半个喜剧

前两天去看了半个喜剧，看完了顶着脑袋上的三个问号出了电影院。当我看到那些：工作，户口，剩女，恋爱，富二代等等熟悉的字眼的时候，觉得很理所应当，也有点意料之外。

似乎还可以被称之为年轻人的80后90后们，大多数逃不开这些字眼，每当相关话题出现了某个社会事件，在网上必将有大波的共鸣，从过年回家如何面对七大姑八大姨，到怎么解决北京户口。从孩子多大了为啥还不结婚，到一线城市的房价和杯水车薪的到手工资。

但同时我也觉得，现在的年轻人对于这些观念也开始逐渐转变态度，那些矛盾的点和无奈，已经变得好了很多了。社会开始变得包容，父母们开始变得更加平和，有越来越多的年轻人不再拘泥于自己的年龄和对象，甚至买不起房租住也可以乐呵过日子。这个世界正在慢慢的包容那些曾经特立独行的人，接受他们是”奇葩“的存在，且合情合理。

那些曾经很尖锐的问题随着时间和信息的更迭变得柔软，所以年轻人才能有更大的空间去认识追逐真正想要的东西，做真正喜欢的事。

这是我所感受到的存在。所以当我看到半个喜剧的时候，我看到了一点点夸大，也有点遗憾这些问题依旧会被认为是尖锐且不可调和的矛盾。

或许是我看得人不够多，经历的事情不够多，阅历限制了我的想象力。

任素汐饰演的莫默，是一个刚直不阿的愣头青，她拒绝撒谎，觉得这就是个坑，谎言之后会有更多的谎言。

当她在相亲对象面前接了领导的电话并且明确拒绝了领导想要帮人加塞办业务的请求的时候，相亲对象带着点教你做人的傲慢，说你这样领导会给你小鞋穿的。

莫默说：我不是不知道这个世界什么样，我就是想试试这样行不行。

这个世界，是什么样呢？

我们往死里学拼死了考的高考，背井离乡去大城市，然后要面对的还是一模一样的人情世故和似曾相识的阶级天花板吗？这未免也太让人难受了吧。一线不仅仅是意味着更高的薪水和基础设施，同时也意味着相对公平的环境和对规则的尊重不是吗？

如果说每个城市都大同小异，适应qian规则才是大势所趋，诚实和遵守成了被人认为傻，永远不会出头的行为，那么年轻人的奋斗又有什么意义呢？令人害怕的不仅仅是对于不公平规则的默许和崇尚，也是对所谓“异类”的嘲讽和不理解。

这个故事或许在说在北京打拼多么不容易，但我希望不容易是精英扎堆的优胜略汰，是不学习就落后的奋力拼搏，而不是散发着恶臭的社会关系。因为那样就好像在说：你再努力也是白费力气。

男主孙同的母亲，也是非常典型的会在豆瓣知乎被发帖的父母。据说豆瓣之前有一个人气很火的小组叫“父母皆祸害”，后来因为三观不正被解散了。

打着“我是为你好”的旗号，牺牲自己现有的物质生活水平让儿子在北京扎根，看似是一个伟大母亲的行为。孙同的妈妈， 一个人拉扯大孙同（电影里孙同要问父亲要钱被母亲阻止了，暗示父母可能已经离婚，而且母亲不愿意与父亲有联系），卖了唯一的房子给儿子付首付，巴结儿子有权有势的同学，在别人的婚礼上帮儿子物色优质的相亲对象，几乎付出了自己的所有。

但这种付出，在子女和观众看来，是一个又一个包袱，重重的压在了儿子的肩头。“因为母亲付出了所有，所以我必须回报”像一个魔咒控制着孙同，让他无法一心一意的从事喜欢的音乐事业，也不能大大方方的和喜欢的女孩修成正果。

当莫默在医院爆发，冲着孙同吼说：你现在谁都不要管，问问你心里是怎么想的。的时候，孙同沉默了，因为他已经不知道自己心里是怎么想的了，从小到他， 生活在别人的期待里的小孩，永远把自己是怎么想的，放在最后去思考。

孙同在这一点上是羡慕莫默甚至嫉妒她的，因为这个女孩子知道自己是怎么想的，并且按照自己的想法过活，而他并没有随心所欲的筹码，满足妈妈的期待已经让他力不从心了。

在孙同的身上，可以看到很多从小城市出来在大城市打拼的人的影子。自卑，胆小，输不起。所以我们看到北京土著渣男郑多多睡了一个又一个妹子，有户口有房有工作的莫默29岁还理直气壮的拒绝逼婚，相亲对象不满意拔腿就走，那是他们的资源和阅历给到的底气。

孙同曾经对莫默说：你当然不懂了，你生在天上了，而我生在水坑里。

在怀疑着一个北京正经高校的研究生为什么凭自己的努力找不到一个可以解决户口的正经工作的同时，我也理解这个男孩子为什么连告白都看起来底气不足小心翼翼，他说：咱俩在一起试试不行吗？

