持住了童话的本质,我看到最后还是被一系列故事的美与真圈粉。之后的段落会有剧透,但是我认为这部动画的剧透并不会对观影造成不好的影响,因为影片开始剧情就可以完全预料了,没有刻意的隐藏。
《反叛童谣》中的反叛是对现实中已有事实的挑战,是一种再创作;而《大坏狐狸的故事》则是对事物本质的反叛,对已有经验的颠覆和另一个脆弱面的诠释。已有经验和脆弱面的诠释,我认为对我们完整的认识这个寓言至关重要,已有经验和脆弱面的关系又是另一个重要的认识。
三个故事告诉我们小朋友就是拿来宠的。外表鸡贼内心傻白甜的大坏狐狸可爱死了。那只杞人忧天的猪好...像...我...
好看,好看,80年代中国老动画电影里的极简线条,浪漫氛围,纯净童心,对意境追求,在《大坏狐狸的故事》里面几乎都有了,看片的时候,脑海全是小时候看过的《熊猫百货商店》《过猴山》《雪孩子》《九色鹿》《小蝌蚪找妈妈》这些片子,纯天然的童心全世界都是相通的,不在于3D或2D。
动物会说法语没什么奇怪的,毕竟猴子还会说中文。
老眼昏花?!我好像……隐约……看到一只龙猫???
误入一只说中文的长尾猿,还有圣诞彩球里混进去的龙猫球......
因为各种原因看了三遍,第一遍觉得蠢,第二遍觉得有爱,第三遍觉得自己就是那只猪,天生操心命。
亲子关系最甜美的述说
“大坏狐狸”听着名字就不害怕。精致的水彩动画。喜欢毫无戒心地把自己丢进法国动画片里,不用担惊受怕不担心有悲伤结局。每次看完这种温情的法国动画片都觉得自己轻飘飘软绵绵甜滋滋的。猪先生从飞机上跳下来在空中做游泳姿势接宝宝,狐狸奶爸被三只小鸡拖住,狗先生收到圣诞礼物骨头三幕真可爱。
3.5;色彩淡然清新,诙谐雅致,通篇洋溢的美好温馨通杀各年龄阶层,人类的向善向美、至真至纯之心恒久不变;三幕剧形式合力描绘乌托邦农庄,破第四堵墙有趣;最爱第二幕,内容与苏联《狼和小牛》有相似,萌甜得接近梦幻,行善或许不易,但对大部分普通人来说,作恶或许更难。
故事低龄可爱,充满浪漫与情结,手工画风鲜明真挚,有着工业动画无可比拟的艺术价值,三段式童趣幽默,细节设计精巧贴合,法语中文混搭迸发笑料,最简单纯粹的故事,蕴藏着最原初的人性寓言,中国猴坏狐狸圣诞老人,都是温情里的纯真代表,诉说着时光的温柔,孩童的烂漫,还有愿意去相信童话的幸福
画风真是太太太可爱了!!!故事也温馨可爱,看了感觉无比治愈。(180316,电影院国语版二刷,国语版感觉也很不错呀,还是很喜欢这个可爱的电影❤但是电影院里真的是太冷了,看完我要冻死了😂)
住在中国中华街157号的我原来是中国眼睛猴的邻居啊!
处女座的猪,狮子座的母鸡,射手座的兔子和白羊座的鸭子,水瓶座的狗, 摩羯座的狼以及巨蟹座的狐狸。。。。
已加入如若为人父必陪孩子重温动画电影目录。孩子Ta妈,你同意吗?
蠢蠢的低龄动画,有几场真是笑死了
虽然低幼,但胜在可爱,还有法式犯蠢的喜剧方式,坐在电影院里,没听到大人的笑声,倒是有不少孩子在笑。看片前刚翻过一遍绘本,成片就是绘本复活了的感觉,很后悔自己看片前乱翻书了,如果不知道故事可能会观感更好,可能这种寓教于乐的低幼向故事更适合带孩子看吧。
非常不错的子供向的喜剧啊,童书画风,最重要的是配乐非常好啊,很适合带小朋友去看的三集片。系列二,狐狸教父;系列三,系列一,三个教父和圣诞节,东京教父,有没有?(180323-去影院又刷了一遍,居然是国语,眼镜猴说的是四川话……不应该说温州话吗?
“一切都是为了快乐”。灭狐俱乐部、狐狸妈妈胆小如鸡、你是大坏狐狸那我们都是狐狸啦…哈哈哈,奇怪的萌点。三个故事喜欢程度:坏狐狸的故事>送子记>拯救圣诞节
戏中戏的设计相当讨巧,纯真而不低幼,整体性的荒诞风格和见缝插针的温情安排得鳞次栉比,水彩质感浓烈的画风别具一格却不喧宾夺主。几个故事麻雀虽小五脏俱全,笑点密集节奏紧凑,单拿出来其实都有被扩充成长片的可能,但主创依旧选择了这种更具备丰富性的表达。
【法国文化中心展映】老少咸宜非常好看的动画。画风可爱风趣而又生动活泼。动物角色画得很萌。三个小故事都充满笑点,亦都蕴含温情动人的内核,歌颂浓浓的亲情和童真。真是笑着笑着就看哭了。看完回味无穷,仍忍不住莞尔。第一个故事里竟有个说汉语的中国眼镜猴,是一大亮点!最爱第二个故事的坏狐狸