因为他觉得他不配。他把北京户口和工作，房子和地位看的那么重，以至于生而自卑。这种自卑或许曾经支持着他努力学习，考到了北京，支持着他考上研究生，支持着他忍受那么多不平等而依靠郑多多，但是这种自卑让他在一个堂堂正正不用违心的女孩面前，没有底气告白。他觉得看起来有点可怜，有点寒酸，还有点怂。

当下的年轻人的恋爱越发速食主义，在一个xing开放的时代，承诺和节日第二天的鲜花一样廉价。大家都随便说，信了的人是傻瓜。异地恋很难修成正果，看多了分分合合狗血出轨，竟然觉得或许这就是常态。

但是总要有什么去相信，不然单纯依靠荷尔蒙的剧情总是单调无聊。于是开始算命，于是有大把的仪式感在抖音上散播，于是我们相信星座，把真心藏在新兴的封建迷信里，这样即使失败，也有不那么狼狈的理由。

分手应该体面，所以开始的时候，就用星座找好借口。分手不是不够努力不是不爱了不是我们孩子气拒绝解决问题，而是这个月咱俩水逆，宜分手，宜新欢。

听起来其实有点逗。

最后孙同的爆发看起来很爽。当他说出：我想做个人的时候，觉得很心酸。

在北京做个人，就这么难吗？还是说，难的并不是光鲜亮丽事业有成受人敬仰，而只是真实的面对自己，不做违心之举？

没车没房，没钱没工作，什么时候被定义为不是人的标准了？或许这是孙同妈妈不是人的标准，这是郑多多不是人的标准，这是莫默的相亲对象不是人的标准，但是这就是普世的标准了吗？

所以所有年轻人就应该齐头并进站在向这个标准进发吗？

我不知道，在拥有这些之前，没有人知道拥有之后会不会幸福一点。

半个喜剧打着喜剧的名号，说了一出有关年轻人的悲剧。那些规则，那些偏见，关于父母，关于地位，始于奋斗，终于做人。

电影的最后是幸福的结局，但每一个正在大城市打拼的人，都从电影里隐隐约约看见那个苦逼的自己，还苦苦挣扎着，一往无前。

点映归来，不幸又一次遭遇放映事故，看到一半灯光莫名大亮，那种躲在被窝里干坏事却突然被爸妈掀开被子的感觉严重破坏观影体验，不过我肯定不会因此给这部好作品打低分。

开心麻花近年的电影质量参差不齐，好不容易出了《半个喜剧》这种还算能打的，值得夸耀一番。如果说《驴得水》是好故事却没拍好，那《半个喜剧》就是把非常一般的故事拍的挺不错。有几个用心的细节：

1.提前埋好阳台打电话信号更好的伏笔，让女主在厨房接电话能听却不能说的桥段能圆过去，体现了剧本扎实，衔接得当，没有想一出是一出。

2.前一个镜头是女主角在大街上扔刀，后一个镜头男主角回家第一件事就是放刀，同上，不过这里更体现的是转场衔接的流畅。

3.在配眼镜段落里，二人隔着展示台对话，利用镜子将男主身体配上女主的头，女主身体配着男主的头，这里的镜头暗示兼顾了有趣和二者的情感表达。

4.男女主角第一次亲吻前，二人画面中间燃烧着一团火（煤气灶），也是不错的画面暗示。

5.影片在不同情感段落采用了不同的配色，搞笑段落配色活泼，沉重段落配色凝重，运用色彩影响观众情绪做的不错。

开心麻花的喜剧，有臭不可闻如《李茶的姑妈》者，也有回味无穷如《夏洛特烦恼》者。纵览其全部影片，可以发现男女情感类永远是他们的重头戏，想讨论点严肃问题，但是功力又不够（驴得水），就缩了回来搞低俗喜剧（姑妈），从票房表现就知道这是一条死路。好在他们还在坚持探索，没有止步不前，拍出了《半个喜剧》。这次在谈情说爱之余，探讨了两个更深入的话题——社会地位与现实道德。

男主角孙同为了工作和北京户口，屈服于能赐予他这些东西的富二代渣男郑多多，同时还要迁就他那打着“我这都是为你好”旗号的中国式道德绑架重量级选手妈妈。孙同的扮演者吴昱翰正如片尾梁翘柏所说：你还是写歌吧，唱就算了。你还是好好当演员吧，当导演就算了。在电视剧里把演技磨出来的人，经受大屏幕考验时总会带点演电视剧的习惯，比如说台词的功力远远好过运用身体方面的表演，吴昱翰在片中的表现正是如此，不是演的不好，而是不够好。台词到位了，动作也该跟上，不能全靠导演给你凹造型。

女主角莫默，身为北京人，不会圆滑，她认为错的就是错的，绝对不能为了得到好处去做错的事情。可以说，她正是本片中站在道德制高点的人，但不代表她就是对的，这点后面探讨。任素汐是年轻女演员中的一匹黑马，在多部作品中演技都很赞，在这部里发挥有些失常，比如醉酒那段神情动作都不到位，不知道是不是没放太多心思在这部戏的缘故。

男配郑多多是个八爪臭章鱼，脚踏N条船还游刃有余，可谓尽显渣男本色。作为本片用于制造前二者矛盾的工具人，他的任务圆满完成，缺少亮点戏份，也就没太大发挥。演员我不认识，就眼神来说，可塑性很强，我觉得他演这部戏的时候比男主角还认真。

其他路人甲乙丙丁，最出彩的当属孙同妈妈的演员赵海燕，她是乡村爱情里走出来的，表演的角色又正好需要那股东北味道。所以她作为配角贡献出了本片的最佳表演。

点评完人物，回到剧情深度。孙母装晕进医院那场戏里，孙同在多重压力之下对莫默有一句爆发：“你生在天上了，我生在水坑里，你下到水坑里看看就全都明白了！”莫默答：“我没有生在天上，我也想过更好的生活。”

正是这段对话证明了整部电影有一定深度，不再是纯粹的讨论爱情那点破事，起码它触发了观众针对身份地位和现实道德进行思考。这几年下乡镇搞扶贫工作，对生活在水坑里的人深有感触。天上和水坑是一对相对概念，如果我和北上广深的富豪之家去比，我妥妥是在水坑里畅游。但和那些贫困户一比，我又是在天上翱翔了。那我到底是活在天上还是水坑里？电影所要讨论的道德上的对错，就离不开这对概念。

天上的人有相对更好的条件，免去了很多生活的压力。比如莫默不惧行长，否决其让人插队办事，不仅因为她为人正直，更因为她有一个良好的背景，让她没有后顾之忧。她的正直不是错误的，也不是正确的，只是她在自身条件的加持下让她可以做出的选择。换一个无权无势无背景的三无银行职员，为了道德上的正确去顶撞行长，即使道德获胜了，三无人员的银行生涯也走到头了。我再用一个不太恰当的比喻，你被人逼着去杀人，你可以选择不去，但是你会因此被杀，那你选择什么才是正确的？有人会说，当然是选择反抗啊，如果你无法反抗呢？现实生活就是如此。

追求绝对的道德并非是一件正确的事情，物极必反，我们的生活是寻找平衡的过程。做人难，做好人更难，做好人是要有资格的，有条件反抗现实的人才有可能获得成功，如果你因为求做好人而失去一切，就如同选择反抗而被杀，最多争取到一个壮烈牺牲的烈士名号。

相亲男似乎也持这个观点，但他在影片中作为被嘲讽的对象，我和他的观点其实是相当不同的。他认为可以为了好处去做坏事，而我认为不该追求绝对的道德，人当然要有道德底线，但也要选择与自身条件相符的道德标准。比如，我搞扶贫工作，为贫困户家里提供一些帮助对我来说不算什么，但让贫困户去为其他穷人做同样的事就是强人所难。我能因此就批判贫困户的道德水平低，或者因此抬高自己的道德水平吗？显然不能，我是在我的背景范围内做自己力所能及的事情，我也没能力像万达集团一样把贵州一整个县的扶贫全给包了。天上和水坑里有各种各样的人，天上有郑多多这样的渣滓，也有莫默这样的正义之人，水坑里有孙同他妈这样趋炎附势的小人，也有做出正确选择的孙同。在社会整体道德上二者比不出个高低来，因为只存在个人道德的高低。我们总喜欢讨论世风日下、人心不古的案例，并将其批判一番，大多都是以偏概全，道德标准是随社会发展不断弹性变动的。两百年前，不裹脚不是好女子，现代社会谁还理那糟粕。

孙同最终选择了莫默，失去工作和北京户口都只是一时的，在莫默帮助下，这些都能回来。倘若孙同真的会因为选择莫默失去一切，他还坚持要选莫默，我们又可以感叹一句爱情真伟大，然后说，电影看看就好，可别当真。他可以这么选，那么社会的毒打也是真实的，只要他认为值得，那就没事，作为个例，选择完全自由。但倘若让所有人都这么选，我们可就生活在乌托邦里了，你能想象你的同僚一个个为了谈恋爱致工作于不顾吗？天大地大，爱情最大。千万别在人间建这种天堂，建在电影院里就好。

如果想让电影更有批判意义，可以选择这样结局：孙同鼻青脸肿，莫默过来对他安慰一番后，莫默的男朋友开着劳斯莱斯或者法拉利把莫默接走，留下孙同坐在酒店台阶上哭泣。这样比较符合题目“半个喜剧”，现在这个大团圆结局，都可以把题目改成“皆大欢喜”了。

也许我所想的，不是主创们想谈或想表达的内容，但确实是影片激发出来的一些肺腑之言。如有过度解读，还望海涵。

孙同和郑多多的名字好像在暗示郑多多的物质是多多的多到溢出来，孙同的品味和郑是相同的，喜欢捡一切他用过的东西，包括不穿的旧衣服不要的旧包正在穿的衣服以及甩了的女人，而且是主动喜欢的，这一点人设确实很没骨气。他那么快就喜欢上了莫默，这一次也不暗恋了，迅速表白，是因为莫默是个老姑娘比较好追？还是她是郑多多不要了的捡习惯了？还是因为她是北京姑娘有着土著光芒？他跟莫默表白的时候不觉得膈应吗？莫默不觉得膈应吗？一个帮渣男撒谎的怂包，为了保护另一个女人的感受任凭她自己一人忍受耻辱。

可能这是开心麻花系列电影的一个特色吧，就是看过之后让我有些许感觉到一丝丝的别扭。不知是不是因为舞台剧或者话剧改编的原因，同一题材，如果用电影的方式展现，其实应该在很多地方做弱化处理，或者说更加生活化和合理化的处理。

毕竟，舞台感上情节有鲜明的特殊性和夸张性，矛盾更加冲突，人物行为更加激烈，但观众却明显知道这是做出来的一种状态，是艺术的加工。如果换做电影，可能需要一些更生活化和逻辑性的处理方式，让一个人物更加合理，立得住。这样便于让观众有共鸣感。

下面来说说我所感觉的几个bug（以下有剧透，阅读需谨慎）

1、作为PUA的渣男，郑多多的形象一开始就很扎实。在舒心的骗炮之后，郑多多直接去吃早点了，压根儿没理她这事儿做的非常操蛋（连最基本的安抚和圆谎都懒得说了），当然这也说明了他睡过就跑的渣男本质，但莫默同为京二代，就那么怂吗？一个能被送出去出国留学的北京家庭，应该也是不简单的吧。（结合后来她妈说有人给她爸爸送了六月黄大闸蟹，老爹应该也是有背景的吧）而且她可是当年的校队队长，能当队长的人从小就很优秀自尊心也很强的，她被骗了就这么算了？从开始的报警之后放弃，可能是因为觉得毕竟当时是心甘情愿，也不算强奸不能立案。但这之后就能当做什么事都没发生？没有个缓冲期、心理重建就去相亲了？这口气怎么出的？没落下点心里阴影吗？如果说她要是想开了，安慰自己说就是被狗咬了，那我也不说什么，可能有人就是这么洒脱。

但莫默这个人物她给自己设置的定位是不能说谎，眼里容不得沙子。所以在被骗之后，她不能说谎、跟这个社会的潜规则死磕的信念在哪里？她不声张的原因就是不想高璐受到伤害？老娘都受到伤害了，就算心里知道不应该殃及无辜，总要找郑多多要一个说法吧，要么道歉要么用其他方式出了这口气。都没有，就这样过去了，这和她的人设在理念上设置是不是有冲突。

2、就算莫默真的洒脱，但当她看到孙同的时候，会不会想起郑多多，想起自己被骗的经历，那是一段很不堪回首的回忆。虽然孙周在这段回忆里算不上一个坏人，但也属于一段伤痛的见证者，一般受害者见到这样的人都会避开吧，她居然心里没有半点厌烦，还和他喝酒去了？喝酒也就算了，还遇到孙周表白。

首先说孙同喜欢莫默的铺垫其实并不太多，但我就算接受剧情安排，说他就是喜欢上了。OK。但孙同你表白的时候为什么要唱她最难堪的那一天的那首歌？她能回忆起来的都是特别糟糕的过去啊！没有心灵创伤的吗？这种歌能当表白神曲吗？脑子呢？

3、然后说说两人在一起的速度也太快了点。而且这也不是时间短的问题，是这个女人的心得有多大。首先被另一个男人骗心骗身刚过去没几天，就算翻篇儿继续生活，对其他男人也要多张个心眼有个考察期吧，能不能多想想这个男人找自己表白到底是不是真的，会不会又被骗。

一个正常女孩的思维状态大体会是这样的吧：孙同，是郑多多的室友，他来追自己，他是真的喜欢我吗？他来跟我表白会不会是因为觉得我很好骗？我能相信郑多多的朋友吗？他们会不会是一丘之貉？这份喜欢到底是真的还是假的？都不用思考的，直接俩人就滚床单了，我只能说被爱冲昏头脑？被欲望控制下半身？这女的是缺爱还是缺男人？可能都缺。

4、如果两个人是一时冲动也就算了，但真的谈恋爱的话，两个人都没有考虑过以后怎么面对郑多多的问题吗？就是这个小圈子的人际关系问题。

首先郑多多还是拿孙同当作好兄弟的，那么就会经常见面，但郑多多又是完全没有联系过莫默的，所以明显一个是经常要见，一个是永不能见，那么，今后要如何相处？是要孙同断绝和郑多多的来往还是大家相视一笑泯恩仇？难道以后真的能做到四个人愉快的约会吗？不奇怪吗？这种关系如何相处？当然种想法过于天真，还算是两人一厢情愿了，人家郑多多根本没有想让你们拥有这种大团圆的结局。

所以孙同和莫默的关系发展始终有隐患，关系不做好区分，问题还会继续存在。电影始终没有在两人关系如何面对郑多多这条线上做切割，莫默和孙同从来没有讨论过这个问题，所以莫默到底是认为孙周会和郑多多断绝往来呢，还是默认今后要以郑多多好友的女友和郑多多相处呢？

5、孙同和莫默在医院里的吵架，孙同说：你出生在天上，不了解我这种出生在水里的人。莫默回答：我没有出生在天上，我也想获得更好的生活。这句话说的不违心吗？出生在京城、有户口、有房子（虽然是妈妈给买的，但至少有地儿住：因为妈妈来看她的时候说了一句话，房子是我买的我来还不行啊）、高中能出国留学，回来在银行工作，这不是出生在天上是什么？所以这句台词完全没有说服力啊。

6、在莫默和孙同吵架的那个晚上，莫默被妈妈叫，让带着孙同一起过去吃螃蟹。然后就真的一个人去了？不会找个理由塘塞一下吗？吵架了哎，分手了哎，先不说男朋友没带过去妈妈肯定会一顿盘问，就算忽悠过去了脸色一定不好看，那么妈妈还是要盘问，一盘问就什么都漏了，什么都漏了那么妈妈是不是就会知道真相，知道真相会不会跟着添乱？所以，怎么就能一个人去妈妈家吃螃蟹了呢？当然也有一种可能就是去父母家寻找安慰了，毕竟这个时候想要找个人哭一哭，但我个人理解上，自己的情感经历特别是在遇到这种种重创的时候，一般还真的喜欢一个人消化，或者找个同龄人比如闺蜜什么的，在父母面前表现出来的真的很少。

说了一些感觉不太合理的点之后，再说说一些其他观感：

1、很多人羡慕莫默说她直接、真实、爽快、敢于说真话、敢于不向这个社会的潜规则说不，但你要知道她之所以有这个勇气去撞，是因为有足够的底气。因为她就算失业也不会遇到太大的麻烦啊。充其量就是重新找个工作而已嘛。她还有自己的房子，起码不用被催房租吧，有北京的父母，起码饿不着吧。敢于顶撞上司的人，你别以为她真的是无谓的勇敢，换一个没经济实力的试试？嗯，那就是真傻了。

2、孙同一直不敢和高璐说郑多多的PUA的事儿，开始我还在想，你是不是爱这个女孩啊？你要真的爱这个女孩，就要在结婚之前告诉她，她要嫁的这个人有问题，毕竟结婚之后也要出轨的。就算是普通朋友，也要告诉啊，毕竟是女孩一生的幸福。后来感觉他不说是因为维护兄弟。兄弟之间，大家都懂得，就是互相擦屁股嘛。

为什么不说呢？但后来我看懂了，孙周不说真的不是为了成全这一对而是因为真的没有资格去说啊。毕竟都不是一个阶层的人。首先，你一个局外人，说了也是人家分手，压根儿没你什么事儿，而且人家那个京圈儿的层面上你根本也插不进去。所以说，说了没好处。但如果不说呢，却有很多益处——从自己考虑。保住了兄弟情谊，保住了自己的住房+户口+工作。

所以，孙同的所谓的维护，说到底还是在维护自己。一句话就是吃了人家的嘴短，拿了人家的手短。当然，人考虑自身是很现实的，这点没什么好说。

3、最后孙同在录歌的时候，不在状态各种破音，什么情况呢？是说他就压根儿没有才华吗？还是说俩人昨天没休息好“累到”了？如果是前者，那么只能说明最终这个所谓的有理想有才华的北漂青年形象是不存在的，还是要打回原形好好工作。如果是后者，那说明他根本不重视这次录音，这么重大的事之前不知道要保护嗓子好好休息吗？

当然还有一种情况就是，他也不是很在乎这样一次录音了，因为他吃上软饭了。就像医院里那个男旁观者说的，想要拥有北京户口很简单啊，直接和那个北京女孩结婚不就行了吗？（当然，现实是外地户口者就算和北京户口者结婚之后，也要若干年之后户口才能落在北京）所以，在和莫默复合之后，他既拥有了暂时的住房，也有了稳定的情感，还有了未来生活的保障，可以说完全是稳赚不赔啊。

所以这样算下来他还是蛮划算的，总比一辈子受制于郑多多在那个完全看老板脸色的家族企业呆着要强太多。所以能抓住莫默这样神经大条的北京姑娘真的算是孙周的幸运。这或许也是很多北漂男的梦想？

4、面对北京的工作、户口甚至住房，很多北漂心里谁还没个数儿那就是天方夜谭呢，所以很多北漂压根儿就没考虑过要拥有所谓的“稳定”，当然可能因为影片中郑多多已经给了孙周这样的希望，所以他才会被这样的条件所吸引吧。而且孙同的家庭也算是中产阶级，虽然在小城市，但母亲是医生其实家底也算殷实。所以这种略微有希望在北京站住脚的家庭，可能反而会更珍惜即将获得成功的机会。（像我这么穷的就完全不会考虑）所以影片中个人感觉唯一成立的角色是孙同的妈妈，试问哪个在北京的孩子没被父母催过买房？父母那代人都是希望孩子能留下来，享受北京的资源。

但我还想说的是，买房到底是父母的梦想还是孩子的梦想？父母是不是再一次将自己的梦想结结实实的套牢在孩子身上？纵然成人，纵然工作了，所有的唠叨还是要稳定要买房。有多少人买房是因为不堪忍受父母的唠叨，硬着头皮在六环外甚至通州燕郊买了房。父母在老家是安心了，还可以和其他邻居吹牛逼说自己孩子在北京有房了，骄傲的不行。但真正住在房子里的人呢？每天起码牺牲3-4个小时在拥挤的地铁里，因为每个月的贷款做着996的工作，对加班不敢说不，怕没了饭碗。其他奢侈品什么的就不要想了，更别说是基本的社交。这样生活还是生活吗？来北京就为了几十年扣扣搜搜的活着然后攒出一个房？待到孩子奋斗到一定程度，自然会有这方面的考虑，但请不要提前施压。如果一切都将房子放在首位，很多事情就变得没意思了。

整体说，影片在搞笑方面还算说得过去，段子比较密集，节奏也没有拖沓。但很多桥段会让人感觉到过于娱乐和不高级（比如内涵笑话）。特别是过于浓烈的戏剧化的矛盾冲突，细细品味却有太多荒谬之处。有一种没有矛盾制造矛盾也要上的感觉。

不过影片最大的问题当然不是情节安排，也不是人物塑造，更不是逻辑不通，情感不顺，而是带着一种非常不友好的色彩将两种人的极端形象展现出来：京二代和北漂的矛盾。这种强烈的人为矛盾拼凑造成的极端特例让人感觉颇为不适。

片中京二代利用自己天生优势把控了一切——住房资源、工作机会、甚至性资源都要霸占着，已经到了我不让你有你就不能有的极端状态，而被排挤的北漂只能吃嗟来之食？最后几乎是嗟来之食你也不能吃，我不要的你都不能碰的要求之中。当然我知道这样的极端个案可能真实存在，但大张旗鼓的将这种矛盾激化的这么明显真的好吗？

影片似乎曲解了北漂的初衷。孙同作为一个即将研究生毕业步入社会的“北漂”来说，他为什么要考入北京？仅仅为了一个北京户口和北京房产吗？作为一个北漂，我虽然不能代表其他北漂，但我知道大多数北漂来北京，是为了心中的梦想，为了来到这个能给我们提供更多机会的地方施展自己的才华。

北漂选择逃离小城市，逃离家乡的原因，是不愿意在那个地方承担所谓的“人际关系”，被困在体制内，被固定在公务员的职位上，逃离的是阿谀奉承溜须拍马的工作环境。虽然北漂会随着年龄的增长变得更现实一些，但初来乍到的人大部分都是一腔热血的想要实现自我价值。年轻人，有时间、有激情、有信念，北漂的信念更多的是，通过做自己想做的事，将工作变成事业，然后功成名就，再努力奋斗出一套房。这和直接奔着一套房而委曲求全是本质的区别。

孙同呢？这个还没开始漂的北漂，如果想要一个户口想争取一套房产，反而要重新投入自己试图逃离的那个工作环境，甚至不惜变成了另一个人的走狗，那我觉得他是可悲的。

当然不排除有人来北京的目的就是为了房子，那么也根本不用和所谓的梦想有任何冲突，什么能赚钱就做什么呗，完全不用有任何心理负担。

看了影片之后，作为北漂会让我产生对京圈儿人的一种畏惧，但我生活里接触到的北京土著朋友却并非如此。影片可能给我唯一一个比较有益的提示就是：女孩不要随便和人发生性关系，起码是确定关系之前先不要发生吧，至少弄明白对方到底是不是单身。（单纯炮友关系除外）

不知道为什么从《夏洛特烦恼》到《驴得水》再到本片，都让我在观看的过程中感觉非常不适。给我一种感觉是他们太想说明一个道理，反应一个现象，然后编造了一个很不贴切的故事，用尽全力去说明。给人一种很夹生的难受感。毫无缘由的开始，不合逻辑的推进，最后强行说明的结束，加在一起，成就了这种拧巴的风格。

2019年12月15日 上午1:54

P.S. 如果看到这里你觉得这就是发生在身边的事，非常有现实意义和批判精神，那我只能说我个人认为这个故事有太多的矛盾问题，可能有部分原因是我作为一个底层北漂真的没见过世面，接触的人和事还不够，片面的认为不可信，这只能说明我眼界太低，或者说年龄太大，没有接触过这个圈层，也完全不了解现代社会里年轻人到底什么样子怎么谈恋爱的了。那我就道个歉，可能真的和世界脱节了。就像我完全不能理解《小时代》一样，我也完全不能理解开心麻花。

明线谈感情 实际讲阶层每个人都在自己属于的阶层里蹦哒县城青年为了拿北京户口 先可以当富二代的跟班 后可以理所应当接受女生付钱配眼镜、实地感受默默家条件后展开追求 释放口和可爱之处是他内心也有一片芳草地 热爱音乐向往纯粹 中产默默高中出国留学 回国后可以小小的坚持下自我 拒绝行长加塞买理财 可以请假去音乐节疯玩可以喜欢就买三副眼镜而不必面临生活压力 富二代可以婚前一天睡一个 后果没啥 依然举办豪华体面万人羡的婚礼 电影描述了事实 提供了政治正确的解决方式 但总感觉差了点什么 结尾中庸些反而更好 以更稳妥的方式存活下去 不比撕破一切更好吗 毕竟大部分我们都是表面恶心自己 内心恶心他人的活着 工作着 为了获得一些利好 选择改变自己 变着变着 自己就成了别人口中的他人 真我只能留着一部分 展示给自己的家人和朋友 戴好职场面具 同时不恶心自己 真是一场修行

如果你就是生活中的莫默，可能要承受电影所展现的逻辑的各种强奸。虽然电影对郑多多是抱持着批判的态度，但态度实在过于冷静。就好像一部小说着力描写了一个杀人狂怎么残忍行凶，到结尾却交代这个恶魔被拘留了。看得让人如鲠在喉。

看到郑多多就犯恶心，看到孙同比看到郑多多还要恶心。虽然结尾孙同一波洗白，还是难以掩盖观影过程中的不适。

就像莫默说的，“你冻死了吗？你饿死了吗？”

有吃有穿有住，干嘛要给有钱人当狗呢？奉献自己还不够，还要把自己的曾经女神（高璐）现在的爱人（莫默）也献祭出去。

在水坑里，看似无奈，却根本不成立。

1，孙同没在水坑里，有吃有穿有住，年轻力壮身体健康。饿不死冻不着。北京户口也不是活下去的必需品。

2，在水坑里也不是理由，真正的理由孙同没好意思说，真正的理由是他想“活在天上”的欲望。

周申、刘露编剧导演，任素汐主演，在《驴得水》之后，这个班底推出他们的第二部作品《半个喜剧》，依然没有让人失望，两个作品都是清新的喜剧，张弛有致，有笑有泪，最重要的是，他们不是让你笑笑就完了，而是直接把你的目光引向各种人性问题。

这一次，《半个喜剧》想探讨的问题就是，谎言在现代人生活中的重要性，如果一个系统全靠谎言支撑，那么，一旦谎言被揭穿，将会发生什么事？

▲孙同和莫默，分别由吴昱瀚和任素汐扮演。

主人公孙同，来自东北，漂在北京，同学郑多多，安排他在自己父亲的公司工作，在方方面面给他照顾，一旦试用期结束，还有可能拿到北京户口。

他生活的短板是，来自单亲家庭，家境普通，母亲很爱面子，控制欲很强，已经包办了他生活里的所有事，从找对象，到买房子。

▲孙同的母亲，赵海燕扮演，她之前出演的最有大众知名度的作品，是《乡村爱情》系列。

这不，她已经卖掉了东北老家的房子，想用卖房款（再向孙同生父要一点钱）当首付，给儿子在北京买一套房子，房子还有半年过户，半年后孙同也结束试用期，拿到北京户口了，这中间任何一个环节，都绝不能掉链子。

故事的爆发点，来自郑多多。郑多多生性放浪，原本已经要和门当户对的对象高璐结婚了，还去追中学时代的女神莫默。孙同和郑多多同住，为了替郑多多遮掩，煞费苦心，但最终还是免不了穿帮。

▲郑多多由刘迅扮演。荷尔蒙旺盛的浪子，他演得非常自如。

在安慰莫默的过程中，两个人互生情愫。问题来了，如果和莫默在一起，工作就没了，户口也没了，他妈妈的百年大计就要垮塌了。

郑多多在不停地说谎，孙同也在不停地说谎。孙同的妈妈更是用谎言搭建起了一个海市蜃楼，在孙同的境况上说谎，帮助郑多多说谎，甚至在孙同的异性缘上说谎，对高璐的表姐说：他跟女孩子站得太近都会脸红。

而且，说谎这事，是个系统工程，即便你自己不说谎，也要替别人圆谎，或者在别人的谎言系统里扮演个角色。说了一个谎，就要用十个谎言来圆，就像莫默说的：“干一次这种事就会干一辈子这种事，以后为了升官，为了小孩上学，都要说谎。”

▲孙同在故事里的几个高光时刻，都出现在他唱歌的时候。他有个成为音乐人的梦想，白天在公司上班，晚上在朋友酒吧兼职唱歌，而且得到了著名音乐人梁翘柏（就由梁老师本人扮演）的赏识，获得了试唱的机会。弹吉他唱歌的段落，是吴昱瀚亲身上阵演出的，歌也是他本身唱的。

但莫默，一个耿直的北京大妞，不喜欢说谎，即便她也不过是来自普通人家，并非孙同理解的“生在天上了”的那种人，但她对行长毫不谄媚巴结，对孙同有所期待，她反复问孙同：“你现在就问问你自己是怎么想的，别管别人行吗？”

换句话说，你就不要在别人的谎言系统里，充当螺丝钉、脚手架了行吗？

但孙同虽然生性纯良，温柔体贴，有才华，但他太软弱了，人的软弱很快就会被别人发现，一旦软弱被发现了，就会被拉进谎言系统，去充当螺丝钉。

▲谎言的结果是不可逆的，一场婚礼即将举行。木已成舟之后，揭穿谎言的代价更大。

这个螺丝钉，一旦当上了，脱身就难了，你会发现，哪怕自己一点小小的不合作，都会导致整个系统的垮塌，谎言大厦的垮塌，会让自己的亲人朋友陷入危机，而自己也会瞬间陷入大坑，被人指责为不忠不义。

他一旦口吐真言，郑多多的婚事就完了，他跟郑多多的友谊也就完了，工作也就没了，户口鸡飞蛋打，他母亲的房子也就白卖了，卖了房子的母亲，不得不攥着钱住在姥爷家。谎言这个东西，也会慢慢开枝散叶，渐渐变成和所有人有染，让所有人都成为它的股东。

所以孙同痛苦地撕扯着头发，质问莫默也质问身边所有人：你们要我怎么办？你们为什么都不为我想想。

也不知他想到没有，吸引了身边人，让他们拉他入伙，一起修建谎言大厦的，就是他的软弱。软弱是谎言的助燃剂。

▲孙同送给莫默的是宜家的玫瑰花，还带着吊牌。

莫默自觉或者不自觉地，发现了这一点，所以，她要让他勇敢起来，把他从这个泥坑里拉出来，让他从谎言大厦里抽身，哪怕大厦垮塌了也无所谓。她毫不留情地指出，孙同的软弱，是把自己看得太重要了，也把自己在这个谎言体系里的作用看得太重要了。

于是，在医院里，在这样一个充满象征意义的场所，在护士围观，病人倒是非的情况下，莫默当起了医生，质问孙同，不合作又怎么样，不说谎又会怎么样？“就活不下去了吗，就没饭吃了吗？”

她才是真正的医生。

真正的感情，就得是这个样子，不是请客吃饭，不是花前月下，甚至也不只是财富的并购重组，这些都不重要，感情其实是观念的冲击，是思维的博弈，是价值观的融合，是天崩地裂的精神控制和反控制。

越过请客吃饭和房子票子这个阶段之后，你会发现，观念、思维、价值观，才是两个人融合的根本，也是分歧的根本。两个人在一起之后的风起云涌波澜壮阔，固然来自钱来钱往，更多时候，是来自观念和价值观的差异，以及这种差异引起的你死我活。

恋爱不是请客吃饭，而是精神世界里一场你死我活的战斗和博弈。

▲揭穿谎言之后，爱情有了瑕疵，再也回不到到最心无杂念的时候，但也许这样才最真实。

所以，这是“半个喜剧”，因为，故事的前半段，的确是喜剧，笑料都非常生活化，非常自然，让人笑得非常舒展，一点都不防备，而不像有些喜剧，你笑得很防备，你知道自己被算计了，你的笑，是他们精打细算倾情操纵的结果，《半个喜剧》，让人笑得特别清新，特别舒畅。

《半个喜剧》的前半段，是喜剧，但不是普通喜剧，它情节的动力，矛盾的起因，都来自性，这个令人苦恼的东西。很多地方，让人想起好莱坞经典的性喜剧，以及中国那些用婚姻爱情问题掩护着性问题的婚恋喜剧。

但到了后半段，它就是几个人在精神世界里的博弈和战斗了。

说谎，还是不说？揭穿谎言，还是维系谎言系统？在谎言系统里当个棋子，换个安稳的生活，还是抽身而去，去过更好的生活？

是听从莫默的苦口婆心，还是遵从自己的意愿，是把别人的意愿当做自己的意愿，还是挖掘自己意愿里那些龌龊的部分？是建造巴别塔，还是建造谎言大厦？是勇敢起来，达观一点？还是要继续软弱，目光闪躲？

就像日本作家白石一文的小说集《爱是谎言》的主题:“ 忠实地爱下去，还是老实地活下去？”

忠实地爱，就是揭穿谎言，抖落自己生活里的杂芜，老实地活，就是继续在谎言大厦奔走，当螺丝钉，站好一班又一班岗。

▲高璐由汤敏扮演。

在故事的最后，所有人都要做出自己的选择。

就像白石一文借助小说主人公之口说的：“即便如此，无论如何我仍希望和俊一起活下去。完全不是因为人生很重要，所以要过得有意义之类的理由。只是，在这个悲惨得无可救药的世界上，我希望自己至少能够相信一件事。”

在完成相信之前，要经历一番苦斗。

▲主创团队，编剧和导演都在。

就像《半个喜剧》里一个意味深长的细节（这个片子里有很多好玩的细节，生活化又另有意味），莫默带着孙同去配眼镜，两个人在柜台前面，一边对着镜子试眼镜，一边说话，两个人的头和身子来了个错位。他们换头了。

这就是爱，爱是换头术，爱一个人，就要换掉他的软弱，换掉他的失败，让他走出亲人朋友布下的天罗地网，以及谎言大厦